八年級美術第一單元第一課 情感的抒發(fā)與理念的表達

1、第一單元 美術作品的深層意蘊 第一課第一課 情感的抒發(fā)與理念的表達情感的抒發(fā)與理念的表達在激流中前進在激流中前進（油畫）杜鍵在激流中前進是一首“力”的歌頌；是同心協(xié)力、團結一致的頌歌。船工們齊心協(xié)力搏擊與黃河濁浪之中，也只有穩(wěn)掌舵、緊劃槳，奮勇前進才能取得最后的勝利。創(chuàng)作始于1962年，完成于1963年，歷時兩年。尺寸：14.8厘米528.7厘米。楊柳浴禽圖楊柳浴禽圖（中國畫）朱茸八大山人楊柳浴禽圖軸，紙本水墨縱119厘米橫58.4厘米。此幅是前幅樹石八哥圖的變體。八哥的姿勢畫法完全相同，可見八大山人自己對這一形象的塑造相當滿意，同時也可以了解到八大山人那些瀟灑隨意，看似漫不經(jīng)心的作品是經(jīng)過了

2、如何仔細推敲才創(chuàng)造出來的。在構圖處理上與前幅不同，以八哥為全畫視覺中心，采取上虛下實的手法，而又虛中有實，實中有虛。即他自己所說的陰騭陽受的處理手法。如下部樹干、湖石、土坡中留出三大塊空白。上部楊柳枝條迎風搖曳，寥寥數(shù)筆，又分割出若干塊空間，雖虛而實，有密不透風之感。最后題款和印章與主體八哥成倚角之勢，以補虛中之不足。此幅畫面筆墨雖簡而構圖飽滿，境界廓大，表現(xiàn)了春風和熙、萬物萌動的無限生意，與前幅情調大異其趣?！久Q】清朱耷楊柳浴禽圖洪荒風雪洪荒風雪（中國畫）黃胄洪荒風雪的構思得之于作者青藏公路行程中的切身感受。當時他和同伴們在大戈壁灘艱難跋涉一個星期，不見人煙，突然，遠處傳來駝鈴聲，使他們精

3、神為之一振。一隊地質隊員迎面而來，這意外驚喜令人永生難忘，從而創(chuàng)作了洪荒風雪。作者以仰視的角度突出表現(xiàn)了幾個地質隊員騎著高大的駱駝行進在風雪彌漫的荒原上的情景，作品中人物樂觀、豪邁，充滿強烈的生活氣息，這正是黃胄藝術的特點。狼牙山五壯士狼牙山五壯士（油畫）詹建俊狼牙山五壯士為詹建俊的代表性作品，創(chuàng)作于1959年。詹建俊為中國油畫界中較早對油畫的現(xiàn)代性意味進行探索的畫家。他對畫面的處理概括性的、象征性的元素比較多。狼牙山五壯士在創(chuàng)作初期在油畫界引發(fā)了很多爭議。他在歷史題材畫里面開始使用象征性的處理辦法，畫面抓住了五壯士跳崖的瞬間，人物的組織不是自然的真實，而是象征性地把人物和太行山連為一體，具有

4、紀念碑的效果。這樣的創(chuàng)作手法在當時是比較新潮的，一些老先生提出了質疑，但詹建俊堅持了下來。在此之前，現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)作大都是遵從自然的、真實的情節(jié)，實事求是地處理人物關系，而詹建俊的這種手法在當時無疑是一種革新。詹建俊因此還寫過一篇文章走彎路有感。這種象征性的創(chuàng)作方式在改革開放后就很普遍了。西方對現(xiàn)代感的定義就是“平面化”，詹建俊當時就是采用這樣的手法，畫面平面化，顏色單純強烈，還稍稍有一點變形。這種變形絲毫不生硬、不做作，而是很自然的情感流露。擊鼓說唱陶俑擊鼓說唱陶俑（陶塑）東漢這件陶俑上戴幘，額前有花飾，袒胸露腹，著褲赤足，左臂環(huán)抱一扁鼓，右手舉槌欲擊，作擊鼓說唱表演，神態(tài)詼諧，動作夸張，是

