江蘇省南通市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論模擬練習(xí)題三附答案

江蘇省南通市成考專升本2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論模擬練習(xí)題三附答案學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.《畢業(yè)歌》的曲作者是（）

A.冼星海B.賀綠汀C.鄭律成D.聶耳

2.藝術(shù)創(chuàng)作中的“靈感”是______。

A.神所賦于的靈氣與天賦

B.藝術(shù)家依靠怪癖的刺激而獲得的一種創(chuàng)作沖動(dòng)

C.長期積累，偶然觸發(fā)而出現(xiàn)的創(chuàng)造力高度旺盛的創(chuàng)作心境

D.來去無蹤難以說清的一種神秘興奮的心態(tài)

3.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費(fèi)德勒C.格羅塞D.狄索瓦

4.青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是______。()

A.菲狄亞斯B.米開朗基羅C.米隆D.羅丹

5.第一個(gè)正式播放彩色電視節(jié)目的是（）。

A.英國B.中國C.美國D.德國

6.右圖是唐代繪畫名作（）

A．《清明上河圖》

B．《洛神賦圖》

C．《女史箴圖》

D．《步輦圖》

7.被人們認(rèn)為是解釋《春秋》的作品是（）A.A.《國語》B.《后漢書》C.《左傳》D.《尚書》

8.米開朗琪羅是________文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑藝術(shù)大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

9.下列屬于印象派畫家的是()

A.雷諾阿B.籍里柯C.庫爾貝D.米勒

10.鑒賞者對(duì)藝術(shù)鑒賞的作品內(nèi)容具有（）。A.感知差異性B.感知同步性C.感知求異性D.感知一致性

11.《在那遙遠(yuǎn)的地方》、《達(dá)坂城的姑娘》等歌曲是由__________根據(jù)民間音樂創(chuàng)作的。（）

A．施光南

B．王洛賓

C．谷建芬

D．雷振邦

12.藝術(shù)傳播的對(duì)象是______()

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會(huì)C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人

13.喜劇《費(fèi)加羅的婚禮》的作者是法國的()

A.莫里哀B.果戈理C.博馬舍D.哥爾多尼

14.中國電視藝術(shù)誕生于______。()

A.1936年B.1895年C.1905年D.1958年

15.對(duì)藝術(shù)影響最為直接和廣泛的是（）。A.哲學(xué)B.宗教C.道德D.政治

16.著有《精神分析引論》進(jìn)行精神分析學(xué)研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦薩里D.瓊斯

17.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約______年。

A．公元前200

B．公元前100

C．公元200

D．公元100

18.漢末魏晉時(shí)期出現(xiàn)的_____名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的藝術(shù)水平。

A.古琴B.古箏C.揚(yáng)琴D.二胡

19.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

20.把書法藝術(shù)分為神、妙、能三品的唐代書法家是（）。

A.柳公權(quán)B.張懷瓘C.顏真卿D.王僧虔

21.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）。A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

22.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國__________的代表作品。（）

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

23.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達(dá)

24.大眾傳播學(xué)者所說的“靶子”是指______。A.A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.受傳者

25.19世紀(jì)末，提出“美學(xué)的根本問題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問題完全不同”是德國的()

A.康拉德.費(fèi)德勒B.黑格爾C.羅塞D.烏提滋

26.西安大雁塔建于（），為典型的樓閣式佛塔。A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

27.從創(chuàng)作客體來看，藝術(shù)創(chuàng)作離不開（）。A.藝術(shù)家的主觀努力

B.客觀現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活

C.一定的時(shí)代

D.一定的階級(jí)和民族

28.（）在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

29.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，它的發(fā)明源于1839年的法國人______。A.A.達(dá)蓋爾B.勞倫斯C.惠特曼D.卡里亞

30.聯(lián)想往往激發(fā)藝術(shù)家的想像。杜甫的名句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”屬于聯(lián)想中的()

A.類似聯(lián)想B.接近聯(lián)想C.對(duì)比聯(lián)想D.突發(fā)聯(lián)想

31.“寓教于樂”反映出（）。A.美育和德育的統(tǒng)一B.美育和智育的統(tǒng)一C.美育和體育的統(tǒng)一D.德育和體育的統(tǒng)一

32.《義勇軍進(jìn)行曲》的詞作者是______。A.A.聶耳B.冼星海C.田漢D.光未然

33.第一個(gè)正式提出應(yīng)當(dāng)建立“藝術(shù)學(xué)”的是______。A.A.費(fèi)德勒B.康德C.黑格爾D.席勒

34.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時(shí)說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時(shí)所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計(jì)學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明藝術(shù)具有——功能。（）

