淺談巴洛克藝術(shù)與洛可可藝術(shù)形式(注釋版)總結(jié) 計(jì)劃 匯報(bào) 設(shè)計(jì).doc

巴洛克藝術(shù)與洛可可建筑藝術(shù)形式提 綱一、簡(jiǎn)述巴洛克藝術(shù)形式(一)巴洛克名稱的由來(二)巴洛克藝術(shù)形式產(chǎn)生的來源(三)巴洛克藝術(shù)形式的特點(diǎn)二、簡(jiǎn)述洛可可風(fēng)格藝術(shù)形式(一)洛可可名稱的由來(二)洛可可藝術(shù)形式產(chǎn)生的來源(三)洛可可藝術(shù)形式的特點(diǎn)三、闡述巴洛克藝術(shù)形式與洛可可藝術(shù)形式之間的關(guān)系四、簡(jiǎn)述巴洛克藝術(shù)形式與洛可可藝術(shù)形式之間的區(qū)別五、論述巴洛克藝術(shù)形式與洛可可藝術(shù)形式的差異(一)兩者在年代、社會(huì)背景的區(qū)別(二)兩者名稱由來的區(qū)別(三)兩者繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)形式上的區(qū)別六、總結(jié)16世紀(jì)末，意大利文藝復(fù)興逐漸走向衰落，隨著一些大師的相繼去世，意大利美術(shù)開始進(jìn)入了一個(gè)混亂而復(fù)雜的時(shí)期，產(chǎn)生了樣式主義風(fēng)格。樣式主義的奇巧與矯飾使繪畫進(jìn)入了一個(gè)誤區(qū)，要想給繪畫帶來新的生命，就必須進(jìn)行一場(chǎng)革命?？ɡ邌掏瓿闪诉@場(chǎng)革命。作為一位現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師，他對(duì)光影和明暗對(duì)比的重視對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。而巴洛克風(fēng)格也由此出現(xiàn)。巴洛克(Baroque)一詞的來源至今尚不明確。它可能來自以下三個(gè)詞:意大利語的baroco,指中世紀(jì)繁縟可笑的一種神學(xué)討論；意大利語的baroc-chio，指曖昧可疑的買賣活動(dòng)；葡萄牙語的barocco,指畸形的珍珠。三個(gè)詞都含有有搏常理的意思，因此自18世紀(jì)以來，它們都可能被對(duì)巴洛克美術(shù)懷有偏見的人用作譏諷的稱呼。（巴洛克名稱的由來）這種傾向在古典主義和新古典主義的文藝?yán)碚撝杏葹槊黠@。這種充滿貶意的稱謂不僅表示了古典主義學(xué)派的偏見，也說明當(dāng)時(shí)對(duì)巴洛克美術(shù)研究的匱乏。19世紀(jì)后期以來，巴洛克美術(shù)才得到積極評(píng)價(jià)，德國(guó)美術(shù)史家W.呂布克在其建筑史、瑞士史學(xué)家J.布爾克哈特在意大利藝術(shù)指南等書中，都稱頌巴洛克建筑之美，建筑界也出現(xiàn)一些仿效巴洛克風(fēng)格的名作，如巴黎歌劇院。學(xué)術(shù)研究中確定其地位的是德國(guó)美術(shù)史家H.沃爾夫林1888年出版的文藝復(fù)興與巴洛克一書，他指出巴洛克是繼文藝復(fù)興之后的主要流派，并對(duì)其形式特點(diǎn)作了分析和歷史考察。在他之后，意大利學(xué)者E.南喬尼于1895年把17世紀(jì)文明的特點(diǎn)歸納為巴洛克主義，學(xué)術(shù)界逐漸形成了17世紀(jì)是巴洛克時(shí)代的概念，甚至有巴洛克音樂、巴洛克文學(xué)、巴洛克哲學(xué)等提法，使有關(guān)問題的研究在藝術(shù)史和文化史中逐漸深化。（巴洛克藝術(shù)形式產(chǎn)生的來源）巴洛克藝術(shù)形式起源于16世紀(jì)晚期盛行于17世紀(jì)，巴洛克最早產(chǎn)生于意大利與反宗教改革有關(guān)，是當(dāng)時(shí)政治以及教廷相互利用的產(chǎn)物。