人體聲音生理學(xué)為基礎(chǔ)的發(fā)聲法

1、1 1 / / 8 8人體聲音生理學(xué)為基礎(chǔ)的發(fā)聲法曾經(jīng)有人請教歌王卡羅索（CarusoCaruso）,在聲樂藝術(shù)上什么是最重要的？卡 羅索回答道：“第一是聲音，第二是聲音，第三也是聲音”。這里所說的聲音，以現(xiàn)代人體聲音生理學(xué)方法分析，第一項所說的聲音就 是“有強有弱的聲音”，第二項所說的聲音就是“有音色變化的聲音”，第三 項所說的聲音就是“有感性的聲音”，這三點也正是我們學(xué)習(xí)聲樂最重要的條 件。一個人在他的聲樂藝術(shù)中，若具備了這三個條件，那么他的聲樂造詣是相 當(dāng)高的。而所謂“有強有弱的聲音”就是我們所要研究的聲音共鳴的方法，并不是 大聲嘶喊的聲音就是好，必須要有良好的共鳴，他的聲音自然就會大聲

2、。所謂 “有音色變化的聲音”就是我們要探究聲帶的彈性的問題。而所謂“有感性的聲音”，正是我們要仔細探討呼吸的位置的范圍。現(xiàn)在我們針對這三個范疇逐條概略加以分析：一、“有強有弱的聲音” - 聲音共鳴的方法首先我們看到附圖，人體聲音共鳴區(qū)共分為三個部分，亦即三個共鳴區(qū)（DIEDIE、DREDRE、RESONANZENRESONANZEN 第一共鳴區(qū)是頭部后腦和頭頸以及肩部位置，第 二共鳴區(qū)是前額、鼻腔及上額部位置，第三共鳴區(qū)是胸腔位置。第一共鳴區(qū)又肩負調(diào)整歌唱音域的位置，高音應(yīng)當(dāng)在后腦部及頭頂部，中 音在后腦枕部，低音在額頭及肩部，那才是正確的，通常一個人所發(fā)出的聲音 高、中音還好，可是一到低音就

3、散掉了，沒有共鳴，原因出在沒把低音讓它在 頭部肩部共鳴，這必須經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練的人才能做到，沒有經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練就能做 到那是絕無僅有，除非他是天才。至于女高音（SopraSopra nono）就有一些不同，女高 音的低音要讓它在下巴部位共鳴才是正確的，這點和別的聲部有所不同。其次第三共鳴區(qū)是最重要的聲音共鳴區(qū)，它是聲音的基礎(chǔ)，被稱為基礎(chǔ) 音，它的重要性有如房屋的基礎(chǔ)。我們亞洲人和歐洲人由于體格和生活習(xí)慣的 不同，天生所發(fā)出的聲音就缺乏第三共鳴區(qū)，歐洲人體型高大，胸部寬廣，發(fā) 出的聲音胸聲自然發(fā)達，而且由于歐洲人的生活習(xí)慣和我們有所不同，他們大 多習(xí)慣爬著睡，嬰兒剛出生就叫他俯睡，因此腹腔后部（后腰部

4、）發(fā)聲自然發(fā) 達，因而歐洲人發(fā)聲天生就有共鳴區(qū)，無須經(jīng)過學(xué)習(xí)，自然就會。但是我們亞 洲人必須經(jīng)過后天刻意嚴(yán)格的訓(xùn)練方能得到第三共鳴區(qū)，想得到第三共鳴區(qū)通 常要經(jīng)過至少兩年以上的勤練，男高音需要更久，至少三年以上，如此唱出的 聲音才有根，正如竹子的生長，因為它有很扎實的根部，吸收地下各種養(yǎng)分， 所以能挺拔強韌，不畏強風(fēng)暴雨。相反的，沒有第三共鳴區(qū)做基礎(chǔ)的聲音，好 比一棵豆苗，沒有茂盛的根，風(fēng)一吹就傾倒，不能開花結(jié)果。早期日本人他們到歐洲學(xué)習(xí)聲樂， 由于歐洲的教授他們沒有了解到亞洲人 先天的特性，他們只教日本人第一及第二共鳴區(qū)，因此日本留學(xué)生唱出來的聲 音2 2 / / 8 8就缺少了這一個最重要

