剪輯學理論教案02章

1、剪輯的語法剪輯學理論青海民族大學文學與新聞傳播學院課 程：非線性編輯2授課班級：12廣電班主 講：王軍剪輯的語法鏡頭的語法看不見的剪輯電影語言的語法剪輯圣經(jīng)剪輯你的電影和視頻眨眼之間電影剪輯的奧秘音效圣經(jīng)剪輯學理論參考書目剪輯的語法第二章 認識鏡頭絕美之城（La grarande Bellezza,2013）剪輯的語法第二章 認識鏡頭提問：為什么剪輯師要對鏡頭類型了如指掌？回答：將每個鏡頭類型視為詞匯（即視覺短語）用于剪輯電影中完整的場景。理解“詞語”及其含義有助于剪輯師構(gòu)建出更有意義的視覺語句。剪輯的語法2.1 基本鏡頭類型 所有剪輯師都要了解一定的制片理念和術語，掌握電影制作的視覺語法。熟

2、悉基本鏡頭類型以及在剪輯階段如何以最好的形式排列鏡頭是剪輯師的一項重要職責。 我們必須知道怎樣以最佳方式“展示”故事。所以，在回顧過程中，我們將在以下章節(jié)中強調(diào)并說明電影語言的主要組成部分基本鏡頭剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型 1. 超特寫( extreme close-up) 2. 大特寫（big close-up） 3. 特寫( close-up) 4. 中特寫( medium close-up) 5. 中景( medium shot) 6. 中遠景( medium long shot) 7. 遠景( long shot/wide shot) 8. 大遠景( very long shot

3、) 9. 超大遠景( extreme long shot) 10.雙人鏡頭( two shot) 11.過肩鏡頭( over the shoulder)剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型 1. 超特寫( extreme close-up) 2. 大特寫（big close-up） 3. 特寫( close-up)剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型 4. 中特寫( medium close-up) 5. 中景( medium shot) 6. 中遠景( medium long shot)剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型 7. 遠景( long shot/wide shot) 8. 大遠景( very

4、 long shot) 9. 超大遠景( extreme long shot)剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型 10.雙人鏡頭( two shot) 11.過肩鏡頭( over the shoulder)剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.2超特寫鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 超特寫純粹的細節(jié)鏡頭。取景對準人物的某一外貌，比如人物的眼、口、耳或手；可能放大對象或物體，或者僅僅放大對象或物體的一部分。由于沒有與周圍環(huán)境的參照點，觀眾無法將這個身體部位或物體細節(jié)置于情境之中，所以觀眾的理解取決于此鏡頭以何種方式或者在何時剪輯到影片中。在用特寫鏡頭拍攝身體細節(jié)時，如果在特寫之前或之后用更廣的鏡頭拍攝人

5、物，可以為觀眾建立一個情境。此類超大影像可以用于紀錄片，比如醫(yī)療電影或者科學研究；可以用于比較炫目的題材，比如音樂視頻和實驗性藝術影片。也可以在虛幻的敘述故事中使用，但要慎用。 剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.3大特寫鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 大特寫 人物的面部盡可能占據(jù)整個畫幅，同時展現(xiàn)眼、鼻、口等重要特征。 如此親密的鏡頭使觀眾直視人物的面部。面部的每個細節(jié)都清晰可見，所以面部動作或者面部表情需要細致微妙。在人物離開畫幅前，允許出現(xiàn)微小的頭部移動。 大特寫用于拍攝人物以及“人物”的感受憤怒、恐懼、浪漫等。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.4特寫鏡頭舉例?；剧R頭的描述 特寫 特寫

6、有時被叫做“頭部鏡頭”，因為取景主要集中在面部，但是鏡頭中人物的發(fā)頂會被剪掉。畫面的底部可以從下顎下方開始，或者露出頸部并微露雙肩上部。對人物整個面部近距離拍攝可以顯示雙眼中的所有細節(jié)。傳達演員眼、口、面部肌肉間感情的微妙變化。男人的健康狀況和面部毛發(fā)以及女人的妝容清晰可見。觀眾關注的焦點是此畫幅中的人物面部。特寫顯示的是人物，而不是過多地點或時間信息。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.5中特寫鏡頭舉例?；剧R頭的描述 中特寫(1) 中特寫有時稱作“兩?？圩印?，指畫幅的底部要嚴格卡在人物胸部，大致是襯衫上面第二顆扣子的位置。一定要卡在肘關節(jié)上方。根據(jù)男士或女士的服裝略微調(diào)整畫面底部的位置。

