中國風(fēng)歌曲的編曲制作實(shí)例

1、中國風(fēng)歌曲的編曲制作實(shí)例例如曲目：章子怡 天女散花選自中心電視臺2022年春節(jié)聯(lián)歡晚會作曲：季忠平 / 作詞：季忠平 / 編曲：史 揚(yáng)使用軟件：SteinbergCubase/NuendoSteinbergTheGrand SpectrasonicsStylusRMX SpectrasonicsTrilogy EastWestColossusEastWestSymphonicOrchestraGoldEditionEdirolHQOrchestralImage-LinePoiZoneNativeInstrumentsKontakt編曲分析：史 揚(yáng)：接到案子的時候時間實(shí)在是格外趕，只有不到一天的

2、時間，所以就匆忙開頭了，歌名叫。 但是又考慮到到底是在央視春晚用，所以不行以太有共性，要做到中性的華美。和聲進(jìn)展：這首歌由于 MELODY 很“法規(guī)”所以在和聲走向上可選擇的余地不多，到底是主流音樂沒有必要在和聲上“較勁”，和歌曲貼切最重要，所以我用了大家都最生疏的一個和聲走向1，7/5，6，5，4，3/1，2，5BIRCK 處作了一點(diǎn)點(diǎn)改動。組織配器：既然打算了華美的方向，所以我需要協(xié)作一些中國風(fēng)的元素，讓歌曲產(chǎn)生一種復(fù)古的感覺，因此我還用到了琵琶和古箏。所以在前奏放了一連串的古箏，鋼琴的琶音開頭，很順理成章的A1局部只有鋼琴，鋼琴插唱的空隙時不時跳出幾個音符可以產(chǎn)生對唱的效果。A2在 AR

3、P 帶引下開頭，OBOE，琵琶，古箏，開頭相互暉映，和主 VOC 形成一個不連續(xù)的效果。副歌在弦樂的帶著下進(jìn)來，副歌的鼓組尤為重要，由于要很大氣，所以傳統(tǒng)的鼓點(diǎn)是不行的，動用了大量的電子鼓以及打擊樂效果。最終固然少不了的就是整個編曲的骨架主奏樂器。LOOP，BASSOBOE 的插音以及弦樂。ARPEGGIOS琶音POIZONE ARP GIGA KONTAKT來讀取。而古箏，由于手頭的音源限制，最終打算使用巨人音源里的豎琴來替代，效果也很滿足。提到飄渺，自然少不了一些 EFF RMX RMX 有很多“點(diǎn)”不明顯但是很能造氣氛的 LOOP，調(diào)出來，經(jīng)過組合，修改作成自己想要的效果。另外，由于音色

4、上的需要，KICK SNARE RMX 里面的一個略帶電子味的底鼓，后者使用的是巨人 KIT 組里的一個略顯鈍重的軍鼓音色。至于主奏樂器，就是大家所生疏的EWQLSO黃金版，TRILOGYTHEGRAND 等。制作流程：這首歌曲的前奏由一段零碎的鋼琴和大片的古箏帶入，直接帶給人中國風(fēng)歌曲的感覺，華美而浪MIDI 鍵盤來錄入。如圖01所示為鋼琴聲部在前奏時的音符狀態(tài)，使用的TheGrand ，其音色中性嚴(yán)峻，很適合該類歌曲。圖01 前奏鋼琴聲部的音符接下來， 古箏音色我們使用豎琴來代替， 使用的是巨人音源里的OrchestraConcertHarp音色。這里，需要具體講解一下這個古箏聲部的編MI

5、DI鍵盤，來回02所示為古箏聲部在前下輪番刮奏。圖02 前奏古箏聲部的音符MIDI音軌的屬性欄里邊，開放+6，+6覺得調(diào)式還是不對？那再掰起手指頭再依據(jù)自己的調(diào)式好好算算吧！呵。圖03MIDI軌上的實(shí)時變調(diào)SOLO，在這EWQLSO黃金版管弦樂里的11ViolinsF11VAccentSusMod音色，這是一個擁有11把小提琴的持續(xù)合奏音更加適宜，這樣做比去把音量包絡(luò)的起音時間調(diào)短更要來得自然一些。如圖 04 SOLO聲部在前奏時的音符狀態(tài)。04SOLO聲部的音符05SOLO處鋼琴聲部的音符狀態(tài)。 SOLO處鋼琴聲部的音符06SOLO處古箏聲部的音SOLOSOLO那軌也一并翻開了。 SOLO處

6、古箏聲部的音符最終，再使用HQOrchestral羅蘭管弦樂中第10通道的裝飾打擊樂來修飾前CC11表情把握器的作用很重要。如圖07所示為前奏裝飾打SOLO那軌也一并翻開了。圖圖07 前奏裝飾打擊樂聲部的音符A01，從第11整首歌曲的伴奏中起到很好的作用。圖01 主歌鋼琴聲部的音符直是美極了！但是，在前面我們已經(jīng)說過，這里不適合把沉重的電吉他搬上來，我們需要的是那種輕飄飄的蕩漾感。你想到了么？電鋼琴！這里需要說明一下，巨人音源的PianosE.Pianos80sE-Piano這個Bell圖02所示，我們可以看到這段電鋼琴織體的音符分布狀況。圖02 主歌電鋼琴聲部的音符關(guān)于兩段鋼琴聲部在進(jìn)展 M

