拜厄鋼琴基礎教程指導分析

1、拜厄鋼琴基礎教程指導分析 拜厄鋼琴基礎教程指導分析（上） 1 1 、 正確的坐姿與手型 l 正確的坐姿： 養(yǎng)成良好的坐姿是至關重要的，坐的位置應該在琴鍵的正中間，也就是正對. c 的位置，椅子與琴的距離大約與小臂的長短一致臂部坐在琴凳的二分之一處。不要太靠里，也不要太靠外，臂部成為一個支撐點，雙腳自然，平穩(wěn)地放在踏板前，上身須坐正，保持平穩(wěn)，不能彎腰駝背，椅子必須調(diào)到適當?shù)母叨?，以肘部，腕部與鍵盤基本持平為宜，上手臂與小臂形成一個略大于 90 度的純角即可，雙臂自然垂下，呼吸平穩(wěn)，全身放松，體會一下從頭，脖子，腰，背，肩，手腕，手臂，手指全部暢通無阻的感覺。 l 正確的手型： 手的姿勢應成圓弧

2、形，手腕應略微比手掌低一點。手指關節(jié)要保持穩(wěn)定，手掌不向內(nèi)凹。大拇指應略微向內(nèi)彎曲，與二指保持一定距離。大拇指彈奏時要用指端外側觸鍵，但面積不要太大，第一關節(jié)不要碰到鍵面。小指應立起來，用指尖的肉觸鍵，手指的第一關節(jié)不要塌。 2 2 、單手與雙手的觸鍵練習 (1)每一個手指下落觸鍵時，前一個已觸鍵的手指應立即抬起離鍵。起，落兩個動作應同時完成。 (2)手指觸鍵要平穩(wěn)，扎實，用力均勻，切忌用力過猛，過分用力會使手與手指的肌肉處于緊張，僵硬的狀態(tài)，造成彈奏粗重，笨拙。生硬，不利于進一步地學習剛開始練習時，可以用很慢的速度彈奏，每一條練習按照教師的要求反復多次。 3 3 、 左手觸鍵練習 這部分練習

3、主要是針對左手的五指，其要求和右手基本一致，由于大部分人右手比左手靈活，學習能力也比左手更好，所以，左手練習的次數(shù)應該要更多一些。 no1：本曲是針對右手大拇指和 2 指的練習。大拇指是五個手指中唯一能夠橫向運動的手指，不要因為緊張而外翻，彈奏時第一關節(jié)應稍微內(nèi)收，同時要注意放松。 no2.3.4：這三首加入了 3 指的練習，拍子也由 4|4 拍變成了 3|4 拍，彈奏時要看清楚以避免渾濁。 no5.6.7：這三首著重練習 4 指，4 指是五個指中最弱的一個，要加強它的獨立與支撐訓練，以盡量達到和其他手指的平衡。 no8.9.10：這三首加入了 5 指練習，5 指能否站好是保持正確手型的關鍵，

4、很多學生 5 指觸鍵時喜歡用指尖的側面或指根直接躺下來觸鍵，有這些毛病的學生，可以有意識地讓手型向左側偏移通過這樣的方式，刻意幫助 5 指獨立。 no11.12：這兩首曲子里音符的排列不像前幾首那樣呈級進式音程排列，而是"跳房子'似的排列，雖然跨度并不大，但也要注意琴鍵的位置，避免碰錯音。 no13.14.15.16：這四首主要還是針對 4.5 指以及 4.5 指和其他手指配合的練習。4.5 指是五個手指當中最弱的兩個，所以練習的時候要注意兩個手指的配合，而且應該有針對性的強化訓練。 no17：這個練習只要是訓練 5 指和其他手指的協(xié)調(diào)配合，學生采用 5 指彈保留音的方法來練

5、習，即 5 指下鍵之后一直按住鍵不放，等彈完所有的音符再放開，練習時，5 指的力度只要按住鍵就可以了，手腕和手臂不要太用力，過于緊張，一旦出現(xiàn)這種情況，我們可以再每彈完一個手指的時候，逆時針旋轉手腕，強迫手臂肌肉及手背肌肉放松。 no18：這是琶音的分解和弦，彈奏時，每彈下去一個音，同時要加入手腕的平移動作，而且這兩個動作必須銜接得十分緊密。 no19.20.21：從這條練習開始，進行五個手指的輪流彈琴訓練，彈奏時要注意每個手指下鍵的聲音要均勻，清晰，4.5 指不要出現(xiàn)瘸腿的現(xiàn)象。 no22.23:這兩首是大拇指和 5 指與其他手指協(xié)調(diào)配合的練習，仍然可以用 no11.17 的方法進行訓練。

