京劇文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

1、6/6 2014-201學(xué)年論文 淺析中國京劇文化產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀與未來發(fā)展 學(xué) 院：商學(xué)院 班 級：文管12級 學(xué) 號：2 姓 名:賈曉瑩 淺析中國京劇文化產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀與未來發(fā)展 摘要:京劇，一直以來被稱為我們的國粹，由此可見它在我們的國家具有舉足輕重的地位.從徽班進(jìn)京以來，已有二百年的歷史了,在這二百年中經(jīng)過一代又一代藝術(shù)家們的努力,和新生代藝術(shù)家的創(chuàng)新，使京劇藝術(shù)變成了有深厚文化底蘊(yùn),有深厚實(shí)踐積累，有深厚群眾基礎(chǔ)的藝術(shù)瑰寶，不但得到中國人民的喜愛，也得到世界專家的注意。它的一招一式,一顰一笑，都具有無窮的魅力。關(guān)鍵詞:京劇，文化，發(fā)展，意義 引言：京劇是我們國家的藝術(shù)瑰寶,見證了我們的興衰和發(fā)

2、展，它值得我們發(fā)展和傳承,不能讓我們的國粹消失,不能讓京劇文化產(chǎn)業(yè)日益消沉.我們必須開始關(guān)注和重視，采取措施來拯救，來發(fā)展我們的京劇！京劇的歷史背景 京劇的正式形成大約是道光二十年（140年）以后的事，這時京劇的各種唱腔版式已初步具備,京劇的語言特點(diǎn)已經(jīng)形成,在角色的行當(dāng)方面已出現(xiàn)了新的變化，已擁有一批具有京劇特點(diǎn)的劇目，京劇第一代演員也已經(jīng)出現(xiàn):余勝三、張二奎、程長庚被稱為老生“三鼎甲”，此外還有老生演員兼京劇劇作家盧勝奎.程長庚是這一時期的代表人物，他在融合漢調(diào)、徽調(diào)并吸收昆曲加以改造和提高方面，比同時期的其他京劇演員作了更多的努力,對京劇表演藝術(shù)的形成貢獻(xiàn)很大，對后世京劇的發(fā)展影響起了很

3、大的作用。 京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統(tǒng)，所以京劇也稱“皮 黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔。京劇的傳統(tǒng)劇目約在一千多個,常演的約有三四百個以上，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當(dāng)數(shù)量是京劇藝人和民間作家陸續(xù)編寫出來的。京劇較擅長于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺本戲。 京劇角色行當(dāng)劃分比較嚴(yán)格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、流行（龍?zhí)?七行，以后歸為生、 旦、凈、丑四大行。 京劇形成以來,涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀演員,他們對京劇的唱腔、表演,以及劇目和人物造型等方面的

4、革新、發(fā)展做出了貢獻(xiàn),形成了許多影響很大的流派。如老生程長庚、余三勝、張二奎、譚鑫培、汪桂花芬、孫菊仙、汪笑儂、劉鴻聲、王鴻壽、余叔巖、高慶奎、言菊朋、周信芳、馬連良、楊寶森、譚富英、李少春等;小生徐小香、程繼先、姜妙香、葉盛蘭等；;考勤武生俞菊笙、黃月山、李春來、楊小樓、蓋叫天、尚和玉、厲慧良等；旦角梅巧玲、余紫云、田桂鳳、陳德霖、王瑤卿、梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云、歐陽予倩、馮子和、小翠花、張君秋等、老旦龔云甫、李多奎等；凈角穆鳳山、黃潤甫、何桂山、裘桂仙、金少山、裘盛戎等；丑角劉趕三、楊鳴玉（原為昆丑，加入京班演出）、王長林、肖長華等。此外還有著名琴師孫佑臣、梅 田、徐蘭沅、王少卿、

