八年級(jí)美術(shù)第一單元第一課 情感的抒發(fā)與理念的表達(dá)

1、第一單元 美術(shù)作品的深層意蘊(yùn) 第一課第一課 情感的抒發(fā)與理念的表達(dá)情感的抒發(fā)與理念的表達(dá)在激流中前進(jìn)在激流中前進(jìn)（油畫(huà)）杜鍵在激流中前進(jìn)是一首“力”的歌頌；是同心協(xié)力、團(tuán)結(jié)一致的頌歌。船工們齊心協(xié)力搏擊與黃河濁浪之中，也只有穩(wěn)掌舵、緊劃槳，奮勇前進(jìn)才能取得最后的勝利。創(chuàng)作始于1962年，完成于1963年，歷時(shí)兩年。尺寸：14.8厘米528.7厘米。楊柳浴禽圖楊柳浴禽圖（中國(guó)畫(huà)）朱茸八大山人楊柳浴禽圖軸，紙本水墨縱119厘米橫58.4厘米。此幅是前幅樹(shù)石八哥圖的變體。八哥的姿勢(shì)畫(huà)法完全相同，可見(jiàn)八大山人自己對(duì)這一形象的塑造相當(dāng)滿意，同時(shí)也可以了解到八大山人那些瀟灑隨意，看似漫不經(jīng)心的作品是經(jīng)過(guò)了

2、如何仔細(xì)推敲才創(chuàng)造出來(lái)的。在構(gòu)圖處理上與前幅不同，以八哥為全畫(huà)視覺(jué)中心，采取上虛下實(shí)的手法，而又虛中有實(shí)，實(shí)中有虛。即他自己所說(shuō)的陰騭陽(yáng)受的處理手法。如下部樹(shù)干、湖石、土坡中留出三大塊空白。上部楊柳枝條迎風(fēng)搖曳，寥寥數(shù)筆，又分割出若干塊空間，雖虛而實(shí)，有密不透風(fēng)之感。最后題款和印章與主體八哥成倚角之勢(shì)，以補(bǔ)虛中之不足。此幅畫(huà)面筆墨雖簡(jiǎn)而構(gòu)圖飽滿，境界廓大，表現(xiàn)了春風(fēng)和熙、萬(wàn)物萌動(dòng)的無(wú)限生意，與前幅情調(diào)大異其趣。【名稱】清朱耷楊柳浴禽圖洪荒風(fēng)雪洪荒風(fēng)雪（中國(guó)畫(huà)）黃胄洪荒風(fēng)雪的構(gòu)思得之于作者青藏公路行程中的切身感受。當(dāng)時(shí)他和同伴們?cè)诖蟾瓯跒┢D難跋涉一個(gè)星期，不見(jiàn)人煙，突然，遠(yuǎn)處傳來(lái)駝鈴聲，使他們精

3、神為之一振。一隊(duì)地質(zhì)隊(duì)員迎面而來(lái)，這意外驚喜令人永生難忘，從而創(chuàng)作了洪荒風(fēng)雪。作者以仰視的角度突出表現(xiàn)了幾個(gè)地質(zhì)隊(duì)員騎著高大的駱駝行進(jìn)在風(fēng)雪彌漫的荒原上的情景，作品中人物樂(lè)觀、豪邁，充滿強(qiáng)烈的生活氣息，這正是黃胄藝術(shù)的特點(diǎn)。狼牙山五壯士狼牙山五壯士（油畫(huà)）詹建俊狼牙山五壯士為詹建俊的代表性作品，創(chuàng)作于1959年。詹建俊為中國(guó)油畫(huà)界中較早對(duì)油畫(huà)的現(xiàn)代性意味進(jìn)行探索的畫(huà)家。他對(duì)畫(huà)面的處理概括性的、象征性的元素比較多。狼牙山五壯士在創(chuàng)作初期在油畫(huà)界引發(fā)了很多爭(zhēng)議。他在歷史題材畫(huà)里面開(kāi)始使用象征性的處理辦法，畫(huà)面抓住了五壯士跳崖的瞬間，人物的組織不是自然的真實(shí)，而是象征性地把人物和太行山連為一體，具有

