外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史考研筆記

1、外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史復(fù)習(xí)筆記第一章原始、古代美術(shù)第一節(jié)原始美術(shù)1、法國(guó)的拉斯科洞窟（舊石器時(shí)代）：1）原始畫家用粗壯簡(jiǎn)練的黑線勾畫出輪廊。2）用紅、褐、黑色渲染出動(dòng)物的體積和結(jié)構(gòu)。3）氣勢(shì)雄壯，富有動(dòng)感，充滿粗獷的原始?xì)庀⒑鸵靶缘纳Α?、西班牙的阿爾塔米拉洞窟（舊石器時(shí)代）：1）壁畫輪廓線比較細(xì)，有明暗、粗細(xì)濃淡變化。2）與色彩渲染結(jié)合緊密，表現(xiàn)動(dòng)物身體的結(jié)構(gòu)。3）明暗起伏更為豐富，富有感情色彩。3、拉文特巖畫（中石器時(shí)代）：1）表現(xiàn)人類狩獵活動(dòng)的情節(jié)性繪畫。2）以人物、動(dòng)物的運(yùn)動(dòng)和速度為特點(diǎn)，把運(yùn)動(dòng)中的形象加以拉長(zhǎng)和夸張動(dòng)作，強(qiáng)調(diào)動(dòng)勢(shì)。3）狩獵場(chǎng)面緊張活力。構(gòu)圖具有濃厚的情節(jié)性和生活氣息，但忽略

2、細(xì)節(jié)刻畫，用色單純。第二節(jié)古代兩河流域美術(shù)1、兩河流域是指幼發(fā)拉底河和底格里斯河。2、這一地區(qū)的歷史分為：1、蘇美爾-阿卡德時(shí)期；2、古巴比倫時(shí)期；3、亞述時(shí)期;4、新巴比倫時(shí)期。3、蘇美爾-阿卡德時(shí)期建筑一一以神廟為中心。使用粘土制成磚坯，是建筑的主要材料。雕塑以男女神像為主。雕刻注重人物的內(nèi)在精神，身體造型程式化，傾向于圓錐體或圓筒形，著重刻畫頭部和眼睛。繪畫一一鑲嵌畫。代表：烏爾的旗標(biāo)。工藝美術(shù)代表：公山羊與圣樹、金牛頭豎琴。4、古巴比倫時(shí)期著名的漢漠拉比法典：法典刻在黑色的玄巖石碑上，上部為浮雕，下部為文字。5、亞述時(shí)期建筑一一宮殿。雕塑一一浮雕。以長(zhǎng)幅的畫面記載了亞述歷代諸王的戰(zhàn)爭(zhēng)、

3、狩獵、祭祀儀式和宮廷生活。6、新巴比倫時(shí)期新巴比倫城一一伊什塔爾門第三節(jié)古代埃及美術(shù)1、埃及經(jīng)歷了古王國(guó)、中王國(guó)、新王國(guó)三個(gè)時(shí)期2、古代埃及美術(shù)特色：1）埃及藝術(shù)是為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的，歌頌王權(quán)，強(qiáng)調(diào)國(guó)家的政權(quán)和等級(jí)制度。2）宗教對(duì)埃及藝術(shù)產(chǎn)生影響，藝術(shù)是為死者服務(wù)的，埃及藝術(shù)稱為“來(lái)世的藝術(shù)”3）埃及藝術(shù)的形式，是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定，有嚴(yán)格的規(guī)范，又具有寫實(shí)基礎(chǔ)上的美化。3、古王國(guó)時(shí)期古王國(guó)時(shí)期美術(shù)以金字塔建筑和雕刻最為突出，壁畫處于初期階段。建筑一一金字塔1）金字塔是古王國(guó)法老的陵墓。2）金字塔具有龐大的體積和重量，給人以精神上的壓力。3）金字塔外觀勻稱、穩(wěn)定。它象征了法老的威嚴(yán)和地

4、位，說(shuō)明了埃及人頑強(qiáng)的意志力。雕塑一一雕刻程式：1）姿勢(shì)必須保持直立，雙臂緊靠軀體，正面直對(duì)觀眾；2）根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大小；3）人物這種刻畫頭部，其部位非常簡(jiǎn)略；4）面部輪廓寫實(shí)，又有理想化修飾，表情莊嚴(yán)，感情表現(xiàn)很少；5）雕像著色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料鑲嵌，以達(dá)到逼真的效果。浮雕和壁畫浮雕和壁畫的特點(diǎn)：1）正面律，表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面；2）橫帶狀排列結(jié)構(gòu)，用水平線劃分畫面；3）根據(jù)人物尊卑安排比例大小和構(gòu)圖位置；4）填充法，畫面充實(shí)，不留空白；5）固定的色彩程式，男子皮膚多為褐色，女子多為淺褐色和淡黃色，頭發(fā)為藍(lán)黑色眼圈為黑色

5、。第四節(jié)愛琴美術(shù)、古希臘美術(shù)1、愛琴美術(shù)克里特文化是愛琴文化的源頭，邁錫尼文化是克里特文化的繼承，而季克拉基斯群島則是希臘文化最早的起源地。季克拉基斯美術(shù)一一主要美術(shù)作品是一種大理石雕刻的小型人像?？死锾孛佬g(shù)一一主要集中于米諾斯宮邁錫尼美術(shù)一一邁錫尼衛(wèi)城“獅子之門”2、古代希臘美術(shù)希臘藝術(shù)的形成、發(fā)展與其社會(huì)歷史、民族特點(diǎn)、自然條件有著密切的聯(lián)系。1 ）城邦國(guó)家的奴隸主民主政體為文化藝術(shù)的發(fā)展提供了有利條件）貿(mào)易和航海業(yè)的發(fā)展造就了希臘人堅(jiān)強(qiáng)、機(jī)智靈活以及勇敢追求理想的積極性格也使希臘人得到接觸兩河、埃及等地區(qū)文化的機(jī)會(huì)2 ）希臘神話是希臘藝術(shù)的土壤）溫和的希臘氣候使希臘人有廣闊的露天活動(dòng)和運(yùn)

6、動(dòng)場(chǎng)所3、古希臘美術(shù)史通常分為荷馬時(shí)期、古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期和希臘化時(shí)期。荷馬時(shí)期一一荷馬時(shí)期最早的造型藝術(shù)作品是幾何紋風(fēng)格的陶瓶，造型儉樸，大小不一用于敬神和陪葬。這一時(shí)期又被稱為“幾何風(fēng)格時(shí)期”。古風(fēng)時(shí)期一一是希臘藝術(shù)造型藝術(shù)的形成和發(fā)展時(shí)期，主要成就是瓶畫和建筑。瓶畫：（3種風(fēng)格：東方風(fēng)格、黑繪風(fēng)格和紅繪風(fēng)格）建筑：希臘的建筑主要是神廟。古風(fēng)時(shí)期，希臘神廟建筑形成了它的典型形式一一圍柱式，即建筑周圍用柱廊環(huán)繞。這時(shí)兩種基本的建筑柱式已經(jīng)形成：多利亞式和伊奧尼亞式。創(chuàng)造新的樣式：科林斯式，從伊奧尼亞式演變過(guò)來(lái)的雕塑：仍處于正面的呆板、僵硬階段，顯然還受埃及文化程式化的影響，但又不及埃及雕刻成

7、熟?！肮棚L(fēng)的微笑”一一古風(fēng)時(shí)期的雕刻受埃及影響，人物處于正面直立的僵硬狀態(tài)無(wú)論男女像，在表情上都帶有千篇一律的微笑，通稱為“古風(fēng)的微笑”。古典時(shí)期一一希臘藝術(shù)的繁榮時(shí)期，藝術(shù)的各門類都取得巨大成就，尤其以建筑和雕塑影響最大。建筑：雅典衛(wèi)城建筑群：其主要建筑是獻(xiàn)給雅典娜女神的巴底農(nóng)神廟。雕塑：這一時(shí)期的雕塑形成了理想化的臉型一一橢圓形的臉、直鼻梁、平展的額頭、端正的弧形眉、扁桃形的眼睛，嘴唇微微鼓起，下唇比上唇豐滿，嘴角微微下垂，發(fā)髻刻成有組織的波紋，人物表情寧?kù)o而嚴(yán)肅。皮弗格拉斯善于表現(xiàn)人物的運(yùn)動(dòng)，作品以自然生動(dòng)、和諧的韻律著稱。米隆一一造型準(zhǔn)確，對(duì)人體的骨骼和肌肉運(yùn)動(dòng)有較深刻的理解和傳達(dá)。狄

