國畫色彩元素在陶瓷首飾設(shè)計中的體現(xiàn),工藝美術(shù)論文

國畫色彩元素在陶瓷首飾設(shè)計中的體現(xiàn),工藝美術(shù)論文中國古代國畫主要分為三個階段，一是先秦時期的國畫，二是唐宋時期的國畫，三是明清時期的國畫。這三個時期的國畫色彩因朝代背景、思想政策的不同呈現(xiàn)出不同的特點。陶瓷首飾設(shè)計中的色彩風(fēng)格同樣借鑒了三個時期獨特的藝術(shù)色彩，將歷史文化元素與藝術(shù)相結(jié)合，展現(xiàn)出了陶瓷首飾設(shè)計的獨特魅力?！惨弧硣嬌试卦谙惹靥沾墒罪椩O(shè)計中的色彩特征先秦時期無論經(jīng)濟、政治、文化都還未發(fā)展成型，但先秦時期的人們對色彩的認(rèn)識卻毫不遜色。從原始時期的出土文物就能夠發(fā)現(xiàn)他們對色彩的獨特認(rèn)識，已構(gòu)成了特定的色彩符號。在最具代表性的云南滄源壁畫與廣西的花山巖圖中，多用赭紅或黑色涂繪，具有原始藝術(shù)的質(zhì)樸感，富有鮮明的生命力?，F(xiàn)今陶瓷首飾設(shè)計仍借鑒原始時期出土的彩陶風(fēng)格，使用白、紅礬、土、炭黑、土黃等色彩，制作出閃爍著智慧之光的灰陶、黑陶、白陶以及形形色色的印文陶，創(chuàng)造出了形體古樸深切厚重、色彩單純而富有強烈生命意識的飾品。〔二〕國畫色彩元素在唐宋陶瓷首飾設(shè)計中的色彩特征唐宋時期的繪畫色彩的表現(xiàn)形式和顏料的運用逐步趨于精細(xì)工整。這一時期的繪畫風(fēng)格和構(gòu)圖風(fēng)格開場摒棄過往粗糙的畫法，走向纖細(xì)的風(fēng)格。因而，纖細(xì)畫法的水墨畫、潑墨畫成為繪畫主流。陶瓷首飾設(shè)計中就有水墨風(fēng)格的系列首飾，用以清淡的墨色上色，勾畫出淡淡的山水畫。除此之外，青山綠水以及自然花鳥也是宋代畫院繪畫的著重點。與水墨畫不同，這些自然之物色彩較為絢麗，因而在繪畫這些景物時大多使用諸如花青、藤黃、胭脂、洪蘭花等植物質(zhì)顏料，以表現(xiàn)色彩、展現(xiàn)自然。在色彩的填充上，則將水墨風(fēng)格與炫彩同時運用，使用原色填充的手法充實畫面。能夠講，陶瓷首飾設(shè)計借助唐宋時期的多樣性風(fēng)格，開發(fā)出了一系列重彩形式的陶瓷首飾，在首飾設(shè)計的題材上取材多樣廣泛、構(gòu)圖宏大，表現(xiàn)形式更是多種多樣?！踩硣嬌试卦诿髑逄沾墒罪椩O(shè)計中的色彩特征與唐宋時期的水墨畫不同，明清時期的著色風(fēng)格偏于重彩以及彩墨形式，顏色較強，但仍呈現(xiàn)出淡著色風(fēng)格。明清時期的文人畫家們將水墨風(fēng)格與重彩形式結(jié)合起來創(chuàng)始了獨具特色的著色風(fēng)格，追求特殊風(fēng)格趣味。在運用墨色中，畫家們利用墨色的清淡將其作為表現(xiàn)樸素而單純的藝術(shù)手段，呈現(xiàn)出了淡雅清新的色彩效果，這種畫法在山水臨摹以及花鳥畫中尤為明顯?？梢姡髑鍟r期使用色彩的畫家極少，華而不實絕大多數(shù)是崇尚淡著色的，水墨淺澤就是這一時期畫壇的主流形式。