學(xué)習(xí)中國(guó)畫心得體會(huì)

1、學(xué)習(xí)中國(guó)畫心得體會(huì) / 9學(xué)習(xí)中國(guó)畫心得領(lǐng)會(huì)【篇一：中國(guó)畫學(xué)習(xí)心得領(lǐng)會(huì)】中國(guó)畫作品賞識(shí)學(xué)習(xí)心得中國(guó)畫是植根中華民族土壤中的藝術(shù)，可是真實(shí)能看懂中國(guó)畫的人還不是好多。我正是帶著一種對(duì)中國(guó)畫的好奇與研究心選擇了 “中國(guó)畫作品賞識(shí)與基本技法 ”這門課。在老師的指導(dǎo)下，我們賞析了很多優(yōu)異的中國(guó)畫作品，還學(xué)會(huì)了畫工筆劃，水墨畫，寫意牡丹等。雖談不上對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精華有了認(rèn)識(shí)，但也在老師的熏陶下對(duì)中國(guó)畫有了一些淺顯的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)會(huì)。我理解了賞析一幅中國(guó)畫，要賞析它的境界與境地，只有為觀者創(chuàng)造出一種境界的作品才是一幅好畫。如“行到水窮處，坐看云起時(shí) ”，含有無量的神韻在此中，這才有詩(shī)意。畫也要這樣，含不盡之意于

2、畫外，這叫畫意，這就是境界境地。先人說 “人格不高，落筆沒法 ”。這個(gè)說法我也很贊成。比方說一個(gè)人假如沒有什么心胸，畫就談不上有什么境界氣韻，假如一個(gè)人特別著重自己的氣質(zhì)涵養(yǎng)，那么他的筆墨之間必定會(huì)少幾分浮華，多了幾分真美。中國(guó)畫按其使用資料和表現(xiàn)方法，可細(xì)分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山川畫、花鳥畫等。中國(guó)畫畫幅形式較為多樣，橫向睜開的有長(zhǎng)卷、橫披，縱向睜開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊(cè)頁(yè)、斗方，畫在扇面上邊的有折扇、團(tuán)扇等。國(guó)畫在古代一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫。中國(guó)畫歷史悠長(zhǎng)，遠(yuǎn)在 2000 多年前的戰(zhàn)國(guó)期間就出現(xiàn)了畫在絲織品

3、上的繪畫 帛畫，這以前又有原始巖畫和彩陶畫。兩漢和魏晉南北朝期間，社會(huì)由穩(wěn)固一致到分裂的急巨變化，繪畫形成以宗教繪畫為主的場(chǎng)面，山川畫、花鳥畫亦在此時(shí)萌芽。隋唐期間社會(huì)高度繁華，繪畫也隨之表現(xiàn)出全面繁華的場(chǎng)面。山川畫、花鳥畫已發(fā)展成熟，宗教畫達(dá)到了巔峰，并出現(xiàn)了世俗化偏向。元、明、清三代水墨山川和寫意花鳥獲得突出發(fā)展，文人畫成為中國(guó)畫的主流，但其末流則走向因襲模擬。中國(guó)畫自 19 世紀(jì)末此后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀點(diǎn) 19 世紀(jì)此后，在政治、經(jīng)濟(jì)中心城市，匯聚了一大量畫家，以上海為張大千等人；以北京為中心的北方畫家群，如齊白石，以廣州為中心的嶺南畫家群，如黃君璧等人。總之，學(xué)了這

4、門課，我得益匪淺，既陶冶了情操，又學(xué)習(xí)了新知識(shí) 1【篇二：中國(guó)畫賞識(shí)學(xué)習(xí)心得】中國(guó)畫賞識(shí)學(xué)習(xí)心得中國(guó)畫按其使用資料和表現(xiàn)方法，可細(xì)分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山川畫、花鳥畫等。中國(guó)畫畫幅形式較為多樣，橫向睜開的有長(zhǎng)卷、橫披，縱向睜開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊(cè)頁(yè)、斗方，畫在扇面上邊的有折扇、團(tuán)扇等。國(guó)畫在古代一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫。中國(guó)畫歷史悠長(zhǎng)，遠(yuǎn)在 2000 多年前的戰(zhàn)國(guó)期間就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫 帛畫，這以前又有原始巖畫和彩陶畫。兩漢和魏晉南北朝期間，社會(huì)由穩(wěn)固一致到分裂的急巨變化，繪畫形成以宗教繪畫為主的場(chǎng)面，

