下冊第一課大河之源-史前美術(shù)和古埃及美術(shù)

1、大河之源史前美術(shù)和古埃及美術(shù)古埃及美術(shù) 一般是指公元前332年古埃及被古希臘所滅亡以前的埃及美術(shù)。它的形成和發(fā)展經(jīng)歷了史前時期、早期王朝、古王國、中王國、新王國和后期王朝時期。史前時期 歷史學上將文字產(chǎn)生以前的歷史，稱作史前時期。史前美術(shù) 史前美術(shù)。它們主要的表現(xiàn)形式是巖畫與雕刻。最早的是西班牙阿爾塔米拉洞穴巖畫。 史前美術(shù)與藝術(shù)的起源問題密切相關(guān)。關(guān)于藝術(shù)的起源，學術(shù)界的主要觀點有：1、藝術(shù)起源于模仿；2、藝術(shù)起源于情感和思想交流的需要；3、藝術(shù)起源于勞動；4、藝術(shù)起源于游戲；5、藝術(shù)起源于巫術(shù)。 在對舊石器時代藝術(shù)的研究中，藝術(shù)評論家們普遍認為藝術(shù)的起源與早期人類的日常生活和巫術(shù)信仰有關(guān)。

2、現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)的大量遠古時代巖壁畫和雕刻作品中，動物形象占有很大的比例，這大概是那時人類對狩獵生活的描述，或許也表達了人們對富足生活的向往。而人的形象在當時的藝術(shù)作品中也很常見，有一些表現(xiàn)人與動物的搏斗，還有很多則被認為是體現(xiàn)了舊石器時代的巫術(shù)信仰和渴望種族興旺的生殖崇拜。最早的美術(shù)史前美術(shù) 西班牙的這個洞穴長約270米，壁畫集中在入口處長18米、寬9米的地方。上面畫的主要是各種動物，包括15頭野牛、3只野豬、3只鹿、2匹馬 和只狼。都是當時獵人們渴望得到的、能夠借以生存的獵物。 從現(xiàn)在的畫跡來看 ,“受傷的野牛” 是先勾線后涂色，色彩以赭紅與黑色為主。這些壁畫距今約有二、三萬年的歷史。受傷的野牛（

3、洞穴壁畫，長厘米，舊石器時代晚期，西班牙阿爾塔米拉洞穴）史前美術(shù) 整個雕像十分完整 ，雖然雕像臉部的刻劃被省略掉了，但這一雕像所體現(xiàn)的女性的主要特征非常清楚，并且加以極大的夸張。它以其肥胖、成熟而有力的形態(tài)，顯示了宏偉的紀念碑式的氣度整個雕像象征著旺盛的生育力。這說明原始人對本部落生存的關(guān)注。對生活在舊石器時代晚斯的原始人來講，女人懷孕和生育，是一件不可思議的奇跡。一個部落能否生存下去，完全取決于這種奇跡。所以，這雕像很可能是原始部落的神圣的生育神。從原始社會流行的巫術(shù)觀念來看，原始人創(chuàng)造了這樣一個神圣的生育神的形象，就等于控 制了人類生育能力。同時，這種會生育的婦女的形象，也正是原如人心目中

4、理想的愛和美的女神。所以，有些美術(shù)史家習慣將這一雕像稱作“奧林多夫的維納斯”。奧林多夫的裸女(石灰石、高約11厘米，舊石器時代晚期)史前美術(shù)雕像的臉部、雙手和雙腳都被簡化或省略，但女性的生理特征都被突出以至加以夸張，這是為什么？它體現(xiàn)了原始人的一種什么觀念？在法國的勞塞爾巖洞中，人們發(fā)現(xiàn)了六個人物雕刻形象，其中最著名的一件是一個浮雕女性人體形象，被后人稱為持角杯的維納斯，或持角杯的女巫。雕像中的女性面部和足部的刻劃十分模糊，而能體現(xiàn)女性生殖特征的部位卻刻劃得十分夸張。她右手拿著一只牛角，左手搭在隆起的腹部上，披肩的長發(fā)繞過了她的左肩。從形象上看，她顯然是在主持一種巫術(shù)儀式，也許在祈禱本族人狩獵