7、人物的面部特征相當明顯。視線的方向、情緒、發(fā)型和顏色、化妝都很清楚。特寫是電影制作中最常見的鏡頭之一，因為在人物說話、傾聽或做動作的同時，特寫既給出大量信息，又不涉及過多身體或頭部運動。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.5中特寫鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 中特寫(2) 觀眾應該注視畫面此時出現(xiàn)的人物面部，所以周圍環(huán)境中的動作或物體沒有意義或者意義很小。根據(jù)照明和服裝，你或許能夠大致辨別出時間和地點。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.6中景鏡頭舉例?；剧R頭的描述 中景 人體軀干是畫幅中最突出的部分。但是，雙眼以及視線方向、服飾、頭發(fā)的色彩和樣式也是清晰可見的?？赡苄枰⒁馊宋锏囊苿樱驗?/p>

8、比較緊湊的畫幅限制了身體的活動。注意不要造成人物部分肢體接觸或超出畫面邊緣( break frame)。毫無疑問會展現(xiàn)人物，可能給出地點（室內(nèi)或室外、公寓、商場、森林等）和時間（日間或夜間、季節(jié)）的一般細節(jié)。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.7 中遠景鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 中遠景中遠景是第一個周圍環(huán)境比人物占據(jù)更多畫幅空間的鏡頭。通常是畫幅的底部卡在腿部，或者正好在膝部下方，或者正好在膝部上方（后者更為常見）。腿部的取景位置取決于鏡頭中個人的服裝或身體運動。畫面底部卡在膝部上方的鏡頭有時被稱為“牛仔”鏡頭。（在經(jīng)典的好萊塢西部影片鏡頭中的英雄人物 “六發(fā)左輪”要綁在他的大腿上。）人物體

9、型凸顯，服裝、性別和面部表情的細節(jié)可見。顯示更多人物信息，而非地點信息，還可能顯示時間。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.7 遠景鏡頭舉例?；剧R頭的描述 遠景廣角鏡頭遠景常常稱作“全身”鏡頭，廣闊但與人物的距離仍然很近。通常人物的雙腳剛好在畫面底邊之上而頭部剛好在畫面頂邊之下。通常也叫做一般遠景。人物體形的垂直線將觀眾的目光從周圍的環(huán)境中吸引過來。但是，還是可以看到一些人物環(huán)境，這在構(gòu)圖時是需要考慮的?？赡懿贿m用于定場鏡頭( establishing shot)，因為遠景展現(xiàn)的環(huán)境或許不足，無法向觀眾提供必要的信息。展現(xiàn)地點、時間和人物。性別、服飾、動作和大致的面部表情可見，但觀眾不能真

10、切地看到面部的細節(jié)。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.7 大遠景鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 大遠景遠景鏡頭系列中重要的一類鏡頭?？梢杂米魇彝饣蚴覂?nèi)拍攝，只要攝影棚或者實景有足夠的寬度和高度即可。人物可見，但是觀眾只能大體看到種族、情緒、服飾和頭發(fā)。影片空間中的環(huán)境占據(jù)大部分畫幅。在拍攝過程中，當人物向攝影機方向移動時，大遠景可以用作定場鏡頭。展示地點、時間以及少許人物信息。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.7 大遠景鏡頭舉例。基本鏡頭的描述 超大遠景也叫做大遠景或者大廣角鏡頭。通常用于外景拍攝。包含很大的視野，所以畫幅中的影像展示了大片的環(huán)境。通常在電影開端或者一場戲的開始時用作定場鏡頭

11、。展現(xiàn)城市、郊區(qū)、鄉(xiāng)村、山區(qū)、沙漠和海洋等?？梢哉宫F(xiàn)白天、夜間、夏季、冬季、春季、秋季、遠古、過去、現(xiàn)在、未來等。超大遠景可以展現(xiàn)城市中獨自漫游的陌生人或者大舉入侵的軍隊。超大遠景中的人物通常非常小，人物的細節(jié)難以分辨?？梢詡鬟_大致的信息而非具體的信息。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.11 雙人鏡頭、交疊雙人鏡頭、小組鏡頭。雙人鏡頭(1)鏡頭中有兩個人物，通常要么同時面向鏡頭，要么兩人面對面、側(cè)影朝向鏡頭。取景的方式取決于人物是站立還是坐下，移動還是靜止，或者擺姿勢和做動作。中景的雙人鏡頭比較常見，但幾乎不允許人物擺姿勢或移動身體。中遠景或者遠景的雙人鏡頭在人物周圍給出更多空間，人物可以

