淺析改編贛劇《還魂記》與《紫釵記》的音樂特色

1、    淺析改編贛劇還魂記與紫釵記的音樂特色    摘 要：贛劇是江西省具有代表性的地方戲種，自誕生以來就富有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。弋陽(yáng)腔是一個(gè)融合了多種聲腔的唱腔，弋陽(yáng)腔和青陽(yáng)腔兩個(gè)聲腔構(gòu)成了贛劇高腔體系。元末明初起，源于江西弋陽(yáng)縣的弋陽(yáng)腔是我國(guó)高腔戲曲的始祖，青陽(yáng)腔作為弋陽(yáng)腔在流入安徽青陽(yáng)時(shí)派生出來的主要支脈，除了融入了自身特色之外，兩者之間有著密切聯(lián)系。本文以贛劇改編臨川四夢(mèng)中的劇目還魂記（弋陽(yáng)腔）與紫釵記（青陽(yáng)腔）為例，通過研究改編贛劇版還魂記與紫釵記的音樂特色，將改編前后的劇目進(jìn)行對(duì)比，對(duì)贛劇弋陽(yáng)腔與青陽(yáng)腔的音樂特點(diǎn)進(jìn)行深入探究，為促進(jìn)贛劇的傳承和發(fā)

2、展作一些積極的探索。關(guān)鍵詞：贛劇;還魂記;紫釵記;音樂特色1 贛劇版的臨川四夢(mèng)的概述贛劇是深受江西人民喜愛的大劇種，是鄱陽(yáng)文化的重要組成部分，有源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史。贛劇改編和創(chuàng)作了豐富多彩的劇目，其中具有特色的舞臺(tái)表演、多種多樣的聲腔和器樂，無(wú)一不使人印象深刻。臨川四夢(mèng)作為中國(guó)戲劇劇目的經(jīng)典之作，不僅贏得了中國(guó)學(xué)術(shù)界的注重，還以外文翻譯版的劇本獲得了西方學(xué)術(shù)界的稱贊。原版臨川四夢(mèng)劇情創(chuàng)作來源于湯顯祖暮秋之年在為自己尋求墓地時(shí)做的一場(chǎng)夢(mèng)，年輕時(shí)的自己在夢(mèng)中分別遇見了紫釵記中的霍小玉和李益，牡丹亭中的杜麗娘和柳夢(mèng)梅，南柯記中的淳于棼和瑤芳，邯鄲記中的盧生和崔氏，在夢(mèng)中與各個(gè)人物交談后，從而展開了“釵園

3、”“尋夢(mèng)”“盡情”“生悟”四折劇情故事的創(chuàng)作。石凌鶴改編的新版贛劇共有紫釵記（青陽(yáng)腔）、南柯記（彈腔）、邯鄲記（海鹽腔）和還魂記（弋陽(yáng)腔）4個(gè)不同的故事，4種聲腔。其中將原版牡丹亭改名為還魂記。4個(gè)故事改編的內(nèi)容大致遵循原版，只對(duì)部分劇情進(jìn)行了縮減，集中表現(xiàn)戲劇的主題內(nèi)容，改編后的紫釵記為7場(chǎng)，南柯記和邯鄲記為8場(chǎng)，還魂記為9場(chǎng)。湯顯祖的作品是我國(guó)戲曲文化的優(yōu)秀遺產(chǎn)，同時(shí)江西是湯顯祖的故鄉(xiāng)，是他創(chuàng)作臨川四夢(mèng)的靈感之地。江西的音樂家們懷著對(duì)湯顯祖的敬意，在南昌舉辦的“紀(jì)念湯顯祖逝世340周年活動(dòng)”中，由著名戲劇家石凌鶴根據(jù)原版“臨川四夢(mèng)”中的一些劇目進(jìn)行改譯，以及黃文錫對(duì)部分曲目進(jìn)一步改編和完善

4、，改編版的贛劇臨川四夢(mèng)在音樂創(chuàng)作上對(duì)一些傳統(tǒng)的戲曲聲腔進(jìn)行改革，例如其中具有代表性的弋陽(yáng)腔與青陽(yáng)腔。這次改革對(duì)高腔的滾唱有著較大的發(fā)展，除此之外，在一些音樂創(chuàng)作上以及在表演的處理和舞臺(tái)設(shè)計(jì)等方面有了更加細(xì)致的編排，在其中加入了一些現(xiàn)代因素，通過別出心裁的改革喚起觀眾對(duì)戲曲的青睞。代表劇目的劇情簡(jiǎn)介：第一，還魂記的劇情簡(jiǎn)介。還魂記是石凌鶴對(duì)原版牡丹亭的改譯，劇情符合原著，只換了劇名，原版劇情來源于話本小說杜麗娘慕色還魂，其中的故事十分離奇。杜麗娘是封建家庭中一個(gè)養(yǎng)在深閨的女子，從小受到父母的教育成為一名賢惠端莊的淑女，她受到當(dāng)時(shí)封建社會(huì)的禁錮，不能追求思想上的自由，追求自己渴望的愛情，因?yàn)樗裏o(wú)法