5、的共鳴區(qū)，唱出來的聲音十分單薄，沒有底盤，然后 代代相傳下來，現(xiàn)在依然如此。本人以前也是這樣的唱法，可是一到歐洲，想 要在那邊立足，唯有接受此種世界性的帶有第三共鳴區(qū)的唱法，沒有第三共鳴 區(qū)的聲音，缺乏厚度和溫暖的濃度，男生聽起來不男不女，女聲聽起來輕飄飄 毫無藝術(shù)價值，所以說第三共鳴區(qū)是非常重要的。第一共鳴區(qū)、 第二共鳴區(qū)不是“發(fā)聲點”， 如果把第三共鳴區(qū)的位置移到 背部，和第一共鳴區(qū)及第二共鳴區(qū)連結(jié)在一起，則形成了人體的樂器，發(fā)出的 聲音則共鳴豐滿圓潤，反之則聲音單薄干澀尖銳不堪入耳，有些人以為第二共 鳴區(qū)只是在眉間一共鳴點，其實這是大錯特錯，第二共鳴區(qū)是由好幾個共鳴點 串連起來的，亦即眉

6、間、鼻梁、鼻尖、上腭、下腭、牙齒、觀骨等。其次， 要想做到有強有弱的聲音， 必須先要了解聲音“前面”和“后面” 的問題， 要想明了聲音“前面”和“后面”的問題， 要先明白“開母音”（ApertoAperto ）和“閉母音”（ AccutoAccuto ）的關(guān)系，“開母音”就用前面來唱，“閉 母音”就以后面來唱，所謂前面就是第二共鳴區(qū)加上第三共鳴區(qū)唱出開的聲音（ ApertoAperto ）。所謂“后面”就是第三共鳴區(qū)和第二共鳴區(qū)再加上第一共鳴區(qū)唱出蓋（或稱閉）的聲音（ AccutoAccuto ）。通常男高音“過門” （passagepassage）的聲音亦即“開的極限音”在f2f2，男中音在

7、 e2e2,男低音在 d2d2,女高音在 g2g2,女中音在 f2f2，女低音在 e2e2, 超過這個 音就要蓋，否則聲音變得粗暴、不健康，嚴(yán)重損害聲帶，會縮短聲樂的壽命， 像現(xiàn)在日本,尤其是大陸,雖然他們有各種唱腔,能唱出各種不同的風(fēng)格和個 性,可是畢竟沒有以第三共鳴區(qū)、沒有以開蓋這種合乎人體聲音生理學(xué)為基礎(chǔ) 的聲音是不健康的。其實在這個世界上,發(fā)聲法只有一種,那就是健康的發(fā)聲法,不管是什么 民族,操著什么語言都是如此,因為人體的構(gòu)造都是相同的。現(xiàn)在大陸上的聲 樂家他們以為人一到五十歲退休是理所當(dāng)然的,須知一個人的聲音在五十歲才 能達到顛峰,不管是對聲音的運用以及對人生錐心泣血的體驗,才能感

8、動別 人,正如文學(xué)家是以文學(xué)作工具來感動人,而聲樂家用來感動人的工具正是聲 音,人生五十才開始。在歐洲,一流的聲樂家到五十歲才唱好的不勝枚舉,甚 至到七十歲照唱不誤的亦大有人在,絕不輸給年紀(jì)輕輕的人。其次,一個優(yōu)秀的聲樂家,他必須要把聲音的漸強、漸弱做得非常好,這 樣,當(dāng)他臨場演唱時才不致慌張,才有安全感。要唱漸強時先要把聲音的芯抓 到,然后以此芯作為發(fā)聲點,將氣在第三共鳴區(qū)內(nèi)擴散膨脹,使它好象變成氣 球,之后,把它推向背部及后腰部增加其氣壓,同時加入第二共鳴區(qū),此時聲 音的芯要保持好,不可失去。漸弱時只要把氣壓逐漸減少,抓緊聲音的芯,使 聲音回到胸口發(fā)聲點,然后用氣息切除聲音,使之停止,此時

