分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件

分鏡教程——電影分鏡頭畫面設計機位圖設計分鏡教程——電影分鏡頭畫面設計機位圖設計什么叫電影的畫面？

文學是通過觀念描寫出形象，電影是依靠形象的不斷出現，然后構成觀念的藝術。電影的存在是由于畫面作為承載影像的物質載體，有不可替代的必要性。

電影的視覺特性要比電影作為思想或文字容器的性質更為重要。攝制電影，不是將思想處理成畫面，而是通過畫面去思考。電影畫面即“電影鏡頭”什么叫電影的畫面？文學是通過觀念描寫出形象分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡頭的概念即分鏡頭腳本，又稱攝制工作臺本，“分鏡頭劇本”又稱“導演劇本”。是導演將整個影片或電視片的文學內容分切成一系列可攝制的鏡頭的劇本。

內容包括：鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、對話、音響效果、音樂、鏡頭長度等項目，是導演對影片全面設計和構思的藍圖。

鏡頭畫面設計：包括個別鏡頭的構圖、動作的調度、透鏡的選擇和完成片里鏡頭的次序。分鏡頭的概念即分鏡頭腳本，又稱攝制工作臺本，“一、電影的畫面構成思維模式影片內容及主題思想

風格樣式、視覺形式

場景空間、環(huán)境氣氛

人物位置、形體關系

鏡頭方式、機位位置

畫面元素組合（光色、構圖、運動）

畫面最終視覺完成

按以下順序排列一、電影的畫面構成思維模式二、電影鏡頭畫面概述

1電影畫面同時涵蓋了兩個意義：一個是指物理機械的光學鏡頭（物質意義）；另一個是指電影銀幕效果和一般繪畫的相似處（美學意義）。

2每個電影畫面無論在內容上或造型上都必須與前后鏡頭取得有機聯系。

3一個電影鏡頭即可表現一種景別，也可以表現多種景別的變化。無論電影銀幕上所展示的一個鏡頭有多長，調度如何復雜，只要中間不斷開、不經剪接，仍為一個鏡頭，即一個電影畫面。二、電影鏡頭畫面概述1電影畫面同時涵蓋了兩個意三、電影鏡頭與畫面效果1，光學鏡頭的劃分：光學鏡頭通過焦距改變電影鏡頭畫面內的構圖效果和運動的相互關系。劃分攝影機光學鏡頭種類的依據是焦距。接近眼睛視角的鏡頭一般稱為標準鏡頭；大于人眼睛視角的鏡頭一般稱為廣角鏡頭；小于人眼睛視角的鏡頭一般稱為長焦鏡頭。廣角鏡頭：12mm18.5mm24mm25mm28mm32mm35mm標準鏡頭：50mm正常鏡頭：40mm60mm長焦鏡頭：75mm100mm150mm三、電影鏡頭與畫面效果1，光學鏡頭的劃分：（1）短焦鏡頭相對取景范圍大、景深大、透視效果強。（2）長焦鏡頭取景范圍小、景深小、透視效果弱。【短焦鏡頭】造成被攝物體的變形（線性歪曲），縱深運動效果明顯。EG：王家衛(wèi)的影片《重慶森林》《墮落天使》片例：《謎一樣的雙眼》《超級8》【長焦鏡頭】被攝主體的橫向運動效果明顯。EG：《走出非洲》片例：《怦然心動》2，短焦鏡頭與長焦鏡頭（1）短焦鏡頭相對取景范圍大、景深大、透視效果強?！径探圭R頭四、電影鏡頭畫面的基本敘事形式1，電影鏡頭畫面的敘事姿態(tài)

電影中的每一個鏡頭都表達了一個視點，視點常被稱為敘事姿態(tài)。（1）敘事人稱：

影片創(chuàng)作者用第幾人稱來敘事關系到鏡頭的表現形式。第一人稱視點：帶有強烈的主觀性，提高觀眾認同程度。如主觀鏡頭或者過肩鏡頭、雙人鏡頭，可以根據演員的視線和敘事脈絡，來強調場景中某一個人的視點。全知視點：對被表現事物的態(tài)度是通過如何表現它而體現出來的。通過一定的手段和方法，使得在表現被攝物的狀況的同時還能表現出作者的態(tài)度，以及作者希望觀眾對它的態(tài)度和感覺。四、電影鏡頭畫面的基本敘事形式1，電影鏡頭畫面的敘事姿態(tài)（2）敘事角度

鏡頭可用作劇中人物視線方向的化身，暗示觀眾“誰在看？”如孩子看大人用仰攝，法官看罪犯用俯攝。

鏡頭還可用作代表導演對觀眾的引導和對事物的評價，如陰謀家每次出場都背對著鏡頭，為未來而獻身的勇士在仰拍鏡頭中映襯著廣闊的天空。

鏡頭歸為正常角度和非正常角度兩大類，多數影片以正常角度為主，偶爾出現的俯仰等非正常角度鏡頭，則是要有意提醒觀眾注意點什么。EG電影《鐵皮鼓》中，通過主人公奧斯卡的第一人稱視點和全知觀點的交替，展現創(chuàng)作者意圖。（2）敘事角度2，電影鏡頭畫面的敘事類型

電影鏡頭畫面是電影最基本的敘事單位，無數鏡頭畫面的排列與組合，無非是由關系鏡頭、動作鏡頭、渲染鏡頭這三類鏡頭組成。（1）關系鏡頭

又稱為場景主鏡頭、交代鏡頭、空間定位鏡頭、貫穿鏡頭或整體鏡頭。

一般是以全景系列鏡頭（大遠景、遠景、大全景、全景）景別為主。關系鏡頭的作用十分明確：交待場景中的時間、環(huán)境、地點、人物關系及規(guī)模、氣氛，表現人與環(huán)境關系、人物大面積位移、人物動作過程及結果。（2）動作鏡頭2，電影鏡頭畫面的敘事類型電影鏡頭畫面是電影又稱為局部鏡頭、小關系鏡頭、敘事鏡頭。

景別以中近景及近景系列（中近景、近景、特寫、大特寫）為主。

主要是表現人物表情、對話、反應，再現、強調人物動作及動作過程、動作細節(jié)、動作方式、動作結果等，表現具體交流者之間位置關系。（3）渲染鏡頭又稱之為空鏡頭。多用來調整敘事、減弱敘事效果、調整情緒、調整視覺、強調風格。

要在鏡頭排列和并列中起到對敘事本體、影片場景、動作及主題的暗示、渲染、象征、夸張、比喻、擬人、強調、類比等作用。片例：《千鈞一發(fā)Gattaca》又稱為局部鏡頭、小關系鏡頭、敘事鏡頭。五，電影鏡頭畫面的構圖電影鏡頭畫面構圖的基本目的是為了產生縱深感。電影鏡頭畫面的首要任務是突出主題形象，吸引觀眾的注意力，并準確地引導到影片創(chuàng)作者希望觀眾注意的地方。1，電影鏡頭畫面構圖的特點（1）運動性通過對象運動和攝影機運動，將不斷改變畫面構圖結構和畫面中的情節(jié)重點，變換對象在畫面中的位置及畫面的透視關系。（2）整體性內容完整的一個電影鏡頭畫面通常是由兩個以上乃至幾十個電影畫面完成的。五，電影鏡頭畫面的構圖電影鏡頭畫面構圖的基本目（3）時限性電影畫面中被攝對象歲承載的信息量不同，表現的時間長度也不一樣。（4）多視點、多角度在拍攝過程中不斷變化方位、角度、景別。（5）構圖畫幅的固定性標準寬銀幕比例1:1.37，遮幅銀幕比例1:1.66/1：1.85