（巴洛克藝術(shù)形式產(chǎn)生的來源）概括地講巴洛克藝術(shù)有如下的一些特點(diǎn)：首先是它有豪華的特色，它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；二是它是一種激情的藝術(shù)，它打破理性的寧?kù)o和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力三是它極力強(qiáng)調(diào)、運(yùn)動(dòng)，運(yùn)動(dòng)與變化可以說是巴洛克藝術(shù)的靈魂；四是它很關(guān)注作品的空間感和立體感；五是它的綜合性，巴洛克藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段，例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合，此外，巴洛克藝術(shù)也吸收了文學(xué)、戲劇、音樂等領(lǐng)域里的一些因素和想象；六是它有著濃重的宗教色彩，宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占有主導(dǎo)的地位；七是大多數(shù)巴洛克的藝術(shù)家有遠(yuǎn)離生活和時(shí)代的傾向，如在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道，如同是一些花紋。（巴洛克藝術(shù)形式的特點(diǎn)）當(dāng)然，一些積極的巴洛克藝術(shù)大師不在此例，如魯本斯、貝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的聯(lián)系。 洛可可(Rococo )一字是從法國(guó)字 rocaille 演變而來，洛可可的原意是由貝殼或小石頭制成的裝飾物，用現(xiàn)代流行的說法，即為 “細(xì)節(jié)”；也被稱為“路易十五式”，指法國(guó)國(guó)王路易十五統(tǒng)治時(shí)期（1715-1774)所崇尚的藝術(shù)。（洛可可名稱的由來） 洛可可藝術(shù)形成于十八世紀(jì)初的法國(guó)，流行于路易十五（17151774）時(shí)代。精致、甜美、幽雅為其主要藝術(shù)特色。其特征是：具有微細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性。（洛可可藝術(shù)形式的特點(diǎn)）影響及于十八世紀(jì)的歐洲各為腐朽沒落的封建貴族服務(wù)。 洛可可藝術(shù)形式可以被粗略理解成是巴洛克風(fēng)格與中國(guó)裝飾趣味結(jié)合起來的、運(yùn)用多個(gè)S線組合的一種華麗雕琢、纖巧繁瑣的藝術(shù)樣式。（洛可可藝術(shù)形式產(chǎn)生的來源）巴洛克與洛可可都是古歐洲的一種藝術(shù)風(fēng)格，只是發(fā)生及興旺的年代先后而已，有專家總結(jié)說，洛可可是巴洛克晚期的一朵奇葩。也有專家認(rèn)為洛可可風(fēng)格是巴洛克向古典風(fēng)格轉(zhuǎn)變的過渡時(shí)期。（巴洛克與洛可可藝術(shù)形式之間的關(guān)系）洛可可風(fēng)格在一定程度上反映了沒落貴族的審美趣味和及時(shí)享樂的思想，表現(xiàn)出一種快樂的輕浮，總體上格調(diào)不高，然裝飾風(fēng)格影響久遠(yuǎn)。巴洛克在外表極度華麗繁復(fù)的裝飾下，它已經(jīng)完全淪落到扭曲的奢侈，而洛可可則是夢(mèng)幻而奶油般甜得發(fā)膩的巴洛克風(fēng)格的延續(xù)，變得越來越奇異怪誕，是建筑風(fēng)格的最后一次輝煌。 在我們的日常生活中，經(jīng)常能見到體現(xiàn)這兩種藝術(shù)風(fēng)格的設(shè)計(jì)，比如古典、硬直的羅馬柱就是巴洛克風(fēng)格的一種很好的代表，優(yōu)雅艷麗的花紋墻紙無疑將洛可可風(fēng)格表露無疑。