電影音樂欣賞課件

1/5/20231電影音樂欣賞12/29/20221電影音樂欣賞11/5/20232

世界這樣小，心是這樣大；希望那么遠，失望那么近；而電影卻永遠是那么親近，永遠是那么寧靜。

在電影的冥想中，與大師進行心靈的對話；在電影的震撼中，對人生進行新的體驗。

在21世紀的回憶與喧嘩中，電影蘊藏著人類美好的情懷，化為恬靜的沉思與感懷，彌漫于人們的夢想中。12/29/20222世界這樣小，心是這21/5/20233教學(xué)目的：

本課程的講授注重形象化的多媒體教學(xué)手段的運用，注重對學(xué)生開放性、綜合性的現(xiàn)代思維方式的培養(yǎng)。力圖使學(xué)生經(jīng)過學(xué)習(xí)，能提高藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)起健康良好而又多元開放的審美情趣，并且開闊思路，培養(yǎng)起綜合性、創(chuàng)造性的現(xiàn)代思維能力。12/29/20223教學(xué)目的：31/5/20234

教學(xué)內(nèi)容:第一章

緒論電影的萌芽與探索第二章

電影音樂的基礎(chǔ)語言第三章

電影音樂的表現(xiàn)形式第四章

電影的聲音：人聲、音響、音樂第五章

電影的敘事：視角、故事、結(jié)構(gòu)第六章

電影的類型與風(fēng)格第七章

電影欣賞及審美心理12/29/20224

教學(xué)內(nèi)容:41/5/20235

人類第七種藝術(shù)詩(文學(xué))——

語言藝術(shù)\想象藝術(shù)音樂舞蹈表演藝術(shù)\時間藝術(shù)繪畫雕塑造型藝術(shù)\空間藝術(shù)建筑電影——

綜合藝術(shù)什么是電影

12/29/20225人類第七種藝術(shù)什么是電影

51/5/20236

電影是視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)，兼有時間藝術(shù)和時空藝術(shù)，最善用分解和組合的方法，在運動中表現(xiàn)事物。電影各系統(tǒng)內(nèi)的分工，各司其職，保證了龐大的電影企業(yè)的正常運轉(zhuǎn)，維持著電影王國龐大的電影企業(yè)的正常運轉(zhuǎn)及繁衍發(fā)展。電影的產(chǎn)生和發(fā)展是現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)、經(jīng)營的發(fā)展在藝術(shù)領(lǐng)域的成果。12/29/20226

6電影音樂欣賞課件7電影音樂欣賞課件81/5/20239第一章電影與音樂

1、什么是電影音樂？電影音樂泛指在電影中出現(xiàn)的一切聲樂與器樂。也專指作曲家為影片創(chuàng)作的音樂與歌曲。電影音樂是電影的重要組成部分，是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對整個影片起著至關(guān)重要的作用。12/29/20229第一章電影與音樂1、什么是電影音91/5/202310

電影音樂是電影的重要組成部分，是音樂藝術(shù)的一種新的體裁。作為聽覺藝術(shù)和時間藝術(shù)，音樂在進入電影后其本質(zhì)不變，主要的要素仍然是旋律、但電影音樂創(chuàng)作的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)結(jié)構(gòu)和音樂形象的體現(xiàn)，都會受到影片的藝術(shù)總構(gòu)思、總結(jié)構(gòu)和畫面視覺形象的制約。有時，音樂的聽覺形象還要與語言、音響效果的聽覺形象相結(jié)合。12/29/202210

電影音樂是電影的重要組101/5/202311

2、電影音樂的性質(zhì)與特點是什么？

電影成為綜合藝術(shù)之后，音樂雖然仍保持著本身所具有的藝術(shù)表現(xiàn)的特殊性。如擅長抒情、不擅長敘事、需要聽覺來感受、需要時間的過程展現(xiàn)形像、通過演奏和演唱的再創(chuàng)作才能欣賞，但是，在表現(xiàn)的方式上卻發(fā)生了相應(yīng)的變化：12/29/202211

