印象主義、后印象主義課件

1、印象主義、新印象主義與后印象主義繪畫(huà)日出印象莫奈1872年這幅畫(huà)于1874年4月15日第一屆“獨(dú)立派”畫(huà)展中展出，喧噪雜志記者勒魯瓦，以這幅畫(huà)題寫(xiě)一篇評(píng)論文章，“印象派”由此而得名。 它每時(shí)每刻隨著太陽(yáng)光而變化著，畫(huà)家運(yùn)用神奇的畫(huà)筆將這瞬間的印象永駐在畫(huà)布上，使它成為永恒。印象主義(19世紀(jì)60一70年代)反對(duì)古典主義、浪漫主義吸收現(xiàn)實(shí)主義營(yíng)養(yǎng)（對(duì)景寫(xiě)生）受19世紀(jì)光學(xué)理論的啟發(fā)印象主義畫(huà)家認(rèn)為:大自然一切色彩都來(lái)源于光,由于光線是瞬息變化的,在畫(huà)面上捕捉住對(duì)光和色的瞬間印象,才能揭示大自然的美.提倡戶外寫(xiě)生表現(xiàn)光、色、空氣感代表畫(huà)家莫奈 (1840-1926年)畢沙羅 (1830-1903年

2、) 雷諾阿 (1841-1919年)莫奈 (1840-1926年)克洛德莫奈被譽(yù)為印象派之父。阿爾讓特伊大橋 莫奈追求豐富美麗色彩，喜歡表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中瞬息萬(wàn)變的生命和流動(dòng)著的感覺(jué)和印象，他喜歡畫(huà)水，他說(shuō)：“我的一生都在塞納河，可以說(shuō)每天所有的時(shí)間都是這樣，甚至每個(gè)季節(jié)，我從沒(méi)有產(chǎn)生過(guò)厭倦，對(duì)我來(lái)說(shuō)，它永遠(yuǎn)在變化著?！?他在這幅畫(huà)中所描繪的陽(yáng)光下平靜的水面，像華麗的織錦一樣光燦奪目，色彩繽紛艷麗，天空的云朵，濃密的叢林，大橋與河面上白色帆船的倒影，被微風(fēng)吹起的波浪攪得若隱若現(xiàn)，粼光燦燦，近處如鏡的水面印著倒置的藍(lán)天白云和白色帆船，這是一個(gè)蘊(yùn)含生命跳動(dòng)的光與色組成的藝術(shù)世界。 盧昂大教堂系列睡蓮畢沙羅

3、 (1830-1903年)卡米耶畢沙羅是始終如一的印象派畫(huà)家，他對(duì)印象派的重要意義甚至超過(guò)莫奈，他品德高尚贏得所有人的欽佩，在印象派畫(huà)家心目中，他是這個(gè)松散大家庭的家長(zhǎng)，因此人們尊稱他為印象派的摩西(上帝的傳喻者，以色列人的領(lǐng)袖)。歌劇院大街：清晨雪景雷諾阿 (1841-1919年) 雷諾阿藝術(shù)的主體旋律-畢生所竭誠(chéng)表現(xiàn)的是女性肉體的魅力。 陽(yáng)光、空氣、大自然、女人、鮮花和兒童。這就是雷諾阿一生用豐富華美的色彩所彈奏的主題。 加萊特磨坊的舞會(huì) 畫(huà)中形象與色彩服從于一個(gè)節(jié)奏：多種顏色不斷閃現(xiàn)、消失，再閃現(xiàn)，再消失，組成一個(gè)變幻無(wú)常卻又十分真實(shí)的，不受輪廓限制的整體，所有色塊和光照共同組成一個(gè)歡樂(lè)

4、、健美和愉快的畫(huà)境。這是有史以來(lái)畫(huà)家最大膽地表現(xiàn)光和色的跳動(dòng)。這是雷諾阿式的印象主義的典型。這種風(fēng)格是處處運(yùn)用水光反射的原則，也就是借筆觸的斷續(xù)和光的顫動(dòng)以及借色彩的區(qū)分，以達(dá)到光學(xué)綜合的效果。 新印象主義 也叫點(diǎn)彩派，代表畫(huà)家是修拉和西涅克，他們崇拜理論，把理論看得高于感覺(jué)。嘗試用原色色點(diǎn)配置，使畫(huà)面產(chǎn)生視覺(jué)混合的色彩效果，運(yùn)用這種準(zhǔn)確分布的各種色點(diǎn)來(lái)客觀理性地、冷靜地組成畫(huà)面藝術(shù)形象。因他們用這種科學(xué)的、嚴(yán)格化的色彩和筆觸，代替了印象主義畫(huà)家的那種富有感情的色彩和生動(dòng)瀟灑的筆觸，所以人們又稱它為“科學(xué)的印象主義”。修拉 (1859-1891年) 自西涅克邀請(qǐng)修拉參加印象派，向他炫耀了純色的