巴洛克風(fēng)格的主要特色是強(qiáng)調(diào)力度、變化和動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)建筑繪畫與雕塑以及室內(nèi)環(huán)境等的綜合性，突出夸張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點(diǎn)。打破均衡，平面多變，強(qiáng)調(diào)層次和深度。使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復(fù)興古典主義的一些程式、原則。 巴洛克風(fēng)格又分多種,主要是文藝復(fù)興后為教皇建筑形成的一種風(fēng)格。洛可可是在巴洛克之后,比巴洛克線條更輕快更纖細(xì)；更偏重一點(diǎn)歐洲宮廷風(fēng)格,多運(yùn)用漩渦般的曲線；洛克克藝術(shù)是巴洛克藝術(shù)的瓦解、頹廢時(shí)期。洛克克藝術(shù)常富有輕巧、優(yōu)雅的運(yùn)動(dòng)感，繪畫中人物形象具有飄逸性、諧噱性。巴洛克大方、莊嚴(yán)，有海洋的氣勢(shì)、閃耀珍珠的光芒，線條有一定規(guī)矩的；洛可可細(xì)致、繁瑣，像到了精致可愛豐富的大花園，更人性化，或者說比巴洛克更女性化。（巴洛克與洛可可藝術(shù)形式之間的區(qū)別）歐式風(fēng)格分為幾種，其中的巴洛克風(fēng)格于17世紀(jì)盛行歐洲，強(qiáng)調(diào)線形流動(dòng)的變化，色彩華麗。它在形式上以浪漫主義為基礎(chǔ)，整個(gè)風(fēng)格豪華、富麗，充滿強(qiáng)烈的動(dòng)感效果。另一種是洛可可風(fēng)格，其愛用輕快纖細(xì)的曲線裝飾，效果典雅、親切，歐洲的皇宮貴族都偏愛這個(gè)風(fēng)格。 巴洛克風(fēng)格的主要特色是強(qiáng)調(diào)力度、變化和動(dòng)感，強(qiáng)調(diào)建筑繪畫與雕塑以及室內(nèi)環(huán)境等的綜合性，突出夸張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點(diǎn)。打破均衡，平面多變，強(qiáng)調(diào)層次和深度。洛可可風(fēng)格的總體特征是輕盈、華麗、精致、細(xì)膩。（巴洛克與洛可可藝術(shù)形式之間的區(qū)別）現(xiàn)在，人們已經(jīng)公認(rèn)，巴洛克是歐洲一種偉大的藝術(shù)風(fēng)格。古典主義者認(rèn)為巴洛克是一種墮落瓦解的藝術(shù)，只是到了后來，才對(duì)巴洛克藝術(shù)有了一個(gè)較為公正的評(píng)價(jià)。巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀(jì)下半期，它的盛期是17世紀(jì)，進(jìn)入18世紀(jì)，除北歐和中歐地區(qū)外，它逐漸衰落。（巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生的年代）巴洛文藝術(shù)最早產(chǎn)生于意大利，它無疑與反宗教改革有關(guān)，羅馬是當(dāng)時(shí)教會(huì)勢(shì)力的中心，所以它在羅馬興起就不足為奇了，可以說，巴洛克藝術(shù)雖不是宗教發(fā)明的，但它是為教會(huì)服務(wù)，被宗教利用的，教會(huì)是它最強(qiáng)有力的支柱。17世紀(jì)歐洲有新舊教的權(quán)力之爭(zhēng)。舊教勢(shì)力用暴力鎮(zhèn)壓信徒，再積極利用藝術(shù)思想形態(tài)巴洛克，去迷惑、征服人心。巴洛克藝術(shù)不排斥異端的感官喜悅，也忠實(shí)于基督教的世界觀，所以也是基督教化的文藝復(fù)興。（巴洛克藝術(shù)的社會(huì)背景）洛可可時(shí)期起源于18世紀(jì)的法國(guó)，一開始是為了反對(duì)宮廷的繁文縟節(jié)藝術(shù)而興起的。