5、楊寶忠等；著名鼓師杭子和、白登云、王燮元等 我了解的京劇可能沒那么的深刻,因?yàn)槲夷棠叹褪且幻﹦蛎裕覐男【褪锹犞棠痰膽蜷L大的。所以我也會唱幾段。比如說:穆桂英掛帥,都有一顆紅亮的心，貴妃醉酒等等. 我覺得京劇是一門很好的戲曲.因?yàn)榕_上演員的唱念做打，是那么的字正腔圓，演員的眉目傳情，是那么的活靈活現(xiàn)。那一招一式,那舞姿翩翩，還有那曲調(diào)的委婉動聽。是那么的讓觀眾過目難忘。演員的服飾也特別好看,五顏六色的。女演員的扮相也非常漂亮,光彩照人，我很喜歡。 雖然不是很了解，但是我也知道,京劇文化在日漸的消退，得到的重視越來越弱。我查閱了很多資料，得知：京劇的現(xiàn)狀及問題 第一、快餐時代的到來是現(xiàn)代社

6、會的快節(jié)奏信息化的開始的標(biāo)志.特別是在城市，快節(jié)奏的生活使時間變成一種奢侈品,很緊迫。很多的儀式都變得從簡,生活不動聲色的單調(diào)化、緊湊化。所以，朝九晚五的緊張工作讓越來越多的人們開始沒時間或者沒有閑情逸致去抽空欣賞這樣悠長的藝術(shù)了。京劇里悠長的聲線、京胡抑揚(yáng)頓挫的配樂、演員們緩和的舞臺動作這一切都讓時間緊張的現(xiàn)代都市人覺得悶，接受不了。 第二、現(xiàn)在各種音樂流派盛行，品種多樣，豐富多彩,都在沖擊著京劇，我對于京劇也知之甚少，興趣也不濃厚?？傆X得那是老人們?yōu)榧o(jì)念過去的時光而津津樂道的古老的劇種。跟所有被當(dāng)下繁雜的音樂風(fēng)格和流派沖擊著的年輕人一樣，覺得京劇有著強(qiáng)烈神秘感而不敢接近。同樣,與同齡人交流

7、，也許流行和通俗，甚至歌劇與芭蕾更容易讓彼此的交談沒有距離。也許正是因?yàn)閲T敞開后，人們對音樂藝術(shù)的選擇范圍更大了,使得人們在不經(jīng)意間冷落了京劇這門傳統(tǒng)藝術(shù)。對更多的外國藝術(shù)愈加的重視和感興趣。 第三、官方的高定位國家把京劇定義到“國粹的高度，這個高度是其它任何劇種都所不能夠企及的。它已經(jīng)在人家心中變得神圣,變得那么的遙不可及，所以失去的我們常說的“地氣” 。以至于人們漸漸地開始疏遠(yuǎn)了它。以至于京劇在國際文化交流中作為中國的代表項(xiàng)目、民族文化的圖騰京劇早已脫離了單純的戲曲的意義，它代表了一種文化一個國家。這讓它背負(fù)了太多的榮譽(yù)以及責(zé)任。而逐漸變得神秘且孤獨(dú)。外國人了解中國的民族歷史文化，有很多

8、都是從京劇開始。擴(kuò)大了海外的影響力,本國卻沒有掀起太大的浪潮.這不得不值得人們深思。我想，也許正因?yàn)槿绱?，京劇才脫離了主流群體，變得曲高和寡，成為大眾可望而不可及的空中樓閣了吧.社會大眾品味的導(dǎo)向。在很多的大型演出中，我們不難發(fā)現(xiàn)，只要有京劇節(jié)目，多是熱鬧的武打場面，且多以其精彩紛呈的高難度動作博得觀眾們的掌聲。似乎這樣才可以引起人們的興致和關(guān)注，博得人們一時的喜歡。 這樣的場面,究竟是京劇的輝煌還是不幸？如同買櫝還珠的故事。我們能怪罪于大眾的品味? 看一場演出、一場劇。各方面的表現(xiàn)都應(yīng)該成為衡量它是否精彩的標(biāo)準(zhǔn)。客觀來說,個人覺得，文戲比武戲更考一個演員的表演功底。而現(xiàn)在出現(xiàn)的文戲與武戲比重

