2022-2023學(xué)年遼寧省沈陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年遼寧省沈陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.在文藝的社會功能方面，提出“凈化說”的是（）。

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

2.中國園林設(shè)計(jì)的主導(dǎo)思想是__________。（）

A.“強(qiáng)迫自然接受均衡的法則”B.“詩情畫意”C.“盡量違背自然”D.“講究對稱與均衡”

3.提出"風(fēng)格即人格"的法國文學(xué)理論家是_____。

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

4.琵琶曲《十面埋伏》是___________民樂。（）

A．俄羅斯

B．中國

C．德國

D．奧地利

5.拙政園的園林風(fēng)格屬于（）。A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

6.《等待戈多》、《禿頭歌女》是()戲劇的代表作。A.A.古典主義B.浪漫主義C.批判現(xiàn)實(shí)主義D.荒誕派

7.美國著名舞蹈家鄧肯，被譽(yù)為“（）舞蹈之母”。A.民間舞B.古典舞C.芭蕾舞D.現(xiàn)代舞

8.莫奈是法國_______美術(shù)的代表人物。

A.表現(xiàn)主義B.新古典主義C.印象主義D.浪漫主義

9.______即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

A.審美期待B.形式期待C.意象期待D.意蘊(yùn)期待

10.北京的頤和園和北海公園屬于()

A.私家園林B.皇家園林C.嶺南園林D.東方園林

11.貝多芬的第九交響曲名為()

A.《英雄》B.《命運(yùn)》C.《合唱》D.《田園》

12.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.漢B.唐C.宋D.元

13.藝術(shù)家的靈感是一種()

A.非理性的迷狂狀態(tài)B.神秘的天啟現(xiàn)象C.創(chuàng)造力高度活躍的心理狀態(tài)D.純粹的無意識狀態(tài)

14.《三國演義》《水滸傳》《儒林外史》內(nèi)容都具有強(qiáng)烈的()

A.文化性B.經(jīng)濟(jì)性C.政治性D.倫理性

15.提出“中介體制”的是()

A.施拉姆B.拉斯韋爾C.馬克思D.豪澤爾

16.中國電影藝術(shù)的誕生標(biāo)志是______的問世。A.A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風(fēng)云兒女》

17.小說《茶花女》是法國作家________的作品。（）

A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

18.電影《一個都不能少》的導(dǎo)演是（）。

A.馮小剛B.徐克C.陳凱歌D.張藝謀

19.在揚(yáng)州八怪中以畫風(fēng)竹著名的畫家是()

A.鄭板橋B.李方膺C.高翔D.黃慎

20.對藝術(shù)的影響最直接、最深刻的意識形態(tài)是（）。A.政治B.哲學(xué)C.道德D.宗教

21.主題被稱作藝術(shù)作品的“______”。A.A.精神B.靈魂C.風(fēng)骨D.意蘊(yùn)

22.______的長詩《荒原》是西方現(xiàn)代主義詩歌的代表作。()

A.艾略特B.惠特曼C.波德萊爾D.薩特

23.小王去年從師范大學(xué)畢業(yè)，到一所小學(xué)教書并擔(dān)任班主任工作，他經(jīng)常采取罰款、不許進(jìn)教室，甚至罰站、罰跑步的方式來懲罰犯錯誤的學(xué)生，嚴(yán)重影響了學(xué)生的身心健康。小王老師的做法（）。

A.合理，符合愛國守法的要求

B.不合理，違背了愛崗敬業(yè)的要求

C.不合理，違背了關(guān)愛學(xué)生的要求

D.不合理，違背了為人師表的要求

24.“語不驚人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

25.最早明確提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

26.《灰姑娘》是德國著名童話作家——的作品。

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.金斯萊D.格林兄弟

27.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的______。A.A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

28.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是()

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

29.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。

A.漢B.晉C.唐D.宋

30.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是（）戲劇的典型之作。A.A.荒誕派B.象征派C.寫實(shí)派D.印象派

