加州藝術學院

1、.加州藝術學院一：院校簡介加州藝術學院（California Institute of the Arts）1961年由一所藝術學院及音樂學院合并而成，原本是由迪斯尼集團投資興建的非贏利性高等藝術學院，目前已成為美國最前衛(wèi)的純藝術學院之一。加州藝術學院著重想像力與創(chuàng)造力啟發(fā)的藝術教育模式，培育出的專業(yè)藝術家、表演藝術工作者、電影制片、動畫制作等創(chuàng)意人才分布世界各地。加州藝術學院也是美國第一個授予視覺與表演藝術正式學位的大學學院。加州藝術學院擁有60畝校地，校址位于Valencia，提供食宿，它一共包括6所學院：藝術、評論、舞蹈、電影與錄影、音樂、戲劇。是美國高等藝術學院中極少數(shù)擁有評論系的院校之

2、一，可授予美術學士和美術碩士學位?，F(xiàn)任校長是Steven D. Lavine，從1988年在Cal Art工作至今，他說的一句名言是“Our goal is nothing less than to shape the future through the arts”（我們的目標是透過藝術來雕塑明天）。加州藝術學院提供了一個集體合作的藝術創(chuàng)作環(huán)境。各種藝術家，學生可以自由發(fā)展及創(chuàng)作（并且擁有、保留自己的）。該校透過跨文化間的交流，使藝術家，學生在藝術創(chuàng)作過程中能更廣泛的發(fā)揮。二：院校專業(yè)本科生純藝術在持續(xù)探索文化發(fā)展的同時，純藝術專業(yè)鼓勵學生質疑當代藝術的傳統(tǒng)觀念。它挑戰(zhàn)每個藝術家，使其發(fā)展關

3、鍵的自我意識，并更好地理解問題，向當今社會傳播。項目既包括工作室理論和實踐，還提供在廣泛的媒介指導，包括繪畫、素描、版畫、攝影、數(shù)碼影像、雕塑、設備、錄像、電影、文字和表演。該項目不要求學生集中在特定方向，而是依賴于結構靈活，提供個性化教學和指導，強調思路銜接，發(fā)展工作方式，實現(xiàn)獨立的工作。平面設計平面設計在今天的文化中扮演一個重要和多樣的角色。平面設計的項目為學生提供了廣泛的適用X圍：從出版設計到網(wǎng)頁設計，從片名和廣播設計到展覽展示設計，從類型設計到職業(yè)設計教育。該項目強調實際和概念兩方面，使每個設計師的視覺語言與想象、理論和技術緊密結合。設計專業(yè)的班級規(guī)模小，著重密切的關系和批判思想，培養(yǎng)

4、的辯論和討論的能力，同時包含實踐知識。學生可以在公共工作室（按年級分組）工作，24小時開放，并可以使用學校的設施和實驗室。本科生和研究生每年都會有一個核心課程，其中包括一些必修和選修課程，這樣使課程結構更有靈活性。設計專業(yè)是杰出的教師、訪問教授和客座講座教授。無論是MFA還是BFA項目，學生不僅是簡單的字符任務，而是為他們畢業(yè)做準備，建立獨立的方法、引人注目的作品集，表達強烈的思想。攝影和媒體攝影及媒體專業(yè)致力于培養(yǎng)獨立的藝術家。從基礎工作開始，課程設計挑戰(zhàn)傳統(tǒng)觀念藝，挑戰(zhàn)當代文化中的觀點。我們鼓勵學生辯論和實踐，因為萬物都處于發(fā)展過程中，特別是攝影與其他藝術保持著穩(wěn)定的關系，產生許多新的實踐