4、紀(jì)念碑的效果。這樣的創(chuàng)作手法在當(dāng)時(shí)是比較新潮的，一些老先生提出了質(zhì)疑，但詹建俊堅(jiān)持了下來(lái)。在此之前，現(xiàn)實(shí)主義油畫(huà)創(chuàng)作大都是遵從自然的、真實(shí)的情節(jié)，實(shí)事求是地處理人物關(guān)系，而詹建俊的這種手法在當(dāng)時(shí)無(wú)疑是一種革新。詹建俊因此還寫(xiě)過(guò)一篇文章走彎路有感。這種象征性的創(chuàng)作方式在改革開(kāi)放后就很普遍了。西方對(duì)現(xiàn)代感的定義就是“平面化”，詹建俊當(dāng)時(shí)就是采用這樣的手法，畫(huà)面平面化，顏色單純強(qiáng)烈，還稍稍有一點(diǎn)變形。這種變形絲毫不生硬、不做作，而是很自然的情感流露。擊鼓說(shuō)唱陶俑擊鼓說(shuō)唱陶俑（陶塑）東漢這件陶俑上戴幘，額前有花飾，袒胸露腹，著褲赤足，左臂環(huán)抱一扁鼓，右手舉槌欲擊，作擊鼓說(shuō)唱表演，神態(tài)詼諧，動(dòng)作夸張，是

5、一件富有濃厚民間氣息和地方風(fēng)貌的優(yōu)秀雕塑作品。該件陶俑以灰陶作胎，手塑成型，左臂挾鼓，右手舉槌作擊鼓狀，正忘情地進(jìn)行說(shuō)唱表演。其手舞足蹈的形態(tài)，眉飛色舞的表情，將一位漢代“說(shuō)唱藝術(shù)家”的現(xiàn)場(chǎng)感覺(jué)展現(xiàn)得淋漓盡致，也反映了東漢時(shí)期高超陶塑藝術(shù)水平。該件陶俑富含濃郁的民間氣息和地方風(fēng)貌。四川的東漢墓先后出土多件形象類(lèi)似的擊鼓說(shuō)唱俑，這表明當(dāng)時(shí)蜀地說(shuō)唱表演頗為流行。漢代說(shuō)唱者往往以身材短胖、相貌滑稽的侏儒充任表演者，同其他舞樂(lè)百戲節(jié)目同場(chǎng)獻(xiàn)藝。后印象派畫(huà)家后印象派畫(huà)家 文森特威廉梵高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，中文又稱凡高，荷蘭后印象派畫(huà)家。出生于新教牧師家

6、庭，是后印象主義的先驅(qū)，并深深地影響了二十世紀(jì)藝術(shù)，尤其是野獸派與表現(xiàn)主義。梵高早期只以灰暗色系進(jìn)行創(chuàng)作，直到他在巴黎遇見(jiàn)了印象派與新印象派，融入了他們的鮮艷色彩與畫(huà)風(fēng)，創(chuàng)造了他獨(dú)特的個(gè)人畫(huà)風(fēng)。他最著名的作品多半是他在生前最后二年創(chuàng)作的，期間梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37歲那年將他導(dǎo)向自殺一途。在梵高去世之后，梵高的作品，星夜、向日葵與有烏鴉的麥田等，已躋身于全球最著名最珍貴的藝術(shù)作品的行列。 梵高的作品目前主要收納在法國(guó)的奧賽美術(shù)館，以及蘇黎世的kunshaus美術(shù)館。梵高在1888年2月赴法國(guó)南部的阿爾勒旅居。他租賃房屋，高更于10月來(lái)訪，12月離去，隨后梵高的左耳于1888年12月