二、填空題(30題)31.__________被稱為“音樂的靈魂”。

32.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

33.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

34.雕塑分為_____雕和_____雕。

35.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

36.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

37.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

38.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

39.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

41.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

42.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

43.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

44.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

45.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

46.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

47.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

48.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

49.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

50.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達(dá)到高峰。

51.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

52.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

53.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

54.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

55.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

56.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

57.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

58.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

59.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

60.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

三、簡答題(10題)61.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點(diǎn)。

63.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

64.何謂藝術(shù)創(chuàng)作中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有何關(guān)系?

65.簡述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

66.簡述矛盾沖突在戲劇藝術(shù)中的地位作用。

67.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

69.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

70.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

四、主觀題(10題)71.藝術(shù)傳播有哪些要素?

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

80.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

81.以中國戲曲為例說明戲劇藝術(shù)的綜合多樣的特點(diǎn)。

82.舉例論述藝術(shù)作品的再現(xiàn)與表現(xiàn)。

83.舉例論述藝術(shù)活動的構(gòu)成要素。

84.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

85.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動性。

86.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

87.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)家應(yīng)具備的基本修養(yǎng)和能力。

88.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)典型。

六、(0題)89.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

參考答案

1.C“凈化說”是西方著名美學(xué)理論之一，由古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出。亞里士多德認(rèn)為悲劇可以喚起人們悲憫和畏懼之情，并使這類情感得以凈化，獲得無害的快感，從而達(dá)到某種道德教育的目的。

2.B

3.B

4.B

5.C

6.D

7.D

8.C

9.D

10.B

11.CA項(xiàng)為貝多芬的第三交響曲，B項(xiàng)為貝多芬的第五交響曲，D項(xiàng)為貝多芬的第六交響曲。

12.B

13.C本題考查了藝術(shù)創(chuàng)造心理。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。

14.C政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各個部分的影響是最為直接和廣泛的。在文學(xué)、戲劇中，這種傾向性表現(xiàn)得似乎更為明顯。

15.D豪澤爾在《藝術(shù)社會學(xué)》一書中，提出“中介體制”的概念。他認(rèn)為“在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)消費(fèi)之間的中介體制是藝術(shù)傳播的必經(jīng)之路，它們是藝術(shù)社會學(xué)的流動網(wǎng)。”這是談到藝術(shù)的傳播問題時提到的。

16.A

17.B

18.D《一個都不能少》的導(dǎo)演是張藝謀，它主要反映的是當(dāng)代中國農(nóng)村的教育問題。

19.B

20.A

21.B

22.A

23.C關(guān)愛學(xué)生要做到：關(guān)心愛護(hù)全體學(xué)生，尊重學(xué)生人格，不體罰或變相體罰學(xué)生。王老師的做法構(gòu)成了體罰，沒有做到關(guān)愛學(xué)生。

24.A

25.C

26.D

27.D

28.C

29.D

30.B

31.旋律

32.古希臘莫里衰博馬舍

33.審美感受

34.圓浮

35.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

36.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

37.皇家私家

38.園林建筑紀(jì)念性建筑

39.敦煌云岡龍門

40.間接性廣闊性情感性

41.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

42.新聞攝影人像攝影

43.胸中之竹手中之竹

44.社會歷史

45.敘事詩抒情詩

46.心理

47.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

48.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

49.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

50.希臘羅馬文藝復(fù)興

51.程式化虛擬性

52.審美感知審美想象審美情感審美理解

53.個性共性

54.線條與組合具象與抽象情感與象征

55.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

56.科學(xué)畫面聲音

57.圓雕浮雕

58.典型人物典型環(huán)境

59.人們的精神生活消費(fèi)品

60.精神勝利法

61.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

62.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

63.二者具有密切的聯(lián)系但又有極大的不同。(1)藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。二者具有密切的聯(lián)系,但又有極大的不同。(1)藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響,藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

