傳統(tǒng)戲曲的舞美藝術(shù)分析

1、傳統(tǒng)戲曲的舞美藝術(shù)分析作者 : 日期：?傳統(tǒng)戲曲的舞美藝術(shù)分析摘要中國(guó)戲曲文化是我國(guó)傳統(tǒng)文化重要的組成部分。這項(xiàng)民族藝術(shù)像一樽美酒，清香甜美、濃烈醇厚、意蘊(yùn)無(wú)窮。中國(guó)古代戲曲舞臺(tái)美術(shù)傳承著戲曲藝術(shù)的精髓， 觀眾們能夠充分地感觸過(guò)去的人與事, 去品評(píng)古代的美；而當(dāng)代戲曲舞臺(tái)美術(shù)推動(dòng)了人們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化研究的積極性， 陶冶了人們的情操及文化素養(yǎng)，將戲曲舞臺(tái)美術(shù)中的美發(fā)揮到了極致。關(guān)鍵詞 舞臺(tái)美術(shù) ; 民族文化；人物造型 ; 藝術(shù)服裝中國(guó)傳統(tǒng)文化是中華民族文化的精髓, 是我國(guó)文化的精神理念。 中國(guó)戲曲文化是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一個(gè)重要組成部分，其唱、念、做、打的程式化表演 ,曲牌流派的深厚韻味 , 道白韻

2、白的地域特色 ,像一樽美酒, 清香甜美、濃烈醇厚、意蘊(yùn)無(wú)窮。戲曲舞臺(tái)美術(shù)是一種非凡的藝術(shù)創(chuàng)作，以其獨(dú)有的特性區(qū)別于一般的美術(shù)。戲曲舞臺(tái)美術(shù)是戲曲舞臺(tái)表演中的重要組成部分, 狹義地說(shuō)，它指的是一場(chǎng)戲曲表演所用的場(chǎng)地及布景 ; 廣義地說(shuō) , 它包含了布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等多種戲曲舞臺(tái)元素， 這些整體的設(shè)計(jì)被稱之為戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)。設(shè)計(jì)者會(huì)依據(jù)表演的需要、 導(dǎo)演的要求和劇本的內(nèi)容， 再加上個(gè)人的構(gòu)思創(chuàng)造出劇中的環(huán)境和角色的外在造型, 從而渲染著舞臺(tái)氛圍。戲曲舞臺(tái)美術(shù)屬于二次創(chuàng)造的藝術(shù)，它是在劇本、 導(dǎo)演構(gòu)思形成的基礎(chǔ)上再融入舞美設(shè)計(jì)者的想法而產(chǎn)生的再一次藝術(shù)創(chuàng)作。一切舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作都源于生活

3、 ,又高于生活 , 是以劇中的人物、 事件和情景為依據(jù)， 再將布景、燈光、化妝、服裝等多種造型因素實(shí)行綜合; 從而增強(qiáng)人物形象的塑造 , 深化主題思想和人物性格，并創(chuàng)造出一個(gè)完整的藝術(shù)體系。一、傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)美術(shù)傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)美術(shù)包括人物服飾、人物化妝、燈光、舞臺(tái)布景、道具(切末) 等。傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)服飾具有很強(qiáng)的裝飾性、可舞性和程式化特點(diǎn)。戲曲服裝主要分為蟒、帔、靠、褶、衣五大類, 服裝強(qiáng)調(diào)等級(jí)、階層以及程式化、民族化。服飾色彩上的等級(jí)性, 主要分為上五色（紅、黃、綠、黑、白）和下五色(紫、粉、湖、藍(lán)、香），上下五色是有很強(qiáng)的等級(jí)性和階層性的。從服裝的紋樣上也能夠看出等級(jí)性和人物自身性格狀況，團(tuán)花

4、代表已婚，自由花代表未婚等。盔帽包括冠、盔、帽、巾，其也有一套程式化的搭配方式。傳統(tǒng)戲的人物化妝也是具有程式性的，分可為俊扮和勾臉。俊扮一般用在生、旦行所扮演的人物角色中，指的是在演員面部底色的基礎(chǔ)上打底，略施粉彩，勾勒眉眼 , 突出眉、眼、唇、腮等部位的視覺(jué)色彩，并通過(guò)勒頭、貼片子的形式來(lái)修飾人物臉型， 從而體現(xiàn)出人物英俊美麗的形象。勾勒的臉譜中也有很多的寓意，如破眉代表性格多變, 壽字臉代表短命，螳螂眉代表好斗等等。 傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)在一般情況下是掛底幕的，左邊和右邊分別有出將入相的上下場(chǎng)門，這樣的底幕適合所有的演出。 有的傳統(tǒng)戲中因?yàn)楸硌莸男枰矔?huì)用一些切末、門簾、旗、景片等道具，這些景片非