2、電影音樂的111/5/202312

音樂構(gòu)思須根據(jù)電影的題材內(nèi)容、風(fēng)格樣式、人物性格及導(dǎo)演的藝術(shù)總體構(gòu)思，使音樂的聽覺形像與畫面的視覺形像相融合，體現(xiàn)綜合性的美學(xué)原則。除神話片、童話片、科學(xué)幻想片以及現(xiàn)代的實驗性的電影以外，電影中的人物造型、表情、動作、語言、環(huán)境氣氛等，大都是接近現(xiàn)實生活的自然形態(tài)。因而，電影音樂也不象一般供音樂會上演出的純器樂曲和舞臺演出的歌劇音樂、舞劇音樂那么夸張和程式化。12/29/202212

音樂構(gòu)思須根據(jù)電影121/5/202313

音樂常常與對話、自然音響效果相結(jié)合。在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由于錄音技術(shù)的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫了在無聲電影時期音樂超負荷的現(xiàn)象。導(dǎo)演和作曲家從電影的真正需要出發(fā)，只有在表現(xiàn)抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當(dāng)?shù)?、有效地使用音樂。這樣，既符合音樂的藝術(shù)規(guī)律，又提高了電影綜合藝術(shù)的美學(xué)功能。這使音樂真正地發(fā)展成為電影綜合藝術(shù)的重要的有機組成部分，對電影音樂形成分段陳述的結(jié)構(gòu)，也有促進作用。12/29/202213

音樂常常與對話、自然131/5/202314

影音藝術(shù)視聽技術(shù)

建筑聲學(xué)12/29/20221414

現(xiàn)實性音樂包括在電影生活場景中出現(xiàn)的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節(jié)日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等。現(xiàn)實性音樂包括在電影生活場景中出現(xiàn)的各種音151/5/202316

功能性音樂一般是由作曲家專為電影創(chuàng)作的，著重表現(xiàn)畫面中所沒有或不能表現(xiàn)的劇中主要人物的動作，特別是心理活動。在電影中，雖然從音樂出現(xiàn)的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉(zhuǎn)化，有時從現(xiàn)實性的音樂轉(zhuǎn)化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實性的音樂。12/29/202216

功能性音樂一般是由161/5/2023173、電影發(fā)展歷史的大致輪廓:1895年電影由法國盧米埃爾兄弟誕生1929年有聲片《城市之光》出現(xiàn)1935年彩色電影《浮華世家》出現(xiàn)1993年《侏羅紀公園》第一次成功采用電腦三維動畫制作技術(shù)制作逼真的動物角色，并與真實人物同臺表演；1995年《TOY》第一次全部采用三維動畫制作技術(shù)，全片共110064個動畫鏡頭，用計算機時間超過80萬小時。

12/29/202217171/5/202318

法國里昂的奧古斯特·盧米埃爾和路易·盧米埃爾兄弟是世界上制造攝影器材的偉大發(fā)明家。他們改進了電影軟片感光劑，研究成功了“活動電影機”。1904年，盧米埃爾兄弟還發(fā)明出真正彩色底片，這是公認的“彩色攝影”革命性的大事。盧米埃爾兄弟12/29/202218法國里昂181/5/202319

1878年英國人E?慕布里奇把12架攝影機緊挨著放成一排，然后按動快門，成功地拍攝了運動中的馬的一系列照片。12/29/2022191878年英國人E?慕191/5/202320《水澆園丁》12/29/202220《水澆園丁》201/5/202321世界上第一架電影攝影機12/29/202221世界上第一架電影攝影機211/5/2023221895年，喬治·梅里愛，代表作《月球旅行記》，貢獻是1）把戲劇引進電影，創(chuàng)造了戲劇電影；2）初步形成了電影蒙太奇的概念。世界上第一位電影藝術(shù)家——梅里愛，特技攝影12/29/2022221895年，喬治·梅里愛，代表作《月221/5/202323《工廠大門》12/29/202223《工廠大門》231/5/202324