5、遇到自己心儀的男子，沒有情感寄托的對(duì)象，她的青春和夢(mèng)想將埋葬在深閨之中。杜麗娘心中郁結(jié)著濃厚的情感，這種長(zhǎng)期積累的情感使她陷入對(duì)愛情的癡想中，由于癡想，杜麗娘為情感而做夢(mèng)，因?yàn)槿ネピ河瓮娑鰤?mèng)，在夢(mèng)里遇到了素昧平生的柳夢(mèng)梅，對(duì)他一見鐘情，被他打動(dòng)，并與柳夢(mèng)梅熱烈地相愛了一場(chǎng)，夢(mèng)醒后杜麗娘生病了，由于長(zhǎng)期郁結(jié)在心，病情未能得到治愈而香消玉殞。3年后柳夢(mèng)梅在花園拾得杜麗娘生前畫像，癡情呼喚與麗娘鬼魂相見，人鬼相戀，杜麗娘由此起死回生，完成了自己的心愿，找到了自己渴望的愛情。原版牡丹亭全劇共55出，劇情悲喜交加，前28出為喜劇，后27出為悲劇，贛劇改編后的還魂記集中對(duì)主要故事情節(jié)和人物的刻畫，將其縮

6、減為“訓(xùn)女延師”“香閨鬧塾”“游園驚夢(mèng)”“尋夢(mèng)描容”“言懷赴試”“秋雨悼殤”“拾畫叫畫”“深宵幽會(huì)”“花發(fā)還魂”9場(chǎng)，刪去了原版中起死回生后的情節(jié)。第二，紫釵記的劇情簡(jiǎn)介。紫釵記是湯顯祖在前作紫蕭記基礎(chǔ)上修改潤(rùn)色后完成的第一本傳奇，該劇情節(jié)借鑒唐代傳奇霍小玉傳。女主人公霍小玉是歌姬之女，出生低微，與唐代詩(shī)人李益相遇，被他的才華、感情所打動(dòng)。李毅拾得霍小玉落下的紫玉釵，以玉釵為聘禮托媒求婚，婚后李益高中狀元，從軍立下功勞，盧太尉為籠絡(luò)李益將他招為女婿.由于盧太尉的阻撓、李益的軟弱，霍小玉與李益只維持了8年的感情，李益終究另娶正妻，霍小玉為愛情奉獻(xiàn)了全部，為李益著想甘心為妾，由于對(duì)自己身世的自卑感

7、和對(duì)李益忠貞不貳的感情難以圓滿，她絕望地出賣了紫玉釵，將賣得的百萬(wàn)金錢拋撒大地，之后相思成疾感染重病，在豪杰之士黃衫客的幫助下，李益才與染病已久的小玉重逢。原版紫釵記注重鋪張情節(jié)，劇情篇幅冗長(zhǎng)曲折，主題不夠突出。黃文錫改編后的贛劇紫釵記刪去了黃衫客這個(gè)人物，加入了“合巹飛書”這場(chǎng)戲，場(chǎng)次也發(fā)生變換，由講解者串詞，簡(jiǎn)要解說，使主題更加明確，人物個(gè)性更加鮮明，在唱腔運(yùn)用中也更能表現(xiàn)贛劇曲牌的特色。改編后分為“墮釵燈影”“合巹飛書”“折柳陽(yáng)關(guān)”“邊愁寄詩(shī)”“賣釵泣玉”“恩威逼債”“怨撒金錢”“釵合夢(mèng)圓”幾個(gè)場(chǎng)次。2 改編后贛劇還魂記與紫釵記的音樂特色2.1 改編后還魂記的音樂特色（1）在節(jié)奏和曲調(diào)上