6、no24：這首是手指的間距練習，由于使用的不是相鄰的手指，所以對手指的獨立性要求更難，彈奏時要高抬指觸鍵，同時可以加入手腕的平移動作，這樣可以減輕手臂和手腕的緊張。 4 4 、 雙手觸鍵練習 彈奏下面的練習時，要做到雙手手指同時觸鍵，上下兩個音符同時彈出。做到整齊統(tǒng)一彈熟以上三頁練習，并能背奏。 為了鞏固手指的觸鍵，初學者在學習后面的內(nèi)容時，仍應每天彈奏這些觸鍵練習，本教材附 錄中又更進一步的觸鍵練習，教師可以根據(jù)教學進度安排學生練習。 no1-12 左右手使用的是相同的指法，在雙手協(xié)調(diào)上比較容易些，雙手同時彈奏的時候，要努力保持各手的穩(wěn)定，尤其是左手和弱指。 no13-24 是雙手通向的音階

7、，因為雙手都是用不同的手指，對兩個手的協(xié)調(diào)性有了更高的要求，雙手用力要平均，速度也要統(tǒng)一，兩個手下鍵要整齊，不要一個手快，一個手慢，大拇指的音量尤其要控制好，彈奏時不要造成某個音特別重。 5 5 、 三手聯(lián)彈、主題及十二首變奏 在這部分中由學生與教師在同一架鋼琴上聯(lián)合彈奏。這樣可以一改單雙手觸鍵的枯燥，而變得充滿樂趣，本練習包括主題及該主題的十二首變奏。彈奏時學生用右手彈奏主題及其變奏旋律，教師彈奏這些旋律的伴奏部分。 6 6 、 l 主題 1.教師部分的伴奏是由四分音符的柱式和弦組成，彈奏時，和弦的聲音要整齊，但不要過重，要注意旋律的起伏，這樣會更好地引導學生對音樂的興趣。 l 變奏 1.這

8、首曲子的彈奏和上首相似，右手都是由柱式和弦組成，只是左手和弦根音由全音符改成了二分音符，更增強了曲子的流動性。 l 變奏 2.這首曲子的伴奏基本都有四分音符組成，仿佛時老師在給學生打節(jié)拍，所以節(jié)奏一定要準確，并且聲音不要太大。 l 變奏 3.這首曲子帶有圓舞曲的風格，彈奏時要掌握好三拍子的韻律，使學生能夠在彈奏時聯(lián)想到華爾茲的場面。 l 變奏 4.此曲節(jié)奏規(guī)整均勻，由二分音符和四分音符組成彈奏時觸鍵要沉穩(wěn)，時值應飽滿。 l 變奏 5.這首曲子的伴奏音型像鼓點，音響效果非常有力。所以附點節(jié)奏要彈得精神飽滿，讓人充滿了"挺進感'。 l 變奏 6.這首曲子的左手部分都是由八度和弦構

9、成，在彈奏這滿是大小跳的樂句時，一定要提前把手放到要彈的位置上，這樣才不會出現(xiàn)慌亂的場面，右手的彈奏要盡量做到。"柔美'柔美的旋律應與左手的跳動伴奏音型形成鮮明的對比使音樂呈現(xiàn)出生動的色彩。 7 7 、 l 主題 1.全曲由全音符組成，練習時應該數(shù)拍子，避免越彈越快，從這首曲子開始，出現(xiàn)了連音奏法的記號。彈奏時應看清書中關于連音奏法的注解。對于幼兒來說，手指的獨立性還不是很好也可以仍用書中斷奏的方法來練習。 l 變奏 1.本曲的連線是用落滾來彈奏的，手臂隨著第一個音落下去時要放松，在準備彈第二個音時，手腕要略微平移后彈下第二個音。之后手腕順勢抬起，這幾個動作必須銜接得很緊密。