8、亞斯一一古典盛期最偉大的雕刻家是狄亞斯，他設(shè)計(jì)了雅典衛(wèi)城建筑，菲狄亞斯巴底農(nóng)神廟。波留克列特一一寫了法則一書，系統(tǒng)地闡述了人體各部分的比例，提出頭與人體之比為1:7。他從力學(xué)角度出發(fā)，進(jìn)一步解決了人體中心和各種動(dòng)態(tài)之間的關(guān)系：人體重量由一只腳承受，另一只腳稍提起，使身體產(chǎn)生彎曲和變化，顯示出各部分的復(fù)雜關(guān)系第五節(jié)古羅馬美術(shù)1、羅馬藝術(shù)與希臘藝術(shù)的區(qū)別1）羅馬藝術(shù)沒(méi)有希臘藝術(shù)的浪漫主義色彩和幻想成分，而是具有寫實(shí)和敘事性的特征；2）羅馬藝術(shù)不象希臘藝術(shù)那樣單純。受伊特魯里亞、希臘、埃及、兩河影響；除帝國(guó)正統(tǒng)藝術(shù)外，還存在地方風(fēng)格；3）希臘藝術(shù)主要用于敬神，帶有理性化的色彩；羅馬藝術(shù)大多數(shù)是以給帝

9、王歌功頌德、滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的；4）希臘人創(chuàng)造了古代世界最偉大的雕塑藝術(shù)；羅馬人在肖像雕刻方面有獨(dú)特成就。希臘雕刻強(qiáng)調(diào)的是共性和民族精神，羅馬要求的是個(gè)性特征鮮明的肖像，不僅滿足于外形的逼真，而且注重人物個(gè)性的刻畫；5）羅馬人在建筑上取得了獨(dú)特的成就，技術(shù)上首先開始運(yùn)用三臺(tái)土，結(jié)構(gòu)上廣泛采用拱券，類型上更豐富：希臘主要是神廟和劇院建筑，羅馬除此之外還有各種類型的實(shí)用性和紀(jì)念性建筑。總之，希臘藝術(shù)是理想主義的、簡(jiǎn)樸的、強(qiáng)調(diào)共性的、典雅精致的；羅馬藝術(shù)是實(shí)用主義的、享樂(lè)的、強(qiáng)調(diào)個(gè)性的、宏偉壯麗的。2、伊特魯里亞美術(shù)建筑一一伊特魯里亞人在城門、橋梁建筑中首先使用了拱券繪畫一一突出特點(diǎn)是

10、色彩華麗，傾向于采用熱烈而絢麗的色調(diào)雕塑仍然可以發(fā)現(xiàn)希臘雕塑的影響，臉上還帶著古風(fēng)式的微笑，但比古風(fēng)時(shí)期的希臘雕塑更為成熟，內(nèi)在的感情更為豐富。3、羅馬美術(shù)建筑一一主要成就。運(yùn)用三臺(tái)土作為建筑材料，廣泛采用了伊特魯里亞人的拱券。萬(wàn)神殿的拱券是建筑的杰出代表。拱券建筑：把拱頂?shù)闹亓考械剿慕堑亩兆由?，無(wú)需連續(xù)的承重墻，空間因此更為開敞?？坡逦髂犯?jìng)技場(chǎng)代表了羅馬建筑的頂峰；凱旋門是羅馬的重要建筑，代表為君士但丁凱旋門；紀(jì)念柱是羅馬帝國(guó)紀(jì)念性建筑的另一種形式，圖拉真紀(jì)念柱是其代表作。雕塑一一與希臘雕塑的不同是：在突出的個(gè)性基礎(chǔ)上的美化。羅馬帝國(guó)后期，藝術(shù)中的理想的光環(huán)消失了，羅馬小巷進(jìn)入寫實(shí)主義時(shí)期

11、。繪畫一一羅馬時(shí)期的繪畫主要包括鑲嵌畫和壁畫。羅馬壁畫分為龐貝第一、二、三四風(fēng)格。第一風(fēng)格為鑲嵌風(fēng)格；第二風(fēng)格為建筑風(fēng)格；第三風(fēng)格為埃及風(fēng)格第四風(fēng)格為龐貝的巴洛克風(fēng)格。龐貝城有名的壁畫密祭。第二章歐洲中世紀(jì)美術(shù)1、歐洲中世紀(jì)美術(shù)特點(diǎn)：1）歐洲中世紀(jì)藝術(shù)稱為基督教藝術(shù)。2）基督教起源于中東，當(dāng)它作為一種文化形態(tài)在歐洲確立時(shí)，也帶來(lái)東方的一些文化特征。3）公元10世紀(jì)前后，才形成了相對(duì)統(tǒng)一的基督教藝術(shù)風(fēng)格。2、拜占庭建筑的特點(diǎn)：拜占庭的建筑主要繼承羅馬風(fēng)格，早期教堂建筑主要沿用羅馬陵墓圓形或者多邊形平面結(jié)構(gòu)和萬(wàn)神廟式的圓穹頂。第一、是屋頂造型，使用“穹窿頂”。第二、是整體造型中心突出。第三、是穹頂

12、支承，集中式建筑形制。第四、是色彩的使用上，既注意變化，又注意統(tǒng)一。拜占庭繪畫的主要形式，是鑲嵌畫、壁畫、抄本插圖以及獨(dú)幅圣像畫。鑲嵌畫可以說(shuō)是拜占庭繪畫最主要的形式，以彩色玻璃片和大理石子為材料，色彩以紅、黃、綠、藍(lán)為主。鮮艷的色澤和強(qiáng)烈的反光使其裝飾的教堂絢麗輝煌，充滿虛無(wú)縹緲的“天堂”氣息。九至十世紀(jì)，以蛋青為調(diào)色劑的壁畫取代鑲嵌畫而流行起來(lái)，并且形成不同的流派。抄本插圖大多是繪于圣經(jīng)故事和宗教詩(shī)篇的抄本中。插圖畫家善于將圖畫形象與文字內(nèi)容有機(jī)地結(jié)合，用色彩鮮明的圖案點(diǎn)綴畫面。十一、十二世紀(jì)，獨(dú)幅圣像畫占有重要位置，其中以圣母子像最為流行。該畫種是從希臘化時(shí)期的肖像畫演變而來(lái)，因而其拜占

13、庭早期的作品在風(fēng)格和技法上皆與古代肖像畫相近。在現(xiàn)存極為有限的拜占庭圣像畫中，現(xiàn)藏莫斯科特列恰柯夫美術(shù)館的弗拉基米爾的圣母，可謂最為著名的佳作。3、羅馬式建筑：羅馬式教堂興起正值封建割據(jù)狀態(tài)，所以具有封建城堡的特征，石墻很厚，窗）小而且距地面高，教堂前后往往建有碉堡似的塔樓，以防御外來(lái)攻擊，高聳的塔樓但羅馬式教堂在一般建筑中特別突出，加強(qiáng)了它作為紀(jì)念性建筑的效果。后來(lái)，塔樓土漸固定在西面正門的兩側(cè)，成為羅馬式建筑的一個(gè)標(biāo)志。羅馬式建筑著名遺構(gòu)，以幻薩教堂建筑群最馳名。真正的羅馬式風(fēng)格的形成以英國(guó)杜勒姆教堂的建成為標(biāo)志第一、十字形為羅馬式的主要代表形式。第二、教堂墻壁加厚，窗戶小，距地面較高。第

14、三、教堂縱橫兩廳交叉處配有碉堡式的塔樓。第四、整個(gè)外形像城堡，堅(jiān)固、沉重、顯示當(dāng)時(shí)封建宗教的權(quán)威。羅馬式美術(shù)產(chǎn)生的條件：10世紀(jì)前后，西歐經(jīng)濟(jì)水平體高，封建制度穩(wěn)固；教會(huì)勢(shì)力與貴族力量并行發(fā)展，特別是修道院制度更為完備；十字軍東征和大規(guī)模的傳道活動(dòng)擴(kuò)充了教會(huì)的勢(shì)力和影響；對(duì)圣人遺物的崇拜，掀起了各地朝拜的熱潮。4、哥特式美術(shù)一一接近生活與寫實(shí)產(chǎn)生條件：哥特式藝術(shù)起源于法國(guó)哥特式藝術(shù)開始于建筑方面，而后來(lái)逐漸波及到雕刻和繪畫。縱觀整個(gè)哥特式藝術(shù)它的發(fā)展重點(diǎn)是從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果的：早起哥特式雕刻和繪畫都是巨大建筑的一部分，而晚期的建筑和雕刻則追求平面裝飾性的效果，不再追求結(jié)實(shí)和簡(jiǎn)潔的

