2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《教皇英諾森十世肖像》是西班牙畫家______的作品。()

A.里維拉B.牟立羅C.維拉斯凱支D.蘇巴朗

2.漢末魏晉時期出現(xiàn)的______名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術(shù)水平。

A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

3.18.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家___的油畫作品。()

A米開朗琪羅

B拉斐爾

C達?芬奇

D提香

4.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

5.下圖中的書法作品，其書體是（）

A．篆書

B．行書

C．隸書

D．正楷

6.被改編為戲劇的同名小說《茶花女》是______的代表作。()

A.大仲馬B.巴爾扎克C.小仲馬D.羅曼羅蘭

7.“有我之境”、“無我之境”這種類型劃分最初見于（）。

A.《滄浪詩話》B.《詩品》C.《人間詞話》D.《藝概》

8.形象思維對于事物本質(zhì)的認識，是通過______。

A.直覺的感悟認識的方式B.抽象的理性認識的方式C.概念判斷推理等邏輯方式D.形象與概念同時進行的方式

9.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

10.下列畫家中，__________是印象派的畫家。（）

A．達·芬奇

B．庫爾貝

C．柯羅

D．莫奈

11.首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國學(xué)者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

12.藝術(shù)思維的主要形式是___________。（）

A.抽象思維B.靈感C.情感D.形象思維

13.17、18世紀，歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，其中（）的《戰(zhàn)艦歸航》是當時的代表作之一。A.A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.夏爾丹

14.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸傳》D.《竇娥冤》

15.《農(nóng)民暴動》(又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭》)是()

A.版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

16.______是宋代著名的壯派山水畫大師。A.A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

17.中國古代文論《二十四詩品》中______把藝術(shù)風格概括為24種類型。()A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空圖

18.漢末魏晉時期出現(xiàn)的_____名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當高的藝術(shù)水平。

A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

19.長詩《浮士德》是詩人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

20.被魯迅譽之為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”作品的作者是（）。A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

21.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

22.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家______(別號“八大山人”)的代表作之一。()

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

23.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

24.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

25.歐洲繪畫之父和現(xiàn)實主義畫派的鼻祖是______。A.A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

26.文學(xué)的主要表現(xiàn)手段是_____。

A.情節(jié)

B.故事

C.語言

D.結(jié)構(gòu)

27.梅特林克的《青鳥》、《不速之客》等作品是（）戲劇的典型之作。A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

28.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

29.在整個藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是______。

A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

30.《如歌的行板》是音樂家______的作品。

A.貝多芬B.李斯特C.柴可夫斯基D.莫扎特

二、填空題(30題)31.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

32.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

33.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

34.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

35.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

36.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

37.草圣張旭是_____朝的大書法家。

38.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

39.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

40.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

41.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

42.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

43.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

44.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

45.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

46.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

47.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

48.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

49.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

50.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

51.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

52.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

53.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

54.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

55.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

56.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

57.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

58.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

59.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

60.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

三、簡答題(10題)61.何謂藝術(shù)信息?

62.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

63.簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成。

64.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

65.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

66.簡述藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系。

67.簡述藝術(shù)發(fā)展的根本因素。

68.簡述藝術(shù)批評的類型。

69.簡述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

70.簡述藝術(shù)教育與美育的關(guān)系及其主要任務(wù)。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.試述文學(xué)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

80.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓λ囆g(shù)起源的看法。

81.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)作品的層次。

82.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.聯(lián)系實際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

84.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

85.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

86.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

87.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

88.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

六、(0題)89.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

參考答案

1.C

2.A

3.C

4.A

5.B

6.C

7.C國學(xué)大師王國維在其經(jīng)典著作《人間詞話》中把藝術(shù)境界分為“有我之境”和“無我之境”，并認為：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去，‘可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮’，有我之境也?！删諙|籬下，悠然見南山’、‘寒波淡淡起，白鳥悠悠下，，無我之境。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物?！?/p>