9、失調(diào),嚴(yán)重的制約了京劇的發(fā)展。這樣的現(xiàn)象使得京劇發(fā)展方向潛移默化的發(fā)生了偏轉(zhuǎn)，變得越來越淺顯和單薄。 新舊觀念的沖突對京劇的熱愛，更多是老人們的專利.老人們到一定的年紀(jì)，思想開始沉淀希望安靜下來，喜歡一種恬淡的生活，喜歡回憶。因?yàn)樘厥獾哪甏难?，京劇是回憶里不可磨滅的記號。再?老年人離退休后,有充足的時間來喜愛這門陶冶情操的藝術(shù)，可以細(xì)細(xì)品味演員們的表演.而且在這個年齡段存在著一大批志同道合者，京劇使得老人們之間得到交流，讓老年人的生活更加豐富。而年輕人生活在這樣一個高速發(fā)展的時代,思想比較活躍。每一天都接受著新鮮事物和新思想，熱衷于創(chuàng)新和冒險(xiǎn),所有很多傳統(tǒng)的觀念在他們的思維中都會被壓縮。

10、兩種思想的碰撞、沖突，有時會使得雙方的觀念朝著自己更極端的方向發(fā)展.得到這樣的結(jié)論,我不由得心中難過,我們的國粹,我們的傳統(tǒng),難道就這樣的逐漸衰弱,直至消失?不可以的,那么我們又能怎樣來拯救我們的文化，我們的國粹呢？當(dāng)然我相信，很多學(xué)者也在研究和探討這個問題,一些專家學(xué)者認(rèn)為，只有通過新劇目創(chuàng)作，才能做到真正意義上的繼承.直到近幾年,這樣的狀況才有所變化。京劇作為傳統(tǒng)表演藝術(shù)的精華,最集中地體現(xiàn)在了那些將舞臺表演手法運(yùn)用于充滿戲劇性情境的經(jīng)典劇目中。擁有特殊表演技藝的演員和演奏者，更是值得珍惜.我們當(dāng)然不能忽視市場化的環(huán)境里普通觀眾求新求變的趣味,但是從文化發(fā)展和遺產(chǎn)保護(hù)的長遠(yuǎn)眼光看，政府以及

11、文化人、包括戲劇理論家們自當(dāng)超越一時一地的考慮,超越普通欣賞者的立場，以更開闊的視野，呼吁并推動京劇傳統(tǒng)的完整繼承。 我們應(yīng)該更清醒地認(rèn)識到，對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來說，創(chuàng)新和發(fā)展其實(shí)是可以由市場來解決的，可是保護(hù)和傳承卻需要有文化關(guān)懷的人才能做。尤其在市場失靈的地方，需要公共資源有所投入。也就是說，政府應(yīng)該把更多的資源用到繼承和保護(hù)上。至于創(chuàng)新和發(fā)展，應(yīng)該交給演出市場、劇團(tuán)自身去解決。 繼承和發(fā)展確實(shí)很難,步子太大不像京劇，一成不變也不行。京劇的本質(zhì),體現(xiàn)在表演的形態(tài)上，如唱念做打、四功五法、西皮二黃的基本唱腔等,不能隨意丟掉.京劇的特征，在于程式化和寫意化.京劇的舞臺是虛擬的，所以有人說，布景

12、就在演員身上。從演員的身段、姿態(tài)、神色,觀眾可以看到千軍萬馬和千山萬水.可以說,追求氣韻生動的寫意,就是古典審美的本質(zhì)。拿掉這些,自然不像京劇. 但是我覺得,想要更好的讓京劇傳承和創(chuàng)新，我們首先要做的事正確的了解我們的京劇,理解這個已有二百年的歷史,在這二百年中經(jīng)過一代又一代藝術(shù)家們的努力,使之變成了有深厚文化底蘊(yùn),有深厚實(shí)踐積累,有深厚群眾基礎(chǔ)的藝術(shù)瑰寶。它不但是一種藝術(shù)，還是一種寄托和精神的存在。它的存在是有歷史價(jià)值和現(xiàn)代意義的。我們要從心里真正的接納它,喜愛它,帶著使命感去傳承和發(fā)揚(yáng)。當(dāng)然還有一種辦法是讓我們的京劇走出國門。真正的藝術(shù)是沒有國界的.京劇作為我國的國粹藝術(shù)，藝術(shù)含量高,歷史