15、處理?？偟恼f(shuō)來(lái)，哥特式繪畫沿襲了羅馬式后期業(yè)已昭示的加強(qiáng)寫實(shí)和仿效古典的傾向。它在書籍插圖方面，比過(guò)去增加了神秘幻想的成分，在精巧之外善于用建筑的尖拱花窗作裝飾。教堂內(nèi)的祭壇畫，一定程度地顯示出人文主義精神和寫實(shí)主義的傾向。不過(guò)在哥特式藝術(shù)中，最為獨(dú)放異彩的當(dāng)數(shù)彩色玻璃畫。彩色玻璃畫的技術(shù)在羅馬式時(shí)期便已達(dá)到一定水平，哥特式時(shí)期則趨于成熟。它的構(gòu)圖及圖形是用鉛條分割，無(wú)數(shù)切割好的小彩色玻璃塊嵌其間，產(chǎn)生奇異的光色變幻效果。在中世紀(jì)神秘主義觀念中，光是上帝顯圣的象征，信徒亦是借助光而通于上帝，光也就等于基督的化身。彩色玻璃窗畫則使教堂內(nèi)部充滿了連綿的彩色光線，從而創(chuàng)造出超然神秘的氣息。那鮮艷的顏

16、色，如寶石般閃爍，讓人恍惚看到了天堂耶路撒冷的繽紛光芒。哥特式建筑（圣德尼教堂）與羅馬建筑的區(qū)別：一、后者有著結(jié)實(shí)而厚重的墻壁，而前者具有輕盈、纖細(xì)的結(jié)構(gòu)；二、在羅馬建筑中，窗戶總是很小，而現(xiàn)在，窗戶的尺寸大大增加了，允許空前規(guī)模的采用彩色玻璃；三、圣德尼教堂的平面遵循了帶有呈放射狀分布的后堂回廊式形制。著名的哥特式建筑：巴黎圣母院。哥特式建筑：一、不是城堡式。二、尖角拱門、肋形拱頂和飛拱，所有的門窗券頂都設(shè)計(jì)成尖拱狀。三、鐘塔和教堂輕巧、垂直的形體一樣，高聳云霄。四、以高、直、尖和具有強(qiáng)烈的向上動(dòng)勢(shì)為特征的造型風(fēng)格，是教會(huì)獨(dú)特的宗教思想的體現(xiàn)。哥特式現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法越來(lái)越寫實(shí)，自覺(jué)地模仿自然

17、形象，特別追求感情的表現(xiàn)5、哥特式現(xiàn)實(shí)主義：1）12世紀(jì)到15世紀(jì)是經(jīng)院哲學(xué)高度理性化的時(shí)期。2）它要求對(duì)教義的解釋和形象在必須遵循嚴(yán)格的規(guī)則秩序。3）表現(xiàn)手法也自覺(jué)模仿自然形象，追求感情表現(xiàn)，形成所謂“歌特式現(xiàn)實(shí)主義”。第三章歐洲文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)一、文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)是指14世紀(jì)到16世紀(jì)首先在意大利開始而又遍及歐洲各地的一次文化變革。二、“文藝復(fù)興”的原意是“在古典規(guī)范的影響下，文學(xué)和藝術(shù)的復(fù)興”。思想基礎(chǔ)就是關(guān)懷人，尊重人，以人為本位的世界觀。三、文藝復(fù)興是歐洲歷史上的一個(gè)偉大轉(zhuǎn)折點(diǎn)，建立新資產(chǎn)階級(jí)文化，促進(jìn)了世俗文化的發(fā)展，由此形成了一一人文主義。1、意大利文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1）文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)首

18、先發(fā)源于14世紀(jì)意大利的佛羅倫薩。2）意大利文藝復(fù)興可分為初期、盛期和晚期。3）初期以佛羅倫薩畫派為代表；盛期主要以達(dá)*芬奇，米開朗基羅和拉斐爾的藝術(shù)成就為標(biāo)志；晚期則以提香為代表的威尼斯畫派著稱。4）喬托的藝術(shù)是中世紀(jì)與文藝復(fù)興的分水嶺，它不僅表現(xiàn)出卓越的繪畫技巧，同時(shí)也奠定了文藝復(fù)興藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義基礎(chǔ)。2、意大利文藝復(fù)興早期美術(shù)佛羅倫薩三位藝術(shù)大師的出現(xiàn)標(biāo)志著早期文藝復(fù)興的來(lái)臨，建筑師一一魯內(nèi)萊斯基雕塑家一一多納太羅；畫家一一馬薩喬。3、佛羅倫薩畫派：1）佛羅倫薩畫派是意大利文藝復(fù)興時(shí)期在經(jīng)濟(jì)和文化中心佛羅倫薩形成的一個(gè)重要畫派，它是文藝復(fù)興時(shí)期意大利影響最大的美術(shù)流派之一。2）它把中世紀(jì)

19、的平面裝飾風(fēng)格改變?yōu)橛眉型敢暎忻靼敌Ч?，表現(xiàn)三度空間的畫法。3）佛羅倫薩畫派注重索描和用線造型，注重理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)、崇高的風(fēng)格，在以宗教神話為主的題材中，把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產(chǎn)階級(jí)要求的理想的人，成功地創(chuàng)造了人物畫新風(fēng)格。15世紀(jì)佛羅倫薩畫派的代表人物及其藝術(shù)特色主要是以人文主義精神來(lái)畫宗教題材a）喬托:A. 佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，奠定了文藝復(fù)興藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義基礎(chǔ)。B. 主要?jiǎng)?chuàng)作形式是壁畫，用人文主義精神來(lái)理解圣經(jīng)題材，滲透著崇高的道德內(nèi)容壁畫逃往埃及。C. 表現(xiàn)真實(shí)的生活場(chǎng)面。b）波提切利：A. 注重用線造型，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美典雅、富麗鮮艷的色彩。B. 多取材于文學(xué)作品和古代神話傳

20、說(shuō)。C. 作品中充滿柔情的詩(shī)意，表達(dá)對(duì)美好事物的愛戀，洋溢著人文主義的樂(lè)觀精神:春。D. 維納斯的誕生：有獨(dú)創(chuàng)性的作品，利用有動(dòng)感的線條來(lái)營(yíng)造形體的體積感。4、意大利文藝復(fù)興盛期的美術(shù)（16世紀(jì)上半葉）15世紀(jì)末到16世紀(jì)中葉，是意大利文藝復(fù)興的全盛時(shí)期在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的“羅馬畫派”。15世紀(jì)羅馬畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（意大利文藝復(fù)興盛期美術(shù)）1）、達(dá)。芬奇:<1>是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一，偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家。<2>A.巖間圣母.使用明確的幾何結(jié)構(gòu)來(lái)安排人物，為當(dāng)時(shí)盛行的金字塔構(gòu)圖奠定了基礎(chǔ)，使整個(gè)畫面在復(fù)雜的動(dòng)態(tài)中取得平衡。b.柔和的光線不

21、僅使形的塑造得以深入，也使整個(gè)形象具有詩(shī)意的光輝。最后的晚餐.為圣母瑪利亞食堂所作，挑選關(guān)鍵的時(shí)刻進(jìn)行描繪。b.所有/的性格都從行動(dòng)與手勢(shì)中表達(dá)出來(lái)。c.通過(guò)象征真理的耶酥和象征邪惡的猶大之間的戲劇性對(duì)比表達(dá)了自己對(duì)人生的看法。B. 蒙娜麗莎：這幅肖像畫的意義在于通過(guò)普通市民女性的形象，表達(dá)了人對(duì)于自身的肯定及對(duì)美好事物的向往。<3>他的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論是人類文化史上最珍貴的遺產(chǎn)2）、米開朗基羅:<1>雕塑家和畫家，藝術(shù)作品上傾注了滿腔悲劇性的激情。雕像大衛(wèi).表現(xiàn)的是建功立業(yè)以前的大衛(wèi)，一個(gè)充滿憤怒的青年人。b.這不力量是人文主義者向往的自由的人所具有的巨大潛力，成為