5、山川畫、花鳥畫亦在此時(shí)萌芽。隋唐期間社會(huì)高度繁華，繪畫也隨之表現(xiàn)出全面繁華的場(chǎng)面。山川畫、花鳥畫已發(fā)展成熟，宗教畫達(dá)到了巔峰，并出現(xiàn)了世俗化偏向。元、明、清三代水墨山川和寫意花鳥獲得突出發(fā)展，文人畫成為中國(guó)畫的主流，但其末流則走向因襲模擬。中國(guó)畫自 19 世紀(jì)末此后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀念 19 世紀(jì)此后，在政治、經(jīng)濟(jì)中心城市，匯聚了一大量畫家，以上海為張大千等人；以北京為中心的北方畫家群，如齊白石，以廣州為中心的嶺南畫家群，如黃君璧等人。中國(guó)畫之說以冠以中國(guó) 2 個(gè)字，就說了然其 “中國(guó)特點(diǎn) ”的獨(dú)到性。繪畫是二維空間藝術(shù)最典型的款式 , 其基本特點(diǎn)就是自己的平面性然而 ,

6、因?yàn)槔L畫的空間表現(xiàn)形式 , 從整體上講有具象、抽象和意象之分,所以在平面的辦理上又各有差別。中國(guó)畫是以表現(xiàn) “意象 ”為主要特點(diǎn)的 , 所以 , 中國(guó)畫賞識(shí), 實(shí)為對(duì)二維空間意象美的賞識(shí) , 它是直觀性的詳細(xì)化 , 是中國(guó)畫賞識(shí)的獨(dú)到性所在中國(guó)畫的意象美 , 離不開平面形式因素的組合 , 中國(guó)畫家用必定的筆法所表現(xiàn)的線條, 是自然節(jié)奏冬去春來、花開花落的自然物運(yùn)動(dòng)時(shí)空規(guī)律與心靈節(jié)奏對(duì)自然的感悟而于心中產(chǎn)生的韻律的交融形一藝術(shù)的節(jié)奏韻律所以 , 線條在中國(guó)畫中不單擁有描述物象之功能 , 同時(shí)還蘊(yùn)涵著相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值, 能夠看出不一樣的造型, 擁有不一樣的空間意識(shí)具象性繪畫重申物理空間客觀的再現(xiàn)

7、抽象性繪畫主張心理空間意識(shí)主觀的表現(xiàn)而中國(guó)畫既不杜撰非目所知的 “抽象 ” ,也不甘寫極目所知的 “具象 ” ,不過傾慕于以意為之的 “意象 ” ,是主、客觀融為一體的意象空間意識(shí)的表現(xiàn)它組成了中國(guó)畫賞識(shí)的獨(dú)到性。中國(guó)畫賞識(shí)有著必定的層次性 , 它包含著以下三方面逐漸遞進(jìn)的內(nèi)容：一是表層，表層是官能賞識(shí)的層次, 主假如對(duì)畫面形式技法所組成的形象的賞析中國(guó)畫的技法有著十分豐富的內(nèi)容, 包含筆法、墨法、色法、章法以及各樣特技方法等等。二是作品在一準(zhǔn)時(shí)代背景中表現(xiàn)的個(gè)性 , 即把作品放到作者的經(jīng)歷、思想發(fā)展的縱向上進(jìn)而進(jìn)一步領(lǐng)悟表層 , 與作品發(fā)生共識(shí)。而里層持續(xù)領(lǐng)會(huì)作者的境界時(shí)候，便不知不感覺進(jìn)入