寬銀幕比例1：2.35長寬16:9的畫幅（3）時限性2，電影鏡頭畫面構圖的形式（1）靜態(tài)構圖和動態(tài)構圖

靜態(tài)構圖平靜、穩(wěn)定、構圖組合不發(fā)生變化；動態(tài)構圖產生運動的印象。前者為單構圖，后者為多構圖。（2）封閉式構圖和開放式構圖開放式構圖中，有些人局部的身體可能會被畫面的邊緣切掉，或部分被前景的實物遮掉。封閉式構圖中，人物位置被精心安排，以達到最佳的清晰度和畫面平衡。（3）黃金分割律和線條結構1:1.618（相當于5：8）水平線構圖、垂直線構圖、三角形構圖、斜線構圖、S形構圖、圓形構圖等。2，電影鏡頭畫面構圖的形式（1）靜態(tài)構圖和動態(tài)構圖六，如何將電影鏡頭畫面先期視覺化風格樣式的選擇

整體統一創(chuàng)造性的分鏡（1）分析劇本攝影機擺在哪里？表達了誰的觀點？景別？角度？等等（2）分析畫面怎樣構圖？光線從何來？畫面色彩是什么樣？色調如何？人物位置？（3）目的體現影片總體結構，體現影片段落節(jié)奏12六，如何將電影鏡頭畫面先期視覺化風格樣式的選擇12電影鏡頭畫面中的視聽語言一、雙人對話場面軸線景與總角度：

總角度：為了保持空間關系的統一完整所規(guī)定的全景拍攝角度全景決定了其他鏡頭的大致方向受景的制約，總角度是最佳角度受光的制約，逆光或測逆光受調度的制約，表現人、景關系內外景總角度的不同特點一條軸線，兩個總角度電影鏡頭畫面中的視聽語言一、雙人對話場面軸線分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件軸線基本定義鏡頭轉換中，制約視角變換范圍的界線運動軸：由被攝物的運動方向形成的軸線關系軸：由被攝物的視線和對象之間的關系形成的軸線軸線基本定義鏡頭轉換中，制約視角變換范圍的界線三角形原理與總角度三角形原理與總角度外反拍2機位外反拍1機位外反拍2機位外反拍1機位6個單人鏡頭機位6個單人鏡頭機位平行拍攝平行拍攝內反拍內反拍二、多人對話場面軸線兩個人一條軸線三個人三條軸線二、多人對話場面軸線兩個人一條軸線多人場面軸線處理辦法1、將眾多的人看成兩個人2、找出主要人物3、變軸：從E-W軸變?yōu)镹-S軸4.多條軸線混用明確主要軸線明確每個鏡頭在不同軸線上的位置演員視線限制在規(guī)定的軸線之內尋找共同機位多人場面軸線處理辦法1、將眾多的人看成兩個人定義：沿被攝物的運動方向做一條放射線，就是方向軸線。

方向軸線兩側各存在180o兩個總角度

實際運動與銀幕方向的差異

三、運動場面軸線三、運動場面軸線29為了確保銀幕運動的連續(xù)性，被攝物必須始終向畫面一個方向運動。為了確保銀幕運動的連續(xù)性，被攝物必須始終向畫面一個方向運動。30出畫入畫：右出左入左出右入出畫入畫：右出左入左出右入31二、軸線的超越１.超越軸線的意義

創(chuàng)造真實的電影空間二、軸線的超越１.超越軸線的意義322.演員調度改變軸線走向第一幅圖軸線為藍色線，第二幅圖演員發(fā)生位移，軸線變?yōu)辄S色線2.演員調度改變軸線走向第一幅圖軸線為藍色線，第二幅圖演33３.利用多條軸線自然過軸通常用在三個角色以上場景３.利用多條軸線自然過軸通常用在三個角色以上場景34４.攝影機移動過軸４.攝影機移動過軸35５.中性鏡頭

定義：方向感不強的鏡頭空鏡頭中性方向鏡頭５.中性鏡頭36６.反打跳到軸線的另一側拍一個雙人鏡頭反打必須在雙人鏡頭之間對話場面反復反打的視覺混亂運動場面一個被攝物無法反打６.反打反打必須在雙人鏡頭之間37７.跳軸到軸線另一側拍一個單人鏡頭錯覺和方向感混亂７.跳軸38鏡頭圖例鏡頭圖例39攝影構圖繪畫中的構圖電影中的構圖攝影構圖繪畫中的構圖40鏡頭內容

一、人：電影的主體①臉 臉的意義：人最主要特征的集中

面相學曾國藩《識人術》 美術上的人臉（達芬奇·蒙娜麗莎的微笑） 好看的臉（剛、柔） 生動的臉（情態(tài)的表現、活生生、死氣沉沉） 電影中的人臉（身體狀況、生活經歷、心理特征）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色41鏡頭內容

一、人：電影的主體②手 手的意義：人的第二面孔

手相學 美術上的人臉（羅中立·父親） 電影中的手（身體狀況、生活經歷）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色42鏡頭內容

一、人：電影的主體③形體：身體和動作，人的全部外在物。

形體美：繪畫與雕塑（米開朗基羅·大衛(wèi)） 形體敘事：舞蹈與啞劇 電影中的形體（身體狀況、生活經歷、情緒、性格、欲望）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色43鏡頭內容

一、人：電影的主體④群體

群體的意義：個人與社會。人類與自然界的力量對比。

電影中的群體：上帝的視點、可觀的場面、動態(tài)畫面尼古拉斯凱奇主演的《天使之城》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色44⑤人物造型設計一、影視服裝與一般服裝服裝的實用性服裝的審美功能社會標志性的功能，即服裝的樣式、色彩、飾物及其身份的象征、職業(yè)等級的劃分等等。如，海陸空軍服裝、警察、皇帝與貧民、都市白領、魔術師等。二、影視服裝的作用時代和社會的印記“文革”體現人物的個性特征《羅馬假日》奧黛麗·赫本公主服裝人物情緒的“晴雨表”

《理發(fā)師陶德》陶德的服裝。⑤人物造型設計45分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件46鏡頭內容

二、景①景的意義：故事背景，電影的主角（景在舞臺戲中不重要） 薩特：電影的主角是景由景推及到人 戲劇的主角是人鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色47鏡頭內容

二、景②景的分類：內景、外景 室內、外組合景《霸王別姬》戲班子四合院，組合有縱深層次的胡同。《大紅燈籠》掛燈儀式過道設計 人工景與自然景 再現與表現 特技合成場景如：宇宙飛船、航天器等鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色48鏡頭內容

二、景③景：再現性

以外景或實景為主，人工搭建為輔 （大自然的力量、人類文明的奇跡） 優(yōu)點：紀實風格，敘事性 局限性：時空限制，缺乏主觀色彩

《戰(zhàn)艦波金》《裸島》

鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色49鏡頭內容

二、景④景：表現性

以內景或人工景為主，外景實景為輔 優(yōu)點：風格獨特 主觀色彩 抒情色彩 《霸王別姬》《天安門》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色50⑤場景設計要點

