廣東省茂名市成考專升本2023年藝術(shù)概論第二次模擬卷(含答案)

廣東省茂名市成考專升本2023年藝術(shù)概論第二次模擬卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.民樂《十面埋伏》是中國(guó)古代著名的（）曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚(yáng)琴

2.油畫《父親》是當(dāng)代畫家_________的作品。()A.A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

3.話劇《玩偶之家》(又譯《娜拉出走》)的作者是（）

A.莎士比亞B.雨果C.小仲馬D.易卜生

4.西方現(xiàn)代舞的開創(chuàng)者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

5.梵高是（）著名畫家。A.A.荷蘭B.法國(guó)C.英國(guó)D.丹麥

6.黑格爾的美學(xué)代表著作是()

A.《詩(shī)學(xué)》B.《詩(shī)藝》C.《美學(xué)》D.《美育書簡(jiǎn)》

7.法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)代表作《拾穗》的作者是()

A.西斯萊B.米勒C.馬奈D.莫奈

8.______是宋代著名的壯派山水畫大師。A.A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

9.大理石雕像《沉思》是______的作品。()

A.錢紹武B.羅丹C.羅中立D.米隆

10.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）

A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

11.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

12.“陽(yáng)關(guān)三疊”是由______的《送元二使安西》一詩(shī)而來。

A.李白B.白居易C.賈島D.王維

13.最早明確提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。

A．柏拉圖

B．亞里士多德

C．賀拉斯

D．普洛丁

14.《清明上河圖》是我國(guó)__________朝的繪畫作品。（）

A.唐B.宋C.元D.明

15.組雕《晨》《暮》《晝》《夜》的作者是()

A.達(dá)·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.喬托

16.古希臘著名劇作家索?？死账沟摹抖淼移炙雇酢肥且徊縚_____。

A.喜劇B.命運(yùn)悲劇C.性格悲劇D.社會(huì)悲劇

17.對(duì)藝術(shù)的影響最直接、最深刻的意識(shí)形態(tài)是（）。A.政治B.哲學(xué)C.道德D.宗教

18.在整個(gè)藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是（）A.A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

19.提出“外師造化，中得心源”的創(chuàng)作理論的唐代著名畫家是()

A.吳道子B.張擇端C.周方D.張璪

20.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《田園》D.《合唱》

21.《馬賽曲》是哪國(guó)的國(guó)歌（）。A.英國(guó)B.意大利C.法國(guó)D.德國(guó)

22._____在《美育書簡(jiǎn)》中提出了"游戲說"．

A.席勒

B.亞里士多德

C.柏拉圖

D.歌德

23.被藝術(shù)家們?cè)u(píng)價(jià)為“中國(guó)社會(huì)和歷史文化的一面鏡子”的作品是()

A.《清明上河圖》B.《李大釗》C.《父親》D.《奔馬》

24.《霓裳羽衣舞》是______代宮廷樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

25.著名作曲家劉天華《漢宮秋月》是_____曲。

A.古琴

B.板胡

C.絲竹

D.二胡

26.《熱情奏鳴曲》是作曲家______的代表作。()

A.馬赫B.李斯特C.約翰.施特勞斯D.貝多芬

27.“清水出芙蓉，天然去雕飾”是（）的審美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李賀

28.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部（）作品。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

29.話劇《玩偶之家》的作者是()

A.易卜生B.曹禺C.莎士比D.老舍

30."揚(yáng)州八怪"是指_____朝活躍在揚(yáng)州的8位風(fēng)格相近的革新派畫家。

A.宋

B.元

C.明

D.清

31.名作《溪山行旅圖》的作者是北宋時(shí)期的()

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

32.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國(guó)學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

33.西班牙導(dǎo)演布努埃爾的《一條安達(dá)魯狗》是()

A.現(xiàn)實(shí)主義B.超現(xiàn)實(shí)主義C.浪漫主義D.印象主義

34.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

35.清代戲劇家洪昇的代表作品是（）A.《長(zhǎng)生殿》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

36.在藝術(shù)史上被稱為“想象的藝術(shù)”的是__________。（）

A.視覺藝術(shù)B.聽覺藝術(shù)C.文學(xué)藝術(shù)D.視聽藝術(shù)

37.法國(guó)雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛(wèi)B.擲鐵餅者C.思想者D.思

38.戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，其主要表現(xiàn)手段是__________。（）