8、了深層：深層是里層的持續(xù) , 是把作品置于中國(guó)畫發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中來省視, 經(jīng)過對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)前因后果的意會(huì), 而作出理智性的判斷賞識(shí)進(jìn)人深層次。中國(guó)畫賞識(shí)過程中互相聯(lián)系、互相作用的一個(gè)整體構(gòu)沒有對(duì)作品的技法所組成的形象的認(rèn)識(shí) , 就無后者可言反之 , 假如不進(jìn)人第二、三層 , 賞識(shí)只好逗留在表面上 , 對(duì)技法形象的理解就會(huì)是空洞的三者處在由表及里、由里至深、由深復(fù)表的循環(huán)來去的螺旋式上漲之中這里面包含了感性與理性的雙向作用 , 也就是前文所說的中國(guó)畫賞識(shí)的直觀性這一基本的特點(diǎn)。總之，上了于老師的 “中國(guó)畫賞析 ”這門課我最大的收獲是我真實(shí)的看到了中國(guó)畫的魅力所在，并愛上了中國(guó)畫。我相信在中國(guó)畫的

9、吸引下，我此后還會(huì)持續(xù)去認(rèn)識(shí)和研究中國(guó)畫，中國(guó)傳統(tǒng)文化等我們前輩給我們留下的中華民族的珍寶?！酒簩?duì)于中國(guó)畫筆墨學(xué)習(xí)心得領(lǐng)會(huì)】感覺中國(guó)畫的筆墨學(xué)校： 南馬小學(xué)姓名：李嫻靜職稱：中小學(xué)二級(jí)達(dá)成日期： 2015 年 4 月 15 日感覺中國(guó)畫的筆墨綱要：筆墨是中國(guó)畫的基本組成，它傳承了中華民族數(shù)千年的文化精神。本文經(jīng)過我對(duì)中國(guó)畫的學(xué)習(xí)和理解，從對(duì)用筆用墨以及寫生感覺等方面的認(rèn)識(shí)領(lǐng)會(huì)，感覺中國(guó)畫的獨(dú)到的藝術(shù)魅力。重點(diǎn)詞：用筆；用墨；寫生感覺；目錄一、概括剛開始學(xué)習(xí)中國(guó)畫我對(duì)它并無什么觀點(diǎn)，不過被眾多出色的作品所吸引，感覺筆、墨、水聯(lián)合會(huì)產(chǎn)生很美的境界，感覺特別的奇特。最先學(xué)習(xí)國(guó)畫對(duì)筆墨的用法掌握不

10、好，老師總會(huì)想出好多方式激發(fā)我們的學(xué)習(xí)興趣，比方先讓大家在生宣紙上用筆任意轉(zhuǎn)動(dòng)，使用點(diǎn)線面互相疊加浸透，自由發(fā)揮，感覺一下筆墨濃濃淡淡的變化，輕松地表現(xiàn)出幾種不一樣的造型，把大家引入奇妙的聯(lián)想中間。同學(xué)們都對(duì)這類無聲的語(yǔ)言有很大的興趣，用悉心思去表達(dá)自己心里的想法，這類感覺是很美好的。教室悄悄無聲，只實(shí)用筆盡興揮灑的聲音。中國(guó)畫筆墨技法變化多端，形成了中國(guó)畫特有的境界，這類豐富的繪畫藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出了筆墨無盡的情味。我們經(jīng)過汲取古人的繪畫經(jīng)驗(yàn)，概括出新的知識(shí)點(diǎn)，去學(xué)習(xí)、實(shí)踐。進(jìn)而提升我們的審盛情識(shí)及著手能力。二、經(jīng)過大師感覺筆墨筆墨是中國(guó)畫的基本組成，掌握好筆墨的運(yùn)用是最重點(diǎn)的，如何用筆用墨作為