一、分析劇本，掌握資料 美術師拿到文學劇本，進入籌備階段的第一位重要工作就是研究劇本和搜集資料。對劇本的研究分析要做到，對主要的、重點的問題，如主題思想、結構形式、風格樣式、人物等有明確的看法，如場景的數量、時間、地點、季節(jié)、時代特征、地方、民族特色等要細微分類，做到了如指掌。1、對主題思想的把握。 動作主題、思想主題、動作思想主題三種形態(tài)。⑤場景設計要點512、劇作的結構形式劇作結構由于著眼點和側重點的方面不同會有不同的形式，如從時空的把握和處理來結構劇本可以分為，時間順序式和時空交錯式類型從敘述方式上可以分為主觀敘述或客觀敘述方式以及戲劇式、小說式、散文式結構形式等3、時代環(huán)境特征要明確劇本所反映的時代感是否強烈，是單一的時代環(huán)境還是跨越若干的時代。2、劇作的結構形式524、人物的性格特征劇本針對人物性格的刻畫是否鮮明，人物外部形象的刻畫是否有細節(jié)。5、情節(jié)的發(fā)展脈絡要搞清楚6、劇本中的環(huán)境、地點、時間、季節(jié)要具體掌握對于歷史題材影視劇的美術設計，其創(chuàng)作的真實性是來源于歷史生活的真實。4、人物的性格特征53二、從人物入手、從戲出發(fā)從人物入手，可以從幾個方面考慮其一，從人物動作入手，從人物在一定的環(huán)境中的行為去考慮場景的設計。其二，要緊緊把握人物性格，創(chuàng)造有個性的人物造型，進而尋找到與任務性格關聯的、貼近的、符合人物特征的場景形象。其三，必須考慮規(guī)定情景下的人物關系和人物的調度，提出符合劇情需要的，符合拍攝要求的、可行的設計方案。二、從人物入手、從戲出發(fā)54三、體現時代特征時代氣息、時代感是指環(huán)境的一種感覺。在影視創(chuàng)作中創(chuàng)作具有時代的特征環(huán)境離不開環(huán)境的三個層面：時代環(huán)境、社會環(huán)境、生活環(huán)境。時代環(huán)境：指歷史時期或者某一歷史發(fā)展階段。社會環(huán)境：某一歷史時期的社會面貌、社會景象、風俗、禮儀、時尚等。生活環(huán)境：某一歷史時期的社會環(huán)境下人的生活條件、生活方式、工作條件、家庭狀況以及人們的衣、食、住、行等。三、體現時代特征55例如，影片《垂簾聽政》的內容是關于1851年至1861年間清王朝咸豐帝駕崩、八王攝政、慈禧弄權、宮廷巨變的歷史時期?！读謩t徐》是反映封建社會末期的歷史時期?！读旨忆佔印肥欠从晨谷諔?zhàn)爭之前的歷史時期。社會環(huán)境是日寇占領上海，在江南小鎮(zhèn)上，難民擁入、商業(yè)蕭條、社會動亂，國家風雨動搖的社會現象。《重啟談判》是反映抗戰(zhàn)勝利的歷史時期。四、場景的地方特色場景的地方特色是指一地區(qū)的景物、風土人情、地形地貌、建筑樣式等方面區(qū)別于其他地區(qū)的顯著特色?！饵S土地》——陜北自然環(huán)境和居住條件的特色民俗、風尚體現的地方特色例如，影片《垂簾聽政》的內容是關于1851年至1861年間清56五、創(chuàng)造環(huán)境氣氛氣氛是一種感覺因素，一種情緒的表現形式，是人物情緒和劇情的空間襯托，有助于觀眾了解事件的性質和內容。環(huán)境氣氛的形成包括兩個方面：劇中人物的氣質、情緒、心理狀態(tài)和節(jié)奏及行為動作時空環(huán)境創(chuàng)造環(huán)境氣氛，美術師可以采用場景結構、色調、光線、道具造型以及服裝色彩等手段。運用對比、呼應、強調、隱喻等手法。五、創(chuàng)造環(huán)境氣氛57六、以小見大的景物細節(jié)影片中的景物細節(jié)是指與故事情節(jié)和人物命運密切相關，并成藝術形象的場景局部和物件。魯迅先生通過細節(jié)的描寫對祥林嫂的刻畫可謂是入木三分，其中對景物細節(jié)的描寫，具體細致，很有視像感——“提著竹籃里一個破碗，空的；一支比她長的竹竿，下端開了個裂?！薄都t高粱》出酒儀式——杜康壁畫做舊效果十分成功，在特寫鏡頭中壁畫這一細節(jié)的效果是影片的神奇性、粗土造型風格的表現，也是年代久遠民俗的象征。六、以小見大的景物細節(jié)58七、場景設計中的實景運用在影視場景設計中，實景的運用是形成影視作品典型環(huán)境而采取的重要表現手段，在現代作品中，實景的運用越來越多，越來越普遍。尤其是反應現實生活或者現代題材的電影、電視劇大量運用實景或以實景為主結合棚內景、外景加工、場地景或是全部采用實景拍攝。七、場景設計中的實景運用59運用實景要明確幾個認識問題：其一，運用實景是藝術創(chuàng)作而非如有人所講的“無景可搭，無事可干”，是偷懶、圖省事。選擇實景并非“新手捏來”不經過設計和再創(chuàng)作就可以成為拍攝的景點。其二，運用實景與設計搭建布景、加工場景在創(chuàng)作和設計的原則上是一致的?！斑\用”和設計是站在同一個出發(fā)點，運用實景是在總的設計構思之內的運用，都是為塑造典型環(huán)境而采用的表現手段，都是符合劇情要求，符合總體造型構思和單元場景造型與結構要求的，是為了刻畫人物服務的。其三，利用實景、找景、選景的根本要求就是要“懷情覓景”運用實景要明確幾個認識問題：60運用實景應注意考慮如下幾個問題：第一，電影的場景是為人物創(chuàng)造典型環(huán)境的，所選擇的實景往往不能盡如人意，內景和外景都是如此，尤其是內景。實際上，多數的內景都必須做程度不同的加工改造。如有的根據劇中人物性格、身份、職業(yè)等特點，或規(guī)定情境的要求，要對室內原有陳設做某些調整，或增或減某些道具；有的只采用該建筑的空殼，全部陳設都需重新布置；有時又必須對建筑本身做表面效果的加工或增搭一些局部建筑或景，以改變環(huán)境的面貌。運用實景應注意考慮如下幾個問題：61第二，利用實景，美術師的案頭設計包括要畫出氣氛圖、平面圖。第三，運用實景，需要有總體構思，有總體構思心中就有了譜，對于具體場景的取舍、確定有就了根據。要考慮到各個場景之間的統一和對比，各個場景之間的聯系，室內、室外以及后景的銜接等問題。第四，拍攝實景還要注意照明與景的關系，室內景的照明要遵循真實環(huán)境的采光規(guī)律，打出自然光效。第二，利用實景，美術師的案頭設計包括要畫出氣氛圖、平面圖。62⑥場景空間的結構方法一、場景空間的分類 內部空間、外部空間二、場景內部空間的分類內部空間即室內空間，從構成形式來講可以劃分為固定空間、可變空間、心里空間、虛擬空間。1、固定空間的幾種形式

單體的空間：《殺手里昂》中被警察層層包圍的房間，鏡頭是從俯拍到推進的移動拍攝。使場景的單體窄小空間與人物動作所體現出的處境有機結合在一起。單體空間可以是高大、寬闊的體量和尺度，如空曠的車間、倉庫、車站。

