如何培養(yǎng)孩子的音樂鑒賞能力

1、【精品文檔】如有侵權，請聯(lián)系網站刪除，僅供學習與交流如何培養(yǎng)孩子的音樂鑒賞能力.精品文檔.實習期間，在地方的示范高中進行了兩個月的音樂教學工作，并有機會到三家幼兒園學習和體驗了啟蒙音樂教學，有機會接觸到一些幼兒早期教育思想，特別是學到了很多幼兒啟蒙音樂教育方法，為我之后從事高中音樂鑒賞教學和音樂專業(yè)培訓輔導提供了鑒賞學習的依據(jù)。音樂鑒賞是指以具體音樂作品為對象通過聆聽的方式和其他輔助手段來充分體驗和領悟音樂的審美活動，是學生在聽覺感知，情感體驗，想象聯(lián)想，創(chuàng)造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學生的審美能力就是在這種獨特的藝術活動過程中培養(yǎng)和熏陶出來的。它對提高和培養(yǎng)學生的音樂審美能

2、力有著不可估量的作用。對于學生想象力，聯(lián)想力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)是任何教育手段都代替不了的。特別是在培養(yǎng)音樂方面的專業(yè)人才，最重要的就是要培養(yǎng)學生準確的音樂感知能力。因此，為學生做好音樂鑒賞引導工作，營造一個良好的音樂環(huán)境，這對今后學習和發(fā)展音樂專業(yè)的學生有著至關重要的作用；在為期兩個月的實習期間，高中音樂課程的教學更讓我體會到其中的重要性。在高中學生音樂生活情況調查表的調查中發(fā)現(xiàn)，喜歡欣賞音樂的學生占調查者的89%，9%和2%的學生表示無所謂和不喜歡。說明大多數(shù)的學生都喜歡聽音樂，但是在學生所列的“你喜歡的音樂作品”中多數(shù)為流行歌曲，只有少數(shù)民族音樂和外國樂曲?？梢妼W生在平時的音樂生活中多是盲目而

3、隨意的，缺乏正確的引導。因此，如何培養(yǎng)學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要任務。從我個人認為，在培養(yǎng)孩子的音樂鑒賞能力方面，無論教師，家長，都應該基本認識到：一、培養(yǎng)孩子對音樂的興趣是前提1為孩子創(chuàng)設一個良好的音樂環(huán)境。在日常生活中，經常播放音樂或演唱給孩子聽。孩子的模仿能力強，在日常生活中，讓孩子多聽、多看、多唱，在充滿音樂的環(huán)境中得到熏陶，久而久之，孩子就會對音樂產生興趣。2要多方面的啟發(fā)誘導。成人在日常生活中要有意識的引導孩子觀察、傾聽周圍環(huán)境中的各種音響節(jié)奏，并讓孩子試著模仿，從而激發(fā)孩子對音樂的興趣。3要幫助孩子理解音樂。在播放音樂或唱歌時，可適當?shù)亟o孩子講解

4、音樂的內容，甚至配合一些簡單、明了的動作，幫助孩子理解音樂形象，培養(yǎng)其感受力。4通過充滿情趣的音樂活動，提高孩子的興趣。如選一些生活趣味濃的歌曲，一邊播放一邊游戲；還可以舉辦家庭音樂會，讓孩子感受音樂氣氛、參加音樂活動；也可以通過一些動作，激發(fā)孩子去感受，表現(xiàn)音樂作品的情趣。特別是一些生活中常見的動作，很容易受到孩子的喜愛，這樣也有助于提高孩子對音樂的興趣。5注意循序漸進，不可急于求成，不能用成人的標準來要求孩子。如果在孩子沒有興趣是硬逼孩子，只會適得其反，可以通過給孩子講一些出名的音樂家的故事給他們聽，從而激發(fā)他們的興趣。盡量讓孩子在玩中學，在孩子又了點滴進步時要積極鼓勵他，表揚他。二、引導

