2023年河南省周口市成考專升本藝術(shù)概論第二輪測試卷(含答案)

2023年河南省周口市成考專升本藝術(shù)概論第二輪測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

2.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

3.有的教師把紀律不良學(xué)生安排在教室的最后一排，只要他們不影響其他同學(xué)的學(xué)習(xí)，教師對他們的分心行為采取不聞不問的態(tài)度。關(guān)于教師的做法，下列說法正確的是（）。

A.正確，照顧到了大部分學(xué)生的需求

B.正確，防止紀律不良學(xué)生擾亂課堂

C.錯誤，忽略了紀律不良學(xué)生的需求

D.錯誤，不利于師生間的和平相處

4.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛森斯坦

B.讓·加本

C.卓別林

D.嘉寶

5.我國______時期畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。A.A.漢朝B.東晉C.唐朝D.五代后梁

6.一般來說，藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是（）。A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

7.審美創(chuàng)作的心理活動表現(xiàn)在四個方面，即審美感知、審美情感、審美理解和（）

A．審美愉悅

B．審美期待

C．審美趣味

D．審美想象

8.“三一律”是歐洲（）戲劇的創(chuàng)作法則。A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義

9.范仲淹的散文名篇《岳陽樓記》作于（）。A.宋代B.元代C.明代D.清代

10.接受者因受到藝術(shù)作品思想感情、理想愿望以及人物命運的打動感染而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)，稱為______。

A.共鳴B.凈化C.理解D.領(lǐng)悟

11.提出了“風格即人”的法國思想家是()

A.伏爾泰B.盧梭C.布封D.雨果

12.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達

B.巴爾扎克

C.羅曼·羅蘭

D.莫泊桑

13.文藝復(fù)興時期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

14.屈原作品中體現(xiàn)了對民眾的道德示范作用的是()

A.《九歌》B.《詩經(jīng)》C.《九章》D.《離騷》

15.中國魏晉時期的（）哲學(xué)流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊具有重要影響。A.神學(xué)B.儒學(xué)C.實用主義D.玄學(xué)

16.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。A.A.清B.宋C.元D.明

17.《最后的晚餐》是意大利畫家的______作品。

A.拉斐爾B.達·芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

18.意大利美學(xué)家克羅齊最早提出藝術(shù)起源于（）。A.模仿B.表現(xiàn)C.游戲D.巫術(shù)

19.藝術(shù)鑒賞過程的第一階段是（）。A.體驗與想象B.理解與創(chuàng)造C.直覺與感知D.領(lǐng)悟與凈化

20.電視劇《四世同堂》的同名小說作者是()

A.巴金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

二、填空題(20題)21.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

22.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

23.藝術(shù)風格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

24."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

25.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

26.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

27.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

28.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

29.王羲之是我國_____時期的大書法家。

30.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

31.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

32.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

33.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

34.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

35.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

36.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

37.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

38.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

39.王獻之是我國_____時期的大書法家。

40.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

三、簡答題(5題)41.簡述藝術(shù)流派形成的三種情況。

42.簡述藝術(shù)活動的構(gòu)成。

43.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

44.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關(guān)系?

45.簡述藝術(shù)活動的功能。

四、主觀題(5題)46.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

47.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

48.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

49.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

50.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(5題)51.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

52.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

53.試述審美感知過程中知覺與感覺的關(guān)系。

54.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

55.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

參考答案

1.A

2.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集，又稱為《詩》和《詩三百》，它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風、雅、頌三部分。

3.C老師對學(xué)生不聞不問，是錯誤的，侵犯了學(xué)生學(xué)習(xí)的權(quán)利。忽視了他們對知識的需求，所以選C。

4.C

5.D

6.A

7.D

8.B

9.A《岳陽樓記》是北宋文學(xué)家范仲淹應(yīng)好友巴陵郡太守滕子京之請，于北宋慶歷六年(1046年)九月十五日為重修岳陽樓寫的。作品中情感因素和理性精神達到高度的統(tǒng)一。

10.A

11.C

12.D

13.D

14.D《離騷》是戰(zhàn)國時期著名詩人屈原的代表作，是中國古代詩歌史上最長的一首政治抒情詩。詩人從自敘身世、品德、理想寫起，抒發(fā)了自己遭讒言被害的苦悶與矛盾心情，揭露了楚王昏庸、群小猖獗與朝政日非的政治現(xiàn)實，表現(xiàn)了詩人堅持“美政”理想、不附和邪惡勢力的自愛精神及對楚王朝至死不渝的忠誠。