5、優(yōu)越性后，他們便在畫(huà)布上堆起與環(huán)境、陽(yáng)光、顏色的相互作用相符合的小圓點(diǎn)來(lái)。為了更好地平衡這些因素，并使它們互相滲透到只有極小的差異程度，他們采用了不在調(diào)色板上調(diào)色，而用小圓點(diǎn)和純色色點(diǎn)進(jìn)行點(diǎn)彩的辦法。在一定的距離看上去，這無(wú)數(shù)的小點(diǎn)便在視網(wǎng)膜上造成所尋求的調(diào)色效果。從此以后，對(duì)比法則、點(diǎn)彩法、純色和光學(xué)調(diào)色法，便成為修拉藝術(shù)的主要成分。大碗島的星期日下午在這幅作品中，修拉采取小心翼翼的點(diǎn)彩畫(huà)法，把各種經(jīng)過(guò)仔細(xì)分析處理的原色小圓點(diǎn)點(diǎn)滿在畫(huà)布上。作品描繪的是巴黎附近奧尼埃的大碗島上一個(gè)晴朗的下午，游人們?cè)跇?shù)林間休閑的情景。前景一大塊暗綠色表示陰影，中間黃色調(diào)子的亮部，表現(xiàn)午后的強(qiáng)烈陽(yáng)光。陽(yáng)光透過(guò)樹(shù)

6、林投在草地上的陰影，被強(qiáng)調(diào)得界限分明。人物服飾的色彩與樹(shù)林、草地互為呼應(yīng)，給人以地毯式的裝飾特點(diǎn)。由于點(diǎn)彩，使人和物都顯得影影綽綽，朦朧模糊.庫(kù)爾伯瓦的塞納河景色1885年 喬治修拉 法國(guó) 81.4cm65.2cm 油彩 私人藏 修拉的這幅作品運(yùn)用“點(diǎn)彩分割法”，刻畫(huà)了庫(kù)爾伯瓦的塞納河景色，令空間霧化，使霧蒙蒙的景色極富大氣感。色點(diǎn)所構(gòu)成的圖象過(guò)渡到面與線的分界，沒(méi)有輪廓線，只有色點(diǎn)組成的具體形象，造成一幅“風(fēng)格化”的河畔風(fēng)光。這是新印象派繪畫(huà)的典型手法，表現(xiàn)出點(diǎn)彩法在風(fēng)景畫(huà)上的新發(fā)現(xiàn)，同時(shí)也預(yù)示著20世紀(jì)的幾何形抽象藝術(shù)的出現(xiàn)。后印象主義 梵高(VincentVanGogh,1853-189

7、0)高更(PaulGauguin,1848-1903)塞尚(PaulCezanne,1839-1906) 指那些曾經(jīng)追隨印象主義，后來(lái)又極力反對(duì)印象主義的束縛，從而形成獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的畫(huà)家。后印象主義者不喜歡印象主義畫(huà)家所采取的過(guò)于客觀的科學(xué)態(tài)度。他們主張，藝術(shù)形象要有別于客觀物象，同時(shí)飽含著藝術(shù)家的主觀感受和鮮明的藝術(shù)個(gè)性。 代表畫(huà)家后印象三杰文森特凡高 (1853-1890年)我喜歡畫(huà)人的眼睛勝過(guò)那些教堂，在眼睛的深處藏著一種無(wú)論多么感人，多么肅穆的教堂都沒(méi)有的東西。我關(guān)心人的靈魂而不是結(jié)構(gòu)，無(wú)論這靈魂屬于一個(gè)貧窮的惡魔還是妓女。 星月夜麥田與烏鴉 凡高不忍心弟弟為自己而增加負(fù)擔(dān)，同時(shí)也怕自

8、己的病變?yōu)橛谰玫陌装V，所以決心在清醒時(shí)自殺。1890年7月的一天，他畫(huà)了這幅一生中最后的寫(xiě)生烏鴉群飛的麥田。 在這幅畫(huà)上仍然有著人們熟悉的他那特有的金黃色，但它卻充滿不安和陰郁感，烏云密布的沉沉藍(lán)天，死死壓住金黃色的麥田，沉重得叫人透不過(guò)氣來(lái)，空氣似乎也凝固了，一群凌亂低飛的烏鴉、波動(dòng)起伏的地平線和狂暴跳動(dòng)的激蕩筆觸更增加了壓迫感、反抗感和不安感。畫(huà)面極度騷動(dòng)，綠色的小路在黃色麥田中深入遠(yuǎn)方，這更增添了不安和激奮情緒，這種畫(huà)面處處流露出緊張和不詳?shù)念A(yù)兆，好像是一幅色彩和線條組成的無(wú)言絕命書(shū)。就在第二天，他又來(lái)到這塊麥田對(duì)著自己的心開(kāi)了一槍。 向日葵 凡高最有名的作品無(wú)疑是這幅向日葵。他曾多次描