8.D

9.D

10.D

11.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

12.D

13.C

14.AB項是羅貫中的作品，C項是施耐庵的作品，D項是關(guān)漢卿的作品。

15.A柯勒惠支是德國著名版畫家、雕塑家，《農(nóng)民戰(zhàn)爭》是其版畫代表作之一。

16.B

17.D

18.A

19.A

20.C

21.B《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。

22.B

23.C

24.C

25.B

26.C

27.B

28.C

29.A

30.C

31.時間空間時空

32.文體期待意象期待意蘊期待

33.作品主題

34.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

35.雕塑

36.人們的精神生活消費品

37.唐

38.體驗加工創(chuàng)造

39.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

40.時代種族環(huán)境

41.歌劇舞劇話劇

42.間接性廣闊性情感性

43.散文小說

44.物質(zhì)表現(xiàn)手段

45.敘事詩抒情詩

46.精神勝利法

47.整合移情變形

48.布封

49.典型人物典型環(huán)境

50.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

51.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

52.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

53.選擇性恒常性

54.實用價值審美價值

55.男聲女聲童聲

56.旋律配器復(fù)調(diào)

57.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

58.圓雕浮雕

59.個性感性思想

60.敦煌云岡龍門

61.藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術(shù)語言、形象是藝術(shù)信息的放射者缺少它藝術(shù)信息就會失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者缺少它藝術(shù)信息就失去了放射對象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術(shù)語言、形象是藝術(shù)信息的放射者，缺少它藝術(shù)信息就會失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者，缺少它，藝術(shù)信息就失去了放射對象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。

62.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

63.我們可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。我們可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng),它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界,即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。

64.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

65.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

66.科學(xué)是人類社會的一種重要文化現(xiàn)象，它與藝術(shù)在本質(zhì)上有許多一致之處，同時在其發(fā)展過程中也有一定的區(qū)別?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段、傳播手段，并促使新的藝術(shù)形式的產(chǎn)生和美學(xué)觀念的變化。在思維方式、價值追求等方面，藝術(shù)也一直對科學(xué)的發(fā)展具有重要的影響。

67.在人類社會生活中，經(jīng)濟基礎(chǔ)的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術(shù)的發(fā)展也要受到經(jīng)濟的制約和影響。以生產(chǎn)勞動為中心的人們的經(jīng)濟活動是推動藝術(shù)發(fā)展的根本動力。藝術(shù)的發(fā)展受到經(jīng)濟的制約和影響主要表現(xiàn)在以下幾個方面：①社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)提供了新的藝術(shù)主題和藝術(shù)題材。②社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)帶來新的藝術(shù)觀念。③社會經(jīng)濟的發(fā)展為藝術(shù)提供新的藝術(shù)形式。另外，藝術(shù)形式的生成與衰落也和社會發(fā)展息息相關(guān)。經(jīng)濟對于藝術(shù)的制約和影響作用并不是直接的。經(jīng)濟的興衰與藝術(shù)的興衰雖然有著密切的聯(lián)系，但并不是機械地互為因果關(guān)系的。因此，藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟的發(fā)展并不總是同步的。藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展之間是十分復(fù)雜的關(guān)系，不能簡單化地把藝術(shù)發(fā)展置于社會發(fā)展之下。社會發(fā)展制約著藝術(shù)發(fā)展，但是，藝術(shù)發(fā)展又有自己的特殊規(guī)律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關(guān)系構(gòu)成了藝術(shù)發(fā)展與社會發(fā)展的真實關(guān)系。

68.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

69.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主要思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個

70.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的主要包括普及藝術(shù)的基本知識提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

71.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學(xué)對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征只能憑借想像展現(xiàn)不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊不受時空限制幾乎無所文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學(xué)，對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想像展現(xiàn)，不像以演員行動為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所

80.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源

81.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時，都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的，但當我們對藝術(shù)作品進行剖析和研究時，又可以將它看作是由三個層次組合而成的，即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次：藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注：論述題答題要求：觀點正確，結(jié)合實例，論述嚴謹，行文流暢。

82.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是一個藝術(shù)家創(chuàng)造個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內(nèi)具有相當規(guī)模的較大群體而言。

83.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段(1)藝術(shù)體驗是創(chuàng)作主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上充分調(diào)動情感、想像、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)的主要特點是；材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維力式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，(1)藝術(shù)體驗是創(chuàng)作主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想像、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)的主要特點是；材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維力式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客

84.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

85.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因為其內(nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的但形式也不是完全消極被動的表現(xiàn)在：首先恰當完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會作用。其次藝術(shù)形式具有相對的獨立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對獨立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對獨立的審美價值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人?？傊挥挟斖昝赖乃囆g(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機統(tǒng)一起來的時候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒有意義的；反之沒有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒有力量的。藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個有機整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對于客觀社會生活的能動反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式，一定的藝術(shù)形式是為了表