15.D

16.A

17.B

18.B

19.C

20.B老舍先生的小說《四世同堂》是影響中國文化的名著，其同名電視劇忠實地再現(xiàn)了原著的思想內(nèi)蘊和悲劇意識，同樣以抗戰(zhàn)時期北平一個普通的小羊圈胡同作為故事展開的具體環(huán)境，以幾個家庭眾多小人物屈辱、悲慘的經(jīng)歷來反映北平市民在十四年抗戰(zhàn)中惶惑、偷生、茍安的社會心態(tài)，再現(xiàn)了他們在國破家亡之際緩慢、痛苦而又艱難的覺醒歷程。

21.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

22.紀錄片美術(shù)片

23.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

24.蘇軾王維

25.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

26.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

27.拙政園留園豫園

28.科學(xué)畫面聲音

29.東晉

30.人體動作表情構(gòu)圖造型

31.社會歷史

32.鑒賞藝術(shù)

33.歌劇舞劇話劇

34.審美理想審美情趣

35.程式化虛擬性

36.精神勝利法

37.物質(zhì)表現(xiàn)手段

38.時代種族環(huán)境

39.東晉

40.馬爾克斯《百年孤獨》

41.藝術(shù)流派的形成大致有三種情況：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張。(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征。(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

42.我們可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。我們可以將藝術(shù)活動視作一個系統(tǒng),它由四個要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界,即藝術(shù)活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。

43.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同，藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

44.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導(dǎo)人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；

45.(1)審美認識功能(或?qū)徝勒l知功能)。指通過藝術(shù)鑒賞活動，更深刻地認識自然、社會、人生。(2)審美教育功能。引導(dǎo)人們正確理解、認識生活、受到真、善、美的熏陶感染，樹立正確的人生觀、世界觀。(3)審美娛樂功能。滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅。(4)三種功能是一個有機整體，不可分割。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

47.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

48.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

49.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

50.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

51.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力。“重復(fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

52.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受。以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

53.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處：

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官，而在大腦中所產(chǎn)生的對當前事物的反映。只有當客觀事物直接作用于感覺器官，引起它的活動時，才會產(chǎn)生感覺和知覺，一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內(nèi)消失時，感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯(lián)系：

第一，感覺是知覺的基礎(chǔ)。客觀事物總是由許多個別屬性所組成，沒有反映事物的個別屬性的感覺，反映事物的整體性的知覺就不存在。感覺是一切復(fù)雜認識的心理基礎(chǔ)，首先是知覺的心理基礎(chǔ)。知覺必須以各種形式的感覺為前提，如果沒有對各種花的顏色、氣味等個別屬性的感覺，就不可能形成對花的整體性的知覺。感覺到的事物的個別屬性愈豐富、愈精確，對事物的知覺也就愈完整、愈正確。

第二，感覺往往作為知覺的組成部分而存在。事物的個別屬性總是離不開事物的整體屬性而存在。人在實際生活中常常是以知覺形式反映事物，感覺只是作為知覺的組成部分而存在于知覺中，很少有孤立的感覺存在。

第三，知覺是比感覺高一級的心理活動，不是各種感覺的簡單相加，而是在感覺基礎(chǔ)上意識到感覺的意義，與理解有密切聯(lián)系。知覺雖然是在感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，但是不同于各種感覺因素、個別屬性相加之和，知覺的內(nèi)容與感覺的內(nèi)容具有本質(zhì)的不同，不是用各種感覺所能取代的。

(3)知覺與感覺也有區(qū)別，主要表現(xiàn)在：

第一，在知覺中，大腦所反映的是事物的整體性和事物之間的關(guān)系；而在感覺中，大腦所反映的是事物的個別屬性。

第二，知覺的產(chǎn)生必須通過各種感官的聯(lián)合行動才能獲得，是在多種感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的；而感覺在客觀事物單純作用于人的某一感覺器官時也能產(chǎn)生。感覺直接產(chǎn)生于感官對客觀事物的接觸，這是由于感覺是對客觀事物個別屬性的直接反映，而知覺是對客觀事物整體性及其關(guān)系的完整反映。也就是說，第一點區(qū)別決定了第二點區(qū)別。

54.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具