9、下腹往上的力量 必須增大兩倍,否則無法使聲音回到胸口發(fā)聲點,當(dāng)然這些要靠經(jīng)年累月的苦練方能領(lǐng)悟，舍苦練別無他途有音色變化的聲音” - 聲帶的彈性問題3 3 / / 8 8聲帶分為三個部分。第一部分叫“聲韌帶”，這是兩片聲帶的尖端，猶如 聲帶的皮膚，由它通過氣息的沖擊振動發(fā)出聲音，這是比較強韌的部位，較不 容易受傷發(fā)炎。第二部分叫“聲唇”，若發(fā)聲時聲唇逼緊聲韌帶，和聲韌帶同 時振動發(fā)聲，則聲帶容易受傷發(fā)炎，甚至腫脹出血，有些人發(fā)聲時由于聲唇過 分避緊聲韌帶，以至氣息無法經(jīng)由聲韌帶正常平衡摩擦振動發(fā)聲，造成聲音憋 住出不來。遇到這種情形，我們只要把第一部分的聲韌帶盡量并攏，將第二部 分的聲唇連同第

10、三部分的聲帶肌肉 - “縱走筋束”向兩邊撐開，不使聲帶的肌 肉同時參加振動，如此即為健康的方法，也較能持久不受損傷。如果我們拿一 根約一公尺塑膠管向四面八方摔轉(zhuǎn)，則會發(fā)出鳴鳴聲響，若我們把這根塑膠管 出口處用橡皮筋綁緊使之出口處變小，那么它所發(fā)出的聲響必然聲音較高，這 就是聲帶的發(fā)聲原理。聲帶的運動可分前端和后端兩個部分來說明，聲帶的前端是長在喉結(jié)的下 方約0.30.3 公分的地方（甲狀軟骨），然后連到后端，靠“披裂軟骨”來扭轉(zhuǎn)聲 帶使聲帶拉長，拉長時的方向是前端要向下后端向后扭轉(zhuǎn)。如此拉長后聲帶的 長度則比原來未拉長前長上 1313 或 1212。一個嬰兒剛出生，他的聲帶后端是非常 發(fā)達的，

11、可是以后受到語言子音的影響，這時聲帶后端慢慢退化，前端反而發(fā) 達起來，所以我們練習(xí)歌詞咬字必須明白要把子音和母音分解開來，子音用前 端，母音用后端以“ SS或“CC加上母音（即 SaSa、SeSe SiSi、SoSo SuSu CaCa、CeCiCi、CoCo CuCu 或 PraPra、PrePre、PriPri、ProPro、PruPru ）來練習(xí)效果較佳，亦即子音往前 送，母音向后送。聲帶的后端遠比前端更重要，也常被一般人所忽略，甚或不能接受棄而不 用，這是多么可惜。要感覺聲帶后端（披裂軟骨）的位置，它是在于食道入口 處，當(dāng)我們吞咽東西時，披裂軟骨就會跟著扭轉(zhuǎn)，所以我們把吞咽時的感覺用

12、來發(fā)聲那就是正確的，其實一般人所說的“美聲唱法（ BelBel CantoCanto ）只是講他 的“結(jié)果，并沒有把它的“過程講出來，今天我們作這個研究就是要把這 個“過程探討出來。其次談到“輪狀喉頭肌，輪狀喉頭肌長在上部食道的 前面，當(dāng)我們用手去壓迫胸骨及氣管上方凹陷處，就會有咳嗽會癢的感覺，這 個部位就是輪狀喉頭肌的位置。至于如何去感覺聲韌帶并攏的技巧，只要我們 吸氣時故意發(fā)出聲音，以這種感覺來發(fā)聲那就對了，這個位置就是正確的發(fā)聲 的位置。在此我要將聲帶后端再次加以說明，一只狗在叫的時候是用后腦頭腔 來共鳴的，它們用這種聲音來傳遞感情訊息，這種聲音可傳得非常遠，絕不是 用聲帶前端，我們?nèi)祟?/p>

13、也是動物，當(dāng)然用這種方法來傳遞情感訊息更能被人接受，而這種聲音是具有感性的，一個小孩子如果從小就訓(xùn)練他用聲帶后端來發(fā) 聲唱歌，以后長大了必能成為一流的聲樂家，例如維也納童聲合唱團他們就是 用聲帶后端來唱的，所以和聲非常協(xié)和甜美，不像我們臺灣各小學(xué)的合唱團， 當(dāng)然也有好的，不過太少，絕大多數(shù)是用聲帶前端來唱，所以聲音刺耳，尖銳 和聲（HarmonyHarmony 不協(xié)和，毫無美感，好象在吵架，原因就出在此。我們也?？?到每年音樂比賽的時候，得到各縣市第一名的國小合唱團聲音竟也那么尖銳毫無和聲之美，這或許和評審的鑒賞能力有關(guān)，因為評審本身就沒有這種什么才 是好的童聲、什么才是不好的童聲的素養(yǎng)，把他