5、滿載而歸，也許是在祝愿氏族的昌盛。這種典型的女性雕刻形象表現(xiàn)了原始人類對種族繁衍的崇尚，被認為是原始藝術(shù)的開端。浮雕，高46厘米，舊石器時代史前美術(shù)古埃及美術(shù) 公元前二三世紀希臘人統(tǒng)治埃及時，希臘人來到埃及，他們一見到人面獅身像，便驚呼：“斯芬克司！”于是它就以斯芬克司之名在西方傳開，直到現(xiàn)在仍以此稱呼它?！八狗铱怂尽币辉~源自希臘語Sphinx，是指希臘神話中一個可怕的怪物，它長著女人的頭，獅子的身軀，身上還有兩只翅膀。 傳說，斯芬克司生性殘酷無比，它從智慧女神繆斯那里學到了許多謎語，常常守在大路口。每一個行人想要通過，必須猜謎，猜錯了，統(tǒng)統(tǒng)被吃掉。 有一次，一位國王的兒子被斯芬克司吃掉了。國

6、王憤怒極了，發(fā)出懸賞：“誰能把它制服，就給他王位?！庇赂业那嗄甑移炙梗瑧獓醯恼髡偾叭蟪?，他走呀走，來到了斯芬克司把守的路口。“小伙子，猜出謎語才讓通過?！彼狗铱怂灸贸鲆坏雷铍y的謎給他猜：“能發(fā)出一種聲音，早晨用四條腿走路，中午用兩條腿走路，晚上卻用三條腿走路，這是什么？”“這是人?！甭斆鞯牡移炙箘傊v完這個謎底，只聽轟的一聲，斯芬克斯變成了一尊石頭，再也不能危害人類了，因為一旦有人猜中她的謎語，她的死期就到了。 盤踞在金字塔之前的獅身人面像，極像希臘神話中的斯芬克司，因此，長期以來又被稱為斯芬克司。阿門哈特三世的斯芬克司像又叫塔尼斯的人面獅身像，長220厘米，被確認是阿門哈特三世的雕像，在埃

7、及同類雕像中它是別具一格的，在于人的臉上長出了獅子的耳朵，并用厚厚的鬣毛把頭、胸、肩包了進去，從而增強了頭部渾厚凝重的效果，充分顯示了莊嚴威武的力量。a、法老修建獅身人面像的目的？ 為什么要把法老的身體做成獅子的形象？討論：古埃及法老為了制造人們對統(tǒng)治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻，身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征，統(tǒng)治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征，是統(tǒng)治者為了制造人們對他的崇拜的產(chǎn)物。如同商朝的鼎一樣，是權(quán)利和禮儀的象征。b、獅身人面像旁邊的建筑是什么？吉薩三大金字塔，其中最大的是胡夫金字塔，哈佛拉就是胡夫的兒子。c、金

8、字塔的原始作用？法老的陵墓獅身人面像面向東方，高約20米，全身長約73.2米。 雕像的面部據(jù)說是按照法老哈佛拉的形象雕刻的。原有長長的胡須。身體則雕鑿成獅子狀。從造型上看，獅身人面像的渾圓在頭顱和軀體，同它附近的方錐形的金字塔，形成了一種強烈的對比。 “追求永生的藝術(shù)”古埃及美術(shù)拉荷特普及妻諾佛列特像體現(xiàn)了埃及王族的雕像規(guī)則：人物正襟危坐，雙腿并齊，男子右手橫陳胸前，左手置于膝上；女子雙手護胸，面容平靜嚴肅，沒有性格的刻畫和情感的流露。王子除短褲外全身裸露，肩闊胸厚，肌肉豐健，蘊含著征服一切的力量，皮膚呈棕紅色，可能是因為男子常常出征和常受日曬雨淋。女像則為淡黃膚色，嬌嫩白皙，這是由于長期閨房

9、生活養(yǎng)成的。這兩尊像各有不同的美感。王子具有力的健美，妻子主要呈現(xiàn)出純潔的柔美：清秀的面容兩邊分列濃密短發(fā)，身著白色連衣長裙，透現(xiàn)出豐腴圓渾的肉體，整個體態(tài)造型富有對稱的勻衡美。雕刻的藝術(shù)語言極為簡練，于概括中見剛?cè)嶙兓芍^古王國時期審美理想的典范作品。為了強調(diào)雕像的逼真感，古埃及人常用各種材料突出人物眼睛的生動性。例如，這兩尊雕像用銅作眼瞼，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并以磨光的微粒黑檀木作瞳孔。 這是埃及古王國第四王朝時期的一座雙人立像。國王夫婦并肩而立，而人的身高幾乎相同，都是左腳向前邁出一步，但沒有前進的動勢，因全身的重心仍落在兩只腳上。 門考烏拉王雙臂垂直，雙手握拳，以象征法老

