淺析中日文學(xué)作品中的悲劇色彩

1、    淺析中日文學(xué)作品中的悲劇色彩    陳柯廷悲劇是文學(xué)作品重要的表現(xiàn)形式之一。中國文學(xué)作品邊城和日本文學(xué)作品伊豆的舞女除了在創(chuàng)作背景上有一定的可比較性，對悲劇主題也有著相似的闡述。本文通過從底層帶入、生死美感、一期一會、善惡結(jié)局四個方面對兩部作品進(jìn)行類比研究，分析中日文學(xué)中悲劇色彩的異同。悲劇是人文世界中不可忽視的色彩。生與死、聚與別、高貴與低賤，眾多細(xì)節(jié)因素構(gòu)成了悲劇這個復(fù)雜且龐大的主題。比起圓滿的喜劇，悲劇本身所具有的感染力和震撼力更讓人難以忘懷。同時，悲劇是文學(xué)的重要表現(xiàn)形式之一，不同作者所定義的悲劇有所不同，讀者亦能夠在不同的悲劇文學(xué)中體會

2、到不同的文化底蘊(yùn)。沈從文和川端康成作為同一時代的文學(xué)大師，都在現(xiàn)代文學(xué)領(lǐng)域里留下了不少的筆墨，而其各自的代表作邊城和伊豆的舞女又有著眾多相似之處。從創(chuàng)作背景來看，邊城誕生于20世紀(jì)前半葉的中國，喧囂的城市文明與傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)文明激烈碰撞，傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)文明在碰撞中支離破碎;伊豆的舞女呈現(xiàn)的則是當(dāng)時正處于經(jīng)濟(jì)蕭條時代的日本，經(jīng)濟(jì)危機(jī)嚴(yán)重沖擊了日本社會，造就了大量的貧苦階層人群。兩部文學(xué)作品的創(chuàng)作背景都夾雜在新舊文明交替、沖突的時刻，在作品中也有所體現(xiàn)。從作品元素來看，兩部作品都設(shè)置在一個風(fēng)景如畫的小城，塑造了一個善良純真的女性人物，講述了一段懵懂美好的初戀，都闡述了離別和死亡。邊城和伊豆的舞女兩部小說都

3、以大眾所認(rèn)可的“悲劇”收尾，獨(dú)特的悲劇色彩有異曲同工之處，又蘊(yùn)含著各自民族文化的特色，而文化和文學(xué)本身所具有的普適性，讓這兩部看似沒有交集的作品有了可分析的基礎(chǔ)。一、底層代入兩部作品都塑造了單純美好的女性角色，這個女性角色也正是悲劇的主要載體。首先是社會地位。翠翠是一個無父無母的私生女，跟著爺爺以擺渡為生，是湘西封閉小城里最不起眼的底層勞動人民之一。熏子則是一個14歲的巡游藝人，居無定所一路賣藝，小小年紀(jì)就忍受著周圍的蔑視和輕薄。其次是傳統(tǒng)思想。翠翠從小生長在湘西的封閉小城，傳統(tǒng)思想的影響根深蒂固，和無數(shù)淳樸的人們一樣，她善于忍耐、順應(yīng)天命、缺乏主動。熏子則是一個典型的、貼著日本當(dāng)時的時代和社

4、會標(biāo)簽的女性形象：沒有話語權(quán)、習(xí)慣于逆來順受，而她巡游藝人的身份更加深了她的自卑。最后是薄弱的意志。在翠翠的這段感情中，她躲閃且被動，不敢正視自己的感情，羞于表達(dá)，最終天保死了，儺送走了，讓她茫然無措。而熏子從對川島心動那刻起，就被家人灌輸“讀書人”和“巡游藝人”天壤之別的觀念，她內(nèi)心不知不覺地認(rèn)同，最終在自卑和猶豫中放棄了機(jī)會。然而歷來女性角色在文學(xué)作品中總是特殊的存在，不僅僅因為通過她們的內(nèi)心活動，女性視角能更加細(xì)膩地闡述故事，也因為女性在社會中所處的地位永遠(yuǎn)是一個值得探討的復(fù)雜問題，這也正是女性角色身上附著的悲劇色彩。作為社會底層的女性角色，翠翠和熏子表現(xiàn)出的無奈和被動讓讀者有強(qiáng)烈的代入

5、感，這也是作為社會普通角色的共情本能。但這種性別或者階級上的不公是在短暫的歷史時期內(nèi)難以改變的，在潛移默化中默認(rèn)、屈服并且習(xí)慣于這種狀態(tài)，是大多數(shù)人能直接體會到的悲劇力量。二、死亡美感生死是中日文學(xué)中永恒的母題。邊城中，天保外出闖灘落水溺死，翠翠的爺爺因為年事已高在一個雷雨夜死去，伊豆的舞女中的阿君則是久病不醫(yī)悄然死去。兩部作品中呈現(xiàn)的意外死亡、自然死亡、病死，都是緊貼生活的死亡形式，體現(xiàn)了人生結(jié)局的多樣性和意外性，讓人感嘆生命的渺小和無常。而死亡并非只是單純的形式，天保外出闖灘是為了成全弟弟的幸福，也為了消解自己心中的失望和難過，他是為親情、愛情而死;翠翠的爺爺是一個辛苦勞作一輩子的人，老年