64.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主再現(xiàn)為輔彼此相輔相成。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品也不可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

65.藝術(shù)是人類在社會生活、勞動實(shí)踐和認(rèn)識自然的過程產(chǎn)生出來的審美意識形態(tài)。任何一門藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方法和手段，即藝術(shù)語言。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受等一切藝術(shù)活動都以藝術(shù)語言體系為媒介，藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作必須嫻熟掌握該門藝術(shù)語言才能充分地表達(dá)他的獨(dú)特個性和創(chuàng)造精神，成功地創(chuàng)作典型的藝術(shù)形象和飽含藝術(shù)蘊(yùn)味的意境。在藝術(shù)接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術(shù)素養(yǎng)，才能更好地感知、體驗(yàn)、想象、理解優(yōu)秀藝術(shù)作品所創(chuàng)造的藝術(shù)形象和藝術(shù)意境，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行審美再創(chuàng)造，以滿足自己的審美需求。藝術(shù)活動還是一種以創(chuàng)造形象或意境來滿足人類愈來愈強(qiáng)烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術(shù)時，其想象、認(rèn)知、情感等心理能力便被激發(fā)而活躍起來，進(jìn)入忘我的藝術(shù)境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認(rèn)為：藝術(shù)活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術(shù)活動是以特有的藝術(shù)語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術(shù)活動最終會產(chǎn)生審美的意識形態(tài)。

66.矛盾是戲劇的核心，戲劇是通過表現(xiàn)故事的矛盾沖突來展開情節(jié)的。戲劇和其他的藝術(shù)作品不同，必須表現(xiàn)矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索。沒有矛盾沖突，嚴(yán)格說來就沒有戲劇。戲劇要按情節(jié)的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局來演出但這些情節(jié)必須貫穿矛盾沖突才能展開。戲劇矛盾的提出和解決，是在推動情節(jié)的發(fā)展中解決和完成的。在戲劇中，矛盾沖突可以表現(xiàn)為人物之間的各種沖突，也可以表現(xiàn)為人與環(huán)境的沖突，也可以表現(xiàn)為人物自身的內(nèi)心沖突。這些沖突實(shí)際上是社會生活中矛盾斗爭在戲劇中的反映。

67.在上層建筑各種因素中政治對藝術(shù)的影響最為廣泛也最為直接它往往關(guān)系到藝術(shù)的興衰成敗。政治是經(jīng)濟(jì)的集中表現(xiàn)政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。具體來說政治可分為政治權(quán)力和意識形態(tài)。政治權(quán)力可以作為強(qiáng)大的推動力促進(jìn)藝術(shù)的繁榮；也可以作為強(qiáng)硬的阻力導(dǎo)致藝術(shù)的衰落與凋謝。統(tǒng)治階級施行的政治制度和方針、政策對—于藝術(shù)發(fā)展有直接影響。一般說來政治清明政策寬松統(tǒng)治者本身比較重視、愛好藝術(shù)藝壇就比較活躍藝術(shù)就得到發(fā)展。在上層建筑各種因素中政治對藝術(shù)的影響最為廣泛也最為直接，它往往關(guān)系到藝術(shù)的興衰成敗。政治是經(jīng)濟(jì)的集中表現(xiàn)，政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。具體來說，政治可分為政治權(quán)力和意識形態(tài)。政治權(quán)力可以作為強(qiáng)大的推動力，促進(jìn)藝術(shù)的繁榮；也可以作為強(qiáng)硬的阻力，導(dǎo)致藝術(shù)的衰落與凋謝。統(tǒng)治階級施行的政治制度和方針、政策，對—于藝術(shù)發(fā)展有直接影響。一般說來，政治清明，政策寬松，統(tǒng)治者本身比較重視、愛好藝術(shù)，藝壇就比較活躍，藝術(shù)就得到發(fā)展。

68.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術(shù)風(fēng)格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點(diǎn)。再是一個民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術(shù)會出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