1895年12月28日，世界上的第一次活動電影正式公映，盧米埃爾兄弟在巴黎“大咖啡館”的地下室放映了影片《工廠的大門》《火車到站》等。至此，世界上第八藝術(shù)，光和影的藝術(shù)——電影正式誕生了。后來，這一天被命名為“世界電影日”?！痘疖囘M站》12/29/2022241895年12月28日241/5/202325

電影問世之初，是以新奇的技術(shù)滿足吸引群眾的娛樂需要，然而，只具備純娛樂功能的電影“雜耍”、“游戲”時期很快就結(jié)束了，電影開始對現(xiàn)實生活進行能動的反映，逐漸具備教育、認識、審美諸多功能并努力將其寓于娛樂功能之中。電影既反映了人類社會的變革，又在一定程度上影響著人類社會的變革，成為人類社會生活中的一個組成部分。12/29/202225

251/5/202326

4、電影音樂的分類？

電影音樂，按照在電影中出現(xiàn)的方式，分為兩大類：一類是現(xiàn)實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。

12/29/202226

4、電影音樂的分類？26影視音樂的表現(xiàn)形式影視歌曲：主題歌插曲

影視樂曲：主題音樂場景音樂

影視音樂音畫同步音畫對位（音樂與畫面的關(guān)系）影視音樂的表現(xiàn)形式影視歌曲：主題歌影視音樂音畫同步音畫對位（27影視音樂發(fā)展的簡要歷程默片（無聲）時期起飛時期專業(yè)化時期影視音樂發(fā)展的簡要歷程默片（無聲）時期起飛時期專業(yè)化時期28（1）默片（無聲）時期——1895年電影產(chǎn)生了

1895年在巴黎，被人們稱為“電影之父”的盧米埃放映了電影史上的第一部商業(yè)片《雨中曲》，放映時邀請了鋼琴家做現(xiàn)場的伴奏，所演奏曲目均是通俗的小品音樂，因此這代表了電影與音樂第一次的交會。

（1）默片（無聲）時期——1895年電影產(chǎn)生了29

喜劇大師卓別林是當(dāng)時最具代表性的電影明星。1914年他演出的第一部喜劇片《謀生》問世。流浪漢夏爾洛的形象在他的第二部影片《陣雨之間》中首次登臺亮相，成為日后卓別林喜劇電影的重要標(biāo)志。1923年他創(chuàng)建了自己的查理·卓別林影片公司，成了好萊塢第一個真正獨立制片的藝術(shù)家。他一身兼任制片、編劇、導(dǎo)演、演員、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品。

卓別林喜劇大師卓別林是當(dāng)時最具代表性的電影明星。30（2）——起飛時期

對于電影史來說，1927年是非常關(guān)鍵的一年，因為影像與聲音結(jié)合的技術(shù)終于成熟，第一部有聲影片是美國的《爵士歌王》，他的放映標(biāo)志著有聲電影時代開始了。觀眾終于能在看電影時聽到演員們的聲音了。由于故事情節(jié)已經(jīng)能由說話聲與對白交代清楚，從今而后它就是情緒系統(tǒng)的重要領(lǐng)導(dǎo)者。從有聲電影問世到上世紀三十年代中期，基本上電影音樂家的作曲方式是以純音樂的形態(tài)來構(gòu)思，因此，電影音樂脫離不了古典音樂的氣息。

（2）——起飛時期對于電影史來說，1927年是31

那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形式出現(xiàn)；而作為畫內(nèi)音的對白，現(xiàn)場的掌聲、舞蹈腳步的踢踏聲的加入還有一定難度。畫內(nèi)音——影視中有聲音來源的聲音。如：人物對話時發(fā)出的聲音，汽車的轟鳴、現(xiàn)場的鳥叫、物體碰撞等。畫外音——不是由畫面中的人或物體直接發(fā)出的聲音，而是來自畫面外的聲音。如：旁白、獨白、解說、影視音樂是畫外音的主要形式。那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形式32（3）專業(yè)化時期