8、有了較大發(fā)展。還魂記第三場(chǎng)“游園驚夢(mèng)”杜麗娘的唱段原來姹紫嫣紅開遍中，1譜曲者對(duì)“朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風(fēng)片，煙波畫船”這4句滾唱，以傳統(tǒng)曲牌音樂為基礎(chǔ)，作出較大的發(fā)展，由原來1/4拍子的流水版改為2/4拍子的正版，豐富了旋律，每?jī)删涑~之后加入重句幫腔。1第七場(chǎng)“拾畫叫畫”在柳夢(mèng)梅唱段的中間部分加入了昆曲的清雅音調(diào)，用一段低聲吟誦的清唱豐富了音樂的表現(xiàn)力。在第八場(chǎng)“深宵幽會(huì)”杜麗娘的唱段中改變了傳統(tǒng)曲牌節(jié)奏簡(jiǎn)單、旋律單調(diào)的唱法，采用弋陽(yáng)腔代表性曲牌香羅帶編寫，旋律優(yōu)美，滾唱句極具特色，打破了1/4拍流水版一字一音的規(guī)整。（2）改編后的歌詞更加通俗易懂，緊扣主題。石凌鶴作了部分曲牌改寫和歌詞

9、改譯，2其中將原版杜麗娘唱段中兩支曲牌步步嬌醉扶歸，皂羅袍好姐姐改譯成桂枝香前腔，皂羅袍紅納襖，在不改變?cè)~意的基礎(chǔ)上改譯了原著中不易理解的詞，如將“裊晴絲吹來閑庭院”改為“嫵媚春光，吹進(jìn)深閨庭院”，使歌詞更能為聽眾所接受。同時(shí)，石凌鶴重寫了一段唱詞，去掉了原來照搬的昆曲大紅袍曲牌中與劇情無(wú)關(guān)的唱詞，重寫的唱詞與劇情緊密聯(lián)系，歌詞照應(yīng)全劇主題。（3）增強(qiáng)了演唱對(duì)劇情的渲染。在第三場(chǎng)“游園驚夢(mèng)”杜麗娘唱段每?jī)删涑~后加入幕后重句幫腔，使唱詞更好地渲染春景的詩(shī)情畫意;在第九場(chǎng)“花發(fā)還魂”柳夢(mèng)梅與杜麗娘與眾花神的一段唱腔中插入了夢(mèng)梅與麗娘對(duì)唱、眾花神齊唱，烘托了激動(dòng)和熱烈的氣氛，歌頌了全劇的主題。

10、2.2 改編后紫釵記的音樂特色（1）演唱形式加入不同音色的對(duì)比。在第一場(chǎng)“墮釵燈影”開幕唱段“春光如晝夜如年”中，以青陽(yáng)腔橫調(diào)曲牌步步嬌編寫，運(yùn)用了男女混聲齊唱和男生齊唱、女生齊唱三種形式的對(duì)比，用活潑明快的旋律較好地渲染了長(zhǎng)安城元宵之夜的熱鬧情景。（2）多用男女生伴唱渲染氣氛。第三場(chǎng)“折柳陽(yáng)關(guān)”的唱段“揮淚送征夫”中開始兩句運(yùn)用男女生伴唱拉開帷幕，提前營(yíng)造出李益與霍小玉離別的愁緒和悲涼氛圍，該唱段的最后幾句亦用了富有節(jié)奏性的男女聲伴唱，歌頌了男女主人公堅(jiān)定的愛情，照應(yīng)了全劇的主題思想。在第七場(chǎng)“怨撒金錢”唱段“糞土這百萬(wàn)黃金何足憐”的開頭部分和結(jié)尾部分也運(yùn)用了男女聲伴唱，結(jié)尾以男女聲齊唱的幕后伴唱形式出現(xiàn)，傾訴了霍小玉遭受打擊后的悲痛之情。（3）注重句尾音樂的作用。在第一場(chǎng)的唱段“春光如晝夜如年”的結(jié)尾部分曲調(diào)在原版?zhèn)鹘y(tǒng)曲牌最后三小節(jié)處將前段后兩小節(jié)的音高提高八度，使情緒更激烈;在第六場(chǎng)盧太尉唱段“卻笑書生強(qiáng)項(xiàng)前”將唱腔句尾音改為低音樂器演奏的小過門，將盧太尉陰險(xiǎn)毒辣的性格刻畫得非常到位，同時(shí)去掉原唱腔句尾過多的幫腔，精心處理句尾唱腔音樂。（4）豐富的調(diào)性色彩。在第三場(chǎng)李益與霍小玉唱段“揮淚送征夫”中，在后半部分散板轉(zhuǎn)入正板后其中的“自分居以姿色