2022年河南省安陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022年河南省安陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.雕塑《馬踏匈奴》是______代作品。()

A.秦B.漢C.魏、晉時D.唐

2.結(jié)構(gòu)主義語文學(xué)的代表人物是______。A.A.迪卡爾B.薩特C.羅蘭·巴特爾D.黑格爾

3.19世紀法國學(xué)者丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中采用的藝術(shù)批評方法是（）。A.心理批評B.文本批評C.讀者批評D.社會批評

4.莫奈的作品《青蛙塘》是______的典型之作。()A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

5.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是（）。A.《詩品》B.《詩學(xué)》C.《詩藝》D.《美學(xué)》

6.文藝復(fù)興時期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

7.詩句“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”出自唐代詩人白居易的代表作（）

A.《將進酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《從軍行》

8.狄德羅說：“只有在戲院的池座里，……壞人會對自己所犯過的罪行表示憤慨，……那個壞人走出了包廂，已比較不那么傾向于作惡了?！边@段話表明了藝術(shù)——的審美效應(yīng)。（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

9.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉

B.孫道臨

C.張藝謀

D.陳凱歌

10.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

11.《羅果和他的兄弟們》是______式電影的代表。

A.小說B.詩歌C.散文D.戲劇

12.《一江春水向東流》是______導(dǎo)演的影片。A.A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

13.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最為著名。()

A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

14.《藍色多瑙河》是一首()

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協(xié)奏曲

15.提出“中介體制”的是()

A.施拉姆B.拉斯韋爾C.馬克思D.豪澤爾

16.西班牙導(dǎo)演布努埃爾的《一條安達魯狗》是()

A.現(xiàn)實主義B.超現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.印象主義

17.《月光奏鳴曲》這首鋼琴奏鳴曲作品的作者是______。

A.巴赫B.貝多芬C.舒曼D.海頓

18.書法藝術(shù)產(chǎn)生于()

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

19.“當其貫日月，生死安足論”是__________的著名詩句。（）

A.文天祥B.杜甫C.陸游D.高適

20.詩劇《浮士德》是______的代表作。()

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

二、填空題(20題)21.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

22.王獻之是我國_____時期的大書法家。

23.草圣張旭是_____朝的大書法家。

24.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

25.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

26.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

27.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

28.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

29.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

30.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

31.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

33.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

34.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

35.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

36.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

37.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

38.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

39.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

40.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

三、主觀題(10題)41.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

42.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

43.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

44.藝術(shù)傳播有哪些要素?

45.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

46.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

47.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

48.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

四、論述題(10題)49.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

50.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

51.請結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓︵嵃鍢?眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。

52.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

53.結(jié)合具體作品，論述典型和意境。

54.試論述典型和意境并加以比較。

55.結(jié)合實例論述審美理解的特點。

56.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

57.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

58.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(0題)59.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

六、(0題)60.繪畫賞析：《日出·印象》

參考答案

1.B

2.C

3.D

4.D

5.C

6.D

7.C

8.B

9.D

10.D

11.A

12.D

13.A

14.C《藍色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰.施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，被譽為“奧地利第二國歌”。

15.D豪澤爾在《藝術(shù)社會學(xué)》一書中，提出“中介體制”的概念。他認為“在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)消費之間的中介體制是藝術(shù)傳播的必經(jīng)之路，它們是藝術(shù)社會學(xué)的流動網(wǎng)?！边@是談到藝術(shù)的傳播問題時提到的。

16.B20世紀20年代，在歐洲文藝界，形成了一個遍及文學(xué)、美學(xué)、電影領(lǐng)域的“超現(xiàn)實主義”流派，有布勒東的散文《動物與人》，達利的油畫《記憶的永恒》，布努埃爾的電影《一條安達魯狗》。

17.B

18.C

19.A

20.B

21.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

22.東晉

23.唐

24.社會傳記心理文本

25.文體期待意象期待意蘊期待

26.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

27.時間空間時空

28.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

29.社會歷史

30.雕塑

31.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

32.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

33.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

34.詩樂舞

35.精神勝利法

36.古希臘莫里衰博馬舍

37.時代種族環(huán)境

38.審美塑造藝術(shù)形象

39.敘事詩抒情詩

40.形象情境意境

41.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

42.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

43.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

44.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

45.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

47.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

48.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

49.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)

50.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活的本質(zhì)規(guī)律，是個性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個性是指形象獨特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨特的內(nèi)心世界，這些都是其個性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術(shù)典型有了深刻的社會認識功能和教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，也是千百年來中國國民的劣根性。阿Q這一虛構(gòu)人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國人民和中華民族的劣根性，使人們在笑談中洞察作者的用意。阿Q既是一個人物的典型，又是一個民族的肖像，表現(xiàn)出了高度的藝術(shù)概括性即典型的共性。

51.答案要點：鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個階段，回答時須用具體藝術(shù)實踐對此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗。是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。

（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進一步深化，主體在物化過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

52.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

53.①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術(shù)作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”和“境”是有機地融合在一起的境中有情情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。①典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。②典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性；對現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫和深刻把握是塑造藝術(shù)典型的重要條件；要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。③意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。④藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

54.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點，要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。魯迅筆下的阿Q是中國現(xiàn)代文學(xué)史上最為成功的典型形象之一。(2)意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一'起的，境中有情，情中有境。藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設(shè)不施的自然美。馬致遠的《天凈沙.秋思》營造出一種深秋日暮的悲涼意境，渲染了天涯游子的思鄉(xiāng)之情。(3)典型與意境這兩個范疇既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，典型重再現(xiàn)，意境重表現(xiàn);典型重寫實，意境重抒情;典型重描繪鮮明的人物形象，意境重抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心世界。以敘事為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中塑造典型;以抒情為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中創(chuàng)造意境。但是，這也只是一般來說，在具體的創(chuàng)作實踐中，典型和意境經(jīng)常是分不開的。在西方文藝理論中，典型論占著極重要的地位;在中國傳統(tǒng)文藝理論中，則更強調(diào)意境論。

55.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3

56.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對稱構(gòu)圖，又因為空間關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動，進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊的表現(xiàn)。

57.(1)形象思維:①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。

58.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意

59.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他