11、初學(xué)者來說是很重要的，所以老師要求我們從起步就要正確學(xué)習(xí)筆墨的運(yùn)用，不可以落入俗套。所以，剛學(xué)畫畫，我們主要以摹仿效仿先人佳作為主，學(xué)習(xí)先人的用筆用墨。我很喜愛吳昌碩鄭板橋的筆墨，他們是中國(guó)畫壇的巨匠，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展影響很大，所以對(duì)他們的畫法也進(jìn)行了一些學(xué)習(xí)，有一點(diǎn)自己的領(lǐng)會(huì)。（一）筆法的領(lǐng)會(huì)吳昌碩作畫來自于石鼓文，他曾說過 “且憑篆籀筆，落墨頗草草。 ” 1 他的畫風(fēng)帶有很顯然的石鼓氣味，他是用石鼓文的筆勢(shì)來作畫的，這第一讓我感覺學(xué)好書法對(duì)自己作畫是大有幫助的，元人趙孟所說：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八分通。若也有人能會(huì)此，應(yīng)知書畫原來同 ”， 2 所謂書畫同源此時(shí)才有真實(shí)的領(lǐng)會(huì)。吳昌碩的藝

12、術(shù)，是從篆刻開始，因?yàn)殚L(zhǎng)久的磨煉，他的腕力功夫獲得了鍛煉，這類功力在他的用筆之中獲得了充足的發(fā)揮，筆力是靠腕力表達(dá)出來的，手段功夫不好很難表現(xiàn)出有重量的線條，這在作畫過程中是有感覺的，長(zhǎng)時(shí)間不練筆，就覺的畫出的線會(huì)發(fā)抖，沒有重量感，吳昌碩的用筆有 “鈍刀硬入 ”之語(yǔ)，就像他的篆刻，腕部力量很大，幾乎要把筆用禿，這類筆法有種開張拓展的筆意。吳昌碩善于畫花卉蔬果，都是他家鄉(xiāng)常有的畫材，表達(dá)著他對(duì)家鄉(xiāng)的深愛之情， 而他畫的畫充滿了很濃的金石氣味，仿佛也像是一幅篆刻作品，很有大氣感，即便是畫一幅小的作品也氣概非凡。所以，我感覺感情和運(yùn)筆是互相聯(lián)系的，用筆的力度表現(xiàn)出感情的變化，假如對(duì)事物沒有足夠的感情

13、，不過靠刻板的描摹和無心的揮灑是表現(xiàn)不失事物的本質(zhì)的，所以一定在平常 多練習(xí)，多專心領(lǐng)會(huì)，才能內(nèi)行筆上運(yùn)出擁有強(qiáng)鼎力感的線。（二）墨法的領(lǐng)會(huì)墨和線對(duì)比而言，線條主假如勾勒輪廓，來表現(xiàn)物象的形體，墨不單能夠造形，更能表現(xiàn)出物象的質(zhì)感、起伏等。筆墨不單能達(dá)到舒暢淋漓，氣吞山河的藝術(shù)成效，最重要的是用墨能夠創(chuàng)造出獨(dú)到的氛圍，表現(xiàn)人的心理感覺。比如鄭板橋畫的墨竹圖 ,3 是他的一幅構(gòu) 想奇妙的作品，畫面主要描述竹竿和竹節(jié)，而竹葉只畫了幾片，墨色的描述濃濃淡淡，干濕吞并，恰到利處。筆墨變化豐富生動(dòng)，竹子畫的固然細(xì)但絲毫感覺不出輕微，而是堅(jiān)韌挺秀，富裕彈性，很有力度。畫中將竹葉畫的很肥，翠綠感實(shí)足，令人能

14、充足感覺到竹的勁節(jié)，畫面神完氣足，神彩俱佳，充足發(fā)揮了中國(guó)畫筆、墨、紙、水的功能和作用，使整個(gè)畫面富裕情致，有傲然矗立，咄咄逼人的氣概。鄭板橋之所以有這類創(chuàng)作領(lǐng)會(huì)，既來自于他數(shù)十年創(chuàng)作實(shí)踐心得，也與他對(duì)傳統(tǒng)名家認(rèn)真推測(cè)學(xué)習(xí)有關(guān)。這和畫家崇高的涵養(yǎng)，人格和看法息息有關(guān)。鄭板橋自稱 “四時(shí)不謝之蘭，百節(jié)長(zhǎng)青之竹，萬古不變之石，千秋不變之人”， 4 從中能夠看出他堅(jiān)韌倔強(qiáng)的品性?？梢娔ǖ倪\(yùn)用除了扎實(shí)的基本功以外和作者的涵養(yǎng)是親密聯(lián)系 的。（三）氣韻的領(lǐng)會(huì)先人作畫很著重畫面氣韻的表現(xiàn)，老師也曾說過我們畫畫是要畫出空氣，讓人看了畫感覺空氣在流動(dòng)，給人以舒暢的感覺，但空氣是看不見的，如何讓他人在畫中感覺