⑥場景空間的結構方法63縱向的多層次空間：電影視劇中的縱向層次的場景，屬于縱深套層洞見，在實踐中的運用是非常普遍的?！栋酝鮿e姬》戲班子四合院的回廊和有縱深層次的胡同。這種多層次空間也可以是串聯若干房間的室內景，例如，鏡頭跟隨人物層層推進。（仆人帶人去寢宮見皇上）也可以利用大院落中經過幾道門的過道，取得縱深層次的效果，《大紅燈籠高高掛》中每天傍晚掛燈儀式的過道。橫向的排列空間：這類場景主要是為了適應橫向移動鏡頭拍攝而構成的空間組合。可以是由若干房間相連接、排列而形成的一字形、U字形或V字形的場景空間組合。這種場景也可以是較大空間或者是在較長走廊中為了適應橫移拍攝或者搖鏡頭而設計。縱向的多層次空間：電影視劇中的縱向層次的場景，屬于縱深套層洞64垂直式組合空間：這種場景是多層的、上下若干房間或空間相連接的空間組合。《聶耳》中聶耳在亭子間的住房在小樓房的頂層，為了表現人物的生活狀況，鏡頭從底層拍攝聶耳進門，上樓經過三層樓到自己的房間，攝影機是在上升中移動拍攝的。綜合式的套層空間：這種場景空間形式是一種復雜的組合形式，但又是在現在電影制作中運用最多的一種形式。這種場景空間形式是指兼有橫向、縱深的同層空間以及連接著上下樓梯的綜合式的組合。也有稱之為“成套布景”的。這種多樣組合形式并非是為了變化而變化，而是緊緊符合場面調度的需要，為完成人物動作而設計的?！端疂G傳》忠義堂、武大郎的家。垂直式組合空間：這種場景是多層的、上下若干房間或空間相連接的65其他特殊的場景組合：假透視場景，利用透視原理將場景的一部分縮小比例，以達到擴大空間范圍或延長場景的長度的視覺效果。再有一些非常規(guī)的場景，如火車車廂內、飛機機艙內、輪船客艙內、汽車內等等的屬于移動的，顛簸的場景。其他特殊的場景組合：66三、室內可變空間的四種結構方法。美術師在處理和設計場景空間時根據人物動作、鏡頭調度以及鏡頭角度的要求，要在固定空間中采取圍合、分割、強調、區(qū)分等多種方法對空間再次劃分，形成第二次空間。第二次空間的劃分和形成是以情節(jié)發(fā)展、場面調度、鏡頭角度和支點的安排等因素為依據的?？勺兛臻g的處理方法主要有四種：三、室內可變空間的四種結構方法。67可變空間的處理方法主要有四種：1

分隔的方法：在場景設計中，不論是搭建的場景或是實景中，為了給拍攝提供必要的造型條件，需要增加空間層次、產生多種變化，重要的辦法之一就是采取分隔空間的做法，要隔開，但又不能將空間隔斷、堵死，習慣上稱為“隔而不斷”既形成套層、縱深的層次變化，又保持前后、左右空間的滲透。因此，這是一種常用的，有效的產生滲透和層次的可變空間的結構形式。分隔的方法有：可變空間的處理方法主要有四種：68（1）空透視的隔扇或花罩：如室內的落地罩、欄桿罩、隔扇、太師壁等，是拍攝歷史題材或中式建筑場景在設計上可以利用的條件。《大紅燈籠》中對四個太太的室內不同隔扇的利用。（2）移動式的門、壁、窗、簾：如拼裝式的、直滑式的門或墻壁，卷簾式、垂簾式、百葉窗以及室內的帷幔等將空間分隔開。(日本的直滑式推拉門)（3）利用欄桿、漏窗、矮墻等通透的隔斷。比如南方園林建筑中，欄桿、漏窗、方窗洞是場景空間取得變化和層次，產生若隱若現的效果。（1）空透視的隔扇或花罩：如室內的落地罩、欄桿罩、隔扇、太師69（4）屏風（折疊式或固定式）：在許多歷史題材影視劇場景中，屏風既是時代特征、人物地位、階層的象征，又是使空間富于層次和變化的重要手段。注意不同圖案、色彩、內容、樣式及大小的屏風的利用。（5）場景紅的“活片”（活動景片）：可以移動的景片，在拍攝中可以重復利用的景片。在一堂布景中往往只是一面墻或某一部分景片是做成可以活動、移開的。（6）利用博古架、透空書架或大道具進行分隔。如，咖啡館，利用柜臺，吧臺，酒柜等（4）屏風（折疊式或固定式）：在許多歷史題材影視劇場景中，屏70分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件71分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件72分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件73分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件742改變地面落差：如，提高幾層臺階3圍合的方法：如，小型家庭影院（以大液晶電視為中心，配以若干印象，用沙發(fā)和茶幾圍合在地毯周圍）4利用不同的色調、不同強弱的光效，造成空間變化的方法：這種做法往往是在較大空間的范圍內，情節(jié)變化大，起伏變化多，戲相對很集中的場景中所采用的一種方法。2改變地面落差：如，提高幾層臺階75鏡頭內容

三、物⒈物就是道具 人類活動的對象，是人的鏡子。

電影的細節(jié) 道具的種類

大道具（陳設道具）：景的一部分小道具（戲用道具）：手頭道具與演員表演有關 （手里拿的雨傘，包等）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

三、物鏡頭內容：人、景、物、光、色76鏡頭內容

三、物⒉物在電影中運用

結構整部影片 展現人類欲望 表現哲理 性格經歷 抒情《十七歲單車》《海上鋼琴師》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

三、物鏡頭內容：人、景、物、光、色77鏡頭內容

四、光電磁波，能量影像形成的基礎光源：人工光、自然光（不易控制） 直射光、散射光色溫：衡量光線的顏色成分。 高色溫光（純、正、通、透） 低色溫光效果：戲劇效果、自然光效鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

四、光鏡頭內容：人、景、物、光、色78戲劇光效 主要特點：人景分開，增加立體 人物光：主、輔、輪廓、眼神 景物光：光源效果、底子 環(huán)境光：自然、夜景、內景、外景 環(huán)境效果光：路燈、水、百葉窗、爆炸光閃、閃電等 優(yōu)點：立體感強、戲劇氣氛 局限性：虛假、照明技術復雜《卡薩布蘭卡》三點式照明：主光、輔光、輪廓光戲劇光效79自然光效 主要特點：強調光源方向、性質（直射光、散射光），去 掉多余的光 外景：陰天戲、散射輔光，縮小反差 內景：環(huán)境選擇、光源設置 人物：演員調度、低密度 優(yōu)點：自然真實、細膩 局限：不亮麗，重點不突出《末代皇帝》紀實效果的追求自然光效80鏡頭內容

五、色1、人對不同波長電磁波的感受——色覺2、色彩的冷暖：格式塔心理學實驗、阿恩海姆《藝術與視知覺》3、色彩的表現性：社會文化、敘事文本

《末代皇帝》：影片以色彩的變化來體現溥儀生活的各個階段。影片表現的是溥儀記憶中經歷了一番旅行，于是導演巧妙的運用色彩對比使其視覺化，以色彩的變化來體現溥儀生活的各個階段?！短栒粘Ｉ稹贰都t》《阿凡達》《300勇士》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

五、色鏡頭內容：人、景、物、光、色81運動技巧跟拍發(fā)現：攝影機藏在一個障礙物后面，這個障礙物能遮蔽觀眾的實現，然后攝影機從障礙物后面移動出來，去發(fā)現真正的興趣主體。（圖）后拉撤回：使用后拉撤回鏡頭時，攝影機面對著一個場景向后移動，攝影機運動的目的不是去揭示任何新的東西，而是要讓觀眾的情感從銀幕上發(fā)生的情節(jié)中淡化出來，后拉撤回鏡頭也可以表示一種情緒狀態(tài)，比如驚奇或者頓悟。（圖）后拉揭示：攝影機向后移動，來揭示一個場景的真實范圍。這個鏡頭能夠通過攝影機向遠處移動，展示出更多人物所處的領域，逐步的擴展我們對角色所處環(huán)境的理解（圖運動技巧跟拍82分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件83后拉揭示

