2021-2022學年河南省三門峽市成考專升本藝術概論自考預測試題(含答案)

2021-2022學年河南省三門峽市成考專升本藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

2.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

3.審美的客體是__________。（）

A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

4.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

5.被稱為“藝術學之父”的德國理論家是（）。

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費德勒

6.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達克斯

7.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時期的是（）。A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

8.藝術魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

9.音樂從本質上講是一種______藝術。A.A.情感B.音符C.樂音D.聲音

10.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

11.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的()

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

12.第一個正式播放彩色電視節(jié)目的是()

A.英國B.中國C.美國D.德國

13.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是_____所作。

A.師曠

B.李延年

C.李龜年

D.朱載育

14.唐代書法家懷素以___________著稱于世。（）

A．隸書

B．楷書

C．行書

D．草書

15.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.A.漢B.唐C.宋D.元

16.戲劇文學屬于()。A.表演藝術B.造型藝術C.綜合藝術D.語言藝術

17.著名的埃菲爾鐵塔位于______。()

A.美國B.英國C.德國D.法國

18.巴黎圣母院是______建筑風格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

19.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。A.A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

20.華彥鈞的《二泉映月》是一首（）。

A.管樂B.打擊樂C.彈撥樂D.弦樂

二、填空題(20題)21.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____．

22.以藝術作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

23.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

24.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

25.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

26.繪畫藝術的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

27.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

28.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

29.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

30."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

31.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創(chuàng)作的過程。

32.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

33.藝術典型主要包括_____、_____。

34.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

35.詩歌根據(jù)其性質，可分為_____和_____兩類。

36.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

37.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

38.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

39.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

40.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

三、簡答題(5題)41.什么是藝術作品的情節(jié)?它一般由哪幾部分組成?

42.什么是藝術發(fā)生的勞動說?什么是藝術發(fā)展的多元說?

43.簡述藝術風格及其特性。

44.簡述藝術創(chuàng)作主體與客體的關系。

45.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

四、主觀題(5題)46.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

49.舉例說明綜合藝術的種類。

50.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

五、論述題(5題)51.試述形象思維與抽象思維的關系及在藝術創(chuàng)作中的作用。

52.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?！?/p>

請結合鄭板橋的這一創(chuàng)作經(jīng)驗，闡述藝術創(chuàng)作過程的三個階段。

53.結合藝術創(chuàng)造的實踐論述藝術創(chuàng)造思維的特點。

54.以歐洲文藝復興和現(xiàn)代藝術流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術流派和藝術思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

55.論述藝術創(chuàng)作中的藝術思維。

參考答案

1.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創(chuàng)始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

2.C

3.C

4.C

5.D德國的康拉德·費德勒首先提出了“美學的根本問題與藝術哲學的根本問題完全不同”的觀點，解決了建立藝術學學科的關鍵性問題，因而，被稱為“藝術學之父”。

6.B

7.C

8.A

9.D

10.D

11.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情娘游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動，充滿表現(xiàn)力。

12.C20世紀50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

13.A

14.D

15.B

16.D語言藝術即文學，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學、影視文學。

17.D

18.C

19.B

20.D《二泉映月》是中國民間二胡音樂家華彥鈞(阿炳)的代表作，是一首弦樂。

21.間接性廣闊性情感性

22.時間空間時空

23.男聲女聲童聲

24.詩樂舞

25.整合變形移情

26.中國畫油畫

27.時代種族環(huán)境

28.皇家私家

29.拙政園留園豫園

30.蘇軾王維

31.胸中之竹手中之竹

32.心理

33.典型人物典型環(huán)境

34.雕塑

35.敘事詩抒情詩

36.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

37.古希臘莫里衰博馬舍

38.馬爾克斯《百年孤獨》

39.審美塑造藝術形象

40.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

41.情節(jié)是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關系的具體事件構成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標情節(jié)是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合，是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程，也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關系的具體事件構成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程，它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程，所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中，有的還前有“序幕”，后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點，矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標

42.(1)勞動說認為藝術產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產(chǎn)實踐活動。該學說是對藝術產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(2)多元說認為藝術的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的本能、表現(xiàn)的欲望和游戲的沖動。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，但歸根結底，藝術的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

43.(1)藝術風格是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。(2)藝術風格的特性有以下三點：①繼承與獨創(chuàng)。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術營養(yǎng)，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術創(chuàng)作者的風格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創(chuàng)作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創(chuàng)作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術修養(yǎng)的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現(xiàn)一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現(xiàn)某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統(tǒng)一。

44.(1)藝術創(chuàng)作客體與主體相對應而存在。藝術創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

45.二者具有密切的聯(lián)系但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。二者具有密切的聯(lián)系,但又有極大的不同。(1)藝術思潮是在一定的社會條件下,由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響,藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

46.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

48.(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現(xiàn)的藝術作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

49.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

50.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

51.抽象思維是人類最普遍的思維方式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維和抽象思維可以在藝術家創(chuàng)造活動中互相交叉和轉化，在藝術上的抽象思維是從具體的感人的形象中抽出來的，沒有這些具體形象，藝術思想就無從表現(xiàn)，因此，形象思維是抽象思維的基礎。在一件藝術作品中，形象和思想是互為表現(xiàn)的，形象要表現(xiàn)深刻的思想，在思想指導下形象要更生動、感人。這兩種思維是交叉的相互轉化的。抽象思維終究是對形象思維起著指導和制約作用。藝術也只有在高明的抽象思維指導下，其藝術作品才會在內容和形式上達到高層次。兩者是相輔相成的。

52.(1)藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現(xiàn)三個階段；而在實踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

①藝術體驗是藝術創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

②藝術構思是指藝術創(chuàng)作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

③藝術表現(xiàn)是指藝術創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經(jīng)基本形成的藝術意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。在藝術表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術語言得到錘煉，藝術意蘊得到升華。

(2)鄭板橋這段話形象地描述了藝術創(chuàng)作的過程。首先，“眼中之竹”即是藝術體驗的階段，創(chuàng)作者將客體世界作為體驗的對象加以把握；其次，“胸中之竹”是藝術構思的成果，它不是客觀世界的機械再現(xiàn)，而是經(jīng)過創(chuàng)作者再創(chuàng)造的產(chǎn)物；第三，“手中之竹”是藝術表現(xiàn)的最終結果，是藝術意象的物態(tài)化。(3)結合材料作出分析。

53.(1)①形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

54.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復興運動。它的哲學基礎是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術領域里，出現(xiàn)了意大利文藝復興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質都是人的，是少年英雄氣質的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎上，把光和色的科學原理運用到藝術法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術的發(fā)展起到促進作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之，藝術流派或藝術思潮，必然有其特定的思想基礎、審美傾向和藝術風格、藝術趣味。在藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

55.藝術創(chuàng)作作為一項復雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動不僅有著獨特