12、移動或做動作。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.11 雙人鏡頭、交疊雙人鏡頭、小組鏡頭。雙人鏡頭(2)較緊湊的鏡頭（特寫、中特寫）需要以極近的距離拍攝人物的頭部，這暗示一種親密的聯(lián)系或者攻擊性的姿態(tài)，如兩名相互糾纏的拳擊手。若要在緊湊的雙人鏡頭中看清兩人的面部，你必須更“偏愛”其中一個人，也就是在畫面中交疊兩個人物。距離鏡頭最近、完全展現(xiàn)在觀眾面前的那個人就是受到偏愛的對象。再增加人物，根據(jù)畫幅中聚集的個人的數(shù)量，可以構(gòu)成三人鏡頭、小組鏡頭、群眾鏡頭。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.12過肩鏡頭取景舉例過肩鏡頭(1)一種特別的雙人鏡頭。鏡頭中，一個人物受到“偏愛”，在畫幅左側(cè)或者右側(cè)

13、面對鏡頭，另一個人物在畫幅的另一側(cè)背對鏡頭。未受到偏愛的人物，他們的頭和肩在畫幅的邊緣和下方形成一個“L”形，過肩鏡頭也因此得名。鏡頭越過一個人物的肩部，拍攝另一人物的面部并展現(xiàn)給觀眾。由于“過肩”人物的部分身體卡在畫幅邊緣，所以過肩鏡頭可以使用像中特寫一樣的緊湊鏡頭。任何再近一些的人物事物和畫面構(gòu)圖會改變畫面的平衡，人物的肩部可能不在畫幅內(nèi)，有些人把這樣的鏡頭叫做“混雜特寫”( dirty single shot)。剪輯的語法 2.1 基本鏡頭類型圖2.12過肩鏡頭取景舉例過肩鏡頭(2)減少景深通常有所助益，所以畫幅角落中的“過肩”人物所占據(jù)的部分模糊不清，而焦點匯聚在得到“偏愛”的人物的面

14、部。焦點集中在后腦會分散觀眾的注意力。剪輯的語法2.2 鏡頭拍攝四要素 值得注意的是，上述鏡頭類型有一個共同點：它們屬于一種主要的鏡頭類別，我們稱之為簡單鏡頭。但是，它們能夠演變?yōu)榱硗鈨蓚€類別復雜鏡頭或者運動鏡頭( developing shot)。在我們解釋簡單鏡頭、復雜鏡頭或者運動鏡頭的構(gòu)成之前，我們應該簡要介紹鏡頭拍攝的四個基本要素，這四個要素有助于決定一個鏡頭屬于哪類鏡頭。剪輯的語法 2.2 鏡頭拍攝四要素圖2.13具備變焦功能的攝影機鏡頭。變焦鏡頭 拍攝過程中攝影機的鏡頭移動嗎？在錄制鏡頭時攝影機鏡頭改變聚光特性嗎？既然攝影機是靜止的，只能通過伸縮鏡頭( zoom)或多點變焦鏡頭(

15、vari-focal lens)實現(xiàn)攝影機鏡頭的移動。所以，你必須判斷出一個鏡頭中是否有伸縮鏡頭或變焦鏡頭。剪輯的語法 2.2 鏡頭拍攝四要素攝影機移動 拍攝過程中攝影機的機身移動嗎？攝影機在拍攝時，是橫搖( pan)還是縱搖(tilt)?攝影機座架（三腳架云臺tripod head）必須要實現(xiàn)攝影機的水平和垂直軸向變化，但同時攝影機座架（三腳架）不會移動。剪輯的語法 2.2 鏡頭拍攝四要素圖2.13具備變焦功能的攝影機鏡頭。座架支架 拍攝鏡頭過程中，攝影機座架( mount)或者支架(support)能否支持攝影機圍著拍攝場地或外景地拍攝？在電視攝影棚中，攝影機安裝在基座( pedestal