5、，我們還是認為它的變化性。教師都有廣泛的實踐，一些是純粹的攝影，有的是完全數(shù)字化和其寫作和出版作品，繪畫、視頻、電影制作、網(wǎng)絡藝術、數(shù)字媒體和安裝等。電影和視頻電影和視頻的專業(yè)是為了用電影和視頻媒體表達自己的學生準備的，視頻和電影對他們來說是表達，而不是簡單的生產模式。在研討會模式下，每個學生都可以像受人尊敬的藝術家醫(yī)院，發(fā)展和完善他自己。該項目的師資力量獨立而集中，支持廣泛的工作：從個人散文集和政治紀錄片到敘事實踐，從抒情和抽象電影到新媒體。學生能夠獲得全方位的技術和實用技能，學習媒體批判性的思考，并努力練就精確的語言和審美觀念。實驗動畫美術原則和實踐是實驗動畫專業(yè)的重要方面，這些學習課程是

6、專門為有興趣表達自己，并將動畫作為歷久彌新的藝術形式的獨立藝術家準備的。項目為學生提供了框架，幫助他們探索、發(fā)展和完善知識要求，在創(chuàng)作過程中注重美學理念和專業(yè)實踐。課程的基礎是動畫技術和概念的理解。關于2D繪制、直接動畫、靜止動畫電影以及和2D和3D電腦動畫混合的課程，將實用知識與創(chuàng)造性融合，而動畫歷史課程提供了詳細的介紹，并且強調各種動畫實驗的歷史。完成基礎研究后，學生會與他們的導師和其他學生緊密合作，進行實踐并擴展自己獨特藝術觀點。通過高級課程，導師會給學生提供更加個性化的學習課程，根據(jù)每個學生的獨特興趣，幫助他們定制課程。實驗動畫項目享有長期和卓越的國際聲譽，該專業(yè)的教師、學生和校友接連

7、在美國、歐洲和亞洲的電影節(jié)上摘得獎項，并在動畫藝術的發(fā)展之路上飽受贊譽。角色動畫角色動畫項目是專為那些尋求了解角色表演藝術和通過動畫講故事的學生設計。項目提供了全面的藝術和技術培訓，幫助每一位學生成為不折不扣的動畫藝術家。該專業(yè)既具備傳統(tǒng)動畫環(huán)境又有計算機生成（CG）的動畫環(huán)境，為了更好地指導學生，項目安排經(jīng)驗豐富的專業(yè)人士作為老師，他們都是傳統(tǒng)、CG和獨立動畫領域的前沿專家。該專業(yè)為期四年，學生在第一學年主要專注于日常素描、色彩、設計、故事描述和角色動畫，既有傳統(tǒng)手段也有通過計算機設計；第二學年將學生的這些成果帶入更高的層次，比如添加音效和音樂元素；在第三學年，學生通常會參與高級課程，其中包

8、括故事形式的傳統(tǒng)動畫，CG電腦動畫，專門的繪畫、插圖、小說和先進的視覺設計等。在最后一年，學生能夠達到核心和最高水平，根據(jù)自己感興趣的領域，定制課程。除了課程要求，項目還讓學生參加客座藝術家的講座、表演和放映，其中包括著名的動畫制作人、制片人、演員和喜劇演員。表演加州藝術學院的表演專業(yè)，著眼于未來，專為年輕藝術家設計，對他們進行集中培養(yǎng)。這項計劃是為了引導學生成為全面的戲劇藝術家，擁有描繪自己創(chuàng)意的技能和專業(yè)的路徑。因此，該項目尋求有才華、有想象力和有激情的演員。為期四年的本科課程注重對聲音、演講、動作和戲劇創(chuàng)作的培養(yǎng)。一年級學生專注于增長技術、想象力和藝術性。第一年后，將表演逐步結合起來，創(chuàng)

