如何培育或提高舞蹈演員的肢體表現(xiàn)能力

1、如何培育或提高舞蹈演員的肢體表現(xiàn)能力 什么是舞蹈？辭海中是這么解釋的：以經(jīng)過提煉、組織 和藝術加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，表達人們的思想感情、 反應社會生活，其基本要素是動作姿態(tài)、節(jié)奏和表情。通過辭 海中的解釋我們可以正確的理解出舞蹈是舞蹈演員通過一定的 肢體動作所要表達出的一種情感。 舞蹈是一門動態(tài)藝術，而舞蹈 的演出則離不開舞蹈演員的肢體行動和內(nèi)涵感情，在舞臺上舞蹈 演員的肢體表現(xiàn)力是最能突出舞蹈演員專業(yè)素能及自身情感的 途徑，所以在演出中演員應發(fā)揮身和心統(tǒng)一結(jié)合的作用，在舞臺 上將自身的舞蹈動作與情景合一，表演出震撼人心的舞蹈作品。 一、肢體表現(xiàn)力的概念及重要性及和存在的問題 （一）什

2、么是舞蹈肢體表現(xiàn)力 一般而言，舞蹈肢體表現(xiàn)是一種舞蹈的表現(xiàn)行為，是舞者通 過身體的運動或是身體語言的表現(xiàn)現(xiàn)，然后將自己對其中的的感 情和認知表現(xiàn)出來。舞蹈是由身體肢體動作的展現(xiàn)來實現(xiàn)的。 （二）舞臺的肢體表現(xiàn)力對舞蹈演員表演的重要作用 舞臺的肢體表現(xiàn)力在藝術表演中占據(jù)著重要的地位，對于舞 蹈演員來說，進行舞蹈表演不僅僅是自己在臺下苦練的那幾個動 作，更重要的是要讓自己融合到音樂中， 讓自己的心自己的動作 隨著音樂的旋律而跳動，讓自己的肢體與音樂合為一體， 這樣跳 出來的舞蹈作品才不會讓觀眾失望，才不會感覺到肢體的僵硬。 好的舞蹈演出，最主要的是不僅用肢體語言表達， 并且還要連系 本身心里的感情

3、，盡力去實現(xiàn)完善的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力， 然后獲得 大家的承認，這樣的作品對挖掘本身的潛能也有很大的幫助。 （三）舞蹈演員在肢體表現(xiàn)力方面存在的問題 舞蹈作為一門藝術，豐富著人們的精神世界，陶冶著人們的 情操，對于人們的視覺享受起著重要的作用?？墒怯行┪璧秆輪T 的基本素能還有待提高。比如，一些演員在舉行舞蹈演出時，只 注重舞蹈肢體行動的熟練程度， 卻疏忽了作品原本想要傳達給欣 賞者們的一些情感?；蛟S各類藝術的演出都必須要一些技能，但 刻意的應用，會造成一些舞蹈演員演出時肢體動作過于死板，疏 忽了本身的心里感受和想要傳達給觀眾的思維，從而會導致作品 蒼白無力。還有一些舞蹈演員在表演時， 往往會抓不住自

4、己面部 表情的傳達，刻意的微笑或是另外一些的表情都會讓人感覺舞蹈 與作品不符，忽視了音樂和舞蹈原本所要表達的情感基調(diào)，喪失 了作品原有的內(nèi)涵，這些舞蹈演員的表現(xiàn)力問題都應該得到重 視。 二、影響舞蹈演員肢體表現(xiàn)力的因素分析 （一）舞蹈演員對舞蹈作品應該持有的立場 作為一個舞蹈演員，對舞蹈最堅定的立場，就應該是熱愛。 每一個人不管從事什么樣的行業(yè)， 最初的因素都應該是熱愛， 發(fā) 自自己內(nèi)心深處的熱愛，一個不熱愛自己職業(yè)的人是無法讓自己 在這個行業(yè)上變得優(yōu)秀的，同樣的，作為一個舞蹈演員也是一樣， 只有熱愛舞蹈，喜歡跳舞，才可以將自己在舞蹈上的肢體動作表 演到極致。一個舞蹈演員，若是她不熱愛跳舞，即

