戲劇表演專業(yè)形體教學研究

1、戲劇表演專業(yè)形體教學研究山東藝術學院qilurealmofarts8目scnl懈f#ls;日h剮i8f2006年第5期總第92期,af4tr0fshn8#0蠹eb酪$fbtsfarys14ubalbfs*#0#醌0b辮f8is'0戲劇表演專業(yè)形體教學研究莊虔華(山東藝術學院戲劇學院,山東濟南250014)摘要:本文針對戲劇表演專業(yè)的特點,闡述了形體教學的理念,并在教學實踐的基礎上研究,探索,總結,歸納出一套戲劇表演專業(yè)形體教學的模式,提出戲劇表演專業(yè)形體教學的最終目的是培養(yǎng)學生形體的表現(xiàn)意識.關鍵詞:形體動作;表現(xiàn)意識;審美素質中圖分類號:j812.1文獻標識碼:a文章編號:10022

2、236(2006)05003606現(xiàn)代戲劇表演的形式,更注重拓展人物肢體表現(xiàn)空間的廣度與深度,同時又注入了大量的現(xiàn)代美術元素和現(xiàn)代高科技聲像技術的運用,使得現(xiàn)在的戲劇舞臺與傳統(tǒng)的戲劇舞臺相比,極具鮮明的時代特征,是對現(xiàn)代社會生活的折射和感悟.戲劇正以它旺盛的生命力和獨特的藝術魅力,吸引著越來越多的觀眾與愛好者.這與現(xiàn)代人自身的審美趣味,精神需求以及對人生,對社會的思考與探求密不可分,是當代人對現(xiàn)代藝術的審美要求和藝術境界提升的文化現(xiàn)象.戲劇形體教學,如何跟隨時代的發(fā)展,如何適應并符合戲劇表演專業(yè)對學生形體的特殊要求,是我們亟待研究的主要課題.一,對戲劇形體教學理念的思考與探索形體教學,作為戲劇

3、表演專業(yè)的一門重要的基礎課,怎樣根據(jù)當下戲劇表演藝術的發(fā)展規(guī)律與要求,提高學生形體的專業(yè)技能與形體表現(xiàn)力,使學生具備良好的形體素質和動作修養(yǎng),在運用肢體語言塑造舞臺人物形象時,達到形體動作與心理動作的協(xié)調一致,是我們要潛心思考與研究的問題.以往的教學,基本功教材和教學方法,雖有所創(chuàng)造,但其基本框架和路子,往往和訓練舞蹈演員的內容和方法區(qū)別不大,但作為話劇演員基本功教材的特色還不夠鮮明.問題的癥結在于:基本功作為基36礎課教學,到底針對什么打基礎,戲劇表演專業(yè)的形體基本功的重點應該放在哪些方面?在具體的教學中這些問題似乎只是部分地而沒有全面地落到實處.實處何在?我們先把目光移到舞臺上,把演員表演

4、中形體表現(xiàn)的部分分離出來,戲劇的形體動作可分為:(一)劇本規(guī)定的戲劇動作,如人物個性中特有的形態(tài),動作,步履,手勢等習慣性動作和職業(yè)性動作;(二)排練時與對手交流中即興產(chǎn)生的動作;(三)演出中與觀眾共同創(chuàng)造的動作.以上三類動作,蘊含著形體表現(xiàn)意識和形體創(chuàng)造力這兩個重要的因素.因此,作為戲劇形體基本功的訓練,就不只是一般意義的訓練肢體,而是要在提高學生形體素質的同時,著重培養(yǎng)學生形體的創(chuàng)造能力和形體表現(xiàn)意識.形體表現(xiàn)意識,第一層面是指演員應具有充分開掘和拓展自身形體表現(xiàn)力的強烈愿望;另一層面是指演員要牢牢地把握角色在規(guī)定情境中,形體的自我感覺.它體現(xiàn)在教學中,就是要培養(yǎng)學生的心理,形體的感應能力