6、為翠翠的婚事往返奔波，又受到冷落和誤解，最終在雷雨夜悄然死去，他的死包含著無奈、苦郁和擔(dān)憂;而阿君和熏子一樣從小漂泊無依，身份低微，生病后只能被丟在屋子里消極等死，靠好心人給的吃食茍延殘喘，她的死是底層人命無力反抗命運(yùn)的體現(xiàn)。死的主題總是離不開生者的渲染，生者視角是闡述死亡的直接視角。船總順順難忘天保的死因，對翠翠爺爺態(tài)度冷淡，有著隔閡;而儺送惋惜悲痛兄長的死，最終獨(dú)自出走，與心上人分離;翠翠對于爺爺?shù)乃烂Ｈ粺o措，蜷縮在這個封閉的小城，繼續(xù)以渡船為生，守著儺送的歸來;阿君的棺槨被抬到山間時，熏子還在滿心期待阿君康復(fù)的那天，對比強(qiáng)烈，悲哀至極。中國文化中對死亡的定義是理性的、肅穆的、現(xiàn)實的，與儒

7、家“生死是天命”的思想趨于一致。日本文化的生死觀則更多的受佛學(xué)和物哀審美的深刻影響，他們感嘆世事無常，惜生崇死。川端康成說：“悲與美是相通的?！北瘎∩手谖膶W(xué)亦是如此。三、一期一會一期一會其實源于日本的茶道文化，原指表演茶道時表演者心中“難得一面，世當(dāng)珍惜”的珍貴心情。這個詞引申到文化領(lǐng)域同樣擁有深刻的內(nèi)涵。故事的結(jié)尾翠翠想：“這個人也許永遠(yuǎn)不回來了，也許明天回來?！倍◢u則為這場相遇流淚：“我任憑淚泉涌流，我的頭腦恍如變成了一池清水，一滴滴溢了出來，后來什么都沒有留下，頓時覺得舒暢了。”邊城和伊豆的舞女中都描繪了相遇和別離，一生難得一次的相遇，但最終都要面對別離，形式或有差異，但離別主題所

8、渲染的悲劇色彩絕不單薄。一方面，離別后的孤寂是直接的情感表達(dá)。兩部作品中，世外桃源一般的景色、少男少女心中清純的情愫、苦中作樂的淳樸風(fēng)情都是作者大力著墨的部分，跟結(jié)局的孤寂落寞形成強(qiáng)烈對比。因為相遇美好更顯離別痛苦，心中已清楚可能這是再也無法重逢的別離。另一方面，離別時的頓悟才真正點(diǎn)名了“遺憾”的內(nèi)涵。身邊無人停留時，翠翠突然明白儺送可能永遠(yuǎn)不會回來，但是她仍舊要照以前那樣活下去，抱著這段無法忘卻的初戀，繼續(xù)過自己的生活;離別的瞬間，熏子終于勇敢，不顧別人的目光追趕著離開的船，兩人借著短暫的一瞬隔海告別，心中都有著遺憾和后悔。魯迅對悲劇的定義是：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看?！边z憾的結(jié)

9、局總比圓滿的結(jié)局更讓人難以釋懷。一生僅有一次的緣分，此生遺憾又難以忘懷，純潔美好又悲哀交加，期盼重逢又再不相遇，這種悲劇色彩是美麗的。四、善惡結(jié)局文學(xué)作品中角色的塑造多是善良純真的，他們天生淳樸善良的本性更能讓讀者感受到悲劇的分量。邊城和伊豆的舞女中許多角色都是生離死別主題的承受者，這種對比挑戰(zhàn)了“善惡終有報”的思想，因此形成更強(qiáng)烈的悲劇感。善良的人無法得到圓滿的結(jié)局，這種悲劇不僅僅是為了推動情節(jié)發(fā)展而營造的，更是傳達(dá)了作者對這個社會的質(zhì)問。追本溯源，中日文學(xué)中的悲劇意識很大程度扎根于本民族文化的土壤里。在中國文化史上，儒、道、佛三家有著重要影響，但從歷史和文學(xué)發(fā)展來看，中國文學(xué)作品受儒家影響最為深刻。相比之下，日本文化受儒學(xué)、佛學(xué)的影響更為深刻，日本人也在本土文化中衍生出獨(dú)特的“物哀”審美觀，這些在文學(xué)作品中都有較為頻繁和明顯的體現(xiàn)。儒家主張“順應(yīng)天命”，但是像天保、翠翠這類順應(yīng)忍耐的人并沒有得到幸福圓滿的結(jié)局;佛家主張“六道輪回”，善良的阿君悲慘地死去，欺辱巡游藝人的人仍在高歌笑語。善惡未必有報，善惡結(jié)局常常充滿著諷刺又讓人無能為力，這也是悲劇的力量。通過對兩部文學(xué)作品的淺析類比，得以發(fā)現(xiàn)邊城和伊豆的舞女中的悲劇色彩元素在底層代入、死亡美感、一期一會、善惡結(jié)局四個方面有著共同的呈現(xiàn)。因人類在體驗情感上存在的共情性、文學(xué)本體