（洛可可藝術(shù)產(chǎn)生的年代）洛可可是相對(duì)于路易十四時(shí)代那種盛大莊嚴(yán)的古典主義藝術(shù)的，這種變化和法國(guó)貴族階層的衰落，與啟蒙運(yùn)動(dòng)的自由探索精神（幾乎取代宗教信仰），及中產(chǎn)階級(jí)的日漸興盛有關(guān)。洛可可在形成過程中還受到中國(guó)藝術(shù)的影響，特別是在庭園設(shè)計(jì)室內(nèi)設(shè)計(jì)、絲織品、瓷器、漆器等方面。（洛可可藝術(shù)的社會(huì)背景）由于當(dāng)時(shí)法國(guó)藝術(shù)取得歐洲的中心地位，所以洛可可藝術(shù)的影響也遍及歐洲各國(guó)。洛可可藝術(shù)的繁瑣風(fēng)格和中國(guó)清代藝術(shù)相類似，是中西封建歷史即將結(jié)束的共同征兆。在這里不得不提到蓬帕杜夫人對(duì)洛可可藝術(shù)形式產(chǎn)生起到的推動(dòng)作用。蓬帕杜夫人原名讓娜安托瓦內(nèi)特普瓦松，出生于巴黎的一個(gè)金融投機(jī)商家庭，后成為路易十五的情婦，被封為侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡導(dǎo)下，產(chǎn)生了洛可可藝術(shù)風(fēng)格，使17世紀(jì)太陽王照耀下有盛世氣象的雕刻風(fēng)格，被18世紀(jì)這位貴婦纖纖細(xì)手摩挲得分外柔美媚人了。（洛可可藝術(shù)的社會(huì)背景）巴洛克一詞源自于葡萄牙文或意大利文，原指的是一種形象不圓的珍珠，十八世紀(jì)的建筑師責(zé)難十七世紀(jì)那種復(fù)雜而考究的樣式，生氣地稱它為“荒謬的、奇怪的、巴洛克的“稱呼之后，巴洛克這一詞就習(xí)慣性成為藝術(shù)上的用詞了。 洛可可一詞源自于法文，（兩者名稱由來的區(qū)別）指貝殼或小石頭制成的裝飾物。早在17世紀(jì)，法語rocaille一詞常用以稱謂巖洞，由此可見洛可可即由巖狀工藝和貝殼工藝引伸而來，指室內(nèi)裝飾、建筑到繪畫、雕刻以至家具、陶瓷、染織、服裝等各方面的一種流行藝術(shù)風(fēng)格。 洛可可的另一種解釋初見于法蘭西大學(xué)院詞典，指為路易十四至路易十五早期奇異的裝飾風(fēng)格和設(shè)計(jì)。 有人將洛可可與意大利的巴洛克相關(guān)聯(lián)，把這種奇異的洛可可風(fēng)格看作是巴洛克風(fēng)格的晚期，即巴洛克的瓦解和頹廢階段。 文藝復(fù)興意味著平衡、適中、莊重、理性與邏輯；而巴洛克卻意味著運(yùn)動(dòng)、追求新奇、熱中于無窮、不安和對(duì)比、以及各種藝術(shù)形式的大膽融合。巴洛克藝術(shù)一反文藝復(fù)興藝術(shù)的平靜和克制，而表現(xiàn)為戲劇性、豪華與夸張。巴洛克繪畫也可溯源于米開朗琪羅和科雷喬等文藝復(fù)興大師，但主要是通過克服16世紀(jì)后期的樣式主義而發(fā)展的。而在這一過程之初，兩位影響最大的藝術(shù)家卡拉瓦喬和A.卡拉奇又分別以現(xiàn)實(shí)主義和古典主義為主要特色，因此巴洛克風(fēng)格的形成比較復(fù)雜,它吸收了這些大師的健康的寫實(shí)傾向和一些手法特點(diǎn)（如光暗、色彩、透視等），并配合巴洛克建筑而發(fā)展。17世紀(jì)后期的典型巴洛克繪畫作品都是這類天頂壁畫和裝飾壁畫。其中最著名的是A.波佐創(chuàng)作的圣伊尼亞齊奧教堂天頂壁畫，把巴洛克透視畫法發(fā)揮得淋漓盡致。但最偉大的巴洛克畫家不是意大利人，而是佛蘭德斯的P.P.魯本斯，他的熱情奔放、絢麗多彩的藝術(shù)對(duì)西方畫壇具有更持久的影響。另一方面，從17世紀(jì)是巴洛克時(shí)代的角度看，另幾位現(xiàn)實(shí)主義大師如荷蘭的倫勃朗、西班牙的D.委拉斯貴支等，也在一定程度上具有若干巴洛克的風(fēng)格特色。 巴洛克風(fēng)格雖然繼承了文藝復(fù)興時(shí)期確立起來的錯(cuò)覺主義再現(xiàn)傳統(tǒng)，但卻拋棄了單純、和諧、穩(wěn)重的古典風(fēng)范，追求一種繁復(fù)夸飾、富麗堂皇、氣勢(shì)宏大、富于動(dòng)感的藝術(shù)境界。