5、,形體動作的自我設計能力以及與同臺對手和臺下觀眾交流時的形體反應能力.這種形體動作的內部感覺及形體動作表現(xiàn)能力的培養(yǎng),一是要在平時的訓練中養(yǎng)成,二是要通過專門的形體訓練才能得以提升的.明確了戲劇演員形體基本功訓練的重點,一切最終是為角色形體動作的設計與體現(xiàn)準備物質條件,那其教學內容,教學方法就必須要進行突破常規(guī)的改革調整,而關鍵就要落實在訓練的教材上.所以,我認為我們應在教材的創(chuàng)編方面多下氣力,多做文章,把握好戲劇表演專業(yè)的形體教學目的與指導思想.斯坦尼斯拉夫斯基在演員自我修養(yǎng)中指出:"不能用沒有受過訓練的身體,來表達人的內在精神生活的最細致的過程,正如不能用一些走調的樂器來演奏貝多

6、芬的第九交響曲一樣."我們很難想象一個身體僵硬,動作不協(xié)調,不靈活并沒有控制能力,沒有美感和藝術表現(xiàn)力的人,能夠塑造好哈姆雷特.形體動作,看似是演員的外部動作技巧,實質上對其內在的藝術氣質,形體動作修養(yǎng)發(fā)揮著重要的作用.在這方面,許多中外著名演員的藝術表演生涯,為我們提供了充分的例證.奧黛麗?赫本,費雯?麗,英格麗?褒曼,克拉克?蓋博,里高里?派克,勞倫斯?奧里弗,伊麗莎白?泰勒等著名影星都是從小開始進人舞蹈學?；驊騽W校學習,接受過嚴格的舞蹈形體訓練,練就了良好的形體和高貴典雅的氣質,并把舞蹈形體訓練所賦予的優(yōu)雅氣質,形體素養(yǎng)與他們的表演融為一體,這使他們在影片中,既具有高貴氣質和

7、修養(yǎng),又各具有不同的表演風格.直至今日,每當我們回想起他們塑造的人物形象,那高貴的氣質,優(yōu)雅的體態(tài),給人帶來無限的美感,仍栩栩如生令人難以忘懷.之所以這樣,是由于演員具有豐厚的文化藝術修養(yǎng)和精湛的表演技巧,以及對藝術的感悟能力和藝術的表現(xiàn)能力.可以說有著藝術美感的人,掌握了專業(yè)基本技能,才有可能會成為傳遞美,表達美的優(yōu)秀演員.否則只會是沒有感染力,沒有靈魂的匠人.藝術形體訓練,可以培養(yǎng)幫助學生尋找藝術的美感,它能夠把身體與心靈高度地統(tǒng)一在一起,凝練成肢體語言或藝術形象符號,傳遞和表達人的內心思想和情感信息,它是承載提高學生審美素質與藝術修養(yǎng)的主體.形體教學是一個內外兼修的教學過程.形體教學的最

8、終目的是達到情感與肢體的高度融合,一致.所以,戲劇表演專業(yè)的形體教學,既要提高學生形體的專業(yè)技能,使其熟練地掌握外部動作技巧,更要注重培養(yǎng)和提高學生的審美素質.戲劇表演專業(yè)的形體教學,肩負著提高學生創(chuàng)造角色必需的形體可塑能力,形體表現(xiàn)能力,形體創(chuàng)造能力和對藝術的審美感悟能力.二,形體教學要適應戲劇表演專業(yè)特點戲劇表演藝術是舞臺行動的藝術,是演員運用自身的形體,動作,表情和語言創(chuàng)造人物形象的綜合性藝術.其中演員的形體表現(xiàn),則是塑造人物個性的重要手段.以培養(yǎng)話劇演員的形體表現(xiàn)力為主要目的的基本功教學,并非是對學生從頭到腳沒有側重的全身性的訓練,作為話劇演員上體部位,即髖部,胸部,肩部,頭部和手的動