A．審美認(rèn)識(shí)

B．審美娛樂

C．審美教育

D．審美享受

35.《月光奏鳴曲》是______的鋼琴奏鳴曲作品。()

A.巴赫B.貝多芬C.舒曼D.海頓

36.著名大提琴曲《天鵝》是______的作品。()A．柴可夫斯基

B．舒伯特

C．圣.桑

D．里姆斯基A.柴可夫斯基B.舒伯特C.圣.桑D.里姆斯基

37.小說《茶花女》是法國作家___________的作品。（）A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

38.《被縛的普羅米修斯》是古希臘______的代表作。()

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索?？死账笵.阿里斯托芬

39.“吳帶當(dāng)風(fēng)”中的“吳”是指（）。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

40.日本黑澤明導(dǎo)演的影片是()

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

41.18.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家___的油畫作品。()

A米開朗琪羅

B拉斐爾

C達(dá)?芬奇

D提香

42.“此中有真意，欲辯已忘言”是對(duì)藝術(shù)的——的典型描述()

A.發(fā)展B.意象C.感受D.意境

43.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創(chuàng)作的_____獨(dú)奏曲。

A.二胡

B.箏

C.揚(yáng)琴

D.京胡

44.《禿頭歌女》是___________戲劇的代表性劇作之一。（）

A.荒誕派B.意識(shí)流C.現(xiàn)實(shí)主義D.浪漫主義

45.享譽(yù)世界的盧浮宮在（）。

A.美國B.英國C.德國D.法國

46.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是______。A.A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

47.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

48.電影《一個(gè)都不能少》的導(dǎo)演是（）。

A.馮小剛B.徐克C.陳凱歌D.張藝謀

49.著名油畫作品《格爾尼卡》是______的代表作之一。A.A.梵·高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

50.中國民歌《茉莉花》屬于（）。

A.苗族民歌B.漢族民歌C.彝族民歌D.回族民歌

二、填空題(10題)51.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

52.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

53.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

54.__________批評(píng)是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)的一種批評(píng)形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

55.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

56.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

57.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

58.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

59.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

60.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

62.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

63.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

64.簡述三種主要的藝術(shù)作品分類方法及內(nèi)容。

65.簡述藝術(shù)批評(píng)的特征。

66.何謂藝術(shù)創(chuàng)作中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有何關(guān)系?

67.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

68.簡述審美理解的內(nèi)涵。

69.簡述戲劇藝術(shù)的概念及分類。

70.簡述藝術(shù)和哲學(xué)的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

80.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

82.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

83.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

84.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

85.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

86.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

87.試述審美感知過程中知覺與感覺的關(guān)系。

88.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

六、(0題)89.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是_____所作。

A.師曠

B.李延年

C.李龜年

D.朱載育

參考答案

1.D

2.C

3.B德國的費(fèi)德勒在19世紀(jì)末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

4.D

5.C20世紀(jì)50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個(gè)國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術(shù)的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

6.D

7.C

8.B

9.A

10.A

11.B

12.A

13.C《費(fèi)加羅的婚禮》是法國啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期喜劇作家皮埃爾·奧古斯丁·卡龍·博馬舍的喜劇代表作品。

14.D

15.D

16.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奧地利猶太心理學(xué)家、精神病醫(yī)師，精神分析學(xué)派創(chuàng)始人，并把人格區(qū)分為自我、本我和超我三個(gè)部分。

17.A

18.A

19.D

20.B唐代著名書法家、書法理論家張懷罐在其書法理論著作《書斷》中，將書法藝術(shù)分為“神”、“妙”、“能”三品。

21.C

22.D

23.A

24.D

25.A康拉德.費(fèi)德勒極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，因此被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”，首先提出“美學(xué)的根本問題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問題完全不同”。