5、一件富有濃厚民間氣息和地方風貌的優(yōu)秀雕塑作品。該件陶俑以灰陶作胎，手塑成型，左臂挾鼓，右手舉槌作擊鼓狀，正忘情地進行說唱表演。其手舞足蹈的形態(tài)，眉飛色舞的表情，將一位漢代“說唱藝術家”的現(xiàn)場感覺展現(xiàn)得淋漓盡致，也反映了東漢時期高超陶塑藝術水平。該件陶俑富含濃郁的民間氣息和地方風貌。四川的東漢墓先后出土多件形象類似的擊鼓說唱俑，這表明當時蜀地說唱表演頗為流行。漢代說唱者往往以身材短胖、相貌滑稽的侏儒充任表演者，同其他舞樂百戲節(jié)目同場獻藝。后印象派畫家后印象派畫家 文森特威廉梵高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，中文又稱凡高，荷蘭后印象派畫家。出生于新教牧師家

6、庭，是后印象主義的先驅，并深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現(xiàn)主義。梵高早期只以灰暗色系進行創(chuàng)作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮艷色彩與畫風，創(chuàng)造了他獨特的個人畫風。他最著名的作品多半是他在生前最后二年創(chuàng)作的，期間梵高深陷于精神疾病中，其最后在他37歲那年將他導向自殺一途。在梵高去世之后，梵高的作品，星夜、向日葵與有烏鴉的麥田等，已躋身于全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。 梵高的作品目前主要收納在法國的奧賽美術館，以及蘇黎世的kunshaus美術館。梵高在1888年2月赴法國南部的阿爾勒旅居。他租賃房屋，高更于10月來訪，12月離去，隨后梵高的左耳于1888年12月

7、圣誕節(jié)左右被割去一大半。普遍認為，梵高由于與好友高更發(fā)生爭執(zhí)，高更憤怒之下離他而去。梵高因情緒激動而導致精神失常，于12月23日晚揮刀割掉自己的左耳。關于割耳事件的原委，學術界也有不同說法。兩名德國的藝術史研究學者于2009年5月曾提出，梵高的左耳可能是在與高更一次爭吵中，高更揮刀誤傷而導致梵高左耳被割掉。兩人為了掩蓋事實真相，維持友誼，而向警方謊稱割耳事件是梵高自己動手所為。但此一論點爭議性頗高，因此此事件目前尚無任何可靠解釋。梵高作品欣賞梵高作品欣賞羅納河上的星夜海邊漁船梵高作品欣賞梵高作品欣賞自畫像梵高作品欣賞梵高作品欣賞戴氈帽的自畫像在阿爾勒的臥室梵高作品欣賞梵高作品欣賞向日葵獨眼男肖

8、像悲傷的老人梵高作品欣賞梵高作品欣賞橄欖樹夜間咖啡館倫勃朗倫勃朗 - 荷蘭畫家荷蘭畫家倫勃朗 即 倫勃朗哈爾曼松凡萊因。倫勃朗哈爾曼松凡萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn ，1606年7月15日1669年10月4日），歐洲歐洲17世紀最偉大世紀最偉大的畫家之一的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。倫勃朗早年從師P.拉斯特曼，1625年在家鄉(xiāng)開設畫室，畫作體裁廣泛，擅長肖像畫、風景畫、風俗畫、宗肖像畫、風景畫、風俗畫、宗教畫、歷史畫教畫、歷史畫等。在油畫和版畫創(chuàng)作中，倫勃朗展現(xiàn)了他對古典意象的完美把握，同時加入了他自身的經(jīng)驗和觀察，正由于這種感同身受的力量，他被

9、稱為“文明的先知文明的先知”，1669年10月4日逝世。作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：夜巡 - the nightwatch作品尺寸：437x363cm作品年代：1642作品材質：布面油畫 Oil on canvas作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：杜爾博士的解剖學課 - the anatomy lecture of dr. nicholaes tulp作品尺寸：216.5 x169.5 cm作品年代：1632作品材質：布面油畫 oil on canvas現(xiàn)收藏于：莫瑞泰斯皇家美術館,海牙作者：倫勃朗梵萊茵 作品名稱：

10、戴金盔的男子 - 作品尺寸：67.5 x 50.7 cm作品年代：1650作品材質：布面油畫 Oil on canvas現(xiàn)收藏于：國家博物館,柏林作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：達娜厄 - danae作品尺寸：203x185cm作品年代：1636作品材質：布面油畫 oil on canvas現(xiàn)收藏于：俄羅斯圣彼得堡艾米塔吉博物館作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：扮作花神的沙斯姬亞 - saskia as flora作品別名：Flora (Saskia van Eulenburg in the image of Flora