9、作,常常是表達感情,體現(xiàn)角色的內心世界與外部形態(tài)的重要的部位.控制與松弛,扭曲與舒展,常態(tài)和變形主要是靠上體部位的動作及停頓來表現(xiàn)的.軀干部位是全身中的主體,它與頭,面部是人體中最引人注目,最富有表現(xiàn)力的部位,因此,在教學中,對學生上體部位的訓練不得不引起我極大的關注.如果僅從某個角度來說,芭蕾不強調兩條腿的訓練,就無法顯露出其訓練特色,那么,話劇形體訓練如不側重上體部的訓練,那也會失去它應具有的特點和效應.當然腿部和其它部位的訓練仍占一定的比重,只不過我們不能像訓練舞蹈演員那樣去強調它.實際上,在舞臺上話劇演員側重某個身體部位的動作,都離不開身體其它部位的協(xié)調配合,并起到相輔相成的作用.特別

10、是話劇中許多細小的肢體語言,都需要其它部位或靜或動地予以配合或對比,才能充分顯示出肢體語言的藝術魅力.形體訓練中,對學生的一招一式,一起一落,在做規(guī)范性嚴格要求的同時,要求學生必須賦予情感和情緒,做到動則有情,靜則有意,以提高學生運用自身形體動作表達內心情感的自覺意識,增強其形體的表現(xiàn)力.在基礎訓練中,一定要牢牢把握專業(yè)特征和訓練目的.在腰腿方面的基本能力的訓練中,應把重點放在提高關節(jié)肌肉的靈活性,協(xié)調性和控制體態(tài)的能力上,而不必過多地嚴格地要求軟度的提高.在訓練方法上,屬于基礎部分的訓練,一定要嚴格遵循科學的規(guī)律性,循序漸進,要從人體結構著手去研究.首先要解放肢體,對其進行專門性的形體訓練.

11、37其中,肌肉工作的松與緊,張與弛的訓練,是形體基礎訓練教學中很重要的一個部分.在基礎訓練時期,采用芭蕾基本動作為開功的手段較為合適.芭蕾的訓練,主要是在人體結構上有嚴謹?shù)囊?guī)格能給予科學的鍛煉.芭蕾的站立,就要求牢牢掌握背椎的控制,背椎是軀干的中軸和支柱,是上下肢運動的樞紐,只要解決了人體支柱即中段腰的力度,掌握了正確控制腰背和肌肉張弛的方法,動作有了軸心骨,形體才會有挺拔感.芭蕾對于腿部的訓練能使肌肉得到充分發(fā)展,富有彈性和力度,能較好地掌握重心以保持人體平衡,這對話劇演員同樣是有用和必需的.但芭蕾只能作為訓練過程中的一個環(huán)節(jié),因為演員需要具備的形體可塑性,不僅是挺拔可以做到的,身體靈活協(xié)調

12、是演員一個很重要的素質.另外,我們還對學生進行了現(xiàn)代舞,爵士舞基本動律元素和動作組合訓練,它在人體表現(xiàn)力方面,沖破了四肢的局限,開發(fā)了人體上體部位的動作語言.它對演員的腰背,腹部,胯部與膝部動作的活動方面,可得到充分的發(fā)揮.因此將芭蕾,古典身韻與現(xiàn)代舞交替進行訓練,有松有緊,張弛交替,會在肢體的松弛與解放方面有著較好的訓練效果.當學生對一種訓練基本掌握后,就應增強或改變另一種體態(tài)的訓練,即進入專門性的形體訓練形體感覺練習形體語言造型練習畫面造型練習體態(tài)語言交流練習形體小品練習等.任何的教學理念都是以實踐為基礎而確立的,我們經(jīng)過多年的形體教學實踐,研究,探索,總結,摸索出一套形體教學的模式,嘗試