5、常輕便 ,使用起來(lái)也是非常方便的, 在舞臺(tái)上不會(huì)形成一個(gè)固定的模式，能夠想用時(shí)就用，不用時(shí)便可收起來(lái)。使用這種布景能夠充分發(fā)揮觀眾的想象力， 體現(xiàn)時(shí)空的靈動(dòng)性和空間的假定性。如一只槳在舞臺(tái)上實(shí)行揮動(dòng)能夠表現(xiàn)為在水中行，兩個(gè)車旗并排放能夠表現(xiàn)行運(yùn)的車馬，水旗的舞動(dòng)能夠表現(xiàn)為滔滔江水, 一條馬鞭的揮舞能夠表現(xiàn)飛馳的千軍萬(wàn)馬， 幾塊云片配上舞蹈能夠表現(xiàn)出騰云駕霧等等。傳統(tǒng)戲的燈光以白光為主, 在傳統(tǒng)戲中舞臺(tái)上的燈光主要是為了給演出照明。在戲曲舞臺(tái)中不可缺少的“一桌二椅”式舞臺(tái)美術(shù)也是有著很高審美價(jià)值的 , “一桌二椅”能夠表現(xiàn)出任何的場(chǎng)景，根據(jù)劇目的不同既可表示家中內(nèi)室也可表示公堂縣衙, 還能夠通過(guò)

6、表演來(lái)表示登高、過(guò)橋，甚至騰云駕霧等。舞臺(tái)的空靈, 給演員留出了最大的表演空間，同時(shí)也給觀眾留出了最大的想象空間。在這樣的場(chǎng)景中,演員的表演與觀眾的想象實(shí)行持續(xù)互動(dòng), 從而達(dá)到更高的藝術(shù)境界。二、現(xiàn)代戲曲舞臺(tái)美術(shù)在現(xiàn)代戲曲舞美創(chuàng)作中，設(shè)計(jì)者們盡可能通過(guò)調(diào)動(dòng)一切方法、技巧和手段來(lái)體現(xiàn)設(shè)計(jì)家的靈感、智慧、感受及才情, 并使用中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)中詩(shī)詞韻律的感覺(jué) ,把其氣壯山河、行云流水的風(fēng)格化作視覺(jué)傳達(dá)。正因?yàn)橛辛酥袊?guó)傳統(tǒng)文化的推動(dòng)，中國(guó)戲曲舞美、燈光、服裝的創(chuàng)作時(shí)而簡(jiǎn)約空靈，時(shí)而凝練大氣，時(shí)而古雅清新, 時(shí)而超凡唯美 ,時(shí)而氣勢(shì)磅礴，時(shí)而質(zhì)樸簡(jiǎn)約。這樣，整個(gè)舞美創(chuàng)作把其視覺(jué)效果體現(xiàn)得淋漓盡致 ,且整個(gè)舞

7、臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)和表演互相滲透、相互融合，成為一個(gè)靈動(dòng)的動(dòng)作空間和寫意空間?，F(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)在一部劇目中是不可缺失的。它不但強(qiáng)調(diào)功能性，同時(shí)也在創(chuàng)造著、揭示著戲劇的意蘊(yùn)和神韻。隨著時(shí)代的巨大變革，媒介載體的迅速發(fā)展, 人們所接受到的文化藝術(shù)生活渠道變得極其廣博，觀眾們的審美觀也在持續(xù)更新，二十世紀(jì)后戲曲舞臺(tái)美術(shù)開始全面地改革和創(chuàng)新, 景物造型與人物造型都被注重著 ,服裝和化妝也開始通過(guò)塑造人物形象來(lái)推動(dòng)演員的表演。不同的演員有著符合不同角色的不同造型。劇中人物穿著和觀眾同時(shí)代的服飾 ,充分體現(xiàn)人物的個(gè)性，與大眾審美情趣保持基本統(tǒng)一的步調(diào)，所以容易獲得觀眾的共鳴。 如青春版牡丹亭 、 桃花扇等劇目中人物服