22、文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征。西斯庭禮拜堂的天頂畫創(chuàng)世紀(jì)：表現(xiàn)出他繪畫上的獨(dú)創(chuàng)性，通過(guò)神的題材表現(xiàn)人的偉力.創(chuàng)世紀(jì):把人的生命獲得表現(xiàn)為兩只有力手的接觸。b.偷旺禁果：強(qiáng)調(diào)人物自主獨(dú)立的感情。c.洪水：充滿了戲劇性，個(gè)別的悲劇情節(jié)背后透露的是人的信心。朱諾二世陵墓：摩西.是藝術(shù)家心中拯救民族，擺脫苦難的英雄人物。b.,物意志高度集中，體現(xiàn)了作為人的尊嚴(yán)。A. 梅迪奇小禮拜堂:晨暮晝夜：揭示藝術(shù)家內(nèi)心的痛苦和彷徨。B. 祭壇畫最后的審判：構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)一種自然的安排，成功和偉大之處在于從人與人的相互關(guān)系中產(chǎn)生統(tǒng)一的人的集體形象，色彩的巧妙使用使壁畫具有戲劇性的緊張。<2>藝術(shù)中的悲劇性是以宏偉壯

23、麗的形式出現(xiàn)的，塑造的英雄是理想的象征，又是現(xiàn)實(shí)的反映。<3>人文主義的思想在他的藝術(shù)中總得到全面而鮮明的表達(dá)，流露出人文主義的核心即人的主動(dòng)性與積極作用，以及人建功立業(yè)的能力，他的藝術(shù)成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。3）、拉斐爾:<1>畫面洋溢明凈的色彩，柔和的光線和寧?kù)o優(yōu)雅的節(jié)奏感。雅典學(xué)院：表現(xiàn)了一個(gè)人文主義者對(duì)于真理和幸福的追求，人物形體具有強(qiáng)烈的紀(jì)念碑傾向，標(biāo)志著人文主義思想在文藝復(fù)興時(shí)代美術(shù)中的最終勝利。<2>他是描繪女性形象的大師。A. 圣母是平民婦女的形象，體現(xiàn)出慈愛，善良，溫順的高尚品質(zhì)，引起對(duì)生活的憧憬。B. 圣母形象是世俗的，但帶上

24、了幾分貴族氣派。<3>以優(yōu)美的，詩(shī)一般的繪畫語(yǔ)言體現(xiàn)了人文主義的理想，他所確立的美的樣式成為后來(lái)學(xué)院派古典主義的標(biāo)準(zhǔn)之一。5、威尼斯畫派：1）意大利文藝復(fù)興時(shí)期主要畫派之一。十六世紀(jì)威尼斯派成為歐洲油畫創(chuàng)作中心。2）畫家不注重雕塑般的造型和硬朗的輪廓線，更多強(qiáng)調(diào)追求色彩和光線的細(xì)微差別畫家在繪畫時(shí)注重色彩，色彩豐富且富于變化，重視對(duì)自然風(fēng)光景色的描繪；畫女性多于男性，人物體態(tài)豐潤(rùn)，衣著華貴，皮膚細(xì)膩而潔白，被視為理想化的人物；3）威尼斯畫派的另一特點(diǎn)是裝飾性強(qiáng)。代表人物： 貝利尼:A. 威尼斯畫派的創(chuàng)始人：注重風(fēng)景的描繪，把自然景色詩(shī)意化，作品充滿寧?kù)o和淡雅的情調(diào)。B. 成功之處在

25、于將風(fēng)景的氛圍與畫中人物的精神狀態(tài)緊密結(jié)合在一起。C. 色彩和索描的表現(xiàn)力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的共性。a. 有小樹的圣母:用刺眼的色彩安排揭示人物內(nèi)心壯麗感受和精神狀態(tài)。b. 神的歡宴湖的圣母：大膽采用外光，色彩明朗鮮艷，流暢的線條富于音樂(lè)性.D. 這種和諧優(yōu)美的基調(diào)促進(jìn)了威尼斯畫派的形成和發(fā)展。 喬爾喬納:A. 威尼斯畫派全盛時(shí)期的人物，第一個(gè)嚴(yán)格意義上的威尼斯畫派的畫家。B. 詩(shī)一般的畫面：不僅是一種優(yōu)美的視覺(jué)效果，而且有豐富的人文主義內(nèi)涵:a. 三個(gè)哲學(xué)家沉睡的維納斯。b. 田園合奏：對(duì)美麗的大自然和對(duì)幸福人生的贊歌。作品有高度的抒情，這種抒情被奇特的理性精神所統(tǒng)領(lǐng)，大自然在

26、作品也變的日益重要。 提香:A. 作品顯得壯麗，熱情，富于想像，色彩強(qiáng)烈，用筆奔放。B. 人物更為粗曠，更加加意氣風(fēng)發(fā)，也更完整:a. 天上人間的愛：牧歌式的情調(diào)，反映出當(dāng)時(shí)在人文學(xué)者中流行的新柏拉圖主義思想。烏爾賓諾的維納斯：追求光與色的波瀾壯闊，形象逼真，生動(dòng)，情節(jié)的風(fēng)俗化處理，加強(qiáng)對(duì)世俗歡樂(lè)的認(rèn)同感，反映他的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)觀。C. 晚年內(nèi)心充滿不安的情緒，筆觸顯得凝重，色彩更加單純:丹伊娜。D. 藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)在于筆觸的運(yùn)用方法為造型的表現(xiàn)提高了更多可能性。 丁托列托:A. 藝術(shù)理想是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結(jié)合起來(lái)”a. 具有宏大的構(gòu)圖，復(fù)雜激烈的人物動(dòng)態(tài)和異乎尋常的透視角度：圣馬可

27、的奇跡b. 銀河的起源:運(yùn)用人物動(dòng)態(tài)與光線對(duì)比創(chuàng)造出生動(dòng)歡快的氣氛。B. 主要關(guān)心畫面的視覺(jué)效果。油畫與壁畫的比較：油畫的優(yōu)越性在于它能最充分、最得心應(yīng)手地來(lái)揭示可觀的色彩與色調(diào)的充實(shí)豐滿；也更加靈活地表現(xiàn)畫面上的光線、色彩與空間的細(xì)小差別；并能夠更加柔和、更加明確地塑造人物形體。6、樣式主義的特點(diǎn)一、技巧十分精湛，但追求的是奇異刺激的效果，而不是寧?kù)o與和諧；二、采用不符合常理的幻想式構(gòu)圖，喜歡表現(xiàn)裸體，人體比例常常是夸張的變形；三、畫面人物眾多，但姿勢(shì)扭曲，迷戀透視法；四、色彩往往也像畫面內(nèi)容一樣光怪陸離，更多地表現(xiàn)情緒而非真實(shí)的自然；五、主題有時(shí)晦澀難明，只有內(nèi)行的觀眾才能看懂。7、尼德蘭

28、文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)）、15世紀(jì)的尼德蘭繪畫特點(diǎn)：A、尼德蘭美術(shù)脫胎于中世紀(jì)的哥特式藝術(shù)，這使得尼德蘭藝術(shù)復(fù)興初期的繪畫比較有濃厚的宗教氣息，總的傾向是：嚴(yán)肅、靜穆，人物形象不夠生動(dòng)自然B、由于畫家對(duì)描寫世俗生活和周圍環(huán)境的興趣大大增長(zhǎng)，作品中便不時(shí)體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)主義傾向。代表人物一一揚(yáng)凡?？税栔Z芬尼夫婦像:新婚夫婦的全身肖像，可視為出色的風(fēng)俗畫.刻畫了現(xiàn)9中的人物，表現(xiàn)了他們的內(nèi)在情感.b.也表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)市民階層的道德觀念。宗教畫.重視對(duì)人物性格與心理的刻畫，注意寫實(shí).B.研究了光與色的表現(xiàn):展示了現(xiàn)實(shí)世界豐富多彩的景象和現(xiàn)世人生的生活，體現(xiàn)了人文主義觀念。8、德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1 ）、丟勒:&l

