《6寫意畫的情趣》設計

《6寫意畫的情趣》教學設計（2）一、教學設計案例主體內容：《寫意畫的情趣》（一）、教學目標:1、知識與技能：知道中國畫中寫意畫的基本知識，掌握寫意畫的一些基本技能，復習工筆畫和寫意畫的區(qū)別。通過學習、探討、實踐，會用寫意作畫的方法畫金魚，體驗寫意畫的情趣。2、過程與方法：通過欣賞、講解、演示讓學生了解、知道中國畫中寫意畫的基本知識，通過教師示范、學生的實踐，師生交流，掌握一些寫意畫的作畫方法。3、情感、態(tài)度和價值觀：①豐富學生的民族文化知識結構。②作為炎黃子孫，我們要為弘揚優(yōu)秀的民族文化而共同努力。③通過學習，學生能舉一反三，提高寫意畫的能力。（二）、教學重點和難點：教學難點：知道寫意畫的概念。教學重點：掌握中國畫——寫意的一些基本方法,用寫意畫的形式畫金魚。（三）、教學準備：教師準備多媒體演示軟件，學生準備國畫顏料、墨汁、大楷羊毫毛筆、調色盤、小桶、等材料。（四）、教學過程：宜復習上一節(jié)課的內容，讓學生知道工筆畫和寫意畫的區(qū)別；知道中國畫，在特制的宣紙或絹上作畫。在題材上有人物畫、山水畫、花鳥（卉）畫動物畫等之分。（主要學習花鳥畫）在技法上又可引為工筆畫和寫意畫兩種，引出課題：《寫意畫的情趣》1、什么是寫意畫工筆就是用筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)明徹入微，用極其細膩的筆觸描繪物象，故稱“工筆”。而寫意呢？相對“工筆”而言，用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。（兼工帶寫的形式則是把工筆和寫意這兩種方法進行綜合的運用。）中國畫（寫意畫）講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺：有人說，西洋畫是“再現(xiàn)”的藝術，中國畫是“表現(xiàn)”的藝術，這是不無道理的。（生宣紙經(jīng)過一定比例的膠礬水刷制而成熟宣，宜畫工筆畫。反之，寫意畫用生宣紙，不用膠礬水刷。）2、用筆和用墨用筆和用墨，是中國畫造型的重要部分。用筆講求粗細、疾徐、頓挫、轉折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質感。中國畫的用墨之妙，在于濃淡相生，全濃全淡都沒有精神，必須有濃有淡，濃處須精彩而不滯，淡處須靈秀而不晦。用墨亦如用色，古有墨分五彩之經(jīng)驗，亦有惜墨如金的畫風。用墨還要有濃談相生相融，做到濃中有淡，淡中有濃；濃要有最濃與次濃，淡要有稍談與更淡，這都是中國畫的靈活用筆墨之法。筆墨二字被當做中國畫技法的總稱，它不僅僅是塑造形象的手段，本身還具有獨立的審美價值。3、人物畫、山水畫、花鳥（卉）畫

在人物畫方面，從晚周至漢、魏、六朝逐漸成熟。山水、花鳥等至隋唐之際，始獨立形成畫料。到五代、兩宋、流派繁多，為高度發(fā)展階段。元代水墨畫盛行。明、清和近代，大體錄襲前規(guī)。在各個時期中，都出現(xiàn)了不少革新造性的畫家。在描繪物象上，主動運用線條、墨色來表現(xiàn)形體、質感，有高度的表現(xiàn)力，并與詩詞、款賦、書法篆刻相結合，達到“形神兼?zhèn)洹睔忭嵣鷦拥男Ч?。另外中國畫，還有著獨特的裝裱形式，起到襯托畫體的作用。4、以物寓意的花鳥畫