7、IDI 制作時需要留意的是下面的那個把握信息：CC64延音踏板。在圖02中，在19小節(jié)前和19小節(jié)后雖然音符的時值長短有著天壤之別，實(shí)際上音響效果是一樣的，別遺忘了這主要取決于你的延音踏板的把握信息。接著我們走到了主歌局部的 B 段，認(rèn)真聽，這里很明顯的是由一個帶有延遲效果的合COOL，而一下琶音器，這個設(shè)備的英文名叫做 ARPEGGIATOR，縮寫為 ARP，它是用來為你的演奏增加自動琶音的。例如，你只需要按住一個C CEGCEGCEG 這樣的進(jìn)展快速琶音跳動。固然，你也可以讓它慢速琶音，由于琶音的挨次，走向，音程，范圍和模式Atmosphere 這樣的頂級合成器插件，但我告知你并不是每一個

8、合成器都帶有琶音器，所以我們選擇了Image-Line PoiZone 合成器來制作這個琶音效果，如圖03所示，我們把琶音器的FLStudio 水果這樣的牛逼軟件PoiZone合成器在這里，我們使用的是一個ARPOzricalTC的音色，雖然有點(diǎn)塑膠味但很有粘性。在琶音器上，這個3在使用琶音器時需要留意與歌曲的速度同步。再結(jié)合左下邊的Delay立體聲延遲效果器，彈跳感和顆粒感就更強(qiáng)了。在琶音構(gòu)造音符的組織 RollGCDG四個音來同時觸發(fā)它，這種增加凌亂集中的效果是為了歌曲表現(xiàn)的需要。其實(shí)個人覺得像這種點(diǎn)綴，換成其他音色也能夠很合胃口，用合成器的音色嘛，在于多多嘗試！ True StaccA上

9、讀取的。在該聲部的圖04所示，我們可以看到這段電貝司織體的音符分布狀況。圖04主歌電貝司聲部的音符 StylusRMX踩镲音色BFD ADD 來猛敲，也不會像80年月一樣在這里打軍鼓制音，由于我們有了更好 StylusRMX踩镲音色OboePipa琵琶來做點(diǎn)副旋律和加花，模擬古箏的豎琴仍舊在刮來刮去，讓味道更加深厚。Oboe這個音色比較HQOrchestral羅蘭管弦樂里的雙簧管音色。琵琶音色的插件不好找，但GIGA的采樣倒是很多，我們就直接拿來用了，到底織體已經(jīng)很豐富了，影響并不是很大，只是點(diǎn)綴。從第19會比較自然連貫，在這首歌曲中，我們的第18小節(jié)本小節(jié)為6/4拍使用的是以小提琴組和雙簧管

10、為旋律，豎琴和琵琶為裝飾，再配以一軌羅蘭管弦樂 HQGAGAGAGAC D 的上所示，副歌前面弱起小節(jié)小提琴，雙簧管，豎琴和琵琶4個聲部的音符。圖01 副歌前面弱起小節(jié)小提琴，雙簧管，豎琴和琵琶4個聲部的音符EWQLSO 黃金版管弦樂中使用了一色不能夠帶太多簡單的技法和突兀的音頭，因此在前面使用的小提琴音色得換 LYRB，而中提琴和大提琴音色也分別選自于黃金版管弦樂里的10 ViolasFVASEXPSLOW和10CellosFVCSFLOWING，這些音色在一起聽起來比較嚴(yán)峻，但又比單獨(dú)的弦樂群奏音色更顯共性。而大提琴則比較法規(guī)，沒有很快的跳動，如圖02所示，這是副歌局部3個弦樂聲部的音符分

11、布狀況。圖02 副歌局部小提琴，中提琴和大提琴聲部的音符03所示，這是副歌局部2個低音聲部的音符分布比照。圖03 副歌局部電貝司和大提琴聲部的音符分解音符時交替一下會給人很舒適的感覺，這是很值得大家學(xué)習(xí)的一個編曲方法，不要把同一段織體死在同一個音色上，否則聽上去會很沒有意。如圖 04所示，這是副歌局部鋼琴和電鋼琴兩個聲部的音符分布狀況。圖04 副歌局部鋼琴和電鋼琴聲部的音符副歌最標(biāo)志性的織體就是節(jié)奏和打擊樂器的進(jìn)入，由于要求華美，這里并不LOOP，這些氣氛是必需的。如圖05所示，HitHatHiHats連續(xù)延長到此之外，還參加了一音色RMXGrooves62-ArtificialBlue Bones。 節(jié)奏樂句LOOPMIDI大事題。特別需要留意的是，StylusRMX 這個音源使用的是波形切片技術(shù)，所以不06符分布狀況。圖06 副歌局部的主鼓聲部音符最終，軍鼓，為了不讓眾多的 StylusRMX 節(jié)奏樂句給埋沒，我們沒有使用 KIT這個音色。這個音色的軍鼓格外的“Acoustic”，給后期處理的空間很大，能夠其實(shí)在這個音色的選擇上并沒有什么特別BFDADD都可以滿足要求在音符的編排上，我們特地拿出了如圖07所示，這是副歌局部軍鼓聲部的音符分布狀況。圖圖07 副個局部