29、t;1>是德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期最偉大的藝術(shù)家，作品充滿了人文主義精神.<2>A.宗教畫：洋溢著對(duì)生活的熱愛，塑造真實(shí)生動(dòng)的人物形象.肖像畫:刻畫了資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的人物:他們意志堅(jiān)強(qiáng)，充滿自信銅版畫:反映了更廣闊的社會(huì)生活，是最早表現(xiàn)農(nóng)民和下層人民生活的畫家之一，技藝完美而蘊(yùn)藏豐富的哲理:農(nóng)民舞蹈。9、西班牙文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1 ）、14世紀(jì)至15世紀(jì)西班牙美術(shù)西班牙文藝復(fù)興美術(shù)的產(chǎn)生條件：一、是國(guó)內(nèi)條件，這就是長(zhǎng)達(dá)數(shù)百年的反抗阿拉伯人的斗爭(zhēng)逐漸取得勝利，為文藝復(fù)興提供了有利環(huán)境；二、國(guó)外條件，即意大利和尼德蘭的文藝復(fù)興對(duì)西班牙產(chǎn)生了影響。2 特點(diǎn)：1）不同于意大利的是它缺乏雄厚的

30、人文主義思想；）由于宗教裁判所的干預(yù)，美術(shù)中很少有裸體形象，特別是對(duì)女性裸體的描繪；3 ）創(chuàng)作題材集中于兩個(gè)方面：一是歌頌國(guó)王、貴族和帝國(guó)歷史：二十描繪宗教故事?？偟膩?lái)說(shuō)，15世紀(jì)是西班牙進(jìn)入文藝復(fù)興時(shí)期的開始，這時(shí)已出現(xiàn)了第一批有才華的藝術(shù)家。它們都試圖擺脫中世紀(jì)的束紳，并盡力將藝術(shù)與時(shí)代和生活聯(lián)系起來(lái)不過(guò)有些作品還明顯帶有中世紀(jì)的殘余，如作品的背景還常帶有金色，有些人的面富仍帶有禁欲主義的表情。）、16世紀(jì)的西班牙美術(shù)藝術(shù)奇才埃爾格列柯與西班牙樣式主義繪畫西班牙最著名的畫家是埃爾格列柯（1）西班牙16世紀(jì)下半期地方畫派中最著名的畫家，懷才不遇：作品中常反映出苦悶，沉思，懷疑，騷動(dòng)不安的情調(diào)

31、，這與他所處的時(shí)代，社會(huì)有關(guān)，反映了西班牙的那個(gè)危機(jī)年代。(2) 思想上充滿著矛盾的畫家：用一雙悲劇性的眼睛注視著現(xiàn)實(shí)，筆下的人物和風(fēng)景常是變形的，是激動(dòng)不安心情的反映。A.奧爾加斯伯爵的下葬：既表現(xiàn)了奇跡，又不完全相信奇跡，表現(xiàn)復(fù)雜矛盾的心情，把人們引向?qū)ι鐣?huì)的沉思，他被看作是哲學(xué)型的畫家。使徒彼得和使徒保羅托列多的風(fēng)景揭開第五印:帶有狂暴的激情。B. 拉奧孔：表達(dá)懷疑情緒和人生痛苦的作品，極有悲劇氣氛。也是一位杰出的肖像畫家，肖像畫.生動(dòng)而富有個(gè)性。B.也善于畫圣母的形象包含他對(duì)人性的追求，透露出人文主義的思想感情。樣式主義意大利16世紀(jì)中后期的美術(shù)流派，代表著盛期文藝復(fù)興漸趨衰落后出現(xiàn)的

32、追求形式的保守傾向。樣式主義時(shí)期的藝術(shù)并未形成統(tǒng)一的風(fēng)格，藝術(shù)家們各自表現(xiàn)出自己的特色，如夸張變形的手法，強(qiáng)調(diào)細(xì)節(jié)的修飾，突出個(gè)性的表現(xiàn)，反對(duì)理性、典雅、優(yōu)美的原則，強(qiáng)調(diào)想像等等?？傊?，我們把這一時(shí)期出現(xiàn)的不同與盛期文藝復(fù)興理性優(yōu)美原則的藝術(shù)，都?xì)w為樣式主義。特點(diǎn)：是它既有違于盛期文藝復(fù)興美術(shù)的一些基本原則，也與日后的巴洛克美術(shù)有所不同。它雖仿效米開朗基羅等大師，卻只得其形式而失其精神，一般而言，樣式主義的作品都注重人體描繪，尤以裸體為多，但姿態(tài)怪異，肌肉表現(xiàn)夸張近于畸形；畫題多隱晦不明，或別出心裁令人難以理解；布局多呈幻想結(jié)構(gòu)，任意發(fā)揮透視技巧，構(gòu)圖之奇違乎常理；用色也光怪陸離，不循自然。但

33、這些特點(diǎn)又是在襲用文藝復(fù)興成果的基本形式上表現(xiàn)出來(lái)的，因此總體仍不失新美術(shù)的風(fēng)貌，只有詳加考察才能辨其究竟。正因?yàn)槿绱?，樣式主義在一些國(guó)家仍被當(dāng)作文藝復(fù)興新風(fēng)格的代表，意義作用皆和本土大有區(qū)別。在發(fā)展階段上，樣式主義可分為前后兩期：15151540年為前期，上述反古典主義的特征表現(xiàn)得最為強(qiáng)烈15401590年為后期，這些特征又具有學(xué)院派的傾向，在廣采博收盛期文藝復(fù)興大師各家之長(zhǎng)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)得更為精妙。3）、法國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)楓丹白露畫派一一楓丹白露畫派是16世紀(jì)活躍在法國(guó)宮廷的美術(shù)流派。是國(guó)際車式主義繪畫的重要組成部分，分別以法王兩次修建巴黎郊外的楓丹白露宮為契機(jī)形成了兩代楓丹白露派畫家，第

34、一代楓丹白露派畫家由來(lái)自意大利的畫家羅索、普里馬蒂喬和雕塑家B.T利尼等人與法國(guó)畫家?guī)煨?、卡龍、雕刻家古戎和庇隆等人合作在宮廷內(nèi)外的裝飾上形成了一個(gè)風(fēng)格性很強(qiáng)的藝術(shù)流派。楓丹白露派畫家融合了意大利樣式主義與法國(guó)本土的哥特傳統(tǒng)，在宮廷內(nèi)外形成很強(qiáng)的藝術(shù)潮流。他們重視線條的韻味，追求技藝的精巧完美，具有濃郁的貴族化氣息，如佚名的代表作狄安娜行獵（約1550,盧佛爾博物館）。在樣式主義雄偉風(fēng)格的影響下，他們用離奇的人像柱飾或粗琢的石墻、灰泥布置宮內(nèi)的庭園和臥室，表現(xiàn)出不同于意大利盛期文藝復(fù)興藝術(shù)理想的風(fēng)尚，對(duì)北歐諸國(guó)的美術(shù)發(fā)展有一定影響。亨利四世執(zhí)政時(shí)，曾一度中斷的畫派活動(dòng)有所恢復(fù)，它同荷蘭弗蘭德斯

35、的浪漫主義美術(shù)匯合為一個(gè)畫派，其藝術(shù)風(fēng)格基本因襲前人，被稱為第二楓丹白露畫派。代表人物及代表作：羅索普里馬蒂喬一一百臺(tái)花裝飾的大象、巴爾奈斯、金雨卡隆三頭政治下的屠殺、蒂布爾的女卜者讓古贊老古贊潘朵拉魔瓶前的夏娃小古贊最后的審判讓克盧埃一一弗朗索瓦一世像、法國(guó)皇后伊麗沙白。楓丹白露畫派的歷史地位：楓丹白露畫派對(duì)法國(guó)美術(shù)的發(fā)展起過(guò)巨大影響，主要是在傳布技法知識(shí)方面起過(guò)積極作用。但意大利樣式主義美術(shù)家們及其法國(guó)追隨者們的創(chuàng)作往往顯得矯揉造作。他們更多的追求典雅的裝飾趣味，而忽視了深刻的思想內(nèi)容的表現(xiàn)。德斯佩澤爾和福斯卡在他們合著的歐洲繪畫史中對(duì)楓丹白露畫派這一提法提出質(zhì)疑，并援引路易雷奧的話，將其