上世紀三十年代之后，隨著電影的發(fā)展以及一些音樂家對電影音樂發(fā)生興趣之后，開始為電影寫作專門的樂曲，電影音樂才有了明顯的特性與進步。這個時期的電影音樂家以史坦納為代表，史坦納可以說是電影音樂家的鼻祖。史坦納首創(chuàng)米老鼠式的編曲方式，為早期的電影譜下不少成功的作品，如《亂世佳人》、《北非諜影》等；此外，恐怖大師希區(qū)柯克與柏納赫曼的《驚魂記》（1960年），全片以小提琴的弦樂音響制造出凄栗驚駭?shù)膱雒?，也成為電影音樂的典范?/p>

（3）專業(yè)化時期上世紀三十年代33小結(jié)：影視藝術(shù)的起源與發(fā)展一、電影藝術(shù)的起源與發(fā)展1、發(fā)展條件：人類進入電氣化時代2、電影的誕生：1895盧米埃爾兄弟制成活動電影機3、無聲片時代（1927年前）：卓別林4、電影藝術(shù)的成熟期──20世紀20～40年代5、二戰(zhàn)后電影新技術(shù)的發(fā)展小結(jié)：影視藝術(shù)的起源與發(fā)展34小結(jié)（1）.背景：（1）19世紀末，人類進入電氣時代，生產(chǎn)力和科技的發(fā)展突飛猛進，為電影的出現(xiàn)提供了物質(zhì)技術(shù)基礎(chǔ)。（2）社會的巨大變化、人類新的精神追求以及商業(yè)利益的推動，是影視藝術(shù)快速發(fā)展的源泉和動力。（2）.過程：誕生：

①1895年底，電影誕生發(fā)展：

②格里菲斯發(fā)展了電影技術(shù)成熟：③

1927年，出現(xiàn)有聲電影④1935年，出現(xiàn)彩色電影二戰(zhàn)后：⑤電影技術(shù)發(fā)展更為迅速⑥進入21世紀，利用數(shù)字技術(shù)拍攝電影小結(jié)（1）.背景：35363636第一節(jié)美國電影電影的流派與風(fēng)格第二節(jié)歐洲電影第三節(jié)中國電影第一節(jié)美國電影電影的流派與風(fēng)格第二節(jié)歐洲電影第三節(jié)37美國電影之——

好萊塢電影體系的建立和發(fā)展1896、4、23，紐約第一次放映電影1905，匹茲堡出現(xiàn)“鎳幣影院”1908，電影專利公司：膠片、影片壟斷1911，好萊塢（hollywood）1915，專利公司垮臺，第一次世界大戰(zhàn)20--40年代，征服全球的全盛時代美國電影之——

好萊塢電影體系的建立和發(fā)展1896、4、2338

三位一體的集成系統(tǒng)：生產(chǎn)、發(fā)行和放映集成為三位一體的配套網(wǎng)絡(luò)，控制了電影企業(yè)的運作。制片人中心制：制片人對影片有絕對的控制權(quán)。典型《亂世佳人》。明星制度：影片的制作始終圍繞著明星轉(zhuǎn)，將明星定位于一定的類型與氣質(zhì)，完全納入商業(yè)化類型電影的生產(chǎn)模式中。1、好萊塢制片制度三位一體的集成系統(tǒng)：生產(chǎn)、發(fā)行和放映集成為392、好萊塢類型電影

從廣義上講，類型化是不受地域限制的，如中國的武打片，日本的武士片，印度的歌舞片。從狹義上講，類型片專指美國好萊塢盛行時制片廠制度下按照某種規(guī)定好的生產(chǎn)程序和創(chuàng)作方法制作出來的影片。2、好萊塢類型電影從廣義上講，類型化是不受40類型化的特征：公式化的情節(jié)定型化的人物圖解式的視覺形象七大類型片