15、到這類氣的存在是一幅畫成功與否的重點(diǎn)。吳昌碩作畫以前，心中已經(jīng)有這類 “氣”存在了，等到畫的時(shí)候，則能一呵而就。他用氣推進(jìn)筆，落筆勇敢必定，能夠掌握全局，做到胸中有數(shù)。等畫馬上達(dá)成時(shí)，他便開始調(diào)整，勇敢落筆，當(dāng)心整理。他對(duì)整幅畫布局的安排很到位，特別是對(duì)氣的掌握，經(jīng)過詩(shī)書畫印的安排使整幅畫活起來，氣韻實(shí)足。比如他暮年做的一幅作品葫蘆圖軸，在寫意花鳥課上我也摹仿過，這幅畫潑墨大葉草隸懸藤，滿幅金黃色大葫蘆次序而生，有些地方密不漏風(fēng)，有些地方卻很松散，信筆自如，氣概旺盛。畫的左下面有一行題款，左下角有一 印，右上角再蓋一個(gè)小印，這個(gè)印固然小但相當(dāng)重要，關(guān)乎整個(gè)氣局。右上和左下互相輝映，左上角和右下

16、角則空白，對(duì)角氣貫全幅，全局皆活。吳昌碩這類獨(dú)到的構(gòu)想，詩(shī)書畫印的奇妙安排將中國(guó)畫的氣味發(fā)揮的酣暢淋漓。這是我們?cè)谧鳟嬛袘?yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)的地方，在作畫以前第一要有一個(gè)好的態(tài)度，而后要對(duì)所作之畫有全局的意識(shí)，掌握好整幅畫的構(gòu)圖，詩(shī)書畫印的安排都要預(yù)先想好，需要?jiǎng)e出心裁地去想去思索，不可以敷衍了事。三、筆墨寫生感覺經(jīng)過學(xué)習(xí)大師的畫讓我深有感想，第一他們對(duì)中國(guó)畫的熱忱是無可比的，我從大篇二：中國(guó)畫學(xué)習(xí)心得領(lǐng)會(huì)中國(guó)畫作品賞識(shí)學(xué)習(xí)心得中國(guó)畫是植根中華民族土壤中的藝術(shù)，可是真實(shí)能看懂中國(guó)畫的人還不是好多。我正是帶著一種對(duì)中國(guó)畫的好奇與研究心選擇了 “中國(guó)畫作品賞識(shí)與基本技法 ”這門課。在老師的指導(dǎo)下，我們賞析了很

17、多優(yōu)異的中國(guó)畫作品，還學(xué)會(huì)了畫工筆劃，水墨畫，寫意牡丹等。雖談不上對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精華有了認(rèn)識(shí)，但也在老師的熏陶下對(duì)中國(guó)畫有了一些淺顯的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)會(huì)。我理解了賞析一幅中國(guó)畫，要賞析它的境界與境地，只有為觀者創(chuàng)造出一種境界的作品才是一幅好畫。如“行到水窮處，坐看云起時(shí) ”，含有無量的神韻在此中，這才有詩(shī)意。畫也要這樣，含不盡之意于畫外，這叫畫意，這就是境界境地。先人說 “人格不高，落筆沒法 ”。這個(gè)說法我也很贊成。比方說一個(gè)人假如沒有什么心胸，畫就談不上有什么境界氣韻，假如一個(gè)人特別著重自己的氣質(zhì)涵養(yǎng)，那么他的筆墨之間必定會(huì)少幾分浮華，多了幾分真美。中國(guó)畫按其使用資料和表現(xiàn)方法，可細(xì)分為水墨畫、重彩