9、造更多的合作者和更好的團體意識。舞臺設計該專業(yè)關注專業(yè)舞臺設計師所需的技能和知識，要求全面理解設計師創(chuàng)作中涉及的多方面，而不止是可視化的背景。舞臺設計師Christopher Barreca的教學設想來源于其在國際、地方和百老匯舞臺上的積極實踐；作為一個合作的過程，課程探討了現(xiàn)成表演的各個方面，比如視覺藝術的塑造、審美復雜性、批判性思維和技巧。由于舞臺設計師大多在劇院工作，該專業(yè)與其他視覺藝術項目密切聯(lián)系，以及舞蹈、表演藝術、電影和視頻等。服裝設計設計師Ellen McCartney是學校電影專業(yè)的主席，他領導的服裝設計專業(yè)使學生能發(fā)展獨特的審美觀，并獲得專業(yè)工作所必備的技能。校方鼓勵學生打破

10、傳統(tǒng)的服裝設計觀念，而要在服裝方面擴展其他形式。該項目側重于將當代藝術哲學應用于設計介質，需要全球性的方式去探索服裝和裝飾的模式，包括新媒體和藝術作品的關系。基礎科目涵蓋服裝歷史、文本分析，建筑、新技術和管理和圖形能力。課程強調批判性思維和設計師在協(xié)作進程中的貢獻。除了戲劇外，學生可以和其他同學合作，如電影、視頻作品、舞蹈表演和設備等。燈光設計該致力于藝術性和新技術，在劇院的燈光設計方面提供專業(yè)的培訓，也使學生拓展經(jīng)歷，參加電影、視頻、舞蹈和藝術等課程。該課程包括文本分析、圖形技能和系統(tǒng)和設備的使用，包括計算機技術。大量的工作能幫助學生完善技能，建立自己的作品集。三：申請要求本科生截止日期早申

11、：12月1日；常規(guī)：1月5日申請要求語言要求：雅思 6.5；托福 80；SAT（非必須）需要在網(wǎng)上提交成績單、SAT成績、語言成績、作品集、個人簡歷、藝術家陳述和兩封推薦信。作品集要求1. 藝術，攝影和媒體需要通過Slideroom提交作品集，內容需包括約20X有代表性的近期作品。每X圖片單獨放，不要制作成PDF或提交連接。在Slideroom相應的空格里填寫作品簡介和標題，不要在其他地方填寫這些信息。請勿包含課堂作業(yè)。藝術家陳述沒有字數(shù)限制，SIA建議寫到500到1000個單詞之間。需要著重回答以下問題：1）你的藝術興趣/目標是什么.2）你關心什么藝術創(chuàng)作的問題.3）你想要申請什么專業(yè).2.

12、 平面設計藝術家陳述：著重寫自己對平面設計的興趣和知識。作品集：至少20X圖片。包含平面設計、排版、插畫、動作圖像、設計、攝影和概念繪畫。也可以包含繪畫、素描和拼貼畫。還可以包含課堂作業(yè)、自主項目及專業(yè)作品。請?zhí)峤荒荏w現(xiàn)自己軟件技能和傳統(tǒng)技能的作品。3. 藝術和科技需要通過Slideroom提交作品集，內容需包括約20X有代表性的近期作品。每X圖片單獨放，不要制作成PDF或提交連接。在Slideroom相應的空格里填寫作品簡介和標題，不要在其他地方填寫這些信息。請勿包含課堂作業(yè)。4. 電影和視頻作品集：以視頻為主，總時長10分鐘為宜，如果長度超過10分鐘，可以剪輯成短視頻并附上。也可以附上其他

13、領域的作品，如繪畫攝影等。每個作品要有標題、時長、媒介、個人角色和作品簡介。還需撰寫藝術家陳述、電影電視書籍等評論（不要寫情節(jié)簡介）、項目計劃、個人簡歷。5. 角色動畫作品集：包含觀察寫生（最少15X）和素描冊以及其他作品。四：學費明細預算項目金額學費$45,030雜費$600書本費$1,500通勤費$1,587住宿費$9,293總預算$55,010五：申請經(jīng)驗加州藝術學院在多媒體/視覺傳達分類的院校中排名第一，電影分類中排名第五（2003 USNEWS）?！半m然念的是不同的領域，但是在Calarts所得到的信息是，animation program是我們學校最具有代表性的科系之一。”一位正在