5、使是再踏實的 基本功，再美好的舞姿，也都是不美觀的。 跳舞本身便是一個表演的過程，所以舞蹈演員對舞蹈的表 演，不應該只是源于完成一個舞蹈， 而是要隨時隨地全身心的投 入到表演的過程當中去，把每一次的跳舞都當做自己無限向往的 一個追求，做到不斷改進。 （二）舞蹈演員對作品的理解 一個舞蹈作品的出爐要經(jīng)過編導的想象、構(gòu)思和編排，然后 再經(jīng)過舞蹈演員的理解、 感悟，用舞蹈動作及技巧呈現(xiàn)在觀眾面 前，最后是觀眾在欣賞舞蹈作品的同時產(chǎn)生情感上的共鳴和升 華。在這諸多的“想象”與“創(chuàng)作”之中，舞蹈演員起到承上啟 下的作用。既要表現(xiàn)編導的創(chuàng)作意圖，又要超越編導的創(chuàng)作意圖， 加上自己對藝術形象的理解進行二度創(chuàng)

6、作，由此才能擔負感染觀 眾再度聯(lián)想的重任。 （三）舞蹈演員的自身因素影響 畢竟每個人的自身條件都是天生的， 有些東西是可以后天努 力所彌補過來的，但是有一些東西是不能勤能補拙的，所以嚴格 意義上來說并不是每個人都是做舞蹈演員，畢竟跳舞對于身體的 柔韌性的要求是非常高的， 天賦也非常重要，有些東西有些人并 不需要怎么樣的練習就可以做得非常好，但是有些人就不行，所 以舞蹈演員的自身因素也是影響他們舞臺表現(xiàn)的重要原因。 二、提咼肢體表現(xiàn)力的方法 （一）強化基本功訓練 舞蹈是一門舞臺藝術，在舞臺上所展示的每一個動作都需要 在臺下經(jīng)過多次練習，只有在臺下經(jīng)過多次強化訓練， 才能提高 肌肉的力量、技術技巧

7、的能力，從而更好地將肢體語言展示出來， 基本功的掌握程度嚴重影響著舞蹈演員在舞臺上的表現(xiàn)能力。比 如有的舞蹈動作和技巧，需要多次的、反復的練習，才能達到舞 蹈作品的要求。有句俗話說得好，臺上一分鐘，臺下十年功，正 是體現(xiàn)了基本功的重要性。 （二）心理調(diào)節(jié)能力以及即興表現(xiàn)能力的培養(yǎng) 舞蹈演員在表演舞蹈時不僅需要優(yōu)美的體形以及一定的基 本功，還要學會自己放松心情，很多時候我們上臺所需演表演的 東西及動作并不是我們可以在短時間之內(nèi)可以練會并且非常熟 練的，當我們情緒緊張時很有可能一些我在臺下練得很好的東西 也會瞬間忘記，不僅會表現(xiàn)的肢體僵硬，還會出現(xiàn)很多的尷尬， 這就要求我們要有很好的自我調(diào)節(jié)能力，

8、學會在舞臺上即興發(fā) 揮，將自己的舞蹈表演能力演繹到最好。 （三）舞臺實踐 充分的舞臺實踐可以帶給我們很多現(xiàn)場表演的經(jīng)驗， 感受一 個大舞臺帶給我們的不僅僅是一次演出活動這么簡單， 帶給我們 更多的還是自我的成長，和不同的人進行舞蹈合作， 我們都可以 不斷地發(fā)現(xiàn)自己與他人之間所存在的差距與不足， 從而不斷地修 正自身所存在的一些問題，每一次的舞臺實踐都是對自己的一種 鍛煉，這對我們充分展現(xiàn)自己的舞臺表現(xiàn)力有著不可或缺的作 用。四、舞蹈演員的心理狀 （一）加強舞蹈演員自身修養(yǎng)的形成 作為一名舞蹈演員一定要樹立正確的世界觀和良好的審美 觀。其中，世界觀主要是基于某些自然和社會現(xiàn)象所發(fā)表的觀點。 而審