8、裝顏色柔和，女性服飾的腰身提升了并收了腰, 顯示出了女性的身段美。此外, 燈光的展示渲染了人物的內(nèi)心及情感，有時(shí)通過(guò)對(duì)人物的塑造來(lái)間接表現(xiàn)以及渲染環(huán)境。現(xiàn)代戲的燈光大多以色光為主，色光更容易創(chuàng)造演出氣氛, 增強(qiáng)演員的表演氛圍，提升人物性格。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)上 ,設(shè)計(jì)師們持續(xù)地創(chuàng)新意識(shí), 將情與景完美結(jié)合，追求美的境界，這樣不但能夠表達(dá)出真實(shí)的環(huán)境場(chǎng)景、濃郁的歷史氛圍，而且能夠形象表達(dá)出豐富的審美意蘊(yùn)。如今的戲曲舞臺(tái)美術(shù)整體設(shè)計(jì)大到整個(gè)舞臺(tái)場(chǎng)景的變化，小到演員身上佩戴的飾品都是設(shè)計(jì)中的定性要素。所有的虛擬空間, 包括亭臺(tái)樓閣、山川河流、廣闊大海等場(chǎng)景都是能夠橫移和旋轉(zhuǎn)的，能夠形成云山霧罩的意境, 也能

9、夠形成艷陽(yáng)高照的意境。 現(xiàn)代戲曲的化妝部分在原有程式性化妝的基礎(chǔ)上融入了現(xiàn)代的美。 隨著大眾化審美的持續(xù)更新，戲曲化妝也要持續(xù)符合現(xiàn)代的審美眼光。這樣，服裝與化妝就有了更加全面、逼真的展示空間。同一個(gè)舞臺(tái)上， 演員經(jīng)過(guò)裝扮能夠從青春年少一直到鶴發(fā)佝僂，能夠從清貧潦倒到福貴優(yōu)柔；能夠穿梭千百萬(wàn)年, 也能夠穿越千百萬(wàn)里 , 讓時(shí)間和空間自由、靈活地回歸舞臺(tái)。所以，戲曲舞臺(tái)不再僅僅單單的顏色繪圖， 戲曲服裝也不再僅僅簡(jiǎn)單的程式性服裝，舞臺(tái)美術(shù)也不再僅僅僅僅后臺(tái)那一抹低調(diào)的美麗了。當(dāng)下, 各種高科技迅猛發(fā)展 , 舞臺(tái)美術(shù)已成為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。隨著led顯示屏幕的使用 , 戲曲舞臺(tái)美術(shù)逐步由

10、劇院進(jìn)入演播廳、廣場(chǎng)、體育館等更開放的空間 ,舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力得到了大大提升。與之前的布景相比，舞臺(tái)美術(shù)背景的 3d顯示屏不再受空間和時(shí)間的束縛, 能夠?qū)嬅姹憩F(xiàn)得淋漓盡致。因而,當(dāng)前的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)不但僅為故事營(yíng)造時(shí)代意蘊(yùn)，也能為表演提供盡可能多的動(dòng)作空間和意義空間，把舞臺(tái)美術(shù)服務(wù)到戲的這個(gè)特色發(fā)揮到極致。這樣先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)為舞臺(tái)美術(shù)帶來(lái)了蓬勃發(fā)展的好時(shí)機(jī),也在一定水準(zhǔn)上帶動(dòng)了戲劇形式的多樣化發(fā)展。所以, 有效利用舞臺(tái)科技 , 不但對(duì)戲曲傳統(tǒng)美學(xué)實(shí)行了回歸與升華，進(jìn)一步挖掘了人物角色內(nèi)在的精神蘊(yùn)涵, 而且極大地豐富了舞臺(tái)美術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)。所以，現(xiàn)代舞美設(shè)計(jì)適合了時(shí)代審美需求, 從創(chuàng)意到設(shè)計(jì)都表現(xiàn)

11、了開拓性、前瞻性、標(biāo)志性, 為我國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)提供了珍貴的閱歷。 傳承博大精深的中國(guó)戲曲， 是當(dāng)下提升民族文化自信心的重要課題。要想更好地提升中國(guó)戲曲的影響力, 必須更多地注重戲曲表演藝術(shù)中不能或缺的重要組成部分戲曲舞臺(tái)藝術(shù)。傳承民族藝術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)， 保存戲曲舞美精髓， 觀眾們能夠充分地感觸過(guò)去的人與事, 去品評(píng)古代的美 ; 同時(shí)在戲曲舞臺(tái)上也能夠?qū)で笠环N形式上的提升。對(duì)中國(guó)戲曲藝術(shù)文化的傳播與創(chuàng)新有所作為，是藝術(shù)教育工作者肩負(fù)的歷史使命， 更是我們當(dāng)代舞美人義不容辭的責(zé)任。所以作為舞美人要時(shí)刻懷著一顆虔誠(chéng)、敬畏傳統(tǒng)之心，守護(hù)戲曲文化基因, 將戲曲舞臺(tái)美術(shù)中的美及精華發(fā)揮到極致，才能使更多的作品在國(guó)內(nèi)外視野中有更明確的