2022年云南省保山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022年云南省保山市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

2.在詩學(xué)理論中提出體現(xiàn)藝術(shù)情感特征和形象特征"滋味說"的是（）。A.陸機(jī)B.蕭統(tǒng)C.鐘嶸D.劉勰

3.主張藝術(shù)起源于模仿的古希臘哲學(xué)家是（）A.德謨克利特、亞里士多德B.席勒、斯賓塞C.克羅齊、柯林伍德D.愛德華·泰勒、詹姆斯·弗雷澤

4.20世紀(jì)60年代，出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學(xué)，強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

5.“此中有真意，欲辯已忘言”是對藝術(shù)的——的典型描述()

A.發(fā)展B.意象C.感受D.意境

6.宋代米芾、米友仁父子的“米派”最為著名的是()

A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

7.《草葉集》是詩人（）的代表作品。A.泰戈爾B.雪萊C.惠特曼D.波德萊爾

8.審美的客休是______。

A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

9.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

10._____在文學(xué)上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培

B.胡適

C.梁啟超

D.黃遵憲

11.__________在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。（）

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

12.現(xiàn)代心理學(xué)中精神分析學(xué)派的創(chuàng)始人是______。

A.榮格B.海德格爾C.佛洛伊德D.胡塞爾

13.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

14.想象的基本形式是（）。

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

15.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

16.法國雕塑大師羅丹將《______》稱為“占代的神品”。

A.命運(yùn)之女神B.擲鐵餅者C.維納斯像D.大衛(wèi)

17.《召樹屯和南木諾娜》是______族的民間舞蹈。()

A.白B.苗C.傣D.藏

18.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首______。A.A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

19.在我國，代表性舞蹈是孔雀舞的少數(shù)民族是（）。

A.苗B.彝C.傣D.瑤

20.清代戲劇家洪異的代表作品是（）。A.《長生殿》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

21.中國魏晉時期的（）哲學(xué)流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊(yùn)具有重要影響。A.神學(xué)B.儒學(xué)C.實用主義D.玄學(xué)

22.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是__________。（）

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

23.按照藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征分類，音樂屬于()。A.造型藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.綜合藝術(shù)

24.書法作品《祭侄文稿》出自()

A.歐陽詢B.顏真卿C.柳公權(quán)D.懷素

25.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。

A．漢

B．唐

C．宋

D．元

26.《西斯廷圣母》是著名畫家______的代表作之一。()

A.達(dá).芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇德斯

27.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，它的發(fā)明源于1839年的法國人______。A.A.達(dá)蓋爾B.勞倫斯C.惠特曼D.卡里亞

28.《典論·論文》是______的著名藝術(shù)批評理論著作。()

A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空圖

29.《西斯廷圣母》是著名畫家______代表作之一。

A.達(dá)·芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇德斯

30.電影《一個都不能少》的導(dǎo)演是（）。

A.馮小剛B.徐克C.陳凱歌D.張藝謀

二、填空題(30題)31.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

33.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

34.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

35.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

36.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

37.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

38.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

39.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

40.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

41.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

42.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

43.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

44."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

45.形象思維具有突出的___________功能。

46.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

47.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

48.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進(jìn)行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

49.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

50.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

51.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

52.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

53.雕塑分為_____雕和_____雕。

54.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

55.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

56.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

57.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

58.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

59.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

60.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

三、簡答題(10題)61.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

62.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

63.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

64.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

65.藝術(shù)分類的方法有多種，請簡述其中的兩種。

66.簡述三種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

67.簡述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新關(guān)系。

68.簡要介紹電影藝術(shù)及其特征。

69.簡述藝術(shù)流派的形成的幾種情況。

70.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

80.試論藝術(shù)創(chuàng)造的主要心理因素。

81.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點。

82.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

83.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本特征。

84.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

85.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

86.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結(jié)合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗，闡述藝術(shù)創(chuàng)作過程的三個階段。

87.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

88.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

六、(0題)89.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點。

參考答案

1.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

2.B

3.A

4.A

5.D意境是一種若有若無的朦朧美，陶淵明的這首詩被賦予無限的想象和哲理的感悟，是對意境最好的詮釋。

6.A宋代米芾、米友仁父子的“米派”是當(dāng)時重要的山水畫流派之一，有“米家山水”之稱。

7.C

8.C

9.A

10.C

11.C

12.C

13.C

14.A審美想象離不開表象記憶。想象的基礎(chǔ)是人的獨特心理功能與社會生活積累——記憶。

15.B

16.C

17.C

18.D

19.C孔雀舞是我國傣族民間舞中最負(fù)盛名的表演性舞蹈。

20.A

21.D

22.B

23.C

24.B《祭侄文稿》是顏真卿的行書法帖，號稱“天下第二行書”，它也是中華十大傳世名帖之一，現(xiàn)藏中國臺灣臺北故宮博物院。

25.A

26.B

27.A

28.B

29.B

30.D《一個都不能少》的導(dǎo)演是張藝謀，它主要反映的是當(dāng)代中國農(nóng)村的教育問題。

31.紀(jì)錄片美術(shù)片

32.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

33.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

34.共鳴凈化領(lǐng)悟

35.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

36.客觀世界真實

37.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

38.實用價值審美價值

39.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

40.鑒賞藝術(shù)