13、著對學生進了以下幾方面的形體訓練.(一)肢體的感知練習表演藝術大師斯坦尼斯拉夫斯基認為,演員進入創(chuàng)作狀態(tài)的基本條件應是形體松弛,沒有多余的肌肉緊張,身體器官完全受演員的意識支配,只有這樣,演員才能運用身體表達他心靈中所感覺到的東西.為了增強學生神經(jīng)肌肉的感知能力,控制及支配能力,讓學生尋找形體的自我感覺,我們調整了以往的教學方案和教學內容,針對各年級的表演班,導演班學生的形體基礎狀況及專業(yè)要求,對教材做了分析補充,在基礎練習時,讓學生首先進行肢體的感38知練習,目的是讓學生從緊張和僵硬的動作狀態(tài)中解放出來,放松身心,消除雜念,進入一種松弛忘我的創(chuàng)作狀態(tài),從中獲得形體表現(xiàn)和創(chuàng)作的自由.1,形體動

14、作張弛練習讓學生仰臥,兩手手心向上放在身體兩側,閉目全身完全放松.感覺全身很松軟,很舒適,此時,身心進入一種類似"禪"的狀態(tài).教師檢查其松弛狀況.要求學生把氣完全吐出,再用鼻子呼吸,感覺呼吸是怎樣的,呼吸點在哪里?按照教師的提示做身體局部肌肉的收緊和放松的練習.如腳趾緊張,踝關節(jié)緊張,放松,大腿肌肉緊張,放松,腹部,胸部,前額,眉頭,鼻子,嘴巴緊張放松練習.感覺躺在溫暖的沙灘上,小河流水輕輕地從身上流過,呼吸是自由流暢的,面部安詳.老師喊:起來,躺下!站起全身肌肉收緊,松弛倒地,根據(jù)音樂旋律與節(jié)奏身體某個部位自由地流動,延伸,抬手,收腿,轉頭起身,身體從膝,髖,腰,胸,肩,

15、頭依次做前后波浪,側波浪的練習.通過此類練習,提高學生肌肉工作張弛的感知能力,提高學生肌體動作的感知能力.2,意念,神經(jīng)傳導練習學生圍圓圈盤腿坐,立腰收腹,梗頸閉目,兩臂曲肘手心向上放在膝部.感覺自己的呼吸,感覺旁人的呼吸,感覺自己身體內部向外發(fā)射出來的熱量,再感覺旁人向自己發(fā)射出來并傾倒過來的熱量,感覺自己身體的每一細胞充滿了氣息,感覺自我的存在.慢慢睜開眼睛,用新的目光觀看教室.隨音樂節(jié)奏身體自由協(xié)調地動作,軀干,上肢,肩,手,腳站起做身體的流動線條及踏點,跳躍練習以及雙人進行形體的觸動反應練習,圍繞穿透練習等.通過練習,提高學生用意識,意念支配形體的動作能力.3,形體創(chuàng)造空間練習讓學生用

16、自己的身體創(chuàng)造空間,感覺創(chuàng)造的空間像什么?由于身體自由的變化而使空間產(chǎn)生變化,感覺空間有什么變化?可二人或多人相互創(chuàng)造空間,空間是流動的,自由的,相互給對方創(chuàng)造空間,又自己利用空間再創(chuàng)造新的空間.在創(chuàng)造空間的練習中,相互不得碰撞,創(chuàng)造空間的動作速度是均勻的,協(xié)調的和有高度控制的,不可以我為中心指揮別人也不可相互商量,也可多人相互創(chuàng)造.流動中相互理解與利用,根據(jù)邏輯的發(fā)展去創(chuàng)造和感覺空間,不能使空間松散掉,在這個基礎上,做出各種相適應的流動的動態(tài)造型.通過此練習開發(fā)學生藝術的想象力,創(chuàng)造力,提高學生肢體的協(xié)調控制能力和形體的內在感覺.(二)摹擬練習在表演藝術中,摹擬是表現(xiàn)的基礎,學生在摹擬不同動