擴展后拉揭示擴展84擴展：鏡頭中最初的物體或者角色沒有被遮擋或者消失。擴展只是增加了新的信息而不是取代了原有的東西。環(huán)繞：指拍攝過程中攝影機圍繞著場景旋轉，產生一種令人眩暈的動感效果。又被稱為“360度移動”，使用這種運動方式并不是越快效果越好。（圓桌會議、打麻將的場景中常用這種運動技巧）航拍：攝影機在飛機、直升機、飛艇、熱氣球上拍攝。用于展示整體景觀、覆蓋較大的區(qū)域。（大鳥瞰）縱深移動：《大紅燈籠》移動上搖、移動俯搖：（水、橋）環(huán)繞觀看：攝影機圍繞著一位演員旋轉，以瞥見他所看到的內容。擴展：鏡頭中最初的物體或者角色沒有被遮擋或者消失。擴展只是增85眩暈：夸張了透視關系。延伸移動：攝影機跟拍正在遠去的角色，當攝影機向前移動時，角色行走的速度比攝影機移動的速度要快，使他自認離觀眾越來越遠。眩暈：夸張了透視關系。86收縮移動：當演員走向攝影機的同時，攝影機朝著演員移動，這種手法可以使一個簡單的動作更具戲劇性。兩個相對動作的結合增加了角色向前運動時的緊張感。倒退移動：攝影機面對角色，起幅后向后移動拍攝，角色要比攝影機走的快，最后追上攝影機，從攝影機的左側或者右側出畫。長鏡頭延時揭示：比如拍一個醫(yī)生在給一個病人診斷的鏡頭（可以先拍診室外的走廊里走動的病人，接著拍診室門口外坐著等候的病人，最后攝影機移動到診室內一位醫(yī)生正在給一位病人診斷）收縮移動：當演員走向攝影機的同時，攝影機朝著演員移動，這種手87視點技巧拋射物視點：鏡頭跟隨一個拋射物行進，例如一個人在射箭，接箭飛向把心的鏡頭視點技巧拋射物視點：鏡頭跟隨一個拋射物行進，例如一個人在射箭88旁視：演員一個對話鏡頭中，通常都會有眼神的接觸，這是一種非常自然的方式，因為在實際生活中我們與一個人對話時也是這樣的，但是也可以運用旁視的技巧進行處理。演員或許整段對對話中沒有互相對視，或許會在一個特寫鏡頭中肩并肩挨著，凝視著遠方，而從未瞥對方一眼，還可以采用讓演員背對著攝影機的方式。當觀眾在一個鏡頭中看到角色的背面而不是正面時，該角色會從場景中被孤立出來。旁視可以創(chuàng)造出一種孤獨或寂寞的感覺。當演員避免視線接觸時，旁視可能在暗示掩蓋著的情緒或者怨恨分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件89直視攝影機直視攝影機90學習方法泛讀一般不低于300部，三年1000部精讀每周一部，每年40部，三年200部選一個10—30個鏡頭的段落進行拉片分析學習方法泛讀一般不低于300部，三年1000部91讀書

普多夫金《論電影的編劇、導演與演員》庫里肖夫《電影導演基礎》愛森斯坦“蒙太奇在1938平行蒙太奇蒙太奇在1939垂直蒙太奇巴智《電影是什么》馬塞爾·馬爾丹《電影語言》讀書

普多夫金《論電影的編劇、導演與演員》92分鏡教程——電影分鏡頭畫面設計機位圖設計分鏡教程——電影分鏡頭畫面設計機位圖設計什么叫電影的畫面？

文學是通過觀念描寫出形象，電影是依靠形象的不斷出現，然后構成觀念的藝術。電影的存在是由于畫面作為承載影像的物質載體，有不可替代的必要性。

電影的視覺特性要比電影作為思想或文字容器的性質更為重要。攝制電影，不是將思想處理成畫面，而是通過畫面去思考。電影畫面即“電影鏡頭”什么叫電影的畫面？文學是通過觀念描寫出形象分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡頭的概念即分鏡頭腳本，又稱攝制工作臺本，“分鏡頭劇本”又稱“導演劇本”。是導演將整個影片或電視片的文學內容分切成一系列可攝制的鏡頭的劇本。

內容包括：鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、對話、音響效果、音樂、鏡頭長度等項目，是導演對影片全面設計和構思的藍圖。

鏡頭畫面設計：包括個別鏡頭的構圖、動作的調度、透鏡的選擇和完成片里鏡頭的次序。分鏡頭的概念即分鏡頭腳本，又稱攝制工作臺本，“一、電影的畫面構成思維模式影片內容及主題思想

風格樣式、視覺形式

場景空間、環(huán)境氣氛

人物位置、形體關系

鏡頭方式、機位位置

畫面元素組合（光色、構圖、運動）

畫面最終視覺完成

按以下順序排列一、電影的畫面構成思維模式二、電影鏡頭畫面概述

1電影畫面同時涵蓋了兩個意義：一個是指物理機械的光學鏡頭（物質意義）；另一個是指電影銀幕效果和一般繪畫的相似處（美學意義）。

2每個電影畫面無論在內容上或造型上都必須與前后鏡頭取得有機聯系。

3一個電影鏡頭即可表現一種景別，也可以表現多種景別的變化。無論電影銀幕上所展示的一個鏡頭有多長，調度如何復雜，只要中間不斷開、不經剪接，仍為一個鏡頭，即一個電影畫面。二、電影鏡頭畫面概述1電影畫面同時涵蓋了兩個意三、電影鏡頭與畫面效果1，光學鏡頭的劃分：光學鏡頭通過焦距改變電影鏡頭畫面內的構圖效果和運動的相互關系。劃分攝影機光學鏡頭種類的依據是焦距。接近眼睛視角的鏡頭一般稱為標準鏡頭；大于人眼睛視角的鏡頭一般稱為廣角鏡頭；小于人眼睛視角的鏡頭一般稱為長焦鏡頭。廣角鏡頭：12mm18.5mm24mm25mm28mm32mm35mm標準鏡頭：50mm正常鏡頭：40mm60mm長焦鏡頭：75mm100mm150mm三、電影鏡頭與畫面效果1，光學鏡頭的劃分：（1）短焦鏡頭相對取景范圍大、景深大、透視效果強。（2）長焦鏡頭取景范圍小、景深小、透視效果弱?！径探圭R頭】造成被攝物體的變形（線性歪曲），縱深運動效果明顯。EG：王家衛(wèi)的影片《重慶森林》《墮落天使》片例：《謎一樣的雙眼》《超級8》【長焦鏡頭】被攝主體的橫向運動效果明顯。EG：《走出非洲》片例：《怦然心動》2，短焦鏡頭與長焦鏡頭（1）短焦鏡頭相對取景范圍大、景深大、透視效果強。【短焦鏡頭四、電影鏡頭畫面的基本敘事形式1，電影鏡頭畫面的敘事姿態(tài)

電影中的每一個鏡頭都表達了一個視點，視點常被稱為敘事姿態(tài)。（1）敘事人稱：

影片創(chuàng)作者用第幾人稱來敘事關系到鏡頭的表現形式。第一人稱視點：帶有強烈的主觀性，提高觀眾認同程度。如主觀鏡頭或者過肩鏡頭、雙人鏡頭，可以根據演員的視線和敘事脈絡，來強調場景中某一個人的視點。全知視點：對被表現事物的態(tài)度是通過如何表現它而體現出來的。通過一定的手段和方法，使得在表現被攝物的狀況的同時還能表現出作者的態(tài)度，以及作者希望觀眾對它的態(tài)度和感覺。四、電影鏡頭畫面的基本敘事形式1，電影鏡頭畫面的敘事姿態(tài)（2）敘事角度

