巴洛克時期意大利小提琴音樂對歐洲器樂音樂發(fā)展的影響

1、巴洛克時期意大利小提琴音樂對歐洲器樂音樂開展的影響巴洛克時期意大利小提琴音樂對歐洲器樂音樂開展的影響巴洛克時期，意大利小提琴音樂對同時代及后期歐洲音樂的開展具有決定性的影響。史料佐證，歐洲自中世紀(jì)以來一直處于附庸地位的器樂音樂，在意大利小提琴音樂的催化下開始逐步從聲樂和舞蹈伴奏中獨立出來。甚至可以說，假設(shè)沒有這一時期意大利小提琴音樂的開展，器樂音樂的真正獨立也許還要在理論中探究更長一段時間。一、促進器樂音樂的獨立器樂音樂獨特的藝術(shù)魅力受到關(guān)注是器樂音樂可以擺脫為聲樂、舞蹈藝術(shù)伴奏的依附地位而獨立開展的前提。巴洛克時期，復(fù)雜的歐洲社會現(xiàn)實生活，對文化藝術(shù)的開展提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。當(dāng)時的意大利，文藝

2、復(fù)興運動所帶來的人們思想上的開放、對娛樂的追求，人文主義者對人的情感表現(xiàn)的認(rèn)同，以及聲樂藝術(shù)理論所積本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理累的珍貴經(jīng)歷，器樂音樂所擁有的人聲無法比擬的寬廣的音域、豐富的色彩而引發(fā)的關(guān)注，促使人們不得不面對當(dāng)前的現(xiàn)實，而進展探究以尋求新的解決方式。如15世紀(jì)下半葉，歐洲單聲音樂的興起，提琴上加了拱形的琴馬以方便演奏單聲音樂需要的形制演變就是佐證。一定程度上為以單旋律為優(yōu)勢的弓弦樂器的繁榮做了物質(zhì)上的準(zhǔn)備?？藙诘蠆W蒙特威爾第laudinteverdi，15671643年，近代歌劇之父，巴洛克早期威尼斯歌劇樂派的創(chuàng)始者。1607年2月，在曼圖亞上演的他的第一部歌劇?奧菲歐?中

3、，器樂音樂被作為單獨的部分運用，出現(xiàn)了14首獨立的稱為syphny交響樂的管弦樂曲。在其作品?戰(zhàn)爭與愛情的牧歌?中，首創(chuàng)了被稱為沖動風(fēng)格stilenitat的弦樂震音Trel和撥弦Pizziat等奏法，他在強化小提琴在歌劇中重要性的同時，對器樂音樂的獨立開展有一定的啟示作用。至17、18世紀(jì)之交，以A斯卡拉蒂AlessandrSarlatti，16591725年為代表的拿波里歌劇樂派的創(chuàng)作，器樂的獨立表現(xiàn)備受關(guān)注，并首創(chuàng)了序曲Sinfrnia這一歌劇啟幕前的器樂合奏形式，對器樂音樂的獨立開展具有直接影響。伴隨意大利歌劇藝術(shù)的蓬勃開展，小提琴藝術(shù)得到了空前的開展契機。它在整合成功經(jīng)歷，促進自身獨

4、立、良性開展的同時，推動了歐洲鍵盤樂、管樂等樂器的制作改良，新樂器種類的開發(fā)等，對器樂音樂的真正獨立開展具有最直接的影響。二、促進器樂音樂體裁的開展巴洛克時期，社會音樂形態(tài)、觀念和行為的互相作用，人文主義和理性主義的雙重影響，使這一時期的音樂文化具有了鮮明的時代特征。奏鳴曲Snata是一種器樂套曲體裁，在16世紀(jì)僅作為與聲樂演唱作品的康塔塔相區(qū)別的器樂演奏作品的稱謂而出現(xiàn)。到17世紀(jì)初，奏鳴曲才專指某種特定的器樂構(gòu)造形式。三重奏鳴曲是古典奏鳴曲的直接前身。對三重奏鳴曲的開展起決定作用的，是意大利小提琴家和作曲家柯萊里。如他的作品?d小調(diào)教堂奏鳴曲?，樂曲采用兩把小提琴、一把大提琴和管風(fēng)琴演奏。

5、其中，第一小提琴和第二小提琴演奏的兩個聲部互相穿插的競奏寫法頻繁出現(xiàn)；大提琴和管風(fēng)琴演奏通奏低音聲部，與上方聲部形成明暗、緩急等色彩比照。各樂章都采用d小調(diào)，音樂寧靜柔和，節(jié)奏平穩(wěn)流暢。但各樂章不同的速度標(biāo)示，如莊嚴(yán)的慢板和活潑的賦格式快板前后兩次形成鮮明的比照，從而賦予了作品在抽象、莊嚴(yán)的意境中以更多的情緒變換，為奏鳴曲體裁的進一步完善做了鋪墊。他的這種形式的作品，對巴洛克后期的作曲家如JS巴赫、亨德爾等的創(chuàng)作有一定影響。巴洛克時期最重要的器樂音樂形式協(xié)奏曲nertare，就其起源而言，小提琴家維瓦爾迪的奉獻(xiàn)最突出。在他的創(chuàng)作中，協(xié)奏曲的雛形形成，并對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。協(xié)奏曲以快板、慢板和