5、孩子多聽在幼兒音樂啟蒙的時候，我注意到，多聽是一個必須的工具。讓孩子去感受和辨別。比如，在培養(yǎng)孩子的節(jié)奏感，就是讓孩子多聽節(jié)奏感強的東西。在聽音樂的過程中，帶領孩子拍手、跳舞，讓孩子分辨、體驗重拍和弱拍的關系。讓孩子多接觸音樂，多聽音樂，慢慢積累。日本著名的小提琴家、音樂教育家鈴木曾提出：“兒童學習音樂首先應該學習聽完整的優(yōu)秀音樂，只有多聽才能進步的快，聽的不夠的兒童將缺乏樂感。”“兒童可以像學會本國語言那樣自然地學會理解音樂，只要能為兒童創(chuàng)造一種像祖國語言一樣的優(yōu)秀音樂環(huán)境，讓幼兒每日沉浸其中，任何兒童都可以輕易的掌握那些最優(yōu)秀的人類音樂文化遺產”。因此，加強“聽音樂”的力度，已經成為為孩子

6、奠定良好音樂感知能力行之有效的方法。在高中音樂教學的實踐過程中，我更深刻的體會到音樂鑒賞課是一門“聽”的藝術。在欣賞音樂的過程中我們要實現(xiàn)的真正目的就在與真正的聽懂音樂、準確的把握音樂作品的“內涵”、深入到樂曲的音響結構上。在衡量音樂作品的社會價值和藝術價值的時候，我們需要從音樂作品的題材、內容、體裁、風格等方面分析。因此，音樂欣賞課的意義就不單純在于感官上的愉悅，而是要把音樂作品的題材、內容、體裁、風格、情緒、曲式等表現(xiàn)手段作為音樂欣賞課教學中提高學生審美能力的關鍵環(huán)節(jié)，使學生掌握有關知識、技能，深入的認識音樂作品的內容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，從而真正提高學生的鑒賞能力，感知美的能力。不

7、論是什么樣的音樂都需要“聽”，在聽的過程中，我們既要讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結合才是“聽”的根本意義所在。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復的聽，多聽是培養(yǎng)音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發(fā)揮作用，而且還要具有很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發(fā)展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響轉瞬即逝，這些聲音以單音或多音組合方式，先后展現(xiàn)給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數(shù)越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的

8、感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。但是，從我了解到的和我親身經歷的音樂學習過程中，我發(fā)現(xiàn)到很多音樂教師的教學中都存在這樣一個弊端，比如說，在歌唱教學中，教師往往比較重視的卻是讓學生學唱歌用好聽的聲音、多樣的形式反復的、一遍一遍的演唱歌曲，表現(xiàn)歌曲或動聽的旋律、或明快的節(jié)奏等，卻從未注重過孩子對歌曲的傾聽，欣賞過程。因此，孩子往往是在被動的盡力完成老師要求的聲音自然且又變化，感情投入且準確等。實際上，學生并未真正的感知，體驗，理解樂曲所表達的思想感情。 當前，新綱要中也指出，藝術教育中“要避免僅僅重視表現(xiàn)技能或藝術活動的結果，而忽視幼兒在活動過程中的情感

9、體驗和態(tài)度的傾向。教師的作用應主要在于激化幼兒感受美，表現(xiàn)美的情趣。新課改的要求讓學生曲實踐獲得真知。所以，在教學過程中我們應該注意，讓學生多實踐發(fā)揮他們的想象李和創(chuàng)造力。能夠實現(xiàn)自己獨立欣賞作品并能夠評價作品。老師在其中只是起著引導的作用。三、引導孩子對流行音樂和高雅音樂的正確認識所謂流行音樂，是指那些結構短小，內容通俗，形式活潑，情感真摯，并被廣大群眾所喜歡，廣泛傳唱和欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚的土壤之中。因此，又有“大眾音樂”之稱。流行音樂起源于美國的爵士音樂。20世紀初，美國出現(xiàn)了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂。這種新興音樂，以

10、它獨特的演奏演唱方式，刷新了聽眾的耳目，轟動了全美國，又很快傳遍了西歐各國。流行音樂的聲樂作品中，歌詞則多生活語言，淺顯易懂，易為聽眾接受和傳唱；歌手則自成一格，發(fā)生方法各有千秋，不受聲樂學派的約束；主題內涵不斷的重復，具有穿透越聽人之意識的能力；多屬非敘述性的形式，強調對接收者的身體、生理與感官能力的刺激；經驗上的形式，音樂是屬于藝術而非科學的領域，是對某一經驗之體驗。由于流行音樂具備上述特點，所以就能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高低，都易于接受。古典音樂則可以讓我們感受到華夏之音的美妙，笛聲的清脆、簫聲的深沉、琵琶的錚錚之音，讓我們體會到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音宮商角徵羽