7、圣誕節(jié)左右被割去一大半。普遍認(rèn)為，梵高由于與好友高更發(fā)生爭(zhēng)執(zhí)，高更憤怒之下離他而去。梵高因情緒激動(dòng)而導(dǎo)致精神失常，于12月23日晚?yè)]刀割掉自己的左耳。關(guān)于割耳事件的原委，學(xué)術(shù)界也有不同說(shuō)法。兩名德國(guó)的藝術(shù)史研究學(xué)者于2009年5月曾提出，梵高的左耳可能是在與高更一次爭(zhēng)吵中，高更揮刀誤傷而導(dǎo)致梵高左耳被割掉。兩人為了掩蓋事實(shí)真相，維持友誼，而向警方謊稱割耳事件是梵高自己動(dòng)手所為。但此一論點(diǎn)爭(zhēng)議性頗高，因此此事件目前尚無(wú)任何可靠解釋。梵高作品欣賞梵高作品欣賞羅納河上的星夜海邊漁船梵高作品欣賞梵高作品欣賞自畫(huà)像梵高作品欣賞梵高作品欣賞戴氈帽的自畫(huà)像在阿爾勒的臥室梵高作品欣賞梵高作品欣賞向日葵獨(dú)眼男肖

8、像悲傷的老人梵高作品欣賞梵高作品欣賞橄欖樹(shù)夜間咖啡館倫勃朗倫勃朗 - 荷蘭畫(huà)家荷蘭畫(huà)家倫勃朗 即 倫勃朗哈爾曼松凡萊因。倫勃朗哈爾曼松凡萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn ，1606年7月15日1669年10月4日），歐洲歐洲17世紀(jì)最偉大世紀(jì)最偉大的畫(huà)家之一的畫(huà)家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫(huà)家。倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉(xiāng)開(kāi)設(shè)畫(huà)室，畫(huà)作體裁廣泛，擅長(zhǎng)肖像畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、宗肖像畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、宗教畫(huà)、歷史畫(huà)教畫(huà)、歷史畫(huà)等。在油畫(huà)和版畫(huà)創(chuàng)作中，倫勃朗展現(xiàn)了他對(duì)古典意象的完美把握，同時(shí)加入了他自身的經(jīng)驗(yàn)和觀察，正由于這種感同身受的力量，他被

9、稱為“文明的先知文明的先知”，1669年10月4日逝世。作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：夜巡 - the nightwatch作品尺寸：437x363cm作品年代：1642作品材質(zhì)：布面油畫(huà) Oil on canvas作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：杜爾博士的解剖學(xué)課 - the anatomy lecture of dr. nicholaes tulp作品尺寸：216.5 x169.5 cm作品年代：1632作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas現(xiàn)收藏于：莫瑞泰斯皇家美術(shù)館,海牙作者：倫勃朗梵萊茵 作品名稱：

10、戴金盔的男子 - 作品尺寸：67.5 x 50.7 cm作品年代：1650作品材質(zhì)：布面油畫(huà) Oil on canvas現(xiàn)收藏于：國(guó)家博物館,柏林作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：達(dá)娜厄 - danae作品尺寸：203x185cm作品年代：1636作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas現(xiàn)收藏于：俄羅斯圣彼得堡艾米塔吉博物館作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：扮作花神的沙斯姬亞 - saskia as flora作品別名：Flora (Saskia van Eulenburg in the image of Flora

11、)作品尺寸：101 x 125 cm作品年代：1634作品材質(zhì)：布面油畫(huà) Oil on canvas現(xiàn)收藏于：圣彼得堡,冬宮作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：窗邊的女孩 - a girl at a window作品別名：The girl in the window作品尺寸：66x82cm作品年代：1645作品材質(zhì)：木板油畫(huà),橡木 Oil on oak現(xiàn)收藏于：倫敦,多維茨畫(huà)廊作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：月亮女神阿爾泰彌斯 - artemisia作品別名：Yudify pyruvate Holofernes作品尺寸：1

12、52x142cm作品年代：1634作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas現(xiàn)收藏于：西班牙馬德里普拉多博物館作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：使徒保羅 - apostle paul作品別名：Paul作品尺寸：111x135cm作品年代：1635作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas現(xiàn)收藏于：維也納藝術(shù)史博物館倫勃朗一生創(chuàng)作了大約600幅油畫(huà)作品，雖然隨著他作品的名聲日上贗品的數(shù)量逐漸增多，但是他在肖像畫(huà)上的成就是毋庸置疑的。這件自畫(huà)像作品是倫勃朗喪妻以后，家產(chǎn)變賣(mài)并被遷到羅桑夫拉哈特居住時(shí)期完成的一幅杰作。畫(huà)中，他左手握著調(diào)色板與畫(huà)筆，右手叉在