西部片強盜片音樂片喜劇片科幻片、恐怖片戰(zhàn)爭片家庭情節(jié)片類型化的特征：公式化的情節(jié)七大類型片西部片413、舊好萊塢電影的文化特征商品化特征：電影首先是商品，其次是大眾娛樂，第三才是藝術(shù)。戲劇化結(jié)構(gòu)：嚴格遵守戲劇的“三一律”，有一套固定的劇作結(jié)構(gòu)。夢幻品味：四十年代的類型片，總體上是不反映現(xiàn)實生活的，營造的是不含人間煙火、遠離現(xiàn)實的虛幻之景。唯美傾向：好萊塢電影追求唯美主義的審美情趣。3、舊好萊塢電影的文化特征商品化特征：電影首先是商424、制片廠時代的電影大師群星璀璨：大衛(wèi)·格里菲斯、查理·卓別林、恩斯特·劉別謙、約瑟夫·馮·斯登堡、霍華德·霍克斯、約翰·福特、阿爾弗雷德·希區(qū)柯克、奧遜·威爾斯……大師之魅：黑白經(jīng)典、類型高峰、懷舊載體4、制片廠時代的電影大師群星璀璨：大衛(wèi)·格里菲斯、查理·卓別43整個無聲片時代，美國的喜劇學(xué)派一直是世界上獨一無二的學(xué)派。卓別林的天才給這學(xué)派創(chuàng)造了光輝的成績。

1912-1930年被稱做是“美國電影戲劇最偉大的時代”。5、卓別林與美國喜劇學(xué)派整個無聲片時代，美國的喜劇學(xué)派一直是世界上獨一無二的學(xué)派。544電影大師：查理·卓別林（CharlesSpencerChaplin,1889-）TheGoldRush,1925;CityLight,1931;ModernTimes,1936;TheGreatDictator,1940.“自從1913年查理·卓別林第一次在銀幕上出現(xiàn)以后，他一直就在撰寫歷史?！保▎讨巍に_杜爾）電影大師：查理·卓別林（CharlesSpencerCh45卓別林影片的主題1.鞭撻不公正、不人道的資本主義社會，反抗剝削和壓迫；

2.反對法西斯獨裁，譴責(zé)侵略戰(zhàn)爭；

3.歌頌底層“小人物”的真、善、美；

4.針砭人性的弱點，警示人生的誤區(qū)。卓別林1.鞭撻不公正、不人道的資本主義社會，反抗剝削和壓迫；461/5/202347電影音樂欣賞12/29/20221電影音樂欣賞471/5/202348

世界這樣小，心是這樣大；希望那么遠，失望那么近；而電影卻永遠是那么親近，永遠是那么寧靜。

在電影的冥想中，與大師進行心靈的對話；在電影的震撼中，對人生進行新的體驗。

在21世紀的回憶與喧嘩中，電影蘊藏著人類美好的情懷，化為恬靜的沉思與感懷，彌漫于人們的夢想中。12/29/20222世界這樣小，心是這481/5/202349教學(xué)目的：

本課程的講授注重形象化的多媒體教學(xué)手段的運用，注重對學(xué)生開放性、綜合性的現(xiàn)代思維方式的培養(yǎng)。力圖使學(xué)生經(jīng)過學(xué)習(xí)，能提高藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)起健康良好而又多元開放的審美情趣，并且開闊思路，培養(yǎng)起綜合性、創(chuàng)造性的現(xiàn)代思維能力。12/29/20223教學(xué)目的：491/5/202350

教學(xué)內(nèi)容:第一章

緒論電影的萌芽與探索第二章

電影音樂的基礎(chǔ)語言第三章

電影音樂的表現(xiàn)形式第四章

電影的聲音：人聲、音響、音樂第五章

電影的敘事：視角、故事、結(jié)構(gòu)第六章

電影的類型與風(fēng)格第七章

電影欣賞及審美心理12/29/20224

教學(xué)內(nèi)容:501/5/202351

人類第七種藝術(shù)詩(文學(xué))——

語言藝術(shù)\想象藝術(shù)音樂舞蹈表演藝術(shù)\時間藝術(shù)繪畫雕塑造型藝術(shù)\空間藝術(shù)建筑電影——

綜合藝術(shù)什么是電影

12/29/20225人類第七種藝術(shù)什么是電影

511/5/202352

電影是視覺藝術(shù)、聽覺藝術(shù)，兼有時間藝術(shù)和時空藝術(shù)，最善用分解和組合的方法，在運動中表現(xiàn)事物。電影各系統(tǒng)內(nèi)的分工，各司其職，保證了龐大的電影企業(yè)的正常運轉(zhuǎn)，維持著電影王國龐大的電影企業(yè)的正常運轉(zhuǎn)及繁衍發(fā)展。電影的產(chǎn)生和發(fā)展是現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)、經(jīng)營的發(fā)展在藝術(shù)領(lǐng)域的成果。12/29/20226