14、聘請來擔(dān)任評審，他如何能節(jié) 選出哪一隊才是正確的童聲合唱團。那么要怎么樣才能把兒童合唱團的聲音訓(xùn) 練好？首先我們要明了，合唱團不同于獨唱，合唱要講求團體的聲音效果，個 人聲音不可突出，那么和聲（harmoharmo nyny）是合唱的特點，所以合唱團第一要任務(wù) 就是追求和聲之美，如何才能獲得和聲之美？那就是要以聲帶后端先用小聲以4 4 / / 8 8“ J J”母音來唱和聲，音色盡量暗些，絕不可唱亮，獨唱可以亮，可是合唱一亮聲音就無法呵緊，顯得松散缺乏感情，聲音盡量往后送，這樣才能獲得優(yōu)美、 具有感情濃度的童聲合唱。在國內(nèi)我聽過很多兒童合唱團的演唱，但是很少有 有一個團的聲音是正確的，在此我特

15、別推介一個兒童合唱團，他們的聲音是正 確的，這一團是“高雄市天主教增德兒童合唱團”，他們的指揮石高額老師跟 我學(xué)習(xí)聲樂近十載，已能領(lǐng)悟我所傳授的聲樂的精髓，他就是采用了我所說的 以聲帶后端發(fā)聲的唱法來訓(xùn)練兒童合唱團的，所以聲音效果就顯著的不同。三、“有感性的聲音” - 呼吸的位置首先來談?wù)勎鼩?，吸氣的時候五個部位要同時進行參加吸氣工作。（一）、氣管上部（輪狀軟骨或鼻腔）要縮小，用“ I I ”母音使聲韌帶并 攏，保持緊張狀態(tài)；（二）、胸部（胸骨）要向左右擴張；（三）、背部（肩胛骨）向外擴張；（四）、腰部（末位肋骨）向外擴張；（五）、腹部（肚臍以上叫上腹，肚臍以下叫小腹）上腹向前撐開，以保 護橫

16、膈膜，小腹向內(nèi)向上收縮。這五個動作必須在緊張狀態(tài)下進行，不可松弛。其次呼氣時的動作仍然和 吸氣時的形態(tài)（FormForm）是一樣的，縮緊肛門，上腹向前撐開，小腹使勁使氣往 內(nèi)向上推送。其次談到“氣壓”的問題，我們在一個茶壺里裝滿水，下面用火 加熱，當(dāng)水沸騰的時候蒸氣會推動茶壺蓋，使茶壺蓋上下抖動，但是我們?nèi)绻?在茶壺內(nèi)裝上一個笛子，水沸騰后水蒸氣就會從笛子排出，發(fā)出聲響，這個原 理和我們發(fā)聲原理是相同的，這個笛子就是氣管后端所發(fā)出的聲音，我們以“ UU母音來練習(xí)較能體會出來，使上面的氣（胸部、肩部）及下面的氣（腹 部、腰部）保持緊迫狀態(tài)后，上面的氣紋風(fēng)不動，擋住氣，使聲唇撐開，然后 下面的氣往

17、內(nèi)向上輸送，使維持平衡狀態(tài)，要唱之前提前一秒鐘作準(zhǔn)備，然后 再發(fā)出聲音，這就是正確的呼吸，也唯有這種方法才能發(fā)出感性的聲音。四、歌唱技巧 - 實際演練歌唱技巧在講求母音和子音的發(fā)聲方法以及母音和子音之分離（揭開）， 五個母音 a a、e e、i i、o o、u u 對聲門的閉合和張開均有所不同，“ a a”聲門是完全打 開的，“e e”聲門半開，“ i i”聲門關(guān)閉，“ o o”聲門半開，“ u u”則聲唇張開， 聲門韌帶關(guān)閉。在這五個母音之中以“ u u”母音的開合狀態(tài)是最健康，所以要把 “ u u”以外的四個母音保持相同與“ u u”的發(fā)聲位置來發(fā)聲，用暗一點的音色， 只用一半的聲音用聲帶