13、積淀厚,文化底蘊(yùn)深。在中國京劇200多年的歷史長河中，不僅造就了大批的藝術(shù)家,而且成為中國藝術(shù)寶庫里的一顆璀璨的明珠。中國京劇為何能在異國走紅?首先在于它是精美的藝術(shù)。只要是藝術(shù)就會超越國界，就會受到異國觀眾的青睞。中國京劇院這次在英倫的演出活動，是經(jīng)過精心策劃的。為了讓英國觀眾了解中國的京劇藝術(shù)，中國京劇院進(jìn)行了先期的鋪墊工作。之前請英國媒體記者來華觀看京劇演出，讓他們先了解京劇,喜歡京劇,然后回國進(jìn)行宣傳，做到了未雨綢繆。輿論的作用是不可忽視的。由于宣傳工作做得好,前期鋪墊工作做得充分，使中國京劇院一到達(dá)英國，很快就拓展了市場.首場演出上座率為80，以后場場爆滿,一票難求。以致后來提前一個

14、月才能買上戲票，看一場京劇成為一些英國觀眾的一種奢望.凡是看過演出的英國觀眾,無不被中國京劇藝術(shù)所征服。不少英國觀眾在談到自己的感想時說,中國京劇服裝華麗,表演精彩,真稱得上是美輪美奐的藝術(shù).中國京劇一時成為英國觀眾街談巷議的話題。京劇見證了我們國家的興衰，傳承了我們的文化和精神，它的發(fā)展也體現(xiàn)了我們國家文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展.所以我們還可以讓我們的京劇走進(jìn)校園,從孩子開始學(xué)習(xí)京劇，因?yàn)榫﹦〈蠖鄶?shù)的表現(xiàn)都是忠孝結(jié)義,這些東西給孩子傳遞，在他們幼小的心靈里面應(yīng)該是優(yōu)良的品德，品格，這是一個非常好的事情。比如說我們國家劇院就有很多現(xiàn)在不活躍在舞臺上的非常棒的一些藝術(shù)家，其實(shí)我覺得學(xué)校也可以把這些藝術(shù)家們請

15、到學(xué)校里面去,階段性的給這些學(xué)生們進(jìn)行一些講座.這樣就可以讓孩子喜愛京劇，了解京劇，讓京劇得到更好的發(fā)展和傳承。 HPERLINK” t 京劇進(jìn)課堂的意義，不僅僅在于讓孩子欣賞到 HYPRLINK ” t 京劇的美，更是一種培養(yǎng)、一種認(rèn)知,是轉(zhuǎn)變單一的美育為全方位 HPRLINK” t ” 素質(zhì)教育的一個實(shí)驗(yàn)。藝術(shù)是人類另一種獨(dú)特的掌握世界的方式，它能幫助人類發(fā)現(xiàn)并獲得一個美的世界，從而升華人類的精神，這是組成人類的每一個人，都應(yīng)具備且應(yīng)擁有的能力.所以我們的教育應(yīng)該給受教育者提供一個廣闊的審美平臺，去發(fā)展他們審美思維的能力，而不是強(qiáng)迫他們?nèi)ネ瓿赡撤N藝術(shù)技巧的機(jī)械、單調(diào)訓(xùn)練，敗壞他們的興致，驅(qū)趕他們就此遠(yuǎn)離藝術(shù). 一個民族,學(xué)藝術(shù)的人越多，這個民族就越有活力；一個國家，自愿從事藝術(shù)事業(yè)的人越多,這個國家就越富于創(chuàng)造精神。據(jù)說在俄羅斯，每個家庭都有 HYPRLINK t ” 普希金的詩集.在歐美，歌劇十分普及。詩集與歌劇，都是他們的“國藝”.同樣,京劇在中國的地位相當(dāng)于西方的