相比唐宋的兼容并包，明清時期整個風(fēng)格對水墨的偏好使得陶瓷畫的水墨畫、彩墨畫成為了主流，從兩朝出土的瓷器中便能夠明顯看出這種風(fēng)格。二、國畫色彩元素在陶瓷首飾設(shè)計中的詳細(xì)表現(xiàn)形式國畫色彩雖發(fā)展歷史悠久、分支冗雜繁多，但仍然有其長期青睞的色彩元素形式，這些色彩元素經(jīng)過長期的自然挑選和重組構(gòu)成了獨特的風(fēng)格形式。陶瓷首飾設(shè)計就借用這些色彩表現(xiàn)形式創(chuàng)造出數(shù)不勝數(shù)的精致華美陶瓷首飾，使首飾的風(fēng)格呈現(xiàn)出明顯的特點，精致而巧然天成?！惨弧持夭时憩F(xiàn)形式中國重彩畫色彩較為濃重，顏色以絢麗以及深沉兩種風(fēng)格為主，偏向使用礦物質(zhì)性濃重的色彩來描繪各種山水、花鳥等自然景物。一般而言，重彩形式分為兩種：一種是在預(yù)先勾畫形象的基礎(chǔ)上添色完成；另一種是寫意重彩，即在色彩的濃淡選擇上并不加以限制，而是要突出色彩的寫意性，突顯意至而筆不至的藝術(shù)效果。同時，重彩繪畫也要用到一定的繪畫技巧。一是為了分出畫面上的色彩層次。在施用濃重顏料時，一般都要用墨、白粉或其他的顏料做底。二是為了增加畫面質(zhì)感，到達(dá)畫面效果。在渲染畫布時多使用平涂或暈染，以加強畫作的藝術(shù)感。在青綠山水的畫法上，山石往往用是石綠、四綠、三綠等依次累積著色，加之花青以區(qū)分陰陽向背，最后用淡墨和草綠暈染，增加畫面的真實感。在陶瓷首飾設(shè)計中，重彩形式經(jīng)常使用在表示出強烈感情的首飾風(fēng)格中。以濃重、比照度高的色彩給人以強烈的視覺沖擊。如紅色飾品。紅色性格強烈、外露，飽含著一種氣力和熱情，能夠讓人在視覺上產(chǎn)生一種臨境感與擴張感。除此之外，陶瓷首飾設(shè)計中還充分運用了色釉，利用氧化金屬在基礎(chǔ)釉上構(gòu)成的強比照色釉裝飾陶瓷首飾，以構(gòu)成明顯的藝術(shù)風(fēng)格，使首飾色彩變化愈加自然而充滿真實感，到達(dá)中國重彩畫的藝術(shù)效果。總之，色釉、色土等裝飾手法的運用，使陶瓷首飾飽含重彩形式強烈的性格，表現(xiàn)出了極強的藝術(shù)生命力?！捕车时憩F(xiàn)形式中國畫淡彩形式多用淡質(zhì)植物顏料，區(qū)別于重彩的濃重形式，僅在水墨基礎(chǔ)上加淡色渲染。淡彩形式上色方式特別特殊，先以水墨描邊，勾畫物體整體形態(tài)，進(jìn)而擦拭點染。這種畫法使畫面渲染豐富，色調(diào)簡潔而不失大氣，具體表現(xiàn)出了中國畫色彩的審美要求。需要注意的是，淡彩形式所強調(diào)的簡潔淡雅要求畫家在繪畫時，傾向選擇透明的植物質(zhì)性的青花、藤黃、胭脂、曙紅等顏料裝飾。正如潘天壽所言，色彩雖淡雅但可表現(xiàn)深沉，著色雖艷麗仍能清雅。淡彩形式的妙處正在于此。因而，在淡彩形式中，一些畫家慣使用墨色勾邊，以增加厚重感。青花瓷首飾是典型的淡彩形式表現(xiàn)。青花瓷的繪畫方式方法是以青色暈染陶瓷。