11、為基礎的，中國古代的音樂大師創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。對傳統(tǒng)文化的了解，增強了我們的民族自豪感與自信心。在西方音樂中，命運交響曲堪稱經典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多，唯獨貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。對現(xiàn)在音樂的發(fā)展中，回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國有著深厚的文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素

12、演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。四、透徹音樂對人的影響音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞者便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。義勇軍進行曲，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者募得升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳剛、何占豪創(chuàng)作的小提琴

13、協(xié)奏曲梁祝中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜，英臺抗婚，“化蝶為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相呼應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體會主人公的情感。伴隨神會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演者越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時候輕音樂是不錯的選擇，能讓人平靜下來，認真的思索。在高中音樂鑒賞教學中的一些認識1在教學過程中發(fā)現(xiàn)這樣一種現(xiàn)象，學生們經常誤認為社會上流行的格調不高的，藝術性差的音樂為音樂藝術，對于那些優(yōu)美的、藝術性高的抒情歌曲總

14、是感覺平淡無味，深入不下去。面對這樣的情況，作為教師如何引導學生建立正確的音樂審美觀、掌握分辨是非的標準尤為重要。2在以往的教學過程中，由于過多的注重學生知識技能的訓練而缺少對學生興趣的培養(yǎng)和想象能力的提高，因而造成學生對音樂課的學習缺乏主動性和積極性，加上音樂教材在內容的安排上的過于單調和脫離本校學生的實際水平，學生在對有些內容的學習中往往提不起精神，甚至有些學生根本就聽不下去，造成了學生的被動，因此，必須在教學方法和教學內容的安排上有所改變，才能喚起學生對音樂的興趣和愛好，是音樂課變成美得欣賞課，從而提高學生的音樂鑒賞能力。3在鑒賞課后給學生一些建議，推薦一些音樂，學生下載后聽。有條件的還

15、可以建議學生選擇去現(xiàn)場聆聽音樂會，已獲得更好的音樂感受和音樂大師身上折射出的人格魅力。4音樂鑒賞作為一種自由的主題審美活動，具有獨特而復雜的心理活動過程。由于音樂存在著不具象、無語義等美學品格，因此，音樂鑒賞過程中的創(chuàng)造性思維活動占有重要的位置。在教學過程中；（1） 利用直觀的音樂形象激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。音樂形象是通過音響來表現(xiàn)作曲家的藝術構思，塑造藝術形象，從而使欣賞者產生聯(lián)想。在鑒賞教學中，學生可以直接感受到所播放的樂曲強、弱、快、慢以及音樂的喜怒哀樂，并能夠想象出音樂表現(xiàn)的情景。若在經過教師的講解，就更能夠正確的體會與理解樂曲所表達的情緒、意境。充分了解了作品表達的內容后，通

16、過對直觀的音樂形象的感受在引導對樂曲的感受上，帶給學生各種不同的感受，啟發(fā)學生想象，同時又利于創(chuàng)造性思維。由于每個人的著眼點與理解能力有很大的區(qū)別，聯(lián)想出的內容也不會相同，加之想象本身又有一種在創(chuàng)造，對音樂的感受就會前邊萬花化。“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”就是這個道理。當遇到這種情況的時候應該正確鼓勵和引導學生，盡可能的發(fā)揮他們的想象能力來進行創(chuàng)造，利用直觀的音樂形象激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。音樂鑒賞中的靈感思維是豐富的，有時通過聆聽音樂還會萌發(fā)和獲得超越音樂范疇的靈感，給審美主體帶來頓悟。（2） 采取創(chuàng)設情景，激發(fā)想象的方法啟發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。在課堂教學中，情景主要運用語言、畫