A.表演性B.程式化C.戲劇性D.抒情性

39.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是__________繪畫的代表作品。（）

A.印象主義B.達(dá)達(dá)主義C.抽象主義D.野獸派

40.在西方音樂界被譽(yù)為“歌王”的音樂家是______。

A.莫扎特B.舒伯特C.施特勞斯D.帕瓦羅蒂

41.被法國(guó)雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是（）。

A.《命運(yùn)之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛(wèi)》

42.歌劇《黑桃皇后》、芭蕾舞劇《胡桃夾子》和舞曲《天鵝湖》是著名旨樂家______的作品。

A.莫扎特B.李斯特C.柴科夫斯基D.約翰·施特勞斯

43.文藝復(fù)興時(shí)期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

44.哲學(xué)主要通過_____這一中介對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生影響。

A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理學(xué)

45.《C小調(diào)第五交響曲（命運(yùn)）》的作者是（）。

A.海頓B.莫扎特C.貝多芬D.瓦格納

46.“美是生活”是______提出來的。()

A.黑格爾B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.柏拉圖

47.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是（）

A.莫扎特B.舒伯特C.約翰·施特勞斯D.德沃夏克

48.“語不驚人死不休”出自（）之口。A.A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

49.我國(guó)著名的司母戊鼎產(chǎn)生于()

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國(guó)時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

50.《套中人》是俄國(guó)作家（）的重要作品。A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

二、填空題(10題)51.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

52.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

53.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

54.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

55.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂學(xué)校_____。

56.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

57.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

58.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

59.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

60.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系。

62.簡(jiǎn)述審美理解的內(nèi)涵。

63.簡(jiǎn)述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

64.何謂審美期待?它包括哪幾個(gè)層次?

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的特征。

66.試簡(jiǎn)要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的三種審美效應(yīng)。

69.簡(jiǎn)述工藝美術(shù)的基本特征。

70.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中的形象思維及其特征。

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

77.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

80.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

81.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

82.結(jié)合例子論述藝術(shù)批評(píng)的內(nèi)涵與功能。

83.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

84.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動(dòng)中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

85.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

86.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

87.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

88.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

六、(0題)89.簡(jiǎn)述審美理解的內(nèi)涵。

參考答案

1.C

2.B

3.D

4.A

5.A

6.C

7.B整個(gè)作品的手法極為簡(jiǎn)潔樸實(shí)，晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中，展現(xiàn)在我們面前的是一派迷人的鄉(xiāng)村風(fēng)光。它像米勒的其他代表作一樣，雖然所畫的內(nèi)容通俗易懂，簡(jiǎn)明單純，但又絕不是平庸淺薄，一覽無余，而是寓意深長(zhǎng)，發(fā)人深省，這也正是米勒藝術(shù)的重要特色。

8.B

9.B

10.A

11.A

12.D

13.C

14.B

15.B大理石雕像《晨》《暮》《晝》《夜》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期雕塑作品，是米開朗琪羅為美第奇家族的陵墓所作，創(chuàng)作于1520年至1534年，現(xiàn)位于羅馬。

16.B

17.A

18.A

19.D

20.D

21.C《馬賽曲》的作者是法國(guó)作曲家魯熱·德·利爾。法國(guó)大革命期間，有過許多鼓舞斗志的戰(zhàn)斗歌曲，而最受群眾喜愛、流行最廣的，是自由的贊歌一一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國(guó)將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭(zhēng)取自由的《馬賽曲》定為法國(guó)國(guó)歌。

22.C

23.C羅中立的繪畫作品《父親》被視為傷痕畫派的一個(gè)重要代表，以巨幅油畫形式表現(xiàn)普通中國(guó)農(nóng)民形象，其畫面具有一種悲劇性的震撼力，表現(xiàn)了中國(guó)農(nóng)民的辛酸與哀愁和中國(guó)歷史沉重的足跡。作品展出后，引起了較大的社會(huì)反響，藝術(shù)家們?cè)u(píng)價(jià)《父親》是“中國(guó)社會(huì)和歷史文化的一面鏡子”，是“當(dāng)代中國(guó)美術(shù)史上重要的一頁(yè)”。

24.B

25.D

26.D

27.C

28.A

29.A

30.D

31.D《溪山行旅圖》是北宋畫家范寬的代表作，也是中國(guó)繪畫史中的杰作。這件作品造型峻巍，筆墨酣暢，于平易之境顯示出無窮的力量。

32.B德國(guó)的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

33.B20世紀(jì)20年代，在歐洲文藝界，形成了一個(gè)遍及文學(xué)、美學(xué)、電影領(lǐng)域的“超現(xiàn)實(shí)主義”流派，有布勒東的散文《動(dòng)物與人》，達(dá)利的油畫《記憶的永恒》，布努埃爾的電影《一條安達(dá)魯狗》。

34.A

35.A

36.C

37.C

38.B

39.C

40.B

41.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術(shù)進(jìn)入高度成熟時(shí)期的經(jīng)典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。