36、譏為“荷蘭與意大利繪畫的大雜檢”。但法國(guó)近年，對(duì)樣式主義繪畫的喜愛卻有增無(wú)減，盧浮宮更是將楓丹白露畫派作為16世紀(jì)法蘭西藝術(shù)的重要代表，陳列在顯著的位置上，所以一直以來(lái)，對(duì)于楓丹白露畫派的評(píng)價(jià)由于民族立場(chǎng)和審美觀念的不同而存在很大差異但法國(guó)藝術(shù)風(fēng)格在新的歷史時(shí)期的根本性轉(zhuǎn)變是由楓丹白露畫派開始的這點(diǎn)不容否定，它使一種新的美學(xué)和趣味逐漸深入到法蘭西深厚的藝術(shù)傳統(tǒng)中，使它在學(xué)識(shí)化的方向上得到巨大豐富，因此，它不僅是一個(gè)民族在自身藝術(shù)發(fā)展中所必然經(jīng)歷的決定性階段，而且也是對(duì)自己和世界的重大貢獻(xiàn)。第四章17、18世紀(jì)歐洲美術(shù)1、17、18世紀(jì)意大利美術(shù)1）、3個(gè)流派是意大利學(xué)院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、卡拉

37、瓦喬為代表的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)這個(gè)時(shí)期的美術(shù)有著承前啟后、繼往開來(lái)的作用，承前是指繼承文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)的某些傳統(tǒng)；啟后是指它開辟了一個(gè)新的時(shí)代，多姿多彩，并對(duì)后來(lái)的歐洲美術(shù)有著深刻的影響。學(xué)院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展；巴洛克藝術(shù)影響了羅可可和浪漫主義藝術(shù)；卡拉瓦喬的藝術(shù)，其影響就更大了，不僅在當(dāng)時(shí)影響了歐洲各國(guó)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)，還對(duì)18世紀(jì)的市民藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)都產(chǎn)生過(guò)深遠(yuǎn)的影響。2）、17世紀(jì)意大利學(xué)院派的代表人物及其藝術(shù)特色 歐洲學(xué)院派美術(shù)最早產(chǎn)生在意大利的波倫亞學(xué)院，創(chuàng)始人是著名畫家卡拉契兄弟。 學(xué)院派的主張是訂出一些法則使人們遵循:A. 強(qiáng)調(diào)繪畫中的最高標(biāo)準(zhǔn)是:米開朗基羅

38、的人體，拉斐爾的索描威尼斯的色彩等。B. 具有折衷主義的特色:由于過(guò)分強(qiáng)調(diào)法則，比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。C. 題材大多描繪宗教或神話，技法上偏重索描而輕視色彩，為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。意大利學(xué)院派藝術(shù)學(xué)基本主張是：要保持古代和文藝復(fù)興盛期大師藝術(shù)的永恒性，把這些藝術(shù)看成是不可逾越的楷模，把前人的藝術(shù)看成是唯一應(yīng)遵循的正路。）、17世紀(jì)卡拉瓦喬及其藝術(shù)特色卡拉瓦喬一一他的畫經(jīng)常引起爭(zhēng)議：一、他把目光對(duì)準(zhǔn)下層，專門畫那些被侮辱被損害者的形成像；二、他是對(duì)自己所處的社會(huì)抱有批判和懷疑的態(tài)度，而他的這種懷疑與批判被一些人看作是叛逆的表現(xiàn)?？ɡ邌痰乃囆g(shù)1、首先在于追求藝術(shù)的真實(shí)性，反復(fù)強(qiáng)調(diào)要很

39、好的模仿自然；2、主張勇敢的面對(duì)未來(lái)，敢于真實(shí)地反映自己的時(shí)代，不加粉飾的去描繪現(xiàn)實(shí)生活；3、他具有與古典美術(shù)完全對(duì)立的美學(xué)思想。 受到尼德蘭繪畫的影響，反對(duì)學(xué)院派僵化的教條和巴洛克美術(shù)夸張的浮華。 追求樸素、清新、直接面對(duì)自然的表現(xiàn)方式。 以單純、強(qiáng)烈的明暗，嚴(yán)謹(jǐn)、結(jié)實(shí)的輪廓，樸實(shí)無(wú)華的藝術(shù)風(fēng)格為1516世紅文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義繪畫向17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義繪畫的轉(zhuǎn)型起到了關(guān)鍵而重要的作用，對(duì)同時(shí)代的歐洲以及19世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)思潮都有著深遠(yuǎn)影響）、巴洛克藝術(shù)巴洛克藝術(shù)是17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格。古典主義者認(rèn)為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術(shù)。 最早產(chǎn)生于意大利，是為教會(huì)服務(wù)，具有以下特點(diǎn)：&l

40、t;1>豪華的特色：既有宗教的特色，又有享樂(lè)主義色彩。<2>具有濃郁的浪漫主義色彩，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。<3>富有激情性。<4>具有運(yùn)動(dòng)感，運(yùn)動(dòng)與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂，關(guān)注空間感和立體感。<5>表現(xiàn)語(yǔ)言具有綜合性：強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段。<6>具有濃重的宗教色彩:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位,遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向。巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼：意大利巴洛克藝術(shù)中最著名的雕刻家，建筑家，畫家代表作大衛(wèi)概括地講巴洛克藝術(shù)有如下的一些特點(diǎn)：首先是它有豪華的特色，它既有宗教m特色又有享樂(lè)主義的色彩；二是它是一種激情的藝術(shù)，它打破理性的

41、寧?kù)o和諧，具彳濃郁的浪漫主義色彩，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力；三是它極力強(qiáng)調(diào)運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)變化可以說(shuō)是巴洛克藝術(shù)的靈魂；四是它很關(guān)注作品的空間感和立體感；五是它的鄉(xiāng)臺(tái)性，巴洛克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫白綜合，此外，巴洛克藝術(shù)也吸收了文學(xué)、戲劇、音樂(lè)等領(lǐng)域里的一些因素和想象；六是它有著濃重的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占有主導(dǎo)的地位；七是大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向，如在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道如同是一些花紋。當(dāng)然，一些積極的巴洛克藝術(shù)大師不在此例，如魯本斯、貝尼尼的作品仍然和生活保持有密切的聯(lián)系。5）、17世紀(jì)的佛蘭德斯藝術(shù):1）受到

42、追求奢華的宮廷貴族，貴族化的資產(chǎn)階級(jí)和教會(huì)團(tuán)體審美要求的影響，發(fā)展了一種光彩奪目，富麗堂皇的裝飾風(fēng)格。2）主要面向上流社會(huì)的，色彩鮮麗，充滿動(dòng)感的巴洛克風(fēng)格繪畫藝術(shù)。代表畫家：彼得保爾魯本斯一一佛蘭德斯巴洛克風(fēng)格的代表畫家，譽(yù)滿歐洲的繪畫大師。代表作品阿馬松之戰(zhàn)1 ）作品題材廣泛，將巴洛克藝術(shù)與尼德蘭藝術(shù)融為一體，形成具有浪漫主義傾向的獨(dú)特風(fēng)格.2 ）作品形象生動(dòng)，色彩明是，裝飾性很強(qiáng)，并有一股澎湃的動(dòng)勢(shì)。發(fā)揮豐富的想象力，大膽的創(chuàng)造精神。代表畫家：老揚(yáng)勃魯蓋爾一一是佛蘭德斯著名的風(fēng)景畫家和靜物畫家。1）風(fēng)景畫作品具有早期巴洛克的特點(diǎn)，用筆細(xì)膩，色彩鮮明。2)面向普通人的生活，描繪下層人民形象

43、的繪畫藝術(shù)6）、17世紀(jì)荷蘭美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色1）17世紀(jì)前期荷蘭經(jīng)濟(jì)繁榮，文化昌盛，為藝術(shù)發(fā)展提供了良好的社會(huì)環(huán)境2）荷蘭畫派以寫實(shí)，純樸為特點(diǎn)：反映人的現(xiàn)實(shí)生活和人的情感和愿望，描繪日常生活和各階層人物以及美麗的自然景色。3）把現(xiàn)實(shí)生活作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,以現(xiàn)實(shí)生活為題材是對(duì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的一大貢獻(xiàn)。代表畫家：倫勃朗一一現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的大師，勇敢堅(jiān)定的堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的發(fā)展作出了貢獻(xiàn)：杜普教授的解剖課。舉世聞名的夜巡：主題性繪畫，情節(jié)性群像，出色的處理了明暗關(guān)系，突出表現(xiàn)了不忘前人反抗西班牙統(tǒng)治者的英勇斗爭(zhēng)，決心保衛(wèi)祖國(guó)的英雄氣概哈爾斯:荷蘭現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)畫派的