13、腰間，一副不修邊幅的樣子，露出他的貧窮與寒酸。胖胖的身材，纏著頭巾，只有一對(duì)眼睛還在炯炯有神，他好象在思考著什么，臉上沒(méi)有一絲笑容，冷冷地佇立在畫(huà)架前。背景被淡化了，突出了畫(huà)家的上半身，象一座塔一樣巍然不動(dòng)，在他身上只有藝術(shù)的生命永恒地維系著他。畫(huà)家用簡(jiǎn)約、闊大的筆觸去雕琢他的內(nèi)心情感，表情的嚴(yán)肅，正是他忍受著日益加劇的生活重壓的外在反映?，F(xiàn)在這幅自畫(huà)像藏于英國(guó)倫敦。作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：自畫(huà)像 - self portrait作品尺寸：94x114cm作品年代：1665作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas作者：倫勃朗梵萊茵 - Remb

14、randt van Rijn作品名稱：自畫(huà)像 - self portrait作品尺寸：66 x 84.5 cm作品年代：1659作品材質(zhì)：布面油畫(huà) oil on canvas現(xiàn)收藏于：華盛頓,國(guó)家藝術(shù)畫(huà)廊英國(guó)畫(huà)家理查德漢戴爾頓曾把波普藝術(shù)的特點(diǎn)歸納為:波普藝術(shù)又稱普普藝術(shù)，是一個(gè)探討通俗文化與藝術(shù)之間關(guān)連的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。波普藝術(shù)試圖推翻抽象藝術(shù)并轉(zhuǎn)向符號(hào)，商標(biāo)等具象的大眾文化主題。波普藝術(shù)這個(gè)字目前已知的是1956年英國(guó)的藝術(shù)評(píng)論家羅倫斯艾偉Laurence Alloway所提出的。波普藝術(shù)同時(shí)也是一些諷刺，市儈貪婪本性的延伸。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，波普藝術(shù)是當(dāng)今較底層藝術(shù)市場(chǎng)的前身。波普藝術(shù)家大量復(fù)制印刷的

15、藝術(shù)品造成了相當(dāng)多評(píng)論。早期某些波普藝術(shù)家力爭(zhēng)博物館典藏或贊助的機(jī)會(huì)。并使用很多廉價(jià)顏料創(chuàng)作，作品不久之后就無(wú)法保存。這也引起一些爭(zhēng)議。1960年代，波普藝術(shù)的影響力量開(kāi)始在英國(guó)和美國(guó)流傳，造就了許多當(dāng)代的藝術(shù)家。后期的波普藝術(shù)幾乎都在探討美國(guó)的大眾文化。波普藝術(shù)特殊的地方在于它對(duì)于流行時(shí)尚有相當(dāng)特別而且長(zhǎng)久的影響力。不少服裝設(shè)計(jì)，平面設(shè)計(jì)師都直接或間接的從波普藝術(shù)中取得或剽竊靈感。波普藝術(shù)其創(chuàng)作特征是直接借用產(chǎn)生于商業(yè)社會(huì)的文化符號(hào)，進(jìn)而從中升華出藝術(shù)的主題。它的出現(xiàn)不但破壞了藝術(shù)一向遵循的高雅與低俗之分，還使藝術(shù)創(chuàng)作的走向發(fā)生了質(zhì)的變化。波普藝術(shù)的特點(diǎn)波普藝術(shù)的特點(diǎn)大地藝術(shù)大地藝術(shù)大地藝術(shù)(Earth Art)又稱地景藝術(shù)、土方工程它是指藝術(shù)家以大自然作為創(chuàng)造媒體，把藝術(shù)與大自然有機(jī)的結(jié)合創(chuàng)造出的一種富有藝術(shù)整體性情景的視覺(jué)化藝術(shù)形式。大地藝術(shù)，是“由極少主義藝術(shù)的簡(jiǎn)單，無(wú)細(xì)節(jié)形式發(fā)展而來(lái)的。大地藝術(shù)家主張返回自然，以大地作為藝術(shù)創(chuàng)作的對(duì)象。他們或在廣袤的沙漠上挖