14、加州藝術學員學習的學姐這樣向SIA反饋。加州藝術學院的申請費有一個”早鳥優(yōu)惠”：如果在十二月一日前申請，國際學生只要美金65就好了，不然就要收85美金。加州藝術學院國際知名很高，是一所領先和極具創(chuàng)新性的研究中心，特別是在表演和視覺藝術、批判性研究方面。六：學校環(huán)境和評價加州藝術學院1961年由一所藝術學院及音樂學院合并而成，原本是由迪斯尼集團投資興建的非贏利性高等藝術學院，是目前美國最前衛(wèi)的純藝術學院之一。擁有60畝校地，校址位于Valencia，提供食宿，它一共包括6所學院：藝術、評論、舞蹈、電影與錄影、音樂、戲劇。加州藝術學院是美國高等藝術學院中極少數(shù)擁有評論系的院校之一，可授予美術學士和

15、美術碩士學位。七：明星校友索菲亞·科波拉科波拉是美國導演、編劇、演員。1971年，剛出生不久的索菲亞·科波拉就在父親弗郎西斯·福特·科波拉執(zhí)導的教父中飾演了片尾接受洗禮的嬰兒。1989年，索菲亞因在教父3的表演獲得了“金酸莓獎”最差新人獎和最差女配角獎。1999年，她執(zhí)導的首部電影折翼天使上映。2003年，索菲亞的第二部電影迷失東京上映，她也憑借該影片獲得2004年奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本獎和奧斯卡最佳導演提名。2010年，索菲婭·科波拉執(zhí)導的電影在某處獲得第67屆威尼斯電影節(jié)最佳影片“金獅獎”。蒂姆·伯頓美國電影導演，生于加利福尼亞州的伯

16、班克。這個鬼才式的人物由于擁有封閉、孤獨的童年生活而習慣沉浸在自己的小世界里，只用繪畫表達對生活和世界的看法。直到他在加州藝術學院學習時得到了迪士尼的獎學金，這是用來贊助給年輕動畫人以幫助他們成就夢想的基金。由此他開始正式成為迪士尼的動畫師，之后成為導演。蒂姆·伯頓熱衷描繪錯位，善于運用象征和隱喻的手法，常以黑色幽默，獨特的視角而著稱。其代表作有蝙蝠俠、大魚、剪刀手愛德華等?？死锼?#183;巴克巴克是一名美國動畫師、電影導演和編劇。知名作品包括聯(lián)合導演的1999年泰山、2007年沖浪企鵝和2013年冰雪奇緣，后者在全球各地收獲12.67億美元的票房佳績，是有史以來最高票房的動畫片。

17、他也是2004年放牛吃草的動畫總監(jiān)。他擔任1981年的狐貍與獵狗動畫師。幫助設計了1988年的誰陷害了兔子羅杰、1989年的小美人魚和1990年的救難小英雄澳洲歷險記里的一些角色。在1995年的風中奇緣中負責監(jiān)督三個核心角色: Percy、Grandmother Willow 和 Wiggins。馬克·安德魯斯安德魯斯是一名皮克斯動畫工作室的動畫師。他是超人總動員的故事總監(jiān)，短片單人樂隊的導演，短片小杰的攻擊的聯(lián)合編劇，以及2012年動畫長片勇敢傳說的導演，本片贏得第70屆金球獎、第66屆英國電影學院獎和第85屆奧斯卡金像獎最佳動畫電影獎。他在加州藝術學院學習動畫制作，被認為是Brad Bird的助手。不像其他加州藝術學院校友一樣，他并不是迪斯尼電影的粉絲。他喜歡的作品是日本的森林大帝、Speed Racer 以及太空堡壘。凱文·利瑪利瑪是一名美國動畫師和電影導演。他導演了多部迪士尼電影，包括1995年