以舞臺的空盛滿戲劇的能量

1、優(yōu)選文檔優(yōu)選文檔PAGEPAGE5優(yōu)選文檔PAGE以舞臺的空盛滿戲劇的能量幾張一般的桌椅，地面鋪上了方形白面地域，黑色布幕為背景。驚詫的山谷，一部優(yōu)秀的大師作品，就在這樣簡單的裝置前開演。劇中描述一位女士不測處發(fā)現(xiàn)自己擁有過人的記憶能力，能在不自覺的情況下，將現(xiàn)實生活所見所有信息轉變成畫面印象儲蓄在腦海之中，透過大腦聯(lián)覺現(xiàn)象（synes-thesie）的搜尋，正確地重復表達過去見過某位路人的行動方式，有時聽見的數(shù)字、人名、信息可是，這樣的特別能力并未給她的生活帶來利處，反而讓她失去了工作，碰到不停承載的記憶所苦，追求醫(yī)生的救治。被視為異類的女主角被節(jié)目商邀請演出，成為了取悅觀眾供人娛樂的表演者

2、。日復一日的演出，使得她腦中的儲蓄印象漸漸累積成山，不停與醫(yī)生的講話之間又無法獲得解決之道，于是告別演出團隊，回歸自我獲得一絲寧靜。最后，女主角如重生般地重新面對自我，并告訴醫(yī)生希望將自己的大腦于逝世后捐出，能讓醫(yī)學經過研究，對于這大腦的特別情況有更多的認識。對人類精神大腦的研究是彼得-布魯克近幾年所關注的議題，從1992年那個男人、1998年我是一個現(xiàn)象到2014年驚詫的山谷，都是布魯克與編劇瑪麗?海倫娜?依斯坦尼（Marie-HeleneEstienne）共同研究相關人類大腦的謎樣現(xiàn)象，與人類精神息息相關的大腦，是目前醫(yī)學仍無法完全浸透的奇特器官。我們其實不能夠完滿理解大腦的體系，“必定保

3、持一種開放和驚詫的態(tài)度，相信我們自己的奇特遠勝于科學所能講解的”。這樣的相信憂如可能是種迷信，但也不能夠否認的是，在經過七十年劇場藝術不停地對于人的研究，布魯克也知道，在戲劇之中我們無法恩賜觀眾任何的真理來“教育”，唯有讓觀眾經過觀戲的經驗后惹起自省，戲劇才能帶來真切的藝術作用，“因為真理其實在我們自己”。劇中演員沒有任何夸張的演技，以一種輕柔的呼吸訴說著文本字句，將觀眾引領至戲中的情境。舞臺上的空讓人感覺到演員能量的滿，凝望著演員的神情狀態(tài)，聆聽繚繞于空間中的字句。劇中的女主角并未與其他角色有所矛盾，唯一的矛盾來自于自我該如何面對無法刪減而滿載的記憶，自我辯證地提問：“人該如何學習忘掉？”演

4、員以自在的節(jié)奏行動，在簡單衣物穿脫、動作改變、道具搬動、觀演互動之間，讓觀眾認識一人飾多角的變換與情節(jié)場景的換置。左舞臺邊的樂手敲奏著簡單的音符，誠然沒有完滿成調的長篇伴樂，但輕奏的單音聲響卻能夠讓演員的訴說更加動人。完滿簡單的形式憑藉演員自然的演技，于當下經過角色的對談、情節(jié)的發(fā)展，訴說著好多的生命道理，展現(xiàn)了文本深度的哲學內涵，卻沒有讓人感覺說教意味，觀眾也因此能對于劇中演出的所有更加地回味，尋得自己的真理。布魯克的戲劇空間彼得?布魯克于二十世紀戲劇改革最激烈的時代，己奠下不必置疑的大師之名，最為人知的必定是己成今日必讀的戲劇教科書空的空間中所提到的一句話：“我能夠采用一個空間，稱它為空蕩

5、的舞臺。一個人在別人的凝望之下.走過這個空間，這就足以構成一幕戲劇了?！笨墒?，總是被誤解，其實這其實不是一套理論的建構書寫，而僅是一份經驗累積此后的心得分享。理論對于布魯克而言，僅是戲劇知識的學習增添，絕非劇場實踐的必定方法，因為任何的方法系一致旦固定即為“僵化”，當舞臺所有皆為空無時，我們才能超越現(xiàn)實形式的限制進而將之“填滿”?？盏目臻g這樣的想法，其實不是來自于成心的構思，而是現(xiàn)實的考慮。布魯克從未受過任何正統(tǒng)的戲劇教育，完滿部是依靠著自己對于戲劇的感覺與直覺從事劇場實踐。戰(zhàn)后年代的物質困窮造就了他對于演員演出的敏銳觀察與戲劇文本的深度剖析，未曾追求華麗絢爛或科技機器的醒目舞臺，僅將演出的創(chuàng)

6、作專注于“空的空間”里三個最基本的原素：演員身心、戲劇文本、觀眾在場。因此，布魯克創(chuàng)作的過程中，仿佛儀式般的常例，經常透過旅行追求靈感，并帶領劇組前往小區(qū)校園預演，聽取好多不同樣的觀眾建議，再一步一步不停地與編劇、演員們修正改變，使得整體演出都能試著讓多元的觀眾自然地走入劇中的節(jié)奏。對他而言，觀眾其實不是真的來看有著臺上與臺下區(qū)分正式拘束的演出，而是來看與演員當面輕松自在的排練，演員經過身心的展演聯(lián)系著觀眾的在場，在一份空的空間里，共同研究感覺文本所傳達的信息、意涵。戲劇的探望無論從任何的角度切入，總是離不開“人”的本詰問題。早期的布魯克先是藝術形式面的實驗，以莎士比亞的文本為基底，首創(chuàng)了他獨

7、到美學形式“空的空間”。中期的布魯克追求精神文化面的研究，研究了阿爾托殘忍戲劇的理論，與日本能劇演員芨田勝弘合作成立了國際戲劇研究中心，帶領團隊前往非洲、伊朗等地跨文化交流，并碰到奇特思想家葛吉夫（Gurdjieff）的啟示。到了近期，則以個人累積的劇場經驗，在巴黎北方劇院（LesbouffesduNord）不停經過經典或是新編的文本，來探望人類相互共存的問題，導演了最為有名的史詩巨作摩訶婆羅達（Mahabharata）。直到此刻天己九十歲高齡的布魯克仍有著不停創(chuàng)作的靈感泉源，不停地經過劇場的展演作品來闡述自己想表達的話語，研究人類未解的謎題。大師恩賜的啟示“后現(xiàn)代”的今日，好多導演將跨文化、跨領域看作了創(chuàng)作的手法，于是好多令人驚艷的場面形式油可是生，造就了今日劇場藝術的優(yōu)秀多元，可是也產生了諸多的問題，如：演員表演在舞臺上大叫大叫可否就是能量的展現(xiàn)？舞美裝置、科技投影的華麗點綴使舞美經常比戲自己還優(yōu)秀？演出可否要有劇本，還是只有動作表現(xiàn)、詩性詞句就己成情節(jié)？沒有語言就是肢體劇、只有對話就是話劇、創(chuàng)新試一試就是實驗劇、令人不懂無解的戲就是先鋒戲??？好多問題值得讓現(xiàn)代的劇場人去