18、、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山川畫、花鳥畫等。中國(guó)畫畫幅形式較為多樣，橫向睜開的有長(zhǎng)卷、橫披，縱向睜開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊(cè)頁(yè)、斗方，畫在扇面上邊的有折扇、團(tuán)扇等。國(guó)畫在古代一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫。中國(guó)畫歷史悠長(zhǎng)，遠(yuǎn)在 2000 多年前的戰(zhàn)國(guó)期間就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫 帛畫，這以前又有原始巖畫和彩陶畫。兩漢和魏晉南北朝期間，社會(huì)由穩(wěn)固一致到分裂的急巨變化，繪畫形成以宗教繪畫為主的場(chǎng)面，山川畫、花鳥畫亦在此時(shí)萌芽。隋唐期間社會(huì)高度繁華，繪畫也隨之表現(xiàn)出全面繁華的場(chǎng)面。山川畫、花鳥畫已發(fā)展成熟，宗教畫達(dá)到了巔峰，并出現(xiàn)了世俗化偏向。

19、元、明、清三代水墨山川和寫意花鳥獲得突出發(fā)展，文人畫成為中國(guó)畫的主流，但其末流則走向因襲模擬。中國(guó)畫自 19 世紀(jì)末此后在近百年引入西方美術(shù)的表現(xiàn)形式與藝術(shù)觀點(diǎn) 19 世紀(jì)此后，在政治、經(jīng)濟(jì)中心城市，匯聚了一大量畫家，以上海為張大千等人；以北京為中心的北方畫家群，如齊白石，以廣州為中心的嶺南畫家群，如黃君璧等人。總之，學(xué)了這門課，我得益匪淺，既陶冶了情操，又學(xué)習(xí)了新知識(shí)。1 篇三：感覺中國(guó)畫的筆墨00感覺中國(guó)畫的筆墨學(xué)校： 南馬小學(xué)姓名：李嫻靜職稱：中小學(xué)二級(jí)達(dá)成日期： 2015 年 4 月 15 日感覺中國(guó)畫的筆墨綱要：筆墨是中國(guó)畫的基本組成，它傳承了中華民族數(shù)千年的文化精神。本文經(jīng)過我對(duì)中

20、國(guó)畫的學(xué)習(xí)和理解，從我從事教課工作后教授這些兒童學(xué)習(xí)國(guó)畫，從對(duì)用筆用墨以及寫生感覺等方面的認(rèn)識(shí)領(lǐng)會(huì)，感覺中國(guó)畫的獨(dú)到的藝術(shù)魅力。重點(diǎn)詞：用筆；用墨；寫生感覺；目錄一、概括剛開始學(xué)習(xí)中國(guó)畫我對(duì)它并無什么觀點(diǎn)，不過被眾多出色的作品所吸引，感覺筆、墨、水聯(lián)合會(huì)產(chǎn)生很美的境界，感覺特別的奇特。最先學(xué)習(xí)國(guó)畫對(duì)筆墨的用法掌握不好，記得我的國(guó)畫老師總會(huì)想出好多方式激發(fā)我們的學(xué)習(xí)興趣，比方先讓大家在生宣紙上用筆任意轉(zhuǎn)動(dòng)，使用點(diǎn)線面互相疊加浸透，自由發(fā)揮，感覺一下筆墨濃濃淡淡的變化，輕松地表現(xiàn)出幾種不一樣的造型，把大家引入奇妙的聯(lián)想中間。同學(xué)們都對(duì)這類無聲的語(yǔ)言有很大的興趣，用悉心思去表達(dá)自己心里的想法，這類感