17、物,植物,人物的過程中,可以調動自身更多的感覺器官去認識事物,并結合自身的生活經(jīng)驗把觀察,記憶捕捉到的各種形象及其外部特征,運用自己的身體進行形體寫生,磨練形體,發(fā)展形體表現(xiàn)力,從而達到提高學生形體的創(chuàng)造能力.1,動物摹擬用形體,表情動作解釋不同動物的性格,神態(tài)和心理節(jié)奏,摹擬它們的體態(tài),動態(tài),步態(tài)特征.如猴子(猴爺爺,猴爸爸,猴媽媽,猴弟弟),貓(懶貓,淘氣的貓,可愛的小貓),驕傲的孔雀,笨拙的大象,善良的仙鶴,蹦蹦跳跳的兔子,自由翱翔的海鷗,機智勇敢的山鷹等.2,人物步態(tài),動態(tài),體態(tài)性格特征摹擬練習如人生的歷程:胚胎孕育嬰兒兒童少年青年中年老年死亡不同時段的動態(tài),步態(tài),神態(tài)摹擬練習.摹擬貴

18、婦人的步態(tài),王子步,風流女子步態(tài),娘娘氣的男子狀,架著肘關節(jié)粗野男人的步態(tài),瘋子,醉酒步,猥褻的小人,矮胖子,穆鐵柱來了.摹仿動作,不能是形式的照搬,而要貫予表現(xiàn)意識,使之形神兼?zhèn)?達到形體和心理的高度統(tǒng)一.通過對不同人物體態(tài),步態(tài),神態(tài)的摹擬練習,使學生尋找快速改變自己身份的內外部的心理,形體感覺,提高學生形體動作的可塑能力和表現(xiàn)能力.3,鏡子,影子,繩子練習可一人做一人模仿,也可一人做鬼臉或任何動作,多人跟著模仿.二人手拉繩子的兩端,甲方把個人的意愿,態(tài)度,情感語言通過繩子這條關系紐帶傳遞給乙方,乙方根據(jù)繩子所傳遞的情感信息以及甲方的情態(tài)符號做恰當?shù)男睦硇误w反應,并通過手中的繩子把信息反饋

19、給甲方,甲方感覺后再運用繩子把感情語言傳遞給乙方的練習,提高學生迅速,準確地捕捉形象,體味傳遞情感信息,表現(xiàn)人物的動作能力.(三)形體感覺練習在表演中,人們常常用"這里感覺不對","那一部分感覺比較真實"來評價演員的表演,它指演員表演時的感覺是否符合規(guī)定情境中人物的基本基調和基本狀態(tài).如果一個人物應有的感覺總是不對,那么這個人物就不能成立.可以說,人物感覺的控制與把握,決定著人物塑造的成功與失敗.對于以身體作為創(chuàng)作工具和材料的演員,是運用自己的身體器官,以角色的身份和特征去生活,動作,達到角色的行動目的.要按照人物,情節(jié)和規(guī)定情境的要求,協(xié)調自如地將人物

20、應有的外部特征和性格化特征,運用形體動作恰如其分地表現(xiàn)出來.為此,在形體動作的訓練中,就要特別注重對學生身體動作內在感覺能力的訓練,注重提高學生形體動作的表現(xiàn)能力,使肢體動作處于意識控制之下,使動作感覺盡快地成為形體控制的技術方法,使學生獲得形體創(chuàng)作的自由,為今后運用形體塑造人物形象打好形體基礎.1,形體書寫練習讓學生想象宇宙大地是畫板,身體做畫筆,在如散文詩般抒情悠揚的音樂氛圍中身體自由地,情緒激越地,用自己的形體書寫心中的詩篇,用肢體勾畫點彩和潑墨,在超自然的冥想中去創(chuàng)造想象中神話般的多彩世界雙人背靠背坐地,一方運用軀干和背部肌肉的動勢,動態(tài),動速,動律,動力元素書寫不同的情緒,另一方感受