鏡頭可用作劇中人物視線方向的化身，暗示觀眾“誰在看？”如孩子看大人用仰攝，法官看罪犯用俯攝。

鏡頭還可用作代表導演對觀眾的引導和對事物的評價，如陰謀家每次出場都背對著鏡頭，為未來而獻身的勇士在仰拍鏡頭中映襯著廣闊的天空。

鏡頭歸為正常角度和非正常角度兩大類，多數影片以正常角度為主，偶爾出現的俯仰等非正常角度鏡頭，則是要有意提醒觀眾注意點什么。EG電影《鐵皮鼓》中，通過主人公奧斯卡的第一人稱視點和全知觀點的交替，展現創(chuàng)作者意圖。（2）敘事角度2，電影鏡頭畫面的敘事類型

電影鏡頭畫面是電影最基本的敘事單位，無數鏡頭畫面的排列與組合，無非是由關系鏡頭、動作鏡頭、渲染鏡頭這三類鏡頭組成。（1）關系鏡頭

又稱為場景主鏡頭、交代鏡頭、空間定位鏡頭、貫穿鏡頭或整體鏡頭。

一般是以全景系列鏡頭（大遠景、遠景、大全景、全景）景別為主。關系鏡頭的作用十分明確：交待場景中的時間、環(huán)境、地點、人物關系及規(guī)模、氣氛，表現人與環(huán)境關系、人物大面積位移、人物動作過程及結果。（2）動作鏡頭2，電影鏡頭畫面的敘事類型電影鏡頭畫面是電影又稱為局部鏡頭、小關系鏡頭、敘事鏡頭。

景別以中近景及近景系列（中近景、近景、特寫、大特寫）為主。

主要是表現人物表情、對話、反應，再現、強調人物動作及動作過程、動作細節(jié)、動作方式、動作結果等，表現具體交流者之間位置關系。（3）渲染鏡頭又稱之為空鏡頭。多用來調整敘事、減弱敘事效果、調整情緒、調整視覺、強調風格。

要在鏡頭排列和并列中起到對敘事本體、影片場景、動作及主題的暗示、渲染、象征、夸張、比喻、擬人、強調、類比等作用。片例：《千鈞一發(fā)Gattaca》又稱為局部鏡頭、小關系鏡頭、敘事鏡頭。五，電影鏡頭畫面的構圖電影鏡頭畫面構圖的基本目的是為了產生縱深感。電影鏡頭畫面的首要任務是突出主題形象，吸引觀眾的注意力，并準確地引導到影片創(chuàng)作者希望觀眾注意的地方。1，電影鏡頭畫面構圖的特點（1）運動性通過對象運動和攝影機運動，將不斷改變畫面構圖結構和畫面中的情節(jié)重點，變換對象在畫面中的位置及畫面的透視關系。（2）整體性內容完整的一個電影鏡頭畫面通常是由兩個以上乃至幾十個電影畫面完成的。五，電影鏡頭畫面的構圖電影鏡頭畫面構圖的基本目（3）時限性電影畫面中被攝對象歲承載的信息量不同，表現的時間長度也不一樣。（4）多視點、多角度在拍攝過程中不斷變化方位、角度、景別。（5）構圖畫幅的固定性標準寬銀幕比例1:1.37，遮幅銀幕比例1:1.66/1：1.85

寬銀幕比例1：2.35長寬16:9的畫幅（3）時限性2，電影鏡頭畫面構圖的形式（1）靜態(tài)構圖和動態(tài)構圖

靜態(tài)構圖平靜、穩(wěn)定、構圖組合不發(fā)生變化；動態(tài)構圖產生運動的印象。前者為單構圖，后者為多構圖。（2）封閉式構圖和開放式構圖開放式構圖中，有些人局部的身體可能會被畫面的邊緣切掉，或部分被前景的實物遮掉。封閉式構圖中，人物位置被精心安排，以達到最佳的清晰度和畫面平衡。（3）黃金分割律和線條結構1:1.618（相當于5：8）水平線構圖、垂直線構圖、三角形構圖、斜線構圖、S形構圖、圓形構圖等。2，電影鏡頭畫面構圖的形式（1）靜態(tài)構圖和動態(tài)構圖六，如何將電影鏡頭畫面先期視覺化風格樣式的選擇

整體統一創(chuàng)造性的分鏡（1）分析劇本攝影機擺在哪里？表達了誰的觀點？景別？角度？等等（2）分析畫面怎樣構圖？光線從何來？畫面色彩是什么樣？色調如何？人物位置？（3）目的體現影片總體結構，體現影片段落節(jié)奏12六，如何將電影鏡頭畫面先期視覺化風格樣式的選擇12電影鏡頭畫面中的視聽語言一、雙人對話場面軸線景與總角度：

總角度：為了保持空間關系的統一完整所規(guī)定的全景拍攝角度全景決定了其他鏡頭的大致方向受景的制約，總角度是最佳角度受光的制約，逆光或測逆光受調度的制約，表現人、景關系內外景總角度的不同特點一條軸線，兩個總角度電影鏡頭畫面中的視聽語言一、雙人對話場面軸線分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件軸線基本定義鏡頭轉換中，制約視角變換范圍的界線運動軸：由被攝物的運動方向形成的軸線關系軸：由被攝物的視線和對象之間的關系形成的軸線軸線基本定義鏡頭轉換中，制約視角變換范圍的界線三角形原理與總角度三角形原理與總角度外反拍2機位外反拍1機位外反拍2機位外反拍1機位6個單人鏡頭機位6個單人鏡頭機位平行拍攝平行拍攝內反拍內反拍二、多人對話場面軸線兩個人一條軸線三個人三條軸線二、多人對話場面軸線兩個人一條軸線多人場面軸線處理辦法1、將眾多的人看成兩個人2、找出主要人物3、變軸：從E-W軸變?yōu)镹-S軸4.多條軸線混用明確主要軸線明確每個鏡頭在不同軸線上的位置演員視線限制在規(guī)定的軸線之內尋找共同機位多人場面軸線處理辦法1、將眾多的人看成兩個人定義：沿被攝物的運動方向做一條放射線，就是方向軸線。

方向軸線兩側各存在180o兩個總角度

實際運動與銀幕方向的差異

三、運動場面軸線三、運動場面軸線121為了確保銀幕運動的連續(xù)性，被攝物必須始終向畫面一個方向運動。為了確保銀幕運動的連續(xù)性，被攝物必須始終向畫面一個方向運動。122出畫入畫：右出左入左出右入出畫入畫：右出左入左出右入123二、軸線的超越１.超越軸線的意義

創(chuàng)造真實的電影空間二、軸線的超越１.超越軸線的意義1242.演員調度改變軸線走向第一幅圖軸線為藍色線，第二幅圖演員發(fā)生位移，軸線變?yōu)辄S色線2.演員調度改變軸線走向第一幅圖軸線為藍色線，第二幅圖演125３.利用多條軸線自然過軸通常用在三個角色以上場景３.利用多條軸線自然過軸通常用在三個角色以上場景126４.攝影機移動過軸４.攝影機移動過軸127５.中性鏡頭

定義：方向感不強的鏡頭空鏡頭中性方向鏡頭５.中性鏡頭128６.反打跳到軸線的另一側拍一個雙人鏡頭反打必須在雙人鏡頭之間對話場面反復反打的視覺混亂運動場面一個被攝物無法反打６.反打反打必須在雙人鏡頭之間129７.跳軸到軸線另一側拍一個單人鏡頭錯覺和方向感混亂７.跳軸130鏡頭圖例鏡頭圖例131攝影構圖繪畫中的構圖電影中的構圖攝影構圖繪畫中的構圖132鏡頭內容