44、奠基人，天才的肖像畫家。吉卜賽女郎7）、豐富多彩的荷蘭小畫派藝術(shù)格拉爾德特鮑赫、皮特德霍赫加、布里爾梅蒂緩是“荷蘭小畫派”的典型代表畫家。（約翰內(nèi)斯維米爾也是）“荷蘭小畫派”的畫家們是以題材的多樣性來(lái)打動(dòng)觀者的。在他們的筆下常常出現(xiàn)的是謹(jǐn)小慎微的小市民，養(yǎng)尊處優(yōu)的貴婦人，美麗多情的少女，放蕩不羈的青年和勤勞憨厚的仆人以及流浪漢和醉鬼等。這些作品大都受到了荷蘭市民階層的歡迎。荷蘭小畫派的藝術(shù)特點(diǎn)1）荷蘭小畫派是尼德蘭美術(shù)的分支；2）藝術(shù)家不再描繪宮廷生活，而是開始了面向百姓，面向大眾。許多表現(xiàn)婦女梳妝打扮，彈琴唱歌，讀書寫信或做輕微的家務(wù)勞動(dòng)，表明了荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過(guò)程中的局限性。3）作品的畫

45、幅比較小，特別注重對(duì)生活細(xì)節(jié)的描繪，迎臺(tái)市民階層的審美趣味代表畫家維米爾<1>風(fēng)俗畫家：作品流露清新，恬靜的詩(shī)意，以一種抒情的情調(diào)給人美的享受。<2>風(fēng)景畫:展現(xiàn)故鄉(xiāng)的美麗而寧?kù)o的風(fēng)光。<3乂乍品多表現(xiàn)舒適，安閑的中產(chǎn)階級(jí)家庭生活:A. 表現(xiàn)周圍熟悉的婦女，將通常的家務(wù)勞動(dòng)詩(shī)意化。畫面簡(jiǎn)潔，人物很少，大多只描繪一個(gè)婦女：人物神情安詳自然，衣飾樸素大方。<4>喜愛使用藍(lán)色與檸檬黃兩種色彩：組成和諧的色調(diào)，賦予畫面以靜謐，優(yōu)雅的氣氛。<5>出色描繪了散射的光線的微妙變化:A.使室內(nèi)充滿輕柔和煦的自然光。B.畫面生動(dòng)傳神，充滿寧?kù)o，安適的生活氣息

46、:倒牛奶的女仆。荷蘭風(fēng)景畫的藝術(shù)成就1）17世紀(jì)是荷蘭風(fēng)影畫發(fā)展過(guò)程中的一個(gè)關(guān)鍵時(shí)期，形成了完全獨(dú)立的風(fēng)景畫科。2）荷蘭畫派的另一個(gè)重大成就是將靜物畫也發(fā)展成為獨(dú)立的繪畫科目。8）、17、18世紀(jì)西班牙美術(shù)世紀(jì)上半期的西班牙繪畫西班牙美術(shù)的繁榮主要有三個(gè)條件：一、西班牙文學(xué)對(duì)美術(shù)具有影響力；二、西班牙地方畫派中現(xiàn)實(shí)主義力量的存在和發(fā)展；三、意大利卡拉瓦喬主義藝術(shù)的影響。2. 代表人物：荷西？德？里貝拉、法?德？蘇巴朗、委拉斯貴支塞維利亞畫派:1）17世紀(jì)上半期另一個(gè)重要的畫派是塞維利亞畫派。2）主要描繪寂靜的僧侶世界，平凡中含有詩(shī)意。3. 3）宗教題材畫：缺乏宗教氣息，有著生活的情趣，具有強(qiáng)烈

47、的世俗化傾向代表畫家：蘇巴朗作品圣瑪格麗達(dá)真理畫家委拉斯貴支的藝術(shù)風(fēng)格：1）17世紀(jì)西班牙最著名的繪畫大師，促進(jìn)其藝術(shù)成熟的最主要原因下層生活那里是人文主義思想的中心。2）肖像畫分為三類:A.一類是宮廷肖像：畫這些上層人物的最大的特點(diǎn)是：從不粉飾和美化，因他被叫做真理的畫家:教皇英諾森十世肖像。B. 一類是親友的肖像:自然流暢，真實(shí)親切.C. 最有特點(diǎn)，最有價(jià)值的是表現(xiàn)下層人民的肖像:a. 人物形象更加多樣化，心理刻畫深刻和復(fù)雜化。b. 真實(shí)生動(dòng)，具有社會(huì)時(shí)代的特色，有時(shí)還包含社會(huì)批判的意味。c. 還創(chuàng)作了一組宮廷丑角和侏儒的作品，強(qiáng)調(diào)他們悲慘的命運(yùn)。d. 紡織女工»:描繪了兩個(gè)不同

48、階級(jí)的人物，為紡織女工唱出熱情的贊歌。3）“波德格涅斯”的風(fēng)格（既西班牙的卡拉瓦喬主義）:這一名詞含有小酒店和小飯館之意，是古典主義的理論家瞧不起描繪下層人民生活的風(fēng)俗畫，嘲弄的把這類作品稱為“波德格涅斯”風(fēng)格。世紀(jì)下半期的西班牙繪畫代表人物一一穆里略、萊亞爾穆里略一一作品基本分兩大類，一類是宗教題材畫，另一類是風(fēng)俗畫。他的宗教題材畫與蘇巴朗、里貝拉一樣，強(qiáng)調(diào)世俗化的特點(diǎn)，表現(xiàn)人間情趣。他不僅善畫圣母，而且在他的圣母畫中表達(dá)出了一種人文主義的思想。他的風(fēng)俗畫更加明顯地繼承了17世紀(jì)上半期的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，“平民寫實(shí)”精神在他的風(fēng)俗性作品中有著鮮明的反應(yīng)。萊亞爾一一是畫家也是彩色木雕家，他的作品充

49、滿了狂暴的力量，有象征主義和神秘主義的特點(diǎn)，這種騷動(dòng)不安的藝術(shù)反映了人文主義的危機(jī)，也影射了17世紀(jì)下半期西班牙帝國(guó)的動(dòng)蕩和衰落。5.18世紀(jì)西班牙繪畫1）歐洲浪漫主義美術(shù)先驅(qū)戈雅1.18世紀(jì)末19世紀(jì)初，西班牙偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家，歐洲浪漫主義美術(shù)的偉大先驅(qū)。他的藝術(shù)具有鮮明的民族特性、現(xiàn)代性和實(shí)際的歷史感。2. 他的世界觀充滿矛盾的，他的一生都在向這個(gè)病魔的世界作斗爭(zhēng)1808-5月3日夜槍殺起義者»:描繪了一個(gè)悲壯激昂的場(chǎng)面，表現(xiàn)了起義者英勇堅(jiān)定的形象，他們是精神上的勝利者。9）、17、18世紀(jì)法國(guó)美術(shù)代表人物普桑一一尼古拉斯普桑是17世紀(jì)法國(guó)巴洛克時(shí)期重要畫家，也是17世紀(jì)法日古

50、典主義繪畫的奠基人。他崇尚文藝復(fù)興大師拉斐爾、提香，醉心于矛臘、羅馬文化遺產(chǎn)的研究。普桑的作品大多取材于神話、歷史和宗教書事。畫幅雖然不大，但是精雕細(xì)琢，力求嚴(yán)格的索描和完美的構(gòu)圖，人物造型莊重典雅，富于雕塑感；作品構(gòu)思嚴(yán)肅而富于哲理性，具有穩(wěn)號(hào)靜穆和崇高的藝術(shù)特色，他的畫冷峻中含有深情，可以窺視到畫家冷靜的思考。如果說(shuō)法蘭西民族繪畫形成于17世紀(jì)，那么普桑可謂“法蘭西繪畫之父”。阿卡迪亞的牧人為其重要代表作。阿爾卡迪牧人這一幅著名的阿卡迪亞的牧人含義較晦澀，一直是美術(shù)史上莫測(cè)高深的難解作品。“阿卡迪亞”，即古代傳說(shuō)中一個(gè)世外桃源式的“樂(lè)土”。畫上展現(xiàn)一塊寧?kù)o的曠野之地，和煦的陽(yáng)光照在僅有幾棵