16、)頂部，而基座能夠抬升（增加攝影機的高度）或者放低（降低攝影機的高度）并在光滑的地面上移動。在電影現(xiàn)場拍攝中，攝影機可以安裝在移動軌道攝影車上（dolly，用于拍攝橫移crab和推拉運動truck鏡頭），可以連接到大搖臂(crane)或小搖臂(jib arm)上，或者吊在鋼纜或斯坦尼康等工具上（見圖2.15）。剪輯的語法 2.2 鏡頭拍攝四要素圖2.14攝影機安裝在座架上以平視上搖下?lián)u。剪輯的語法 2.2 鏡頭拍攝四要素圖2.16運動中和休息中的拍攝對象。拍攝對象在拍攝鏡頭過程中，攝影機的拍攝對象移動了嗎？這個對象可以是一個人或者多個人、一個動物、一個活動的物體（能夠自行移動的物體，如遠程控制

17、的玩具車）、一個不活動的物體（不能移動的物體，如一個花瓶或者海盜的一個藏寶箱，見圖2.16）。剪輯的語法2.3 鏡頭類別 作為剪輯師，你必須有意識地按照這四個要素分析每個鏡頭。通常情況下，要素的存在或缺失會相當明顯。但是你應該明白的是，當四個要素中的一個或幾個出現(xiàn)時，這些鏡頭屬于哪個基本類別。這三個基本類別是簡單鏡頭、復雜鏡頭和運動鏡頭?，F(xiàn)在定義這些主要的鏡頭類別可以幫助我們分析如何將鏡頭剪輯在一起，我們會在下文探討這個話題。剪輯的語法圖2.17沒有鏡頭運動、攝影機運動、座架運動的簡單鏡頭中可以有演員的運動簡單鏡頭 簡單鏡頭是指： 鏡頭未移動 攝影機未移動 座架未移動 簡單的拍攝對象移動2.3

18、 鏡頭類別剪輯的語法簡單鏡頭 簡單鏡頭就是那么簡單：無焦距變化，無橫搖和縱搖。攝影機機身沒有借助移動軌道或小搖臂進行移動。展現(xiàn)的被攝對象的運動以簡單的方式穿過屏幕、站立、坐下等等。上文介紹的基本鏡頭類別均從特定角度拍攝，焦距和座架都是固定的。無論鏡頭前展現(xiàn)的動作多么簡單，這個動作都要發(fā)生在設定好的畫幅中。簡單的鏡頭通常能夠組成大部分的敘述對話，而這些對話推動電影情節(jié)的發(fā)展。2.3 鏡頭類別剪輯的語法復雜鏡頭 復雜鏡頭是指： 鏡頭移動 攝影機移動 無座架移動 簡單的被攝對象移動 鏡頭鏡頭1部分A:水平的廣角平視鏡頭圖圖2.18復雜鏡頭能夠結(jié)合畫面放大、攝影機縱搖和被攝對象的移動。復雜鏡頭能夠結(jié)合

19、畫面放大、攝影機縱搖和被攝對象的移動。2.3 鏡頭類別剪輯的語法復雜鏡頭可能包括： 橫搖 縱搖 橫搖與縱搖（攝影機鏡頭斜上或者斜下移動） 鏡頭移動（伸縮鏡頭或者變焦點） 鏡頭移動和橫搖（橫搖攝影機以隱藏伸縮鏡頭） 鏡頭移動和縱搖（縱搖以隱藏伸縮鏡頭） 被攝對象移動和橫搖 被攝對象移動和縱搖2.3 鏡頭類別剪輯的語法 因此，如果一個鏡頭包含任何三個有效要素（鏡頭移動、攝影機移動或者簡單的被攝對象移動）中的任何一種組合，那么這個鏡頭可以視為一個復雜鏡頭。鏡頭鏡頭1部分B:仰拍同時放大畫面圖2.18復雜鏡頭能夠結(jié)合畫面放大、攝影機縱搖和被攝對象的移動。2.3 鏡頭類別剪輯的語法 如果復雜鏡頭確實包含