10、 l 變奏 2.這首曲子出現(xiàn)了附點音符的彈奏。附點是延長了原來音符時值的一半，彈奏時應注意附點音符的拍子。曲子的后段出現(xiàn)了大連線，彈奏時每個音都要彈得連貫，不能斷開。 l 變奏 3.這是一首 3 拍子的樂曲，難度不是很大，彈奏時主要注意 3 拍子節(jié)奏的感覺。 l 變奏 4.在這首練習曲中學生部分彈奏特點是"兩短一長'教師部分的彈奏特點則是"一長兩短'，三只手配合，會使這首曲子更有動力，學生彈奏的時候，要注意小連線彈法。 l 變奏 5.本曲出現(xiàn)了切分節(jié)奏，切分節(jié)奏的特點是從弱拍開始的節(jié)奏，強弱關系變成"弱-強-弱'，音符時值變成"短

11、-長-短'，彈奏時要認真，準確地按照譜面上線條的劃分，清晰地做出音量的強弱關系，以強調(diào)切分節(jié)奏造成的不平衡感。 l 變奏 6.本曲訓練的時大連線的彈奏，連奏時一種歌唱性的奏法，音色比較柔和，圓潤，流暢，彈奏中手腕不要過于僵硬。 8 8 、 l 變奏 7.這是一首簡單的三聲部作品，高低聲部都以長音的和聲進行形式出現(xiàn)，而中聲部是弱起的同音反復，彈同音反復時一定要注意每個聲音的力度是不同的，此外，在樂曲的結尾不要忘記了做漸弱，配合學生做出曲終時結束感。 l 變奏 8.這首曲子主要都是由和弦組成，每小節(jié)一個和弦，和弦下鍵要整齊，每個聲音要均勻。 l 變奏 9.這首曲子很多不同的和弦構成，彈奏時

12、尤其要注意附點的準確與手指的整齊，突出高音聲部歌唱性的旋律。另外第七小節(jié)是全曲的第二個難點，和弦相對密集，轉位一定要注意，不能破壞連奏的感覺，也不能將旋律彈的硬邦邦的。 l 變奏 10.這首曲子和上首曲子差不多，彈奏時注意高音聲部的旋律。 l 變奏 11.這首曲子主要是突出右手的旋律線條，注意旋律的歌唱性，另外，左手第四小節(jié)的八度不要彈得僵硬，要做一點漸強，同時注意這個小結的旋律交替。 l 變奏 12.這首曲子旋律線條的呼吸比較長，要注意旋律的連貫性，中途不要斷開，另外， 曲子中的重音記號也要表現(xiàn)出來。 9 9 、 Ø 變奏 7 本曲出現(xiàn)了一個新符號，休止符。遇到休止符的手時候，手不

13、要放在琴鍵上，應該隨著手臂抬起來，本曲最大特點是"弱起",即從小節(jié)或單位拍的弱拍開始，要控制第一個音的音量，練習中注意手腕在彈奏落滾時不要太僵硬。 Ø 變奏 8 本曲難度不大，主要注意第五小節(jié)出現(xiàn)的切分節(jié)奏以及七 八小節(jié)出現(xiàn)的五度大跳。 Ø 變奏 9 本曲學生部分出現(xiàn)了同音反復，彈奏同音反復時，每個音手腕都要帶起，這首曲子的小連音線比較復雜，要注意連線呼吸的感覺。 Ø 變奏 10 本曲訓練的仍然是落滾，呼吸和休止符要靈活互動，手腕不能過于僵硬。 Ø 變奏 11 本曲和變奏 10 類似，是一個沒有休止符的落滾，彈奏時要把握好樂句的呼吸，還要注意最后一小節(jié)五度大跳。 Ø 變奏 12 本曲訓練內(nèi)容是大連線的呼吸，注意旋律的線條和聲音的起伏。 10 、 Ø 變奏 5 本曲與學生右手的三手練習類似，彈奏學生部分時要仔細看連線，做出呼吸動作，小連線用落滾的方式，大連線要做出如歌的旋律線條。 Ø 變奏 6 本曲的旋律和節(jié)奏都不難，但音程跨度由二，三度增至五度，彈奏時要注意手腕平移，手腕的移動不僅要夸張而且要提前，這樣才不會使