18、后端來唱，其中唱“ i i”母音時要保持“ a a”母音的位置，“e e”母音很容易位置移上去，要盡量避免，須知吾人唱歌時是以傳達母音 為主。至于子音由于它是缺乏感性的聲音，它只是母音的附庸，我們要多練習(xí) 母音和子音揭開的方法，這種方法已如前述以“中庸的聲音” ( mezzavocemezzavoce)用 S S、C C 或 PrPr 加上母音來練習(xí)，效果甚佳，練唱練習(xí)曲應(yīng)當(dāng)多用“中庸的聲音” 來唱，其它不論是唱長音或歌曲也依然如此，試想，如果要演唱整個歌劇，從 頭聲音拼到尾，任誰也吃不消。5 5 / / 8 8五、結(jié)論以往學(xué)習(xí)聲樂，不論是國內(nèi)或國外一概講求“悟道”，老師怎么唱，學(xué)生 就跟著怎

19、么唱，只要模仿就行了，三年、五年、十年過去了，悟性高的學(xué)到了 功夫，得道多助，悟性低的，只有半途而廢，放棄藝途，對于聲樂的科學(xué)理論 基礎(chǔ)付之闕如。有很多的人天生有一幅好嗓子，可是不會妥善運用，功虧一 簣，殊多可惜！德國在19 6 0年代，掀起了研究美聲唱法狂熱，欲想以人體 聲音生理學(xué)為基礎(chǔ)，對于人體的發(fā)聲器官，以科學(xué)的方法歸納出一套完整的理 論體系，以幫助學(xué)習(xí)聲樂的人早日揭開聲樂的奧秘，當(dāng)時醫(yī)學(xué)界和聲樂界破天 荒首度合作，蔚成一股共同研究的風(fēng)潮，因此，才有今天我所采用的對于發(fā)聲 方法的理論基礎(chǔ)， 以及本人數(shù)十年來苦練所獲得的心得結(jié)晶，這便是以上我所 畫龍?zhí)砬绺怕孕缘年U釋，當(dāng)然掛一漏萬之處在所難

20、免，而這一切都要感謝我的 恩師德國人體聲音生理學(xué)權(quán)威 Dr.SchuttDr.Schutt 先生的熱心指引，但愿這套方法 能對國內(nèi)鉆研聲樂的莘莘學(xué)子有所裨益，多造就一些一流的聲樂家，這便是本 人的愿望。美聲唱法1 1、美聲唱法的淵源今天我要談的是我自己的專業(yè)，我的本行，就是美聲唱法。美聲唱法實際 上是從西歐專業(yè)古典聲樂的傳統(tǒng)唱法發(fā)展起來的，從文藝復(fù)興以后逐步形成美 聲唱法。當(dāng)時的西方音樂更多是建立在多聲部教堂音樂、復(fù)調(diào)音樂基礎(chǔ)上，唱 法本身脫離不了宗教音樂的影響。南女唱法一樣，只是聲部不一樣，高低不一 樣。最初的歌劇以閹人代替女聲來唱，由女中音代替南青年來唱。隨著歌劇劇 情的發(fā)展，一些情感激烈

21、的戲劇性唱段，閹人的唱歌滿足不了表達劇情激烈發(fā) 展的需要，于是歌唱家們努力探索、鉆研、改進自己的唱法，以適應(yīng)劇情的需 要，這樣就產(chǎn)生了今天表現(xiàn)力豐富多彩的美聲唱法。所以說，不同時代的歌唱 形式、風(fēng)格、情緒、情感不同，歌唱的方法也不同。發(fā)展到現(xiàn)在，已不是文藝 復(fù)興時的唱法，也不是 1616、1717 世紀(jì)的唱法，我們現(xiàn)在唱 1717、1818 世紀(jì)的歌曲， 還是用現(xiàn)在的唱法，只是在風(fēng)格上多注意他們的特點，我們不需要再去訓(xùn)練 1616、1717 世紀(jì)的唱法。我們今天的唱法，包括歐洲的歌劇、音樂會、清唱劇等舞 臺上常用的唱法，我們統(tǒng)稱之為美聲唱法。美聲來自意大利文 BelBel canto,cant

22、o, 意思 是美好的歌唱。 BelBel cantocanto 在西方音樂界的定義和我們的理解有所不同，西方 對 BelBel cantocanto的 理 解 指 的 是 由 作 者 家 羅 西 尼 ( RossiniRossini ) 、 多 尼 采 蒂 ( DonizettiDonizetti )、貝利尼( BelliniBellini )等人那個時期的作品和歌唱藝術(shù)，它包括了那個時期歌唱的風(fēng)格、技巧、內(nèi)容、形式以及歌唱方法。美聲唱法實際上不 是只講聲音，在它發(fā)展的歷史進程中，有過各種不同的現(xiàn)象：有一個時期只講 聲音，既不注重歌詞也沒有“味兒”；有一個時期以炫耀技巧為主，脫離內(nèi) 容；有一個