21、,接受其信息,再運用背部動態(tài),動律的情感符號,傳遞給對方,對方產(chǎn)生心理形體感應的練習,以提高學生肢體的調控能力和駕馭自身形體的感應,感受能力.2,形體語言造型練習與畫面造型練習戲劇形體語言造型之"造型"不完全等同于繪畫,攝影,雕塑,舞蹈等領域里的"形象"概念,也不同于戲劇,影視中通常說的那種語音,語調,聲音語言造型,化妝造型的概念.它指的是:用自身形體包括情態(tài)在時空中構圖,以表現(xiàn)不同人物,情感,自然景物,現(xiàn)象和戲劇性情節(jié)沖突等.它借鑒于舞蹈,又不同于舞蹈.它更強調生活化,即興性,要求用規(guī)39范,美化了的生活動作去表現(xiàn),創(chuàng)造,其體態(tài),情態(tài),表情要具有強烈的

22、藝術表現(xiàn)力和感染力.通過一系列的練習,如對不同情緒,不同意蘊的音樂感受,想象,創(chuàng)造空間練習,對不同音響效果的心理,形體感應練習,靜態(tài)的畫面造型練習,富有動態(tài)特征的景物,情態(tài)造型練習,體態(tài)語言交流練習,單人,雙人造型練習,雙人或多人的關系造型練習,單人,雙人或多人的有機造型練習等,使學生能自覺主動地運用自身形體,尤其是能善于運用眼睛的表現(xiàn)功能,根據(jù)所需內容和內心情感,心理動機的需要,在時空中不同的方位,用不同的幅度,力度的動作,手勢,情態(tài)表情進行創(chuàng)造,構成不同的形象符號,以傳遞和表述自己的內心思想和情感信息.學生在各種時空和人物關系的訓練中,可迅速準確地找到和創(chuàng)造自己的,有意蘊的形體語言造型形式

23、,提高學生準確鮮明和快速的組織,運用形體動作進行藝術創(chuàng)造的能力.3,形體感受,想象,表現(xiàn)練習在訓練中我們運用不同的風聲,雨聲,雷電聲,海浪聲,槍炮聲等音響效果,讓學生產(chǎn)生不同的心理,形體感應,使其形成相應的情態(tài)和形態(tài)表現(xiàn).讓學生通過對不同樂曲的感受,理解,想象,用流動的體態(tài)語言去抒發(fā)表達,渲染表現(xiàn)作品的情感和意境,創(chuàng)造生動鮮明,感人并富有意蘊之美的音樂情緒或人物形象.我們還選用了感情濃郁并富有動態(tài)特征的情感情景,如憂愁,恐慌,眷戀,懇求,求救,拒絕,顧盼,祈禱,絕望,離別,重逢,喜悅等規(guī)定情景,讓學生感受,想象,體現(xiàn)喜,怒,哀,樂等不同情緒中的人物的體態(tài),步態(tài),動態(tài)特征,懂得根據(jù)人物內心情感的

24、心理動機去塑造人物形象.根據(jù)命題或選擇富有動態(tài)特征的景物,情態(tài)造型練習,如根據(jù)天空,云朵,雪花,火焰,樹木,落葉,海草,球體,石頭,山林等自然界動植物的形態(tài)特征,讓學生想象并用體態(tài)去創(chuàng)造物象與空間的單一練習與組合練習,提高學生設計,組織形體動作的表現(xiàn)能力.在教學中,我們還采用了中國古典舞身韻袖舞的技法訓練,對學生進行單一技法,短句,組合動作教學,以加強學生形體動作的語言性,身體的韻律感和表現(xiàn)能力,使學生掌握意,氣,力和諧統(tǒng)一的動作40方法,體味以袖體抒情的動作的內涵,懂得袖體是肢體語言的外化,延伸與夸張,形成身體與袖體的融合,意念與動作的融合,情感與意境的融合,達到以袖練身,以袖練韻,豐富學生