11、)作品尺寸：101 x 125 cm作品年代：1634作品材質：布面油畫 Oil on canvas現(xiàn)收藏于：圣彼得堡,冬宮作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：窗邊的女孩 - a girl at a window作品別名：The girl in the window作品尺寸：66x82cm作品年代：1645作品材質：木板油畫,橡木 Oil on oak現(xiàn)收藏于：倫敦,多維茨畫廊作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：月亮女神阿爾泰彌斯 - artemisia作品別名：Yudify pyruvate Holofernes作品尺寸：1

12、52x142cm作品年代：1634作品材質：布面油畫 oil on canvas現(xiàn)收藏于：西班牙馬德里普拉多博物館作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：使徒保羅 - apostle paul作品別名：Paul作品尺寸：111x135cm作品年代：1635作品材質：布面油畫 oil on canvas現(xiàn)收藏于：維也納藝術史博物館倫勃朗一生創(chuàng)作了大約600幅油畫作品，雖然隨著他作品的名聲日上贗品的數(shù)量逐漸增多，但是他在肖像畫上的成就是毋庸置疑的。這件自畫像作品是倫勃朗喪妻以后，家產(chǎn)變賣并被遷到羅桑夫拉哈特居住時期完成的一幅杰作。畫中，他左手握著調色板與畫筆，右手叉在

13、腰間，一副不修邊幅的樣子，露出他的貧窮與寒酸。胖胖的身材，纏著頭巾，只有一對眼睛還在炯炯有神，他好象在思考著什么，臉上沒有一絲笑容，冷冷地佇立在畫架前。背景被淡化了，突出了畫家的上半身，象一座塔一樣巍然不動，在他身上只有藝術的生命永恒地維系著他。畫家用簡約、闊大的筆觸去雕琢他的內心情感，表情的嚴肅，正是他忍受著日益加劇的生活重壓的外在反映?，F(xiàn)在這幅自畫像藏于英國倫敦。作者：倫勃朗梵萊茵 - Rembrandt van Rijn作品名稱：自畫像 - self portrait作品尺寸：94x114cm作品年代：1665作品材質：布面油畫 oil on canvas作者：倫勃朗梵萊茵 - Remb

14、randt van Rijn作品名稱：自畫像 - self portrait作品尺寸：66 x 84.5 cm作品年代：1659作品材質：布面油畫 oil on canvas現(xiàn)收藏于：華盛頓,國家藝術畫廊英國畫家理查德漢戴爾頓曾把波普藝術的特點歸納為:波普藝術又稱普普藝術，是一個探討通俗文化與藝術之間關連的藝術運動。波普藝術試圖推翻抽象藝術并轉向符號，商標等具象的大眾文化主題。波普藝術這個字目前已知的是1956年英國的藝術評論家羅倫斯艾偉Laurence Alloway所提出的。波普藝術同時也是一些諷刺，市儈貪婪本性的延伸。簡單來說，波普藝術是當今較底層藝術市場的前身。波普藝術家大量復制印刷的

15、藝術品造成了相當多評論。早期某些波普藝術家力爭博物館典藏或贊助的機會。并使用很多廉價顏料創(chuàng)作，作品不久之后就無法保存。這也引起一些爭議。1960年代，波普藝術的影響力量開始在英國和美國流傳，造就了許多當代的藝術家。后期的波普藝術幾乎都在探討美國的大眾文化。波普藝術特殊的地方在于它對于流行時尚有相當特別而且長久的影響力。不少服裝設計，平面設計師都直接或間接的從波普藝術中取得或剽竊靈感。波普藝術其創(chuàng)作特征是直接借用產(chǎn)生于商業(yè)社會的文化符號，進而從中升華出藝術的主題。它的出現(xiàn)不但破壞了藝術一向遵循的高雅與低俗之分，還使藝術創(chuàng)作的走向發(fā)生了質的變化。波普藝術的特點波普藝術的特點大地藝術大地藝術大地藝術(Earth Art)又稱地景藝術、土方工程它是指藝術家以大自然作為創(chuàng)造媒體，把藝術與大自然有機的結合創(chuàng)造出的一種富有藝術整體性情景的視覺化藝術形式。大地藝術，是“由極少主義藝術的簡單，無細節(jié)形式發(fā)展而來的。大地藝術家主張返回自然，以大地作為藝術創(chuàng)作的對象。他們或在廣袤的沙漠上挖