20、一次橫搖或者一次縱搖，那么制作團隊應該確保這個復雜鏡頭起始于靜止的畫面，然后移動后結(jié)束于靜止的畫面。對于剪輯師而言，這些橫搖與縱搖鏡頭的起始和終止畫面至關重要。你會發(fā)現(xiàn)無論從靜態(tài)鏡頭剪切到已在移動的鏡頭，或者從移動的鏡頭剪切到靜態(tài)鏡頭都非常困難。在剪切處的進入或離開的運動會讓觀眾感覺十分詫異。對你而言，最好的情況是你要剪輯的是橫搖與縱搖的鏡頭，這些鏡頭開始和結(jié)束都是靜態(tài)的畫面，而且之間要有流暢平穩(wěn)的運動。2.3 鏡頭類別剪輯的語法運動鏡頭 運動鏡頭是指： 鏡頭運動 攝影機運動 座架運動 更復雜的被攝對象運動2.3 鏡頭類別剪輯的語法 運動鏡頭包括全部四個運動要素。因此，你能夠想象到運動鏡頭很難

21、完成。當被攝對象以復雜的、受限制的動作方式在場景中移動時，安裝在座架上的攝影機（可能是移動軌道車或者是大搖臂）隨之運動，鏡頭重新聚焦，也可能伸縮鏡頭，同時攝影機在某一點要橫搖與縱搖，以跟上被攝對象的動作。圖2.19運動鏡頭通過鏡頭、攝影機和座架運動來跟拍復雜動作。2.3 鏡頭類別剪輯的語法 2.3 鏡頭類別 作為剪輯師，為確保鏡頭質(zhì)量，你要特別注意這些運動鏡頭。通常這些運動鏡頭的起始和結(jié)束都是靜止畫面，但中間部分可以是各種動作的混合。你需要注意恰當?shù)慕裹c、漂亮的取景和流暢的運動。因為這些精致的運動鏡頭是由導演特別設計的，作為電影中令人眼前一亮的場景，所以通常不需要剪輯。你只需要找到一個恰當?shù)狞c

22、，然后將這些運動鏡頭切入場景中即可。切入和切出正在移動的運動鏡頭會影響整個鏡頭的流暢性，破壞鏡頭對觀眾的沖擊力。然而，如果為了創(chuàng)新，或者如果運動鏡頭中的動作并非十全十美，那么這種剪切是必需的。剪輯的語法2.4 一個鏡頭成敗的關鍵回顧片段：挑選出最好的鏡頭1.并非每個場景都涵蓋了每一種鏡頭類型。2.組織好素材，有助于你在回顧每個鏡頭時保證技術質(zhì)量和美學質(zhì)量。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵1. 焦點2. 音質(zhì)3. 曝光和色溫4. 畫面和構(gòu)圖5. 軸線6. 180規(guī)則7. 30規(guī)則8. 匹配角度9. 匹配視線10.動作連貫11.對話連貫12.表演剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵1、焦點

23、 剪輯師有可能遇到的主要問題之一是鏡頭的焦點不準。焦點不準是最影響鏡頭效果的。為什么軟焦點或者模糊的影像如此糟糕？ 因為這個技術因素是在電影、電視的后期制作中無法改變的。與曝光、校色、甚至取景不同的是，軟焦點鏡頭無法補救。因為觀眾無法忍受模糊的影像，所以軟焦點成了一個問題。圖2.20觀眾可以原諒影像中的許多問題，但卻無法忍受模糊的圖片。一定要選用聚焦最好的鏡頭。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵人類的視覺系統(tǒng)總是以銳聚焦( sharp focus)看清事物。當我們看到軟焦點的移動影像時，我們的眼睛試圖聚焦屏幕上的影像，卻無法分辨，此時我們會心煩意亂、心神不寧?？茨：氖挛镉羞`我們的生理規(guī)律

24、，因此，當攝影師故意使事物在鏡頭中模糊不清時，必須緊接著在畫面中放入聚焦準確的物體。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵2、音質(zhì) 關于鏡頭的另一技術問題是音質(zhì)差。無論是來自雙系統(tǒng)電影拍攝還是單系統(tǒng)視頻拍攝的同期聲( synchronized sound)，都必須擁有良好的音質(zhì)，才能用于最終的混音( audio mix)。與不準的焦點不同，通過一些竅門可以改善音頻的音質(zhì)，現(xiàn)如今通常是使用計算機軟件來改善音質(zhì)。如果音頻確實質(zhì)量很差，無法通過操作音頻軟件改善音質(zhì)，那么你還可以完全改用清楚錄制的新音頻，使其與畫面完全匹配。這種方法稱為對白配音( looping)或者自動對白補錄(automatic