17、面、音樂等手段，根據(jù)音樂作品的風格情緒和具體內容創(chuàng)設相應的情境，通過藝術的直觀感知與教師生動的語言描繪。創(chuàng)設一種為教學需求服務、為學生審美服務的生動情境。例如在古曲春江花月夜的鑒賞中，我首先讓學生聆聽了古詩春江花月夜的配樂詩朗誦。大屏幕上出現(xiàn)的是中國古典的山水畫面，使學生在欣賞音樂的情感、境界，努力揣摩音樂的內涵。在這樣的情境中，學生能感到親切、輕松，愉快，并能用最大的激情參與到教學過程中去，變靜態(tài)的音樂吸收活動為情感動態(tài)的音樂表現(xiàn)行為，有利于他們更好的感知、理解音樂，從而是實現(xiàn)音樂教學的情景審美（3） 結合藝術實踐的形式引導學生的創(chuàng)造性思維。教師在教學過程中應為學生創(chuàng)設和開辟適合于教學內容的

18、參與途徑，設計有利于學生全身心的參加的積極、主動的參與過程。同時又把教學目標巧妙地融入其中，采用必要的手段啟發(fā)和幫助學生順利打開求知的通道，為學生的時間參與提供更多的機會，使學生產生時間參與的沖動，并能全身心，全方位地投入到課堂教學過程中。在聲樂作品的鑒賞教學中，應重視對作品的演唱實踐。聲樂作品的表現(xiàn)是通過詞曲作者譜曲，再由歌唱者投入情感演唱再創(chuàng)造的過程。對作品的理解本身就是一種再創(chuàng)造。歌唱是一種創(chuàng)造性行為，因為每個人發(fā)出的聲音都是獨特的，尤其是在合唱作品的練習中，要達到聲部的和諧統(tǒng)一是不容易的。學生往往為不受對方的干擾要大聲演唱自己的旋律部分，造成聲音不統(tǒng)一，聲部不和諧，教師應注意引導學生，

19、給他創(chuàng)設思維空間。讓他們真正的體會作品的意境，感受聲音的和諧之美。例如在合唱作品黃河大合唱的鑒賞中，選取學生最熟悉的的黃河謠>,保衛(wèi)黃等樂章實踐演唱，并根據(jù)學生情況分聲部練習，待兩個聲部基本唱會后，選個別音樂基礎好的學生擔任領唱或學唱第三個聲部，使學生陶醉在自己營造的藝術氛圍李，他們的心在他們自己創(chuàng)造的美中滋養(yǎng)，散步，飛揚。學生在演唱的過程中，必然融入自己的想象，注入自己的情感，這使學生在演唱的過程中進入了創(chuàng)造性的精神狀態(tài)，對作品的整體理解更加深刻，同時進一步的增強了學生的愛國情感。學生的音樂鑒賞活動是積極參與創(chuàng)造性思維的過程，最重要的是教師要給學生以積極參與的機會，給學生一個積極思維，

20、積極創(chuàng)造的空間。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛，同時也培養(yǎng)了學生創(chuàng)造性思維能力，并提高了音樂鑒賞教學的效果。教學實踐證明，當學生真正聽懂了音樂后，他們會自覺地在音樂中展開自由的充分的豐富的美妙的聯(lián)想畫面，從而真正使音樂鑒賞活動成為創(chuàng)造性思維運動的過程。音樂是聽覺藝術，音樂鑒賞是一個由淺入深的學習理解過程，也是一個以聽覺的感知和想象相結合的特殊認知過程，這個過程需要依靠學生主動地聽，主動的想象來實現(xiàn)。讓學生在鑒賞中多聽多想多思維多創(chuàng)造，引導他們準確的體驗音樂情感。(4) 通過即興創(chuàng)編和表演的途徑培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。在音樂鑒賞中,可以讓學生采用節(jié)奏、律動、線條、色彩、繪畫等方式表達對音樂的理解。通過自填歌詞、創(chuàng)編故事、自購畫面、自編律動等豐富多彩的創(chuàng)造實踐，引導學生有意識的進行創(chuàng)造性嘗試。即興創(chuàng)作和表演是音樂鑒賞教學的重要組成部分，在教學中缺一不可，不能偏廢。即興創(chuàng)作和表演的好處在于：首先不必依照事先設計的樂譜和事先的排練，減少技術負擔：其次即興活動比較能夠靈活自如，自由地表達情感；再者即興活動有利于發(fā)展學生敏捷的思維，快速反應的能力。由于即興活動屬于及時臨場發(fā)揮，因此即興創(chuàng)作的成果顯得粗糙