比起人物畫和山水畫來說，花鳥畫真是一個晚熟的生命，盡管她最初的出現(xiàn)比人物畫和山水畫都要早得多，但至唐代，她才以一個完整的生命體誕生于畫壇。追求筆情墨意，井強調對象神態(tài)與畫家情趣的統(tǒng)一。（緣物寄情、托物言志）“花鳥畫”是中國傳統(tǒng)繪畫中的一個畫科，它是對以植物和動物為主要描繪對象的繪畫的總稱。根據(jù)描繪的內容，又可細分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸等支科。其技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫（又可分為大寫意花鳥畫和小寫意花鳥畫）;又以使用水墨色彩上的差異,分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。5、中國畫技能介紹：國畫基本用筆：中鋒。（筆尖在線的中間走，稍細，注意起筆和收筆。）側鋒。（筆尖、筆腰、筆根都貼在紙上運動。）二次蘸墨法介紹。學生沒有經(jīng)驗，教師詳細介紹。毛筆用筆的優(yōu)勢：可粗可細，可深可淡，由深到淡。（教師示范）6、金魚圖片欣賞講解金魚的結構：身、尾、鰭。7、用寫意畫的方法表現(xiàn)金魚。畫金魚步驟：（教師示范。教師準備多媒體演示軟件，邊欣賞、邊講解。意在筆先，會二次蘸墨法，做到筆尖前深筆根后淡，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。做到“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺）（1、側鋒用筆，筆尖前深筆根后淡，準備畫。（2、點下，略往上推，速度快。（3、順勢拖出背部。（4、畫出身體，頭小身體大。（5、畫尾，筆尖對著背，往下，要有寬度。（6、順勢畫出另一筆尾部。（7、撇出另兩片尾。（8、畫嘴、撇鰭。（9、畫水泡眼，色淡。（10、正面金魚背部一筆在中間。（11、順勢畫出身體、尾部兩筆。（12、畫尾、嘴、眼，撇鰭、點睛。（13、畫水草。筆尖蘸很少墨，畫到筆中水和顏色沒了再蘸墨。（14、完成。8、學生作業(yè)（年年有余）9、小結通過這節(jié)課，我們知道了寫意畫的一些基本知識，掌握了寫意畫的一些基本技能，學會了用寫意作畫的方法畫金魚，體驗寫意畫的情趣。中國畫在世界美術領域中自成獨特的體系，它在世界美術萬花齊放，千壑爭流的藝術花園中獨放異彩。中國畫是我們民族高度智慧、卓越才能和辛勤勞動的結晶，是我們民族的寶貴財富。中國畫傳統(tǒng)的民族的基本特征不能丟掉，中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)應該保持并發(fā)揚光大。（五）、訓練與評價：對學生課堂中的評價以鼓勵為主，激發(fā)學生求知的欲望。本堂課教學評價從兩方面思考：1、國畫知識點：掌握寫意畫的一些基本知識。2、掌握了解寫意畫的一些基本技能，了解毛筆工具的特性——表現(xiàn)筆墨的干濕，粗細、輕重，抑揚頓挫、墨韻變化。3、學會用寫意作畫的方法畫金魚，體驗寫意畫的情趣。因人而宜，分層對待，鼓勵學生、保護學生的學習激情。二、教案設計說明弘揚民族文化是二期課改的重要內容，以學生發(fā)展為本是二期課改的重要理念。在學生中弘揚和培育民族精神，提高青少年學生的道德素質，增強他們的民族自尊心，自信心和自豪感，是學生發(fā)展的需要，也是我們教師義不容辭的職責。通過工筆畫和寫意畫為主的美術作品欣賞、分析，使學生了解工筆畫和寫意畫的區(qū)別。本課時主要學習寫意畫的知識與技能，通過教學，讓學生親自實踐，初步掌握寫意畫的方法，初步體會寫意畫的情趣。因為學生平時國畫接觸較少，所以要講清概念，循序漸進。教師之所以選擇金魚，是因為學生比較熟悉金魚，且較簡單、有趣，易掌握。用寫意畫的方法表現(xiàn)金魚，教師示范很重要。邊欣賞、邊講解，邊示范。意在筆先，會二次蘸墨法，做到筆尖前深筆根后淡，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。做到“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺，是把握寫意畫精神的關鍵所在。多練是成功的保障。中國畫中的花鳥畫生動有趣，能引起學生的興趣。花鳥畫以簡練，概括的筆墨塑造形體，學生容易掌握。運用循序漸進的教學規(guī)律，由淺入深，分步練習，把祖國藝術珍寶中的花鳥畫的技法教給學生。通過生動的筆墨技法提高他們的觀察力；在豐富多彩的墨韻變化中培養(yǎng)他們的才能；在知行并重的實踐體驗中陶冶他們的情操，在學習、欣賞、表現(xiàn)中體會國畫藝術的博大精深，在學畫的過程中學做人。中國畫傳統(tǒng)的民族的基本特征不能丟掉，中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)應該保持并發(fā)揚光大。三、教學反思中國畫在世界美術領域中自成獨特的體系，它在世界美術萬花齊放，千壑爭流的藝術花園中獨放異彩。中國畫是我們民族高度智慧、卓越才能和辛勤勞動的結晶，是我們民族的寶貴財富。通過欣賞、講解、演示讓學生了解、知道中國畫中寫意畫的基本知識，通過教師示范、學生的實踐，師生交流，掌握一些寫意畫的作畫方法。中華文化，是人類歷史上唯一沒有中斷的古老文明。在中華文化里邊，而橫貫數(shù)千年依然堅韌的攬索很多，其中最基本的一條是中國繪畫。中國繪畫是一條負載著中華文化的長河，她本身也是一個奇跡。中國繪畫在歷代畫家苦苦追求、在自身發(fā)展與完善過程中，從未停止變革的步伐，也從不拒絕外來藝術的交流與融合，所以使得本民族的藝術如今更具有了強大的生命活力?？茖W的世界是趨同的，藝術的世界卻相反，即越具有民族性