42.C

43.D

44.A

45.C命運(yùn)交響曲是德國(guó)作曲家貝多芬最為著名的作品之一，創(chuàng)作于1807年末至1808年初。

46.C

47.C

48.A

49.A司母戌鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎，產(chǎn)生于殷商時(shí)期，是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

50.A

51.社會(huì)傳記心理文本

52.選擇性恒常性

53.表現(xiàn)性節(jié)奏性

54.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

55.國(guó)立音樂院

56.客觀世界真實(shí)

57.雕塑

58.共鳴凈化領(lǐng)悟

59.科學(xué)畫面聲音

60.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

61.科學(xué)是人類社會(huì)的一種重要文化現(xiàn)象，它與藝術(shù)在本質(zhì)上有許多一致之處，同時(shí)在其發(fā)展過程中也有一定的區(qū)別?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段、傳播手段，并促使新的藝術(shù)形式的產(chǎn)生和美學(xué)觀念的變化。在思維方式、價(jià)值追求等方面，藝術(shù)也一直對(duì)科學(xué)的發(fā)展具有重要的影響。

62.（1）審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

63.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對(duì)事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺(tái)階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點(diǎn)與審美活動(dòng)的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對(duì)事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺(tái)階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點(diǎn)與審美活動(dòng)的適應(yīng)性。

64.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中基于以往的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)而形成的對(duì)藝術(shù)作品種類體裁、形式風(fēng)格、形象體系、情意內(nèi)蘊(yùn)等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前內(nèi)心世界并非是一片空白實(shí)際上對(duì)藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)使接受者對(duì)藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測(cè)性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動(dòng)影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實(shí)展開。審美期待大體上包括三個(gè)層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中，基于以往的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)而形成的，對(duì)藝術(shù)作品種類體裁、形式風(fēng)格、形象體系、情意內(nèi)蘊(yùn)等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進(jìn)行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前，內(nèi)心世界并非是一片空白，實(shí)際上對(duì)藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)，使接受者對(duì)藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測(cè)性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動(dòng)，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實(shí)展開。審美期待大體上包括三個(gè)層次：形式期待

65.藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行分析與研究并且作出判斷與評(píng)價(jià)為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。另一方面藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門特殊的科學(xué)與其他的科學(xué)不同它既需要冷靜的頭腦也需要強(qiáng)烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強(qiáng)烈的情感體藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評(píng)價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。另一方面，藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強(qiáng)烈的情感體

66.園林是自然因素和人文因素的有機(jī)融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實(shí)體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國(guó)園林為代表。

67.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

68.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

69.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價(jià)值又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值，又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

70.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征，他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國(guó)農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個(gè)時(shí)代人物性格的特征，又是不同時(shí)代、階層人物性格的典型，表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。(4)藝術(shù)典型在個(gè)性中體現(xiàn)出了共性，在特殊中體現(xiàn)出了普遍性，在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

80.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活的本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象獨(dú)特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界，這些都是其個(gè)性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術(shù)典型有了深刻的社會(huì)認(rèn)識(shí)功能和教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，也是千百年來中國(guó)國(guó)民的劣根性。阿Q這一虛構(gòu)人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭(zhēng)。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國(guó)人民和中華民族的劣根性，使人們?cè)谛φ勚卸床熳髡叩挠靡?。阿Q既是一個(gè)人物的典型，又是一個(gè)民族的肖像，表現(xiàn)出了高度的藝術(shù)概括性即典型的共性。

81.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個(gè)含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩(shī)意和詩(shī)化的語言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

82.(1)藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的科學(xué)活動(dòng)。(2)藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)包括社會(huì)歷史批評(píng)、倫理批評(píng)、心理批評(píng)等。(3)藝術(shù)批評(píng)的功能主要有：①通過對(duì)于作品的分析和闡釋評(píng)判其審美價(jià)值。②通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評(píng)的開展對(duì)藝術(shù)接受者的鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。(1)藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的科學(xué)活動(dòng)。(2)藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)包括社會(huì)歷史批評(píng)、倫理批評(píng)、心理批評(píng)等。(3)藝術(shù)批評(píng)的功能主要有：①通過對(duì)于作品的分析和闡釋，評(píng)判其審美價(jià)值。②通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家，對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過批評(píng)的開展，對(duì)藝術(shù)接受者的鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。

83.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對(duì)事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動(dòng)。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

84.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個(gè)部分:①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動(dòng)于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動(dòng)，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時(shí)，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

85.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對(duì)立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對(duì)方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會(huì)影響對(duì)內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動(dòng)中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。

86.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境