25、dialogue replacement)。所以，圖2.21 首先選擇音質(zhì)最好的材料，但是可以用“悅耳”(sweetening)軟件對音頻進行簡單的修補。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵3、曝光和色溫 觀眾不適應過亮或過暗的影像，如果畫面中人物的皮膚是綠色的，而且綠色皮膚在故事中不合情理，那么觀眾不會喜歡這樣的畫面。此外，考慮你自己的剪輯需求。反復從暗鏡頭剪切到非常明亮的鏡頭會出現(xiàn)什么效果？ 我們的眼睛會錯過重要的屏幕影像和音頻信息，因為我們的大腦正忙于在極暗和極亮之間調(diào)節(jié)我們的眼睛。若不做技術處理，在計算機和電視屏幕上重放視頻時，上述突然的極暗或極亮曝光還會導致影像質(zhì)量問題。圖2.21

26、 首先選擇音質(zhì)最好的材料，但是可以用“悅耳”(sweetening)軟件對音頻進行簡單的修補。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵4、取景和構(gòu)圖 鏡頭的取景介于技術問題和美學問題之間。有時，錄制工具（電影攝影機或視頻攝影機）的格式可能大于最終交付的產(chǎn)品的畫面尺寸，此時畫面是技術問題。在用16：9高清晰度寬屏攝影機拍攝時，最終看到的效果可能是傳統(tǒng)的4:3屏幕寬高比，用于標清電視播放。 作為剪輯師，你或許需要改變視頻畫面模式（reformat，為適應電視或網(wǎng)絡播放將畫面縮?。?，或者進行所謂的畫面截取法( pan and scan)。此時，你采用寬屏攝影機的原格式，從中抽取較小的畫面，同時左右截取

27、，在新的較小的圖像中保持良好的構(gòu)圖。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵4、取景和構(gòu)圖 你要注意復雜和運動鏡頭中的準確焦點，還要注意良好的取景和恰當?shù)臉?gòu)圖。如果精心設計的攝影機移動在拍攝演員或者動作時發(fā)生顛簸、跳動、搖晃，或者超越某種界限，那么你不應考慮使用特定的鏡頭，或者至少這個鏡頭的特定部分。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 再次重申，在拍攝過程中，回顧每個鏡頭時通常有質(zhì)量控制，而且如果拍攝人員沒有拍好，他們通常會再拍攝一次，所以至少會有一個好鏡頭供你剪輯，但并非總是如此。如果沒有供你剪輯的好鏡頭，這時候就是你發(fā)揮剪輯創(chuàng)造性的時刻了。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 當然，你

28、還希望衡量一個鏡頭的質(zhì)量特征。是否有恰當?shù)奶祛^留白（head room，又譯為“頭頂留白”）?是否有合適的視線空間(look room)?水平線是否與畫面的頂邊和底邊平行（是否應該平行）?剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵垂直的攝影機角度是否過高或過低？剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵水平的攝影機角度是否過于主觀或者過于客觀？鏡頭是否與你正在剪輯的項目類型相符？圖2.23 (A-B)從高清晰度電視16：9寬屏影像中截取標準清晰度電視4:3影像的例子。(C)畫面舉例：畫面有良好的天頭留白、視線空間和可見的水平線。(D-E)俯拍和仰拍人物。(F-G)主觀攝影機拍攝和客觀拍攝風格舉例。剪輯

29、的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 當然，你還希望衡量一個鏡頭的質(zhì)量特征。 上述美學方面的鏡頭質(zhì)量很少能夠由剪輯師進行修正（除非使用一些軟件效果，改變圖像的尺寸或者旋轉(zhuǎn)影像），所以，你最好將這些鏡頭放在次要位置，改為使用其他質(zhì)量更好的鏡頭。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵5、銀幕方向 銀幕方向( screen direction)常常是在寫好劇本的虛構(gòu)敘事片段中出現(xiàn)的問題，但在其他類型中也會出現(xiàn)。演員或被拍攝對象從一個鏡頭的畫面走出，進入另一鏡頭的畫面，在此過程中銀幕方向必須保持一致。為了清楚地說明，我們在觀看影像時，將畫面的左側(cè)視作銀幕的左側(cè)，將畫面的右側(cè)視作銀幕的右側(cè)。影片空間本身，