52電影音樂欣賞課件53電影音樂欣賞課件541/5/202355第一章電影與音樂

1、什么是電影音樂？電影音樂泛指在電影中出現(xiàn)的一切聲樂與器樂。也專指作曲家為影片創(chuàng)作的音樂與歌曲。電影音樂是電影的重要組成部分，是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對整個影片起著至關(guān)重要的作用。12/29/20229第一章電影與音樂1、什么是電影音551/5/202356

電影音樂是電影的重要組成部分，是音樂藝術(shù)的一種新的體裁。作為聽覺藝術(shù)和時間藝術(shù)，音樂在進入電影后其本質(zhì)不變，主要的要素仍然是旋律、但電影音樂創(chuàng)作的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)結(jié)構(gòu)和音樂形象的體現(xiàn)，都會受到影片的藝術(shù)總構(gòu)思、總結(jié)構(gòu)和畫面視覺形象的制約。有時，音樂的聽覺形象還要與語言、音響效果的聽覺形象相結(jié)合。12/29/202210

電影音樂是電影的重要組561/5/202357

2、電影音樂的性質(zhì)與特點是什么？

電影成為綜合藝術(shù)之后，音樂雖然仍保持著本身所具有的藝術(shù)表現(xiàn)的特殊性。如擅長抒情、不擅長敘事、需要聽覺來感受、需要時間的過程展現(xiàn)形像、通過演奏和演唱的再創(chuàng)作才能欣賞，但是，在表現(xiàn)的方式上卻發(fā)生了相應(yīng)的變化：12/29/202211

2、電影音樂的571/5/202358

音樂構(gòu)思須根據(jù)電影的題材內(nèi)容、風(fēng)格樣式、人物性格及導(dǎo)演的藝術(shù)總體構(gòu)思，使音樂的聽覺形像與畫面的視覺形像相融合，體現(xiàn)綜合性的美學(xué)原則。除神話片、童話片、科學(xué)幻想片以及現(xiàn)代的實驗性的電影以外，電影中的人物造型、表情、動作、語言、環(huán)境氣氛等，大都是接近現(xiàn)實生活的自然形態(tài)。因而，電影音樂也不象一般供音樂會上演出的純器樂曲和舞臺演出的歌劇音樂、舞劇音樂那么夸張和程式化。12/29/202212

音樂構(gòu)思須根據(jù)電影581/5/202359

音樂常常與對話、自然音響效果相結(jié)合。在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由于錄音技術(shù)的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫了在無聲電影時期音樂超負荷的現(xiàn)象。導(dǎo)演和作曲家從電影的真正需要出發(fā)，只有在表現(xiàn)抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當(dāng)?shù)?、有效地使用音樂。這樣，既符合音樂的藝術(shù)規(guī)律，又提高了電影綜合藝術(shù)的美學(xué)功能。這使音樂真正地發(fā)展成為電影綜合藝術(shù)的重要的有機組成部分，對電影音樂形成分段陳述的結(jié)構(gòu)，也有促進作用。12/29/202213

音樂常常與對話、自然591/5/202360

影音藝術(shù)視聽技術(shù)

建筑聲學(xué)12/29/20221460

現(xiàn)實性音樂包括在電影生活場景中出現(xiàn)的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節(jié)日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等?，F(xiàn)實性音樂包括在電影生活場景中出現(xiàn)的各種音611/5/202362

功能性音樂一般是由作曲家專為電影創(chuàng)作的，著重表現(xiàn)畫面中所沒有或不能表現(xiàn)的劇中主要人物的動作，特別是心理活動。在電影中，雖然從音樂出現(xiàn)的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉(zhuǎn)化，有時從現(xiàn)實性的音樂轉(zhuǎn)化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實性的音樂。12/29/202216