9、美觀則是進行審美活動時對美的一種選擇，同時也對美在未 來如何發(fā)展的一種觀點，世界觀是舞蹈演員的靈魂所在， 不僅對 舞蹈演員的思想有著極大的影響， 同時也影響著對其藝術實踐的 指導。 （二）豐碩舞蹈演員的想象力 舞蹈演員的想象力是對于鮮藕的舞蹈藝術形式的一種重要 創(chuàng)新，舞蹈藝術一旦缺乏豐富想象力，那么一切都將會停滯不前。 舞蹈自身作為一種表演藝術，而任何形象思維的完成必須經(jīng)過更 復雜的高級心理過程。這就說明舞蹈演員的想象力對于舞蹈的發(fā) 展有著重要的作用，同時也是舞臺肢體動作的重要體現(xiàn)。 （三）連結(jié)積極向上的樂觀立場 一個舞蹈演員在舉行演出時， 不但要做到身材肢體說話、 行 動標準規(guī)范，還要把心里

10、感情融入此中，才會獲得欣賞者的關注。 在演繹舞蹈時不僅要求我們的舞蹈動作要跟著音樂發(fā)揮得淋漓 盡致，還要要求我們的心里情緒要積極向上，舞蹈是一種展現(xiàn)美 的東西，不僅是動作美還要是心里美， 我們都知道在形容個人心 情好的時候都是說，這個人高興地手舞足蹈，所以我們只有在自 己心情激動，態(tài)度積極的時候才可以充分發(fā)揮自己的舞蹈才能， 所以我們是重要有著一顆積極向上的心。 五、培養(yǎng)提高舞蹈演員的自身音樂素質(zhì)修養(yǎng) （一）加強對基礎樂理知識的學習 每學習一項東西或是從事一項行業(yè)都需要一定的文化基礎 知識來進行支撐，同樣的學習舞蹈也是這樣的， 對于最基本的樂 理知識，我們是需要了解認識明白的， 基礎的樂理知識

11、主要包括 音高、音律、調(diào)式、音程、和弦、節(jié)拍、節(jié)奏和旋律知識等，只 有對于這些充分的了解我們才可以在了解的基礎上將自身的舞 蹈與之相結(jié)合，跳出令人滿意的效果。 （二）加強對音樂史的了解 要知道，每一個舞蹈都是離不開音樂的， 只有舞蹈與音樂充 分的有機結(jié)合起來我們才可以跳出令人震撼的舞蹈作品，這就要 求我們要了解一定的音樂史，我們只有知道了這個音樂是在哪一 種情境下被創(chuàng)作出來的，我們才可以充分的理解這個音樂所要想 表達的意思，這樣跳出來的舞蹈才是有靈魂的。 （三）加強對優(yōu)秀作品的學習和欣賞 每一次跳舞都離不開學習，我們始終要保有一顆謙虛的心， 不管我們的舞蹈跳的是好是壞， 我們都應該不斷地向優(yōu)秀

12、作品學 習，每一個作品里面都會有我們要學習的東西， 他們的肢體表達， 他們的面部表情，他們的動作，在別人的作品中吸取經(jīng)驗，這樣 才可以讓自己越來越好。 （四）加強舞蹈演員的文化修養(yǎng) 舞蹈表演原本屬于人類精神物質(zhì)活動中的一種意識活 動？D?D即文化活動的范疇。因此，舞蹈演員文化素養(yǎng)的修養(yǎng)至 關重要。舞蹈演員應在掌握表演基本功的同時不斷提高自身文化 水平，并應努力加強文化素養(yǎng)方面的修養(yǎng)。 舞蹈演員的文化素養(yǎng) 不單指一般性的文字修養(yǎng)。舞蹈演員對作品中的每句伴唱唱詞、 每段伴奏音樂、每個身段動作設計只做到心里明白還遠遠不夠， 還要能講出一番道理， 并要在知其然的同時也要知其所以然、 甚 至對潛意識（潛