一、人：電影的主體①臉 臉的意義：人最主要特征的集中

面相學曾國藩《識人術》 美術上的人臉（達芬奇·蒙娜麗莎的微笑） 好看的臉（剛、柔） 生動的臉（情態(tài)的表現、活生生、死氣沉沉） 電影中的人臉（身體狀況、生活經歷、心理特征）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色133鏡頭內容

一、人：電影的主體②手 手的意義：人的第二面孔

手相學 美術上的人臉（羅中立·父親） 電影中的手（身體狀況、生活經歷）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色134鏡頭內容

一、人：電影的主體③形體：身體和動作，人的全部外在物。

形體美：繪畫與雕塑（米開朗基羅·大衛(wèi)） 形體敘事：舞蹈與啞劇 電影中的形體（身體狀況、生活經歷、情緒、性格、欲望）鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色135鏡頭內容

一、人：電影的主體④群體

群體的意義：個人與社會。人類與自然界的力量對比。

電影中的群體：上帝的視點、可觀的場面、動態(tài)畫面尼古拉斯凱奇主演的《天使之城》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

一、人：電影的主體鏡頭內容：人、景、物、光、色136⑤人物造型設計一、影視服裝與一般服裝服裝的實用性服裝的審美功能社會標志性的功能，即服裝的樣式、色彩、飾物及其身份的象征、職業(yè)等級的劃分等等。如，海陸空軍服裝、警察、皇帝與貧民、都市白領、魔術師等。二、影視服裝的作用時代和社會的印記“文革”體現人物的個性特征《羅馬假日》奧黛麗·赫本公主服裝人物情緒的“晴雨表”

《理發(fā)師陶德》陶德的服裝。⑤人物造型設計137分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件138鏡頭內容

二、景①景的意義：故事背景，電影的主角（景在舞臺戲中不重要） 薩特：電影的主角是景由景推及到人 戲劇的主角是人鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色139鏡頭內容

二、景②景的分類：內景、外景 室內、外組合景《霸王別姬》戲班子四合院，組合有縱深層次的胡同?！洞蠹t燈籠》掛燈儀式過道設計 人工景與自然景 再現與表現 特技合成場景如：宇宙飛船、航天器等鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色140鏡頭內容

二、景③景：再現性

以外景或實景為主，人工搭建為輔 （大自然的力量、人類文明的奇跡） 優(yōu)點：紀實風格，敘事性 局限性：時空限制，缺乏主觀色彩

《戰(zhàn)艦波金》《裸島》

鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色141鏡頭內容

二、景④景：表現性

以內景或人工景為主，外景實景為輔 優(yōu)點：風格獨特 主觀色彩 抒情色彩 《霸王別姬》《天安門》鏡頭內容：人、景、物、光、色鏡頭內容

二、景鏡頭內容：人、景、物、光、色142⑤場景設計要點

一、分析劇本，掌握資料 美術師拿到文學劇本，進入籌備階段的第一位重要工作就是研究劇本和搜集資料。對劇本的研究分析要做到，對主要的、重點的問題，如主題思想、結構形式、風格樣式、人物等有明確的看法，如場景的數量、時間、地點、季節(jié)、時代特征、地方、民族特色等要細微分類，做到了如指掌。1、對主題思想的把握。 動作主題、思想主題、動作思想主題三種形態(tài)。⑤場景設計要點1432、劇作的結構形式劇作結構由于著眼點和側重點的方面不同會有不同的形式，如從時空的把握和處理來結構劇本可以分為，時間順序式和時空交錯式類型從敘述方式上可以分為主觀敘述或客觀敘述方式以及戲劇式、小說式、散文式結構形式等3、時代環(huán)境特征要明確劇本所反映的時代感是否強烈，是單一的時代環(huán)境還是跨越若干的時代。2、劇作的結構形式1444、人物的性格特征劇本針對人物性格的刻畫是否鮮明，人物外部形象的刻畫是否有細節(jié)。5、情節(jié)的發(fā)展脈絡要搞清楚6、劇本中的環(huán)境、地點、時間、季節(jié)要具體掌握對于歷史題材影視劇的美術設計，其創(chuàng)作的真實性是來源于歷史生活的真實。4、人物的性格特征145二、從人物入手、從戲出發(fā)從人物入手，可以從幾個方面考慮其一，從人物動作入手，從人物在一定的環(huán)境中的行為去考慮場景的設計。其二，要緊緊把握人物性格，創(chuàng)造有個性的人物造型，進而尋找到與任務性格關聯的、貼近的、符合人物特征的場景形象。其三，必須考慮規(guī)定情景下的人物關系和人物的調度，提出符合劇情需要的，符合拍攝要求的、可行的設計方案。二、從人物入手、從戲出發(fā)146三、體現時代特征時代氣息、時代感是指環(huán)境的一種感覺。在影視創(chuàng)作中創(chuàng)作具有時代的特征環(huán)境離不開環(huán)境的三個層面：時代環(huán)境、社會環(huán)境、生活環(huán)境。時代環(huán)境：指歷史時期或者某一歷史發(fā)展階段。社會環(huán)境：某一歷史時期的社會面貌、社會景象、風俗、禮儀、時尚等。生活環(huán)境：某一歷史時期的社會環(huán)境下人的生活條件、生活方式、工作條件、家庭狀況以及人們的衣、食、住、行等。三、體現時代特征147例如，影片《垂簾聽政》的內容是關于1851年至1861年間清王朝咸豐帝駕崩、八王攝政、慈禧弄權、宮廷巨變的歷史時期?！读謩t徐》是反映封建社會末期的歷史時期?！读旨忆佔印肥欠从晨谷諔?zhàn)爭之前的歷史時期。社會環(huán)境是日寇占領上海，在江南小鎮(zhèn)上，難民擁入、商業(yè)蕭條、社會動亂，國家風雨動搖的社會現象。《重啟談判》是反映抗戰(zhàn)勝利的歷史時期。四、場景的地方特色場景的地方特色是指一地區(qū)的景物、風土人情、地形地貌、建筑樣式等方面區(qū)別于其他地區(qū)的顯著特色?！饵S土地》——陜北自然環(huán)境和居住條件的特色民俗、風尚體現的地方特色例如，影片《垂簾聽政》的內容是關于1851年至1861年間清148五、創(chuàng)造環(huán)境氣氛氣氛是一種感覺因素，一種情緒的表現形式，是人物情緒和劇情的空間襯托，有助于觀眾了解事件的性質和內容。環(huán)境氣氛的形成包括兩個方面：劇中人物的氣質、情緒、心理狀態(tài)和節(jié)奏及行為動作時空環(huán)境創(chuàng)造環(huán)境氣氛，美術師可以采用場景結構、色調、光線、道具造型以及服裝色彩等手段。運用對比、呼應、強調、隱喻等手法。五、創(chuàng)造環(huán)境氣氛149六、以小見大的景物細節(jié)影片中的景物細節(jié)是指與故事情節(jié)和人物命運密切相關，并成藝術形象的場景局部和物件。魯迅先生通過細節(jié)的描寫對祥林嫂的刻畫可謂是入木三分，其中對景物細節(jié)的描寫，具體細致，很有視像感——“提著竹籃里一個破碗，空的；一支比她長的竹竿，下端開了個裂?！薄都t高粱》出酒儀式——杜康壁畫做舊效果十分成功，在特寫鏡頭中壁畫這一細節(jié)的效果是影片的神奇性、粗土造型風格的表現，也是年代久遠民俗的象征。六、以小見大的景物細節(jié)150七、場景設計中的實景運用在影視場景設計中，實景的運用是形成影視作品典型環(huán)境而采取的重要表現手段，在現代作品中，實景的運用越來越多，越來越普遍。尤其是反應現實生活或者現代題材的電影、電視劇大量運用實景或以實景為主結合棚內景、外景加工、場地景或是全部采用實景拍攝。七、場景設計中的實景運用151運用實景要明確幾個認識問題：其一，運用實景是藝術創(chuàng)作而非如有人所講的“無景可搭，無事可干”，是偷懶、圖省事。選擇實景并非“新手捏來”不經過設計和再創(chuàng)作就可以成為拍攝的景點。其二，運用實景與設計搭建布景、加工場景在創(chuàng)作和設計的原則上是一致的?！斑\用”和設計是站在同一個出發(fā)點，運用實景是在總的設計構思之內的運用，都是為塑造典型環(huán)境而采用的表現手段，都是符合劇情要求，符合總體造型構思和單元場景造型與結構要求的，是為了刻畫人物服務的。其三，利用實景、找景、選景的根本要求就是要“懷情覓景”運用實景要明確幾個認識問題：152運用實景應注意考慮如下幾個問題：第一，電影的場景是為人物創(chuàng)造典型環(huán)境的，所選擇的實景往往不能盡如人意，內景和外景都是如此，尤其是內景。實際上，多數的內景都必須做程度不同的加工改造。如有的根據劇中人物性格、身份、職業(yè)等特點，或規(guī)定情境的要求，要對室內原有陳設做某些調整，或增或減某些道具；有的只采用該建筑的空殼，全部陳設都需重新布置；有時又必須對建筑本身做表面效果的加工或增搭一些局部建筑或景，以改變環(huán)境的面貌。運用實景應注意考慮如下幾個問題：153第二，利用實景，美術師的案頭設計包括要畫出氣氛圖、平面圖。第三，運用實景，需要有總體構思，有總體構思心中就有了譜，對于具體場景的取舍、確定有就了根據。要考慮到各個場景之間的統一和對比，各個場景之間的聯系，室內、室外以及后景的銜接等問題。第四，拍攝實景還要注意照明與景的關系，室內景的照明要遵循真實環(huán)境的采光規(guī)律，打出自然光效。第二，利用實景，美術師的案頭設計包括要畫出氣氛圖、平面圖。154⑥場景空間的結構方法一、場景空間的分類 內部空間、外部空間二、場景內部空間的分類內部空間即室內空間，從構成形式來講可以劃分為固定空間、可變空間、心里空間、虛擬空間。1、固定空間的幾種形式