30、即人物生活和移動的世界，必須作為真實的空間；所以，它的左右上下規(guī)則也是相同的。該詞之前通譯為“軸線”。譯者注剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 如果鏡頭A顯示一個人物從一個簡單鏡頭的畫面左側(cè)離開，那么當你切入鏡頭B時，同一個人物必須從畫面右側(cè)進入。影片空間中人物的運動方向必須一致右側(cè)至左側(cè)，然后再一次從右側(cè)至左側(cè)。如果你讓一個人物在鏡頭A中從畫面左側(cè)離開，然后使同一個人物在鏡頭B中從畫面左側(cè)進入，此時，人物好像只是轉(zhuǎn)身，卻神奇地重新進入一個不同的地點。這會讓觀眾感到迷惑，在思想上對剪輯產(chǎn)生排斥。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵6、 180規(guī)則軸線

31、運動 作為我們對銀幕方向的后續(xù)探討，你還必須分析鏡頭片段，以確保拍攝團隊按照動作軸線( axis of action)或者假想線(imaginary line)拍攝各種場景。在此簡要介紹一下：180規(guī)則由拍攝一個場景動作的第一個攝影機確定，此鏡頭通常是一個展示演員和環(huán)境的遠景。假想線沿著演員的視線( sight line)方向，穿過場景或地點，定義畫面左側(cè)和畫面右側(cè)。接下來拍攝場景中演員的每個中景或者特寫鏡頭都必須在這條動作線( line of action)的同一側(cè)或另一側(cè)，對于觀眾而言，演員的空間位置將從左側(cè)跳到右側(cè)或者從右側(cè)跳到左側(cè)。從動作線的同一側(cè)拍攝所有鏡頭可以保持軸線。剪輯的語法

32、2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 180規(guī)則由拍攝一個場景動作的第一個攝影機確定，此鏡頭通常是一個展示演員和環(huán)境的遠景。假想線沿著演員的視線( sight line)方向，穿過場景或地點，定義畫面左側(cè)和畫面右側(cè)。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 接下來拍攝場景中演員的每個中景或者特寫鏡頭都必須在這條動作線( line of action)的同一側(cè)或另一側(cè)，對于觀眾而言，演員的空間位置將從左側(cè)跳到右側(cè)或者從右側(cè)跳到左側(cè)。從動作線的同一側(cè)拍攝所有鏡頭可以保持軸線。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵錯誤的軸線方向剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 通過另一個名稱“180規(guī)則”( 180 de

33、gree rule)，可能更有助于你理解這一概念。當攝影組以遠景鏡頭拍攝兩個人的對話場景，他們已經(jīng)確定一側(cè)的空間，在這一側(cè)空間內(nèi)，他們將繼續(xù)拍攝另一個人，用較近的鏡頭拍攝。如果你想象著中心的演員周圍有一個圓圈，那么攝影機只能在半圈的范圍內(nèi)或者180弧度范圍內(nèi)拍攝。假想線將這個圓圈分為兩半，在半圈范圍內(nèi)，攝影機可以移動，拍攝更多鏡頭。假設攝影機 跨過假想線拍攝一個人的特寫，這個人物，一旦被剪輯到場景中，將轉(zhuǎn)身面朝相反方向。觀眾會認為這個場景是錯誤的，因為不規(guī)則的鏡頭會破壞這一場景已設定的軸線。所以，你確實不能將一個越軸( cross the line)的鏡頭剪輯進來。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭

34、成敗的關鍵7、30規(guī)則 基于180規(guī)則，30規(guī)則( 30 degree rule)要求攝影師沿著180弧度將攝影機移動至少30 ，然后再重新設置機位，拍攝演員。 原因很簡單。如果從180 弧度上的兩個位置拍攝一個人物的兩個鏡頭，假設一個中遠景和一個中景鏡頭，攝影機機位的物理距離不足30 ，那么兩個鏡頭在剪輯到一起時看起來過于相似，導致觀眾的思想產(chǎn)生“跳躍”。 剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 這就是“跳切”( jump cut)一詞的由來。如果拍攝弧度上沒有足夠的移動，攝影機展現(xiàn)的影像過于相似。如果你需要將這兩個相似的鏡頭剪輯到一起，影像會在空間上瞬間發(fā)生跳躍，而且在時間上也可能發(fā)生跳躍