25、表達情感,塑造人物性格的表現(xiàn)手段和提高學生形體表現(xiàn)力的教學目的.如在學習中,讓學生運用袖舞的表現(xiàn)技法,表現(xiàn)羞,怒,悲,喜,驚等不同感情色彩的體態(tài)動作.如"羞",以袖的形態(tài)和頭眼部位來表現(xiàn)由看至害羞低頭的過程,運用頭眼,手腳,身體重心沖靠進退動作的幅度和節(jié)奏變化以袖遮面,來體現(xiàn)害羞的情緒等,使學生掌握運用袖舞的形態(tài),動態(tài)和情態(tài)動作,進行藝術創(chuàng)造的情感化語言表現(xiàn)手法,同時還通過袖舞動作的線條和造型組成的藝術符號,豐富學生的肢體與內涵,提高審美素質.三,教學手段與方法是為幫助學生建立形體表現(xiàn)意識形體教學的最終目的是要達到肢體與情感的高度融合,技巧與藝術的高度統(tǒng)一,而不是機械,空洞

26、的高難度技巧,是由技進道,而不是因技廢道.因此,我們的戲劇形體教學最終是要激發(fā)學生形體表現(xiàn)的潛能和藝術直覺,以提高學生的形體表現(xiàn)意識.在以上形體教學模式的各個方面,我們已經(jīng)貫注了這一觀念.在具體的教學過程中,在教學手段和方式的運用上我們也有意識地突出了對學生這方面意識的培養(yǎng).針對教學練習內容,向學生講述形體動作的基本方法和形體動作造型的基本法則,使學生懂得動作形態(tài)中線與形,平衡與對稱的關系,身體的主軸與三個橫軸關系的調節(jié)與運用,講述形體動作與反動作的關系法則.講述人體解剖學和人體運動力學的基本常識,講述訓練的目的,作用,動作要求和練習中應該注意的問題以及動作的練習方法等理論知識.通過多層面的練

27、習,使學生系統(tǒng)地掌握形體動作的基本方法,掌握人體運動的基本規(guī)律,人體造型藝術的基本法則,以及運用形體動作塑造人物的基礎知識,讓學生懂得心與意合,意與氣合,氣與力合,力與形合,以形傳神,身心內外統(tǒng)一的美學要求,明確形體動作符號所具有的藝術語言意義.通過形體動作課的學習,讓學生"知其然"也"知其所以然",能舉一反三,理論與實踐相結合,才能真正使學生學會,學懂,學通,為學生今后的表演創(chuàng)作打下一定的形體基礎.在教學的單元訓練中,我們還運用了多種手段方法進行即興的,命題,感應練習,培養(yǎng)學生創(chuàng)造性,發(fā)散性思維的表現(xiàn)能力,培養(yǎng)學生自行組織,設計形體動作的創(chuàng)造表現(xiàn)能力.

28、在教學中,不論是單一的動作造型,還是有機的造型短句,組合動作,要求學生自己構思完成,教師只是啟發(fā)誘導,給予分析研究,做整體性的指導和調整.學生是其中的創(chuàng)作主體,他們的表現(xiàn)個性和創(chuàng)作潛能可充分地發(fā)揮.這一單元的教學與傳統(tǒng)的教學模式相比,形成了兩種截然不同而又互補的整體.教師將其所學動作做完整的示范講解動作要點再做分解動作示范,這樣手把手教的動作,如芭蕾基訓,古典身韻,袖舞,戲曲身段,外國代表性舞蹈和宮廷禮儀舞蹈動作以及舞臺技能動作等,尤其是芭蕾,古典身韻,袖舞,戲曲身段課等練習,學生必須像習字描紅那樣一絲不茍,要嚴格的強調動作的規(guī)范性,掌握其動作風格.形體創(chuàng)造性和表現(xiàn)力方面的能力訓練,則必須讓學生展開充分的藝術想象,奇思妙想,天馬行空,任其發(fā)揮,為學生創(chuàng)造一個無限廣闊的想象和創(chuàng)造空間.在這種教學中,倘若還依然是讓學生模仿老師給予的動作,那就失去了提高學生創(chuàng)造性和表現(xiàn)力能力訓練的教學意義.同時,我們采用了即興與反復加工的兩種形式進行教