9、繪以向日葵為主題的靜物，他愛(ài)用向日葵來(lái)布置他在阿爾的房間。他曾說(shuō)過(guò)：“我想畫(huà)上半打的向日葵來(lái)裝飾我的畫(huà)室，讓純凈的或調(diào)和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫(huà)配上最精致的涂成橙黃色的畫(huà)框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?！狈哺叽_實(shí)做到了讓阿爾8月陽(yáng)光的色彩在畫(huà)面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽(yáng)光，發(fā)自內(nèi)心虔誠(chéng)的敬神情感。高更(1848-1903年)受印象派影響，脫離印象派向往原始部落生活，厭倦城市生活放棄寫(xiě)實(shí)畫(huà)法，對(duì)民間版畫(huà)及東方繪畫(huà)感興趣塔希提島的牧歌1892年 保羅高更 法國(guó) 87.5113.7cm 布 油彩 畫(huà)家以單純

10、的平面化手法，描繪了塔希提如夢(mèng)如幻的詩(shī)意境界，在裝飾性的畫(huà)面中，表現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)風(fēng)光的熱愛(ài)。兩位少女，一個(gè)似乎剛洗衣歸來(lái)，一個(gè)正在吹牧笛，樹(shù)上開(kāi)滿鮮花，獵犬在草地上，一切都顯得寧?kù)o浪漫。畫(huà)面富有異域情調(diào)，并透出一種神秘的氣息，展示出東方藝術(shù)的單純美和裝飾性的魅力。我們從哪里來(lái)？我們是誰(shuí)？我們往哪里去？這是一幅充滿哲理性的大型油畫(huà)，據(jù)畫(huà)家自己說(shuō)，這是他以最大熱情完成的作品。因?yàn)榇饲埃吒扔谪毨Ы患?，絕望到了自殺的地步，被救之后，產(chǎn)生出強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。他把在夢(mèng)中的幻想與在塔希提生活的感受綜合為這樣的構(gòu)圖，并以我們從哪里來(lái)？我們是誰(shuí)？我們到哪里去？為題，構(gòu)思成這件巨作。畫(huà)面色彩單純而富神秘氣息，平面手

11、法使之富有東方的裝飾性與浪漫色彩。在斑駁絢麗、如夢(mèng)如幻的畫(huà)面中，暗寓著畫(huà)家哲理性的對(duì)生命意義的追問(wèn)。雅各和天使在搏斗在這幅畫(huà)中強(qiáng)烈的色彩已經(jīng)超出了描繪性色彩的正常體現(xiàn)范圍。這是一幅驚人的作品，由紅、藍(lán)、黑和白色組合而成的一幅圖案。彎曲起伏的線條，產(chǎn)生了拜占庭鑲嵌畫(huà)似的效果，表現(xiàn)了農(nóng)民式的宗教幻想。這是一種“綜合主義”信念的體現(xiàn)，一種獨(dú)創(chuàng)，就是在雅各和天使搏斗的統(tǒng)治畫(huà)面紅色色場(chǎng)中，他任意使用了色彩。這幅畫(huà)可謂第一個(gè)完整的色彩聲明，他把色彩本身當(dāng)成表現(xiàn)目的，而不是對(duì)自然界的某種描繪。就此而論，它標(biāo)志著西方繪畫(huà)劃時(shí)代的變化。塞尚 (1839-1906年)現(xiàn)代藝術(shù)之父高腳盤(pán)、玻璃酒杯和蘋(píng)果 這是塞尚4

12、1歲時(shí)的作品。整個(gè)畫(huà)面上的物體的體積感和質(zhì)量感由于光的反射顫動(dòng)而更明顯，高腳盤(pán)和蘋(píng)果被鮮明地突現(xiàn)出來(lái)，形成視覺(jué)的吸引力，畫(huà)中的物象都顯得非常結(jié)實(shí)、厚重。畫(huà)中的一切都有其相互的關(guān)系和存在的意義，每個(gè)物體都是構(gòu)成其整體的一個(gè)要素，達(dá)到高度的精練、簡(jiǎn)化，這是塞尚創(chuàng)造的一個(gè)純粹的、實(shí)在性的畫(huà)面。 不在于你畫(huà)什么，而在于你怎樣畫(huà)從愛(ài)斯達(dá)克看馬賽海灣注意對(duì)空間的處理塞尚一生的創(chuàng)作活動(dòng)都是為了追求心目中永恒性的形體和堅(jiān)實(shí)的結(jié)構(gòu)，以創(chuàng)造形象的重量感、體積感、穩(wěn)定感和宏偉感，最后達(dá)到簡(jiǎn)單化和幾何化的效果，這使他成為后來(lái)的立體主義和抽象主義的始祖。高更主張不要面對(duì)實(shí)物，而憑記憶作畫(huà)，提倡綜合的和象征的美學(xué)原則。凡高的畫(huà)，一個(gè)突出的特點(diǎn)是強(qiáng)烈地表現(xiàn)了自己的