69.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

70.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

71.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

79.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達(dá)的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達(dá)到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其審美教育價值的重要標(biāo)志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊(yùn)的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實(shí)藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實(shí)踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復(fù)雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實(shí)現(xiàn)。

80.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說，認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動說，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實(shí)踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進(jìn)行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實(shí)踐活動的必然產(chǎn)物。

81.戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，程式是其主要的表現(xiàn)手段。戲曲非常突出地體現(xiàn)了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學(xué)、美術(shù)、表演等多種藝術(shù)因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術(shù)的因素。多種藝術(shù)遵循互相配合、互相制約等規(guī)則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務(wù)。戲曲劇本是一種詩化的文學(xué)樣式，它不僅以對話的方式展開戲劇的情節(jié)，戲曲音樂為故事中的人物設(shè)計(jì)唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現(xiàn)手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺上，更有雕塑的意味，演員的對話和獨(dú)白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術(shù)來欣賞，臉譜，用美術(shù)手段塑造不同人物的性格，這種綜合，不是簡單的拼湊，而是有機(jī)的結(jié)合，從屬于演員表演中所要表達(dá)的美學(xué)思想。中國戲曲劇目劇種的多樣性尤為突出。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，各地區(qū)、各民族戲曲劇種不下四百種，其中影響較大的有四、五十種。劇目有兩萬種之多。它們的區(qū)別主要在語言和唱腔兩個方面。地域不同使劇種表現(xiàn)不同風(fēng)格，并帶有濃厚的地方特色，有著各不相同的審美趣味。

82.①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認(rèn)識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實(shí)和逼真即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實(shí)；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認(rèn)識客體再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。再現(xiàn)具有平易近人、真實(shí)寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c(diǎn)一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)手段直接表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內(nèi)容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言以突破感受的經(jīng)驗(yàn)習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我改變客體表達(dá)理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點(diǎn)。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)而是通過自由運(yùn)用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)兩者或者達(dá)到完美的統(tǒng)一或者各有側(cè)重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)，指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，一般表現(xiàn)為藝術(shù)家對他所認(rèn)識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實(shí)和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實(shí)；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上偏重于認(rèn)識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。再現(xiàn)具有平易近人、真實(shí)寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c(diǎn)，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現(xiàn)重視主體意識，重視表現(xiàn)個性和自我。表現(xiàn)是藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)手段直接表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術(shù)創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗(yàn)習(xí)慣；在藝術(shù)創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我，改變客體，表達(dá)理想。藝術(shù)中的表現(xiàn)具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點(diǎn)。③再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)，但也具有再現(xiàn)性。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，而是通過自由運(yùn)用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現(xiàn)出一定的情緒、格調(diào)、審美趣味和審美理想。在藝術(shù)創(chuàng)作中，再現(xiàn)不能完全沒有表現(xiàn)，表現(xiàn)也不能完全脫離再現(xiàn)，兩者或者達(dá)到完美的統(tǒng)一，或者各有側(cè)重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現(xiàn)與表現(xiàn)，作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應(yīng)不同時代、社會、體裁、題材、風(fēng)格、趣味等的需要和特性。

83.①藝術(shù)活動是人們運(yùn)用審美的方式對客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術(shù)活動的發(fā)展及其當(dāng)代狀況可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動中藝術(shù)制作的地位日趨重要具有相對獨(dú)立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體積極能動地消費(fèi)、鑒賞和批評等活動。③總之藝術(shù)活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運(yùn)用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。①藝術(shù)活動，是人們運(yùn)用審美的方式，對客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過程。根據(jù)藝術(shù)活動的發(fā)展及其當(dāng)代狀況，可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)，它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動中，藝術(shù)制作的地位日趨重要，具有相對獨(dú)立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費(fèi)、鑒賞和批評等活動。③總之，藝術(shù)活動的這四個要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運(yùn)用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。

84.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因?yàn)闆]有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，