26.D

27.B

28.C

29.A

30.C

31.A

32.C

33.A

34.A

35.B

36.C

37.B

38.B

39.A本題考查了繪畫藝術(shù)常識(shí)。

40.C

41.C

42.D意境是一種若有若無的朦朧美，陶淵明的這首詩被賦予無限的想象和哲理的感悟，是對(duì)意境最好的詮釋。

43.A

44.A

45.D盧浮宮位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一。

46.B

47.D

48.D《一個(gè)都不能少》的導(dǎo)演是張藝謀，它主要反映的是當(dāng)代中國農(nóng)村的教育問題。

49.D

50.B

51.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

52.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

53.個(gè)性共性

54.倫理

55.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

56.詩樂舞

57.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

58.古希臘莫里衰博馬舍

59.戲劇電影

60.間接性廣闊性情感性

61.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。

(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：

①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。

②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。

③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

62.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)自然或現(xiàn)實(shí)生活的摹仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認(rèn)為藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運(yùn)用于沒功利性的活動(dòng)中體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動(dòng)說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在人類實(shí)踐活動(dòng)尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐中(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)自然或現(xiàn)實(shí)生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運(yùn)用于沒功利性的活動(dòng)中，體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動(dòng)說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認(rèn)為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在人類實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐中

63.(1)審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

64.（可以選擇其中三種回答）（1）根據(jù)作品存在方式可分為：時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù)。（2）根據(jù)對(duì)作品感知方式可分為：聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。（3）根據(jù)作品對(duì)客觀世界反映方式可分為：再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。（4）根據(jù)藝術(shù)作品物化形態(tài)可分為：靜態(tài)藝術(shù)、動(dòng)態(tài)藝術(shù)。（5）從本質(zhì)上講，根據(jù)藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征，可以分為五種：造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、綜合藝術(shù)。28．繪畫藝術(shù)的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

65.藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行分析與研究并且作出判斷與評(píng)價(jià)為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。另一方面藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門特殊的科學(xué)與其他的科學(xué)不同它既需要冷靜的頭腦也需要強(qiáng)烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強(qiáng)烈的情感體藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評(píng)價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。另一方面，藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強(qiáng)烈的情感體

66.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主再現(xiàn)為輔彼此相輔相成。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

67.游戲說認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。

68.（1）審美理解是人在審美過程中對(duì)主體與審美對(duì)象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

69.(1)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(2)戲劇按其表現(xiàn)手段的不同，可以分為話劇、歌劇和舞?。话雌涿軟_突的性質(zhì)的不同，可以分為悲劇、喜劇和正?。话雌淙萘看笮?，可以分為多幕劇、獨(dú)幕劇。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征，體現(xiàn)出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多，其中有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。

70.哲學(xué)主要研究自然界、人類社會(huì)和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學(xué)主要通過美學(xué)這一中介對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對(duì)哲學(xué)家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學(xué)。

71.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達(dá)·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。首先，達(dá)·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖，因?yàn)槭潜诋嫞嬅婷娣e很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個(gè)人物安排在長桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對(duì)稱構(gòu)圖，又因?yàn)榭臻g關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對(duì)傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細(xì)膩的工筆塑造了13個(gè)宗教傳說中的人物形象，每個(gè)人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時(shí)又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動(dòng)作等令人嘆服地還原了傳說中那個(gè)特定的戲劇性時(shí)刻，共同營造出驚心動(dòng)魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達(dá)了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅(jiān)定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動(dòng)，進(jìn)一步可以感受到悲劇意識(shí)和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊(yùn)的表現(xiàn)。

80.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

81.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

82.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類感情的進(jìn)發(fā)之中，包含著對(duì)世界的理性思考，表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容，相對(duì)于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統(tǒng)一。①首先，藝術(shù)作品是感性與理性的辯證統(tǒng)一，這正是藝術(shù)區(qū)別于宗教、哲學(xué)的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨(dú)釣的感性形式中蘊(yùn)含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗?fàn)幍男愿褴S然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當(dāng)時(shí)作者倔強(qiáng)不屈性格的寫照。由于感性與理性的統(tǒng)一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統(tǒng)一又表現(xiàn)為藝術(shù)作品中情感性與思想性的統(tǒng)一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術(shù)作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達(dá)的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時(shí)，這首樂曲又通過完美的藝術(shù)形式，表達(dá)了成熟時(shí)期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現(xiàn)的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強(qiáng)，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經(jīng)典性的作品。

83.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對(duì)立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對(duì)方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會(huì)影響對(duì)內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動(dòng)中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。

84.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話，才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞，意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

85.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征，他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既