10、權(quán)力的集中，王后左手彎曲且放在其丈夫的左胳膊上，右手臂圍著丈夫的腰。這是古埃及法老夫婦像的標準格式。盡管法老夫婦站立的姿態(tài)有明顯的程式化的傾向，但從整個雕像來看，它是埃及表現(xiàn)年輕時代法老形象的雕像中最優(yōu)秀的一件作品。這主要體現(xiàn)在這尊雙人像，既保持了人物的威儀，又完美地表現(xiàn)出男性美和女性美。尤其是王后身穿的薄如蟬翼的緊身衣服，以及衣衫下透露出來的柔和健美的身體，充分體現(xiàn)了雕像作者的高度技藝。古埃及美術(shù)門考烏拉王與王后像（石雕高142.2厘米，約公元前2500年， 美國波士頓美術(shù)館藏） 埃及肖像雕刻是作為死者的替身而創(chuàng)作的，所以雕刻家竭力追求雕像的逼真。為了達到酷似，還經(jīng)常從死者身上印下面模，直接

11、翻置雕像，然后再仔細加工。埃及雕刻家經(jīng)過這種長期的訓練和探索，掌握了極高的寫實技巧。涅菲爾蒂王后像 （石灰?guī)r，著色，高48 厘米，柏林國家美術(shù)館藏）“涅菲爾蒂”在古埃及語中意為“迎面而來的美人”。這一雕像生動地證明了這一點。雕像所呈現(xiàn)的細長而又美麗的脖頸，高顴骨，纖秀挺直的鼻子，完美的五官，其造型完全可以和現(xiàn)代最美麗的女模特媲美。(更令人驚奇的是,2003年，英國考古學家弗萊切宣布，經(jīng)過長達12年的研究，證實105年前在埃及帝王谷發(fā)現(xiàn)的一具木乃伊正是涅菲爾蒂王后。英國諾丁漢大學的研究者們，對這具木乃伊進行了光掃描，并使用了先進的刑偵骸骨外表復合技術(shù)，用電腦先作出骨立體圖，隨后添加肌肉和器官，使

12、其豐滿成形，恢復頭部輪廓。最后，由畫家為頭像添加皮膚、嘴唇、眼睛，著色，然后再戴上王冠。使從人間消失了幾千年的古埃及艷后又顯出了“真容”。其形象與這一雕像相比，兩者太相似了，以致考古學家們也感到大吃一驚。由此可見，古埃及的人像雕刻在寫實技巧上達到了相當高的水平。)西方美術(shù)史家認為雕塑史上有兩件最美的女子雕像：一是法國盧浮宮收藏的古希臘雕塑米洛斯的阿芙羅狄特，另一件就是這座雕像。雕刻家十分重視傳達人物心靈的眼睛的制作，據(jù)史料稱該像的眼睛是用銅料鑲邊，雪花石膏填白，并用下面墊了一塊磨光的黑檀木的水晶石做眼球，使雙目極富神氣，顯得非常明媚動人。 阿芙羅狄德是希臘中愛與美的女神，在羅馬神話中稱維納斯，

13、她掌管人類的愛情、婚姻、生育。這尊米洛斯的阿芙羅狄德被法國人譽為“首席國寶”。 她那勻稱、嫵媚的腰枝，豐腴起伏的乳房，柔軟細膩而富有彈性的肌膚體現(xiàn)著健美的青春活力。她那橢圓的臉龐、直鼻、窄額和豐滿的下巴以及那含蓄、安詳?shù)拿婵住⑽⑽⑴まD(zhuǎn)的動勢是既模仿自然又超越自然的理想古典美。 這種輕松自然的歇站姿勢，讓維納斯雕像的身體重心落在她的右腿上，向前屈膝的左腿因此獲得暫時的放松，加上她微微昂首遠眺沉思的神情，予人一種怡然自得的感覺。米洛斯的阿芙羅狄特面對西方雕塑史上最美的兩件女子雕像，你有什么不一樣的感覺，你喜歡哪一個？為什么？圖坦卡蒙墓中法老的黃金面具古埃及美術(shù)王陵的墓主便是公元前1361年登基的圖坦卡蒙。當時圖坦卡蒙年僅10歲，娶了一個12歲的少女作王后，他自己19歲便去世了。 這是亞述帝國時期最精彩的浮雕，是描綸亞述帝國國王巴尼帕狩獵場面的一部分。 身中三箭的母獅，滿身鮮血淋漓，后半身已經(jīng)癱瘓在地，似乎