功能性音樂一般是由621/5/2023633、電影發(fā)展歷史的大致輪廓:1895年電影由法國盧米埃爾兄弟誕生1929年有聲片《城市之光》出現(xiàn)1935年彩色電影《浮華世家》出現(xiàn)1993年《侏羅紀公園》第一次成功采用電腦三維動畫制作技術(shù)制作逼真的動物角色，并與真實人物同臺表演；1995年《TOY》第一次全部采用三維動畫制作技術(shù)，全片共110064個動畫鏡頭，用計算機時間超過80萬小時。

12/29/202217631/5/202364

法國里昂的奧古斯特·盧米埃爾和路易·盧米埃爾兄弟是世界上制造攝影器材的偉大發(fā)明家。他們改進了電影軟片感光劑，研究成功了“活動電影機”。1904年，盧米埃爾兄弟還發(fā)明出真正彩色底片，這是公認的“彩色攝影”革命性的大事。盧米埃爾兄弟12/29/202218法國里昂641/5/202365

1878年英國人E?慕布里奇把12架攝影機緊挨著放成一排，然后按動快門，成功地拍攝了運動中的馬的一系列照片。12/29/2022191878年英國人E?慕651/5/202366《水澆園丁》12/29/202220《水澆園丁》661/5/202367世界上第一架電影攝影機12/29/202221世界上第一架電影攝影機671/5/2023681895年，喬治·梅里愛，代表作《月球旅行記》，貢獻是1）把戲劇引進電影，創(chuàng)造了戲劇電影；2）初步形成了電影蒙太奇的概念。世界上第一位電影藝術(shù)家——梅里愛，特技攝影12/29/2022221895年，喬治·梅里愛，代表作《月681/5/202369《工廠大門》12/29/202223《工廠大門》691/5/202370

1895年12月28日，世界上的第一次活動電影正式公映，盧米埃爾兄弟在巴黎“大咖啡館”的地下室放映了影片《工廠的大門》《火車到站》等。至此，世界上第八藝術(shù)，光和影的藝術(shù)——電影正式誕生了。后來，這一天被命名為“世界電影日”。《火車進站》12/29/2022241895年12月28日701/5/202371

電影問世之初，是以新奇的技術(shù)滿足吸引群眾的娛樂需要，然而，只具備純娛樂功能的電影“雜?！?、“游戲”時期很快就結(jié)束了，電影開始對現(xiàn)實生活進行能動的反映，逐漸具備教育、認識、審美諸多功能并努力將其寓于娛樂功能之中。電影既反映了人類社會的變革，又在一定程度上影響著人類社會的變革，成為人類社會生活中的一個組成部分。12/29/202225

711/5/202372

4、電影音樂的分類？

電影音樂，按照在電影中出現(xiàn)的方式，分為兩大類：一類是現(xiàn)實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。

12/29/202226

4、電影音樂的分類？72影視音樂的表現(xiàn)形式影視歌曲：主題歌插曲

影視樂曲：主題音樂場景音樂

影視音樂音畫同步音畫對位（音樂與畫面的關(guān)系）影視音樂的表現(xiàn)形式影視歌曲：主題歌影視音樂音畫同步音畫對位（73影視音樂發(fā)展的簡要歷程默片（無聲）時期起飛時期專業(yè)化時期影視音樂發(fā)展的簡要歷程默片（無聲）時期起飛時期專業(yè)化時期74（1）默片（無聲）時期——1895年電影產(chǎn)生了

1895年在巴黎，被人們稱為“電影之父”的盧米埃放映了電影史上的第一部商業(yè)片《雨中曲》，放映時邀請了鋼琴家做現(xiàn)場的伴奏，所演奏曲目均是通俗的小品音樂，因此這代表了電影與音樂第一次的交會。

（1）默片（無聲）時期——1895年電影產(chǎn)生了75

喜劇大師卓別林是當(dāng)時最具代表性的電影明星。1914年他演出的第一部喜劇片《謀生》問世。流浪漢夏爾洛的形象在他的第二部影片《陣雨之間》中首次登臺亮相，成為日后卓別林喜劇電影的重要標(biāo)志。1923年他創(chuàng)建了自己的查理·卓別林影片公司，成了好萊塢第一個真正獨立制片的藝術(shù)家。他一身兼任制片、編劇、導(dǎo)演、演員、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品。