13、臺詞）的深刻含義都要做到嫻熟自如地理解。要 做好這一切就需要文化素養(yǎng)。 舞蹈演員要把自己的藝術實踐總結(jié) 上升為理論， 并指導提高自己的表演水平， 這就需要廣博地文化 知識。諸如哲學、美學、歷史、文學、音樂、美術，以及一切與 舞蹈表演有關的知識。 總而言之， 舞蹈演員加強文化素養(yǎng)的修養(yǎng) 就是要加強對表演藝術創(chuàng)作共同的基本規(guī)律的修養(yǎng)和舞蹈藝術 創(chuàng)作特有的基本規(guī)律的修養(yǎng)。 六、如何提高舞蹈肢體表現(xiàn)力的運用 （一）音樂掌控力的培養(yǎng) 每一個舞蹈都離不開音樂， 如果沒有了音樂， 那么我們的舞 蹈也就沒有了意義，也就沒有了靈魂。所，一個舞蹈演 ?T 對音 樂的掌控力對一部舞蹈作品的成功與否起著決定性的作用。

14、 我們 要通過對一些音樂知識和樂器的學習， 感受音樂。 同時加強對音 樂的賞析能力。當一段音樂緩緩響起，閉上眼睛，通過節(jié)奏的律 動就能感受到音樂所傳達出的情感和畫面，想要達到這樣的程 度，就一定要大量的去聆聽各種風格，各種情感的音樂，通過大 量的練習提高對音樂的欣賞能力。 （二）舞蹈技能的訓練 我們每個人都知道，一段音樂的載體就是舞蹈， 而一段舞蹈 的載體就是我們舞蹈演員的肢體動作和面部表情。一部完美的舞 蹈必須是優(yōu)美的形體和舞蹈動作， 加上舞蹈演員對舞蹈精神內(nèi)涵 淋漓盡致的表現(xiàn)的結(jié)合體。 而美好的形體和舞蹈動作， 需要很是 踏實的舞蹈功底和舞蹈技能， 所以要想提高舞蹈演員的舞臺表現(xiàn) 力，舞蹈

15、技能的訓練是不可或缺的。 我們第一步要強化基本功的 訓練。然后第二步就是強化舞蹈技巧，讓舞蹈演員們在上臺表演 的時候能夠?qū)⑵綍r扎實的基本功和舞蹈的深刻領悟有機的結(jié)合 起來，形成與觀眾情感共鳴，演繹出完美的表演，這才是強大的 舞臺表現(xiàn)力。 （三）舞蹈演員演出意識的提高 演出意識，簡略地說就是指一個演員在舉行演出時對其演出 范圍領悟和熟悉的水平。它是感覺和思維等各種心理過程的總 和，既展示著演員對其表演范疇的認識水準，又作用于演員對客 觀表演范疇的再認識。 要想提高演員的演出意識，首先要培養(yǎng)演員豐碩的想象力， 經(jīng)由想象、判定、推理等認知，再連系舞蹈動作的編排，把想象 融于每個富有魂靈的舞蹈動作里面，達到想象和行動的完善連 系。其次，要準確的傳達作品所蘊含的感情。我想每一個學過舞 蹈的學生都應該聽過老師苦口婆心的重復一句話“跳舞要用 心”，當我們走到一定的高度就會意識到，跳舞絕對不只是單純 的跳舞，只有舞蹈技巧的舞蹈永遠是僵硬沒有內(nèi)涵也沒有靈魂 的，要想演繹一個充滿生機的作品， 能夠準確的領會并把里面所 蘊藏的情感準確的表達出來，才是每一個舞蹈演員的最高追求。 五、結(jié)束語 現(xiàn)代社會的發(fā)展越來越快，人們也越來越重視日常生活的休 閑與娛樂，對于精神生活的追求和讓視覺效果的享受越來越多，