23、時期也曾改變過要以內(nèi)容為主。我們接受美聲的傳統(tǒng)是主張聲情并 茂地歌唱，不主張為聲音而聲音的歌唱，只要求“情”而沒有適應(yīng)歌劇音樂會 所需要的聲音，觀眾也是不喜歡的?，F(xiàn)在介紹的是國外包括歐洲、美洲、俄羅 斯、東歐等音樂廳、歌劇舞臺的唱法，不是民間唱法，更不是舞廳、酒吧間那 種哼哼唧唧的唱法，是提高了的藝術(shù)性唱法。6 6 / / 8 82 2、美聲唱法的特點美聲唱法的特點是什么？美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點，用一句話 來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。正如前面說過的，美聲唱法從聲音來 說，是真聲假聲都用，是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說， 是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱

24、法本身有他自己特有的“味 道”，特有的音響特色。學(xué)習(xí)和掌握美聲唱法的過程，等于用我們的歌唱訓(xùn)練 來制造我們的嗓音樂器。美聲唱法所需要的歌唱樂器唱出來的歌聲是有他特有 的“味道”的。有人問我美聲唱法與民族唱法的界限是什么？怎樣訓(xùn)練？我想可以從唱法 訓(xùn)練和共鳴的不同這兩方面來區(qū)分。第一，唱法的訓(xùn)練：如果全面地考慮世界 藝術(shù)歌唱，這唱法上的區(qū)別，是指唱法本身嗓子的力量及其真假聲的比例是什 么狀態(tài)，要混合到什么程度，是以真聲為主還是以假聲為主。第二，共鳴的不 同：美聲唱法是全共鳴，有些唱法只用部分共鳴，有的不需要唱到那么高，有 的不需要唱到那么低，共鳴腔體的運用，用上部、用下部、用中間，這是區(qū)別 唱法

25、的幾個方面。美聲唱法是混合聲區(qū)，混合共鳴，聲音真假混合，共鳴同時 出現(xiàn)。有的唱法共鳴用得比較暗。美聲唱法唱歌劇時后邊咽腔和鼻咽腔用得 多，唱音樂會的后邊用得少，到高音也不掩蓋。這些唱法雖然都叫美聲，但是 唱不了歌劇，雖然都是專業(yè)的，唱法上的區(qū)別也很大。在國際比賽中，常遇見 這種情況，有的參賽者的歌劇選段唱的非常好，到唱藝術(shù)歌劇時，就完全不對 了；或者藝術(shù)歌曲唱得非常有味，很正，但歌劇選曲唱不好，這些情況都不能入眩唱不同的作品要在唱法上有細微的變化，才能適應(yīng)作品的需要。另外，在 世界上各種唱法就更多了，但不外乎嗓音的使用方法和共鳴的組合法的不同， 這兩方面各種組合的可能性都有。藝術(shù)的歌唱包括很好

26、的民歌，好的歌唱者都 是根據(jù)所唱的作品選擇唱法。從另一個角度考慮歌唱中語言的位置，元音的位 置不同所產(chǎn)生的共鳴也不同。有些唱法希望保持元音的位置不變，從低到高保 持元音不改變，保持共鳴的統(tǒng)一，甚至唱華彩部分，咬住原有元音不改變，絕 不允許到高音用 a a 來代替原有的元音。3 3、美聲唱法于戲曲唱法老一輩歌唱家向外國人學(xué)習(xí)美聲唱法， 學(xué)習(xí)了美聲的發(fā)音、 共鳴和外國語 言唱法，他們學(xué)的多是外文歌曲，因為外國人教聲樂不會中國語言，更不懂中 國語言的講究。因此，有些老一輩學(xué)美聲的歌唱家唱中文歌曲往往咬字不夠 好，吐字不清楚。解放后聲樂界探討土、洋唱法的過程中，有人提出美聲唱法 吐字不清的問題，美聲唱