卓別林喜劇大師卓別林是當(dāng)時最具代表性的電影明星。76（2）——起飛時期

對于電影史來說，1927年是非常關(guān)鍵的一年，因為影像與聲音結(jié)合的技術(shù)終于成熟，第一部有聲影片是美國的《爵士歌王》，他的放映標(biāo)志著有聲電影時代開始了。觀眾終于能在看電影時聽到演員們的聲音了。由于故事情節(jié)已經(jīng)能由說話聲與對白交代清楚，從今而后它就是情緒系統(tǒng)的重要領(lǐng)導(dǎo)者。從有聲電影問世到上世紀三十年代中期，基本上電影音樂家的作曲方式是以純音樂的形態(tài)來構(gòu)思，因此，電影音樂脫離不了古典音樂的氣息。

（2）——起飛時期對于電影史來說，1927年是77

那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形式出現(xiàn)；而作為畫內(nèi)音的對白，現(xiàn)場的掌聲、舞蹈腳步的踢踏聲的加入還有一定難度。畫內(nèi)音——影視中有聲音來源的聲音。如：人物對話時發(fā)出的聲音，汽車的轟鳴、現(xiàn)場的鳥叫、物體碰撞等。畫外音——不是由畫面中的人或物體直接發(fā)出的聲音，而是來自畫面外的聲音。如：旁白、獨白、解說、影視音樂是畫外音的主要形式。那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形式78（3）專業(yè)化時期

上世紀三十年代之后，隨著電影的發(fā)展以及一些音樂家對電影音樂發(fā)生興趣之后，開始為電影寫作專門的樂曲，電影音樂才有了明顯的特性與進步。這個時期的電影音樂家以史坦納為代表，史坦納可以說是電影音樂家的鼻祖。史坦納首創(chuàng)米老鼠式的編曲方式，為早期的電影譜下不少成功的作品，如《亂世佳人》、《北非諜影》等；此外，恐怖大師希區(qū)柯克與柏納赫曼的《驚魂記》（1960年），全片以小提琴的弦樂音響制造出凄栗驚駭?shù)膱雒?，也成為電影音樂的典范?/p>

（3）專業(yè)化時期上世紀三十年代79小結(jié)：影視藝術(shù)的起源與發(fā)展一、電影藝術(shù)的起源與發(fā)展1、發(fā)展條件：人類進入電氣化時代2、電影的誕生：1895盧米埃爾兄弟制成活動電影機3、無聲片時代（1927年前）：卓別林4、電影藝術(shù)的成熟期──20世紀20～40年代5、二戰(zhàn)后電影新技術(shù)的發(fā)展小結(jié)：影視藝術(shù)的起源與發(fā)展80小結(jié)（1）.背景：（1）19世紀末，人類進入電氣時代，生產(chǎn)力和科技的發(fā)展突飛猛進，為電影的出現(xiàn)提供了物質(zhì)技術(shù)基礎(chǔ)。（2）社會的巨大變化、人類新的精神追求以及商業(yè)利益的推動，是影視藝術(shù)快速發(fā)展的源泉和動力。（2）.過程：誕生：

①1895年底，電影誕生發(fā)展：

②格里菲斯發(fā)展了電影技術(shù)成熟：③

1927年，出現(xiàn)有聲電影④1935年，出現(xiàn)彩色電影二戰(zhàn)后：⑤電影技術(shù)發(fā)展更為迅速⑥進入21世紀，利用數(shù)字技術(shù)拍攝電影小結(jié)（1）.背景：81823682第一節(jié)美國電影電影的流派與風(fēng)格第二節(jié)歐洲電影第三節(jié)中國電影第一節(jié)美國電影電影的流派與風(fēng)格第二節(jié)歐洲電影第三節(jié)83美國電影之——

好萊塢電影體系的建立和發(fā)展1896、4、23，紐約第一次放映