（巴洛克藝術(shù)繪畫的特點(diǎn)）巴洛克風(fēng)格在繪畫方面的最大代表是佛蘭德斯畫家魯本斯，意大利的卡拉瓦喬、貝尼尼、法國(guó)的普桑，以及西班牙的委拉斯蓋茲等。這時(shí)期的畫家傾向在畫中使用弧線及對(duì)角線，畫作中充滿動(dòng)勢(shì)和戲劇性的光影及色彩，使畫里的空間產(chǎn)生無限的錯(cuò)覺，藉以把觀賞者的眼光帶進(jìn)畫里。十八世紀(jì)初葉，巴洛克風(fēng)格的藝術(shù)雖然繼續(xù)在歐洲各地流行，但同時(shí)則有一種叫做洛可可的藝術(shù)風(fēng)格在法國(guó)產(chǎn)生，并且逐漸盛行，取代了巴洛克風(fēng)格。由于當(dāng)時(shí)人們對(duì)路易十四的嚴(yán)肅風(fēng)格失去興趣，改而追求實(shí)用親切的空間，因此許多洛可可的繪畫以風(fēng)俗畫為主。這些畫用色清淡、甜美，充滿了幽雅、華麗的感覺。洛可可的繪畫題材，除了豪華的貴族生活以外，還有肖像、風(fēng)景、神話以及平民生活等。（洛可可藝術(shù)繪畫的特點(diǎn)）洛可可風(fēng)格的繪畫以上流社會(huì)男女的享樂生活為對(duì)象，描寫全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾，配以天堂般的自然景色或異鄉(xiāng)風(fēng)景（如威尼斯、羅馬）奇物（向日葵、玉米等）。它一方面不免浮華做作，缺乏對(duì)于神圣力量的感受；另一方面卻以法國(guó)式的輕快優(yōu)雅使畫面完全擺脫了宗教的題材。愉悅親切、舒適豪華的場(chǎng)景取代了圣徒痛苦的殉難。洛可可繪畫風(fēng)格代表作之一，是以法國(guó)畫家華鐸Antoine Watteau為代表。華鐸大部分作品均與巴黎貴族階級(jí)的豪華生活情形有關(guān)。他的繪畫方法是不打草稿，直接將顏料繪于畫布上。華鐸受魯本斯 Rubens的影響很深，人物的尖鼻、小嘴、細(xì)指等均重現(xiàn)在華鐸的繪畫中，顏色也極其鮮艷。在光線的應(yīng)用上，華鐸不像巴洛克畫家將明暗對(duì)比部分的范圍加以限制，即傳統(tǒng)巴洛克繪畫的明亮部分不會(huì)太廣，隨著即為陰暗部分。但在洛可可的畫派中，明亮的范圍頗大。（兩者繪畫風(fēng)格的區(qū)別）此種處理光線的方法，可見于另外兩位洛可可派的畫家，如布雪Boucher及根茲巴洛Gainsborough。洛可可藝術(shù)流傳區(qū)域不廣，于十八世紀(jì)中葉逐漸衰微，而為新古典主義所取代。 當(dāng)時(shí)各國(guó)重要畫家包括：法國(guó)的華鐸、夏丹Chardin、布雪Boucher、福拉哥納爾Fragonard等 ；意大利的提也波洛Tiepolo；英國(guó)的霍加斯Hogarth、雷諾茲Reynolds、根茲巴洛等。洛可可風(fēng)格雖保有巴洛克風(fēng)格的綜合特性，但卻缺乏巴洛克風(fēng)格的宗教氣息和夸張的情感表現(xiàn)，尤其強(qiáng)調(diào)精美柔軟的氣氛并大量使用光線。（兩者繪畫風(fēng)格的區(qū)別）巴洛克風(fēng)格的表現(xiàn)形式是:（表現(xiàn)形式的區(qū)別）一、善用動(dòng)勢(shì)：不管是實(shí)際的，如波形的墻面或不斷變化的噴射狀的噴泉，還是含蓄的，如描繪成充滿活力或動(dòng)作顯著的人物。不同與古典文藝復(fù)興時(shí)期的靜態(tài)表現(xiàn)，而呈現(xiàn)歪斜配置的動(dòng)感；二、力圖表現(xiàn)或暗示無窮感：例如伸向地平線的道路，展現(xiàn)無際天空幻覺的壁畫，運(yùn)用變換透視效果使其變得撲朔迷離的鏡面手法；三、強(qiáng)調(diào)光線：設(shè)計(jì)一種人為的光線，而非自然的光，產(chǎn)生一種戲劇性的氣氛，創(chuàng)造比文藝復(fù)興時(shí)期更有立體感、深度感、層次感的空間。造成輪廓線模糊，而又有整體感，追求戲劇性、夸張、透視的效果；四、不拘泥各種不同意是形式之間的界限，