35、。拍攝的角度和鏡頭類型必須存在明顯的差別，使影像在剪切前后出現(xiàn)讓觀眾信服的變化。作為剪輯師，你無法控制攝影機拍攝特寫鏡頭的位置，但是只要有兩個以上的拍攝角度，你就可以控制將哪兩個鏡頭在剪輯點連接在一起。確保兩個鏡頭在動作角度上的差別足夠明顯，在一起觀看兩個鏡頭時才不會出現(xiàn)“跳躍”。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵 圖圖2.26剪輯的鏡頭之間個人動剪輯的鏡頭之間個人動作角度在作角度在180弧線上的間隔最好弧線上的間隔最好超過超過30。如果攝影機拍攝動作。如果攝影機拍攝動作的角度過于相似，如圖所示，觀的角度過于相似，如圖所示，觀眾會認為剪輯出現(xiàn)跳切。眾會認為剪輯出現(xiàn)跳切。剪輯的語法 2.4

36、一個鏡頭成敗的關鍵8、匹配角度 拍攝對話場景時，拍攝團隊通常會拍攝所謂的匹配角度( matching angles)，即在拍攝每個人物時每個鏡頭類型中該人物的角度、在畫面中的大小、面部的焦點要一致。一個人物的特寫看起來與另一人物的特寫要相似，但是他們位于畫面的兩側(cè)。作為剪輯師，你常常喜歡將一個人的鏡頭（無論哪類鏡頭）剪切到另一個人的匹配鏡頭中。如此反復切換的影像容易被觀眾接受，這是因為雖然兩個不同的人物在屏幕上處于相對位置，但是他們看起來好似在一起。換而言之，他們相配。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵圖2.27在剪輯一人以上的場景鏡頭時，使用該鏡頭類型的匹配角度。剪輯的語法 2.4 一個

37、鏡頭成敗的關鍵9、匹配視線 視線是一條假想線，連接人物的雙眼與電影世界中吸引人物注意力的任何物體。如果兩個人正在對話，另一人的面部或雙眼通常是這個人感興趣的對象，所以視線從人物A的雙眼追蹤至人物B的面部或雙眼。也可能是一個人注視墻上的掛鐘、一條狗或者一摞紙幣。當你剪輯較近的人物鏡頭，而相關物體（視線注視的物體）不在同一畫面時，這樣的剪輯比較棘手。當你將人物的鏡頭與感興趣的對象（被關注的物體）的鏡頭剪切在一起時，視線必須匹配（見圖2.28）。觀眾必須能夠沿著從雙眼到感興趣的物體的假想線，越過剪輯點，進入新的鏡頭。如果這條線無法正確延伸，觀眾會感覺某種異樣。作為剪輯人員，你無法修正視線錯誤；你只能

38、采取其他剪切方法（見后文中關于切出 cut-away鏡頭使用方法的介紹）。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵圖2.28視線或者注意力的假想線在兩個鏡頭之間過渡時要匹配。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵10、動作連貫 我們會在下文中詳細探討這一話題，但是動作連貫是讓許多剪輯師頭痛的問題。一個鏡頭中演員的動作或演員周圍的動作必須與同一場景中以另一角度完成的相同動作近似于完全匹配。 人類十分擅長判斷動作的流暢性。 如果事物不流暢，即當理應連貫的動作在剪輯點前后不匹配時很容易被觀眾察覺。你的工作是巧妙地盡量處理好這些動作剪切。除非一個完整的鏡頭中出現(xiàn)明顯的過失，那么直到鏡頭片段回顧階段之后你

39、或許才能分辨哪個動作不匹配。保留所有好的鏡頭，看看哪個鏡頭最終適合與另一鏡頭剪切在一起。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵圖2.29注意你要剪輯的鏡頭中的連貫性。此圖中，咖啡杯在剪輯點前后不在同一只手中。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵11、對話連貫 回顧鏡頭時注意臺詞。演員在一個鏡頭的多次拍攝中或幾個鏡頭中所說的臺詞是否不同？音色是否不同，或者說臺詞的速度是否發(fā)生變化？ 采用幾次拍攝中的不同音頻能夠避免上述問題，但是有時，對話就是無法匹配。大多數(shù)音頻問題總有解決方法，所以將鏡頭留作日后使用，但是盡量先挑出最好的、最有用的幾次拍攝。 對話：“我說過不放糖?！?對話：“我說過不放奶油?！眻D2.30未按劇本說的對話臺詞仍然可以使用，甚至替換。剪輯的語法 2.4 一個鏡頭成敗的關鍵12、表演 表演完全不在剪輯師的控制范圍內(nèi)，剪輯師只能決定哪個表演最適合剪輯的故事。你無法修補差強人意的表演，也無法去彌補錯誤指導下的表演。你只能盡量隱