51、荒疏林木的墓地前；背景是一片明凈的藍(lán)天。四個(gè)牧人，頭戴花冠，各拿牧杖，正圍在一塊墓碑前在研讀著銘文。一個(gè)連腮胡須的牧人跪著讀出碑上銘文，并回過(guò)頭來(lái)向右側(cè)的一個(gè)女牧人說(shuō)著什么，石上的拉丁銘文是：“即使在阿卡迪亞也有我?！睋?jù)美術(shù)史家的解釋，這里的“我”，是指“死神”。末，銘文的意思似乎是說(shuō)：“在美好的樂(lè)土里，死也是不可避免的?！憋@然，這是一種“風(fēng)光雖好，人生苦短”的感嘆。我們從左側(cè)一個(gè)伏在墓頂上的牧人的表情看，他低著頭，似有緬懷之情，與左邊站立著的女牧人形成對(duì)比。女牧人身著黃衣藍(lán)裙，是全畫最跳突的色彩。這個(gè)女性形象費(fèi)人猜思，據(jù)說(shuō)，她是美好人生的象征。她雖含頜垂首默默傾聽著銘文，卻給人以一種撫慰感。

52、疑慮與撫慰，惆悵與哀思，圍繞著一個(gè)人生的哲理問(wèn)題，讓人緊緊思索。里的女牧人與男牧人構(gòu)成了形象化的一種情緒對(duì)比。似乎隱隱地在向觀者表白：“死何足懼？阿卡迪亞畢竟是世人的向往之地?！边@種非現(xiàn)實(shí)的牧歌式悲涼情調(diào)，在一定程度上，表露了畫家當(dāng)時(shí)的處境與對(duì)藝術(shù)的憧憬。畫上人物的服飾都是仿效希臘雕刻風(fēng)格的。他始終把這種形象視為藝術(shù)的崇高表現(xiàn)。不過(guò)對(duì)于西方人來(lái)說(shuō)，也許確能發(fā)思古之幽情。烏埃豐盛神廟中的拜見勒布倫賽古埃大臣牧人來(lái)拜亞力山大與波魯斯世紀(jì)法國(guó)的繪畫羅可可的艷情藝術(shù):<1>主宰了18世紀(jì)前半期：以上流社會(huì)的享樂(lè)生活為對(duì)象，描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾。<2>美化婦女成為

53、壓倒一切的藝術(shù)風(fēng)尚.一方面不免浮華做作。b.另一方面以法國(guó)的輕松優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。<3>愉快親切，舒適豪華的場(chǎng)景，在反映現(xiàn)實(shí)上向前邁進(jìn)了一步。布歇一一運(yùn)用明亮色彩和新穎手法，削弱索描明暗對(duì)比而加強(qiáng)色彩透明感，使古典神話題材盡麗極妍。代表作沐浴的狄安娜裸女。夏爾丹一一筆調(diào)的自然和質(zhì)感的逼真使人們很容易的感受到畫中的溫暖、生命時(shí)代氣息，而這卻是其他靜物畫家和風(fēng)俗畫家望塵莫及的。代表作銅水罐。第五章19世紀(jì)歐洲及美國(guó)美術(shù)1、法國(guó)新古典主義美術(shù)1）隨著法國(guó)大革命的到來(lái)，藝術(shù)的傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P(yáng)視死如歸的堅(jiān)強(qiáng)2）宮廷美術(shù)已經(jīng)很難適應(yīng)形勢(shì)的需要和發(fā)展.3）以此來(lái)為資產(chǎn)階級(jí)

54、革命進(jìn)行美術(shù)上的服務(wù)。它力求恢復(fù)古典美術(shù)（主要指希臘美術(shù)和羅馬美術(shù)）的傳統(tǒng),強(qiáng)烈追求古典式的寧?kù)o凝重和考古式的精確,受理性主義美學(xué)的支持,大量采用古代題材。與衰落的巴洛克美術(shù)、羅可可相對(duì),它代表著一股借復(fù)古以開今的潮流,并標(biāo)志著一種新的美學(xué)觀念從某種意義上說(shuō),它是與啟蒙運(yùn)動(dòng)和理性時(shí)代相適應(yīng)的美術(shù)樣式。畫史上的把這種古典主義叫做“新古典主義”。2、法國(guó)新古典主義的代表人物及其藝術(shù)特色代表畫家：1）大衛(wèi)一一歌頌古代英雄，表現(xiàn)理想美，代表作：荷拉斯兄弟的宣誓蘇格拉質(zhì)之死馬拉之死2）熱拉爾手法細(xì)膩，長(zhǎng)于用微色調(diào)表現(xiàn)人體，代表作：丘比特與普賽克乍卡米埃夫人像畫家伊薩貝與其女3）安格爾<1>追

55、求理想化的美，使用具有生命的線。<2>藝術(shù)典雅精美<3>精于觀察，對(duì)形的追求以現(xiàn)實(shí)為基礎(chǔ)<4>肖像略施明暗，主要靠高超的亮部造型，突出人物個(gè)性。代表作：大宮女、泉土耳其浴室3、法國(guó)浪漫主義美術(shù)特征1）注重情感表達(dá)，追求個(gè)性化，不滿古典主義的冷靜、理智。2）不注重索描，強(qiáng)調(diào)色彩的豐富斑斕，用筆奔放不羈。4、法國(guó)浪漫主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色1）熱里科一一最可貴之處在于畫筆凝聚著時(shí)代感情。巨幅油畫梅杜薩之伐:金上塔構(gòu)圖，這位寫實(shí)主義的偉大先驅(qū)扎了真正的木筏在畫室，并請(qǐng)來(lái)模特把在驚濤駭浪中漂流的苦難表達(dá)得淋漓盡致，具有逼真感。被視為是訐漫主義的偉大宣言。2）德

56、拉克洛瓦在表達(dá)感情的深度與力量方面，除去倫勃朗外，沒(méi)有人能與他相比；在表達(dá)運(yùn)動(dòng)的激烈和氣勢(shì)方面，除魯本斯外，很少人達(dá)到他那樣動(dòng)人心弦的程度；在把抽象的冥想和寓意的東西變成藝術(shù)形象上，除米開朗琪羅外，沒(méi)有人具有他那樣的才能。自由領(lǐng)導(dǎo)人民畫家的想象力達(dá)到頂峰，具有高度的概括和夸張能力代表作：希阿島的屠殺、自由領(lǐng)導(dǎo)人民、但丁之舟。5、法國(guó)批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色1）庫(kù)爾貝一一畫路寬廣，手法多樣的大師，都能達(dá)到畫品淵懿，精卓宏麗的崇高境界代表作：奧爾南的葬禮畫室塞納河畔少女石工2）米勒一一<1>謳歌農(nóng)村生活的大師，使平凡的農(nóng)村生活場(chǎng)面放出奇光異彩:簸谷者扶鋤者拾穗者。<

57、2>這種充滿同情的真實(shí)描繪的深刻意義就在于它的質(zhì)樸平凡，是對(duì)勞虧者最好的頌歌。<3>采用橫的構(gòu)圖，讓紀(jì)念碑一般的人物出現(xiàn)的森林盡頭的曠野上:竹羊女3）杜米埃一一<1>反映城市生活的巨匠，以漫畫和石版畫進(jìn)行諷刺，油畫詼諧簡(jiǎn)潔，<2>最喜愛主題之一是藝術(shù)愛好者:令人開心和同情。<3>無(wú)主題沒(méi)有直接關(guān)系的油畫:三等車廂6、巴比松畫派：1）19世紀(jì)30-70年代，小鎮(zhèn)巴比松許多畫家對(duì)法國(guó)大地作風(fēng)景寫生，在那里聚會(huì)和出游作畫，描繪自然風(fēng)光，感受到逃離鬧市的愜意。2）巴比松畫家的風(fēng)格和自然景物一樣豐富。7、巴比松畫派的代表人物及其藝術(shù)特色1）主將盧梭一一A.畫風(fēng)沉郁渾穆，擅描繪樹木的性格和森林沼澤的深邃.B.對(duì)于空氣感和光的探索，對(duì)同一