21、覺是很美好的。教室悄悄無聲，只實(shí)用筆盡興揮灑的聲音。而現(xiàn)在我也站在講臺(tái)上教給學(xué)生學(xué)習(xí)國(guó)畫，我也盡量用風(fēng)趣生動(dòng)的方法讓他們感覺國(guó)畫的魅力。中國(guó)畫筆墨技法變化多端，形成了中國(guó)畫特有的境界，這類豐富的繪畫藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出了筆墨無盡的情味。我們經(jīng)過汲取古人的繪畫經(jīng)驗(yàn)，概括出新的知識(shí)點(diǎn)，去學(xué)習(xí)、實(shí)踐。進(jìn)而提升我們的審盛情識(shí)及著手能力。二、經(jīng)過大師感覺筆墨筆墨是中國(guó)畫的基本組成，掌握好筆墨的運(yùn)用是最重點(diǎn)的，如何用筆用墨作為初學(xué)者來說是很重要的，所以老師要求我們從起步就要正確學(xué)習(xí)筆墨的運(yùn)用，不可以落入俗套。所以，剛學(xué)畫畫，我們主要以摹仿效仿先人佳作為主，學(xué)習(xí)先人的用筆用墨。我很喜愛吳昌碩鄭板橋的筆墨，他們是中

22、國(guó)畫壇的巨匠，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展影響很大，所以對(duì)他們的畫法也進(jìn)行了一些學(xué)習(xí)，有一點(diǎn)自己的領(lǐng)會(huì)。（一）筆法的領(lǐng)會(huì)吳昌碩作畫來自于石鼓文，他曾說過 “且憑篆籀筆，落墨頗草草。 ” 1 他的畫風(fēng)帶有很顯然的石鼓氣味，他是用石鼓文的筆勢(shì)來作畫的，這第一讓我感覺學(xué)好書法對(duì)自己作畫是大有幫助的，元人趙孟所說：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八分通。若也有人能會(huì)此，應(yīng)知書畫原來同 ”， 2 所謂書畫同源此時(shí)才有真實(shí)的領(lǐng)會(huì)。吳昌碩的藝術(shù)，是從篆刻開始，因?yàn)殚L(zhǎng)久的磨煉，他的腕力功夫獲得了鍛煉，這類功力在他的用筆之中獲得了充足的發(fā)揮，筆力是靠腕力表達(dá)出來的，手段功夫不好很難表現(xiàn)出有重量的線條，這在作畫過程中是有感覺的，長(zhǎng)時(shí)

23、間不練筆，就覺的畫出的線會(huì)發(fā)抖，沒有重量感，吳昌碩的用筆有 “鈍刀硬入 ”之語(yǔ)，就像他的篆刻，腕部力量很大，幾乎要把筆用禿，這類筆法有種開張拓展的筆意。吳昌碩善于畫花卉蔬果，都是他家鄉(xiāng)常有的畫材，表達(dá)著他對(duì)家鄉(xiāng)的深愛之情， 而他畫的畫充滿了很濃的金石氣味，仿佛也像是一幅篆刻作品，很有大氣感，即使是畫一幅小的作品也氣概非凡。所以，我感覺感情和運(yùn)筆是互相聯(lián)系的，用筆的力度表現(xiàn)出感情的變化，假如對(duì)事物沒有足夠的感情，不過靠刻板的描摹和無心的揮灑是表現(xiàn)不失事物的本質(zhì)的，所以一定在平常多練習(xí)，多專心領(lǐng)會(huì)，才能內(nèi)行筆上運(yùn)出擁有強(qiáng)盛力感的線。（二）墨法的領(lǐng)會(huì)墨和線對(duì)比而言，線條主假如勾勒輪廓，來表現(xiàn)物象的形體，墨不僅能夠造形，更能表現(xiàn)出物象的質(zhì)感、起伏等。筆墨不單能達(dá)到酣暢淋漓，氣吞山河的藝術(shù)成效，最重要的是用墨能夠創(chuàng)造出獨(dú)到的氛圍，表現(xiàn)人的心理感覺。比如鄭板橋畫的墨竹圖 ,3 是他的一幅構(gòu)想奇妙的作品，畫面主要描述竹竿和竹節(jié)，而竹葉只畫了幾片，墨色的描述濃濃淡淡，干濕吞并，恰到利處。筆墨變化豐富生動(dòng)，竹子畫的固然細(xì)但絲毫感