單體的空間：《殺手里昂》中被警察層層包圍的房間，鏡頭是從俯拍到推進的移動拍攝。使場景的單體窄小空間與人物動作所體現出的處境有機結合在一起。單體空間可以是高大、寬闊的體量和尺度，如空曠的車間、倉庫、車站。

⑥場景空間的結構方法155縱向的多層次空間：電影視劇中的縱向層次的場景，屬于縱深套層洞見，在實踐中的運用是非常普遍的。《霸王別姬》戲班子四合院的回廊和有縱深層次的胡同。這種多層次空間也可以是串聯若干房間的室內景，例如，鏡頭跟隨人物層層推進。（仆人帶人去寢宮見皇上）也可以利用大院落中經過幾道門的過道，取得縱深層次的效果，《大紅燈籠高高掛》中每天傍晚掛燈儀式的過道。橫向的排列空間：這類場景主要是為了適應橫向移動鏡頭拍攝而構成的空間組合?？梢允怯扇舾煞块g相連接、排列而形成的一字形、U字形或V字形的場景空間組合。這種場景也可以是較大空間或者是在較長走廊中為了適應橫移拍攝或者搖鏡頭而設計。縱向的多層次空間：電影視劇中的縱向層次的場景，屬于縱深套層洞156垂直式組合空間：這種場景是多層的、上下若干房間或空間相連接的空間組合?！堵櫠分新櫠谕ぷ娱g的住房在小樓房的頂層，為了表現人物的生活狀況，鏡頭從底層拍攝聶耳進門，上樓經過三層樓到自己的房間，攝影機是在上升中移動拍攝的。綜合式的套層空間：這種場景空間形式是一種復雜的組合形式，但又是在現在電影制作中運用最多的一種形式。這種場景空間形式是指兼有橫向、縱深的同層空間以及連接著上下樓梯的綜合式的組合。也有稱之為“成套布景”的。這種多樣組合形式并非是為了變化而變化，而是緊緊符合場面調度的需要，為完成人物動作而設計的。《水滸傳》忠義堂、武大郎的家。垂直式組合空間：這種場景是多層的、上下若干房間或空間相連接的157其他特殊的場景組合：假透視場景，利用透視原理將場景的一部分縮小比例，以達到擴大空間范圍或延長場景的長度的視覺效果。再有一些非常規(guī)的場景，如火車車廂內、飛機機艙內、輪船客艙內、汽車內等等的屬于移動的，顛簸的場景。其他特殊的場景組合：158三、室內可變空間的四種結構方法。美術師在處理和設計場景空間時根據人物動作、鏡頭調度以及鏡頭角度的要求，要在固定空間中采取圍合、分割、強調、區(qū)分等多種方法對空間再次劃分，形成第二次空間。第二次空間的劃分和形成是以情節(jié)發(fā)展、場面調度、鏡頭角度和支點的安排等因素為依據的?？勺兛臻g的處理方法主要有四種：三、室內可變空間的四種結構方法。159可變空間的處理方法主要有四種：1

分隔的方法：在場景設計中，不論是搭建的場景或是實景中，為了給拍攝提供必要的造型條件，需要增加空間層次、產生多種變化，重要的辦法之一就是采取分隔空間的做法，要隔開，但又不能將空間隔斷、堵死，習慣上稱為“隔而不斷”既形成套層、縱深的層次變化，又保持前后、左右空間的滲透。因此，這是一種常用的，有效的產生滲透和層次的可變空間的結構形式。分隔的方法有：可變空間的處理方法主要有四種：160（1）空透視的隔扇或花罩：如室內的落地罩、欄桿罩、隔扇、太師壁等，是拍攝歷史題材或中式建筑場景在設計上可以利用的條件。《大紅燈籠》中對四個太太的室內不同隔扇的利用。（2）移動式的門、壁、窗、簾：如拼裝式的、直滑式的門或墻壁，卷簾式、垂簾式、百葉窗以及室內的帷幔等將空間分隔開。(日本的直滑式推拉門)（3）利用欄桿、漏窗、矮墻等通透的隔斷。比如南方園林建筑中，欄桿、漏窗、方窗洞是場景空間取得變化和層次，產生若隱若現的效果。（1）空透視的隔扇或花罩：如室內的落地罩、欄桿罩、隔扇、太師161（4）屏風（折疊式或固定式）：在許多歷史題材影視劇場景中，屏風既是時代特征、人物地位、階層的象征，又是使空間富于層次和變化的重要手段。注意不同圖案、色彩、內容、樣式及大小的屏風的利用。（5）場景紅的“活片”（活動景片）：可以移動的景片，在拍攝中可以重復利用的景片。在一堂布景中往往只是一面墻或某一部分景片是做成可以活動、移開的。（6）利用博古架、透空書架或大道具進行分隔。如，咖啡館，利用柜臺，吧臺，酒柜等（4）屏風（折疊式或固定式）：在許多歷史題材影視劇場景中，屏162分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件163分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培訓課件164分鏡教程電影分鏡頭畫面設計機位圖設計專題培