27、法開始研究中國語言唱法。在這方面特別需要向民族 傳統(tǒng)吐字學(xué)習(xí)，尤其需要向單弦、京韻大鼓這些說唱音樂學(xué)習(xí)。說唱藝術(shù)的吐 字完全可以用于美聲唱法的語言中。北京的單弦不離開說話的基礎(chǔ)，怎么唱， 不論多高多低還在說話的范圍，這是牌子曲的審美。同樣是說唱音樂，京韻大 鼓相對地比牌子曲共鳴多些，聲音在某種意義上脫離了說話。單弦牌子曲幾乎 跟說話一樣，比說話夸張些，京劇就更夸張了。咱們習(xí)慣了這些個唱法，但其 實你仔細聽各劇種的語言跟說話已不一樣了。京劇已經(jīng)有一套共鳴的辦法，老 生更接近語言，“ a a”更白些，“ i i”用腦后音，聲音那么靠前那么亮?！?i i”到高音就要用腦后共鳴了。咱們在發(fā)“ i i”

28、音時喉器位置高，發(fā)“ u u”音時喉器位 置低。大夫看嗓子時要求發(fā)“ i i ”音，因為發(fā)“ i i ”音時喉器上來了，容易看 到聲帶。京戲的“ a a”，一點多余的音也沒有，一點沒有音包字，唱“ i i”元音 時，跟說話不一樣，聲音從后邊出來。語言夸張到什么程度，擴展到什么程 度，也決定于方法的不7 7 / / 8 8同。在美聲唱法中，男聲不存在像老生那樣的唱法，老 生用真聲的比例多。女聲更接近青衣，指的是真聲假聲混合的程度，主要區(qū)別 在共鳴腔體的運用上。盡量解放你可能用得上的共鳴，當(dāng)然這里有個審美的問 題，用太多的共鳴就不自然了，既要用好共鳴，又要用得自然，這得有適當(dāng)?shù)?尺度分寸，可是藝術(shù)

29、很難用幾尺幾寸來衡量。各種類別、各個時代不一樣，各 種風(fēng)格、各種形式也不一樣。歌劇、藝術(shù)歌曲、清唱劇在美聲唱法中有各種不 同的用法，這需要用歌唱的感覺和靈敏的聽覺去辨別。總之，美聲唱法是混合 聲區(qū)，這種唱法在真聲的基礎(chǔ)上，隨著音高的上升，假聲的成分逐漸增多而變 得以假聲為主。要利用更全的共鳴，男女、高低的唱法是統(tǒng)一的，這是美聲唱法的最大特點。我國戲曲聲部的劃分不是按男高、女高、中音、低音；而是按行當(dāng)，各個 行當(dāng)有各行當(dāng)?shù)某?，不同的人物，不同的行?dāng)唱法是一樣的。在戲曲中，某 一類人物是指正面人物、反面人物、丑角等，他們的唱法是不樣的。美聲唱法 表現(xiàn)各種人物，正面人物、反面人物在唱法上是一樣的，

30、但是唱出的人物性格 是不一樣的。美聲唱法是高低聲部不同，戲曲唱法是行當(dāng)不同，高低差不多， 例如：老生與黑頭唱法不一樣，但音域差不多，黑頭稍低也低不了多少。老生 張嘴就是 A2,A2, 個彎上去就是 B2B2。行當(dāng)不一樣，唱法就不一樣。在我國傳統(tǒng)的 戲曲里沒有真正的重唱，因為我們沒有和聲的基礎(chǔ)，后來樣板戲?qū)懥撕吐?，?是嘗試，傳統(tǒng)戲曲不是這樣。關(guān)于唱法，可從各個角度來說，嗓子的用法可以 有各式各樣的，共鳴狀態(tài)的選擇可以有所不同，從語言的形狀，加上帶共鳴的 語言是什么形態(tài)，就可以區(qū)別是什么唱法。民歌也好，戲曲也好，都有唱法的 區(qū)別。我們聲樂教案會涉及到不同聲部，不同唱法，如果美聲、民族什么都 教，我想這樣談這些問題也許會有些幫助。因為這里唱法上的關(guān)系都是一樣， 但共鳴的比例不一樣，唱出來的音響也不一樣。4 4、美聲唱法的學(xué)派與風(fēng)格有學(xué)生問我怎樣區(qū)分美聲唱法的學(xué)派， 我想世界上只有兩大學(xué)派， 一個是 好學(xué)派，一個是壞學(xué)派。我倒想講講風(fēng)格問題。唱不同風(fēng)格的作品，選擇曲目 不一樣；風(fēng)格不一樣嗓子的用法當(dāng)然不一樣。但從技術(shù)本身來看，俄羅斯學(xué)派有好有