6、舞曲形式的終曲這三個樂章寫成。樂曲中常采用獨奏與合奏相比照的形式，曲式構(gòu)造互相關(guān)聯(lián)，形式上給人以完美、精致的整體感。如維瓦爾迪1725年創(chuàng)作的小提琴套曲?四季?，分別由題為?春?夏?秋?冬?4首獨立性協(xié)奏曲組成，每首協(xié)奏曲又各自包含有快慢快3個樂章。這部作品，富有活力，把人文主義精神表現(xiàn)得淋漓盡致。其音樂輕松活潑，風(fēng)格直率熱烈，生動描繪了大自然的迷人風(fēng)光和普通人的世俗生活，充滿了詩情畫意。作品的標(biāo)題性，使人們對于作品的內(nèi)涵也更容易理解承受。這種創(chuàng)作手法對19世紀(jì)小提琴協(xié)奏曲形式確實立有重要影響。三、促進樂器演奏技法的創(chuàng)新巴洛克時期，實驗科學(xué)的進步，表如今音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，藝術(shù)家們開始熱衷于尋求用新

7、的音樂語言來表達(dá)新的情感及精神世界。如對樂器演奏技法的探究?？氯R里，巴洛克早期最偉大的意大利小提琴演奏家。演奏方面，其小提琴演奏運用音域多在三個把位內(nèi)，即最接近人聲音域的范疇內(nèi)進展；在維瓦爾迪時期，小提琴音域得到很大改觀。在其創(chuàng)作中，有時甚至要運用到小提琴第十二把位的音以滿足情感表達(dá)的需要。與柯萊里時代相比擬，小提琴音域得到了擴展，音色更為豐富，一定程度上拓展了小提琴音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。與此同時，對小提琴聲響、演奏技法的思索和模擬，也直接導(dǎo)致了眾多演奏家、作曲家對管風(fēng)琴、古鋼琴等樂器的藝術(shù)表現(xiàn)力的重新構(gòu)思。如后期柏遼茲和李斯特對管弦樂和鋼琴音樂的改革、樂曲的改編等，從而極大豐富了器樂藝術(shù)的表現(xiàn)力

8、。故小提琴演奏技法開拓創(chuàng)新的成功，為其他樂器本體演奏技法的探究提供了借鑒。四、促進專業(yè)音樂教學(xué)與交流小提琴教學(xué)是小提琴演奏藝術(shù)得以傳承和開展的重要途徑。這一時期，記譜法的日漸完善，樂譜銅版印刷術(shù)的日益成熟，促進了音樂文獻(xiàn)資料的出版，使一些有影響的作曲家的作品、樂器演奏技法等得以廣泛流傳。出現(xiàn)了專業(yè)的小提琴教學(xué)，如意大利小提琴家柯萊里、維瓦爾迪、塔蒂尼等。在17世紀(jì)末期，研究小提琴演奏技巧的指導(dǎo)用書問世。如1687年德國人斯皮爾Speer的?小提琴根底課教程?GrundrihtigerUnterriht。在該書中，作者認(rèn)為持琴和握弓的姿勢應(yīng)留給學(xué)生自己去想象；18世紀(jì)中期，如1751年弗朗切斯科

9、杰米尼亞尼FranesGeiniani，16871762年在倫敦出版?小提琴演奏藝術(shù)?TheArtfPlayingntheVilin，這是第一部介紹先進技巧的教學(xué)指導(dǎo)用書。書中，整理了意大利學(xué)派從他的教師柯萊里以來的技術(shù)開展過程；1756年利奧波德莫扎特Lepldzart，17191787年出版的對整個18世紀(jì)的小提琴演奏產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響的教科書?小提琴教材?Vilinshule等。這些書籍的出版，一方面，使小提琴的地位不斷得到提升，更有價值的是，使技巧由以往封閉開展?fàn)顟B(tài)轉(zhuǎn)向了公開的開展方向，并且開始關(guān)注專業(yè)演奏領(lǐng)域。如當(dāng)時最著名的兩位教師，韋拉奇尼和塔蒂尼就是有力的證明；另一方面，對其他音樂藝術(shù)領(lǐng)域中各體系的形成、開展具有一定的指導(dǎo)意義。這一時期，歐洲各國音樂家到意大利來求學(xué)、意大利小提琴演奏家到歐洲各國的講學(xué)與巡演等，直接導(dǎo)致了意大利、法國、德國、俄羅斯等小提琴學(xué)派的相繼形成，對這一時期音樂藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)、安康開展以及后期歐洲音樂開展走向產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。綜上所述，我們從歷史文化的角度來審視意大利小提琴音樂文化，它在人文主義的影響下對人性的追求是促使其形制演變并成為音樂藝術(shù)創(chuàng)作的根本動力。