這種青花瓷風(fēng)格色彩看似簡單清淡，卻運用了獨特的色調(diào)處理方式方法，如乳涂料法、搨料法、搨?cè)痉ǖ?。但在其上色中，先用青花料描繪出一個個鮮明的形體，然后用諸如淡紅、淡綠、淡紫等淡彩暈染形體內(nèi)部，這種暈染也并非是整體著色而是使之呈現(xiàn)漸變色，濃淡適宜，以到達(dá)清爽單純的效果?！踩乘憩F(xiàn)形式水墨形式天然區(qū)別于重彩、淡彩的繪畫方式，運用水與墨的交融產(chǎn)生的干濕濃淡的變化進(jìn)行繪畫暈染。墨色的變化直接構(gòu)成了畫面中的色彩表現(xiàn)，突顯出色彩的表現(xiàn)力。在中國畫的水墨形式中，根據(jù)與水相溶產(chǎn)生的色調(diào)分為五色，即焦〔最黑〕、濃〔次黑〕、重〔灰色〕、淡〔次灰〕、清〔最淡墨〕。這些千變?nèi)f化的墨色構(gòu)造了鮮明的形象，抒發(fā)了清淡且濃郁的情感，讓水墨真正融入畫中，傳達(dá)出畫家的情與意。這種水墨形式最大的特征就是能使用最濃郁的色彩，亦能操作最清淡的色彩，以表示出不同的感情色彩，因而適用于不同的繪畫風(fēng)格。水墨形式的著色風(fēng)格在青花瓷首飾設(shè)計中尤為突出。青花瓷首飾設(shè)計充分利用水墨深淺的變化描繪層次分明的山川，加之搨繪的手法，以深墨色作為遠(yuǎn)山，以淺墨色作為近山，使墨色層次分明，表現(xiàn)出悠揚的韻味，凸顯出首飾的淡雅風(fēng)格?！菜摹巢誓憩F(xiàn)形式彩墨畫形式是用色彩與墨色混合使用的方式方法，以表示出物象的多種形態(tài)和畫家的追求。彩墨畫形式融合了重彩、淡彩和水墨的藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)造了獨特的繪畫形式。彩墨形式是中國色彩的創(chuàng)新形式，這使得彩墨形式擁有了別具一格的特色，加強了彩墨畫的表現(xiàn)力，著色形式自由而不羈，整個畫面在彩與墨的交融中到達(dá)了一種和諧的狀態(tài)，使其既有水墨的淡雅俊逸，又有色彩的絢麗。由于彩墨的表現(xiàn)形式多樣，所以逐步成為了當(dāng)代繪畫中的主流創(chuàng)作手法，具有很大的發(fā)展前景。在陶瓷首飾的設(shè)計中，彩墨形式的表現(xiàn)主要以彩繪裝飾的方式方法完成。彩繪的形式主要分為兩種，即釉上彩和釉下彩。釉上彩通常用透明釉燒制而成，在燒制成的原色陶瓷上再使用各種釉料涂畫，最后通過電窯固型；釉下彩的制作與釉上彩相反，先在成型陶胚上用毛筆蘸上釉料繪制，而后再噴入透明釉入窯高溫?zé)?。彩繪在陶瓷首飾色彩風(fēng)格上表現(xiàn)力極強，構(gòu)成了鮮明的繪畫風(fēng)格，表示出出了堅毅的感情色彩。三、結(jié)束語中國的國畫藝術(shù)博大精深，承載了幾千年來歷史自然選擇的精華要髓，包含了濃重的文化藝術(shù)內(nèi)涵。中國畫的色彩表現(xiàn)更是極大地展現(xiàn)了國畫的藝術(shù)風(fēng)格，表示出了藝術(shù)情懷。無論是先秦的原始風(fēng)格色彩，唐宋兼容并包的色彩風(fēng)格，還是中國畫獨有的重彩、淡彩以及水墨等著色風(fēng)格，都使陶瓷首飾的設(shè)計