41.馬爾克斯《百年孤獨》

42.個性共性

43.男聲女聲童聲

44.蘇軾王維

45.審美創(chuàng)造

46.國立音樂院

47.社會傳記心理文本

48.倫理

49.共鳴凈化領(lǐng)悟

50.人體動作表情構(gòu)圖造型

51.詩樂舞

52.藝術(shù)派別

53.圓浮

54.審美感受

55.審美感知審美想象審美情感審美理解

56.風(fēng)格即人

57.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

58.多義模糊

59.典型人物典型環(huán)境

60.古希臘莫里衰博馬舍

61.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來那就等消滅了內(nèi)容；反過來你要想把內(nèi)容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術(shù)電影音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個整體的兩個方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個整體的兩個方面。

62.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。

63.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

64.藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格是不具個性而由模仿實物而藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段，容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解，即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)，以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格，是不具個性而由模仿實物而

65.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時空藝術(shù)。②以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

66.藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)進(jìn)行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強(qiáng)調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

67.在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。

(1)藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。

(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。

(4)創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

68.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電影的主要樣式有故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等，其中作為電影藝術(shù)最主要樣式的故事片又可做進(jìn)一步劃分。電影的基本特征是:(1)運(yùn)動的畫面。電影實現(xiàn)了畫面的連續(xù)運(yùn)動，這與以往的造型藝術(shù)有質(zhì)的區(qū)別。(2)重組的時空。電影中的時空關(guān)系是創(chuàng)作者根據(jù)藝術(shù)規(guī)律重新組織完成的。(3)科技與藝術(shù)的交融。電影是科技的產(chǎn)物，其發(fā)展也依賴科技的進(jìn)步，但要成為藝術(shù)還需要情感和思想的因素，兩方面缺一不可。

69.藝術(shù)流派的形成非常復(fù)雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺結(jié)合而形成的藝術(shù)流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術(shù)宣言，甚至與其他藝術(shù)流派展開論爭以宣傳自己的藝術(shù)主張。如西方的超現(xiàn)實主義、未來主義、表現(xiàn)主義等。

(2)由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們不自覺而形成的藝術(shù)流派。他們一般沒有固定的組織或綱領(lǐng)，也沒有共同的藝術(shù)宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術(shù)家們本身并無形成流派的計劃或意愿，甚至自己并不意識到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相近或相似，被后世人們在藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)批評中，將其歸納為特定的流派。如中國文學(xué)史上的“建安文學(xué)”之類。

70.二者具有密切的聯(lián)系，但又有極大的不同。

（1）藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時代的人們對于審美文化和藝術(shù)的要求。

80.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)造思維進(jìn)展的內(nèi)驅(qū)力。③與人的日常情感相比創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細(xì)膩是多層次、多方面的同時具有很強(qiáng)的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象，想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術(shù)創(chuàng)造思維進(jìn)展的內(nèi)驅(qū)力。③與人的日常情感相比，創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細(xì)膩，是多層次、多方面的，同時具有很強(qiáng)的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

81.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時的社會風(fēng)尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

82.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。

83.(1)藝術(shù)活動的形象性。形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是理性的是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)造的基本元素。(3)藝術(shù)活動的審美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。(1)藝術(shù)活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)造的基本元素。(3)藝術(shù)活動的審美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

84.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

85.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進(jìn)一步的批評，因為只有批評，才能認(rèn)識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評?！彼囆g(shù)批評的這種科學(xué)性特點，使得它必然要從社會科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀(jì)以來，隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學(xué)、語言學(xué)、社會學(xué)、文化人類學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學(xué)派、社會批評、語義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗，才能真正認(rèn)識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評是一門科學(xué)，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn)，而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機(jī)的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點，決定了藝術(shù)批評既帶有強(qiáng)烈的個人色彩，又具有客觀的共同標(biāo)準(zhǔn)。因此，藝術(shù)批評的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)當(dāng)是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達(dá)到的思想水平，它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達(dá)到的水平，特別是從整體上達(dá)到完美的藝術(shù)境界，具有獨創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格。當(dāng)然，凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是達(dá)到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術(shù)批評也應(yīng)當(dāng)從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

86.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。

②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)