淺談在美術課堂中如何保持學生美術作品的原創(chuàng)性.doc

淺談在美術課堂中如何保持學生美術作品的原創(chuàng)性 摘 要：美術是藝術的一種，而美術的生命也無法脫離原創(chuàng)這個話題，而現(xiàn)在大量畫作以及學生的懶惰性導致“一人畫成，意味多人完成”的憊怠現(xiàn)象。原創(chuàng)是美術作品的靈魂，每一幅畫都應具有其靈魂。如果不尊重原創(chuàng)，那么再多美術作品的出現(xiàn)都只能是一潭死水。針對美術課堂上保存學生美術作業(yè)的原創(chuàng)性進行了一系列的探討。 關鍵詞：美術；課堂；作品；原創(chuàng)性；創(chuàng)新c 藝術是生活的再創(chuàng)作，它來源于生活但不完全等同于生活。相對的美術課堂上如果不強調創(chuàng)新，一味地模仿也不過是提高了死板的技藝。教師作為教授者，必須令學生有尊崇美術作品原創(chuàng)性的基本概念和創(chuàng)作前提。 一、重視學生的潛能和新奇想法 在學生提出新奇想法時，教師不能過分強調個人的教學地位，對學生稚嫩新奇的想法扼殺在搖籃中，而是要引導學生的想法并促使其有作畫想法。開發(fā)學生的潛能是教學任務順利完成以及學生對于美術作品中保持的原創(chuàng)性至關重要，教學中必須善于嘗試教學方式，例如，自由創(chuàng)作式：根據(jù)課堂內容和課程進度，可選取一課，讓學生勤于動手，使用一些身邊的材料進行工藝創(chuàng)作，對學生的潛力進行開發(fā)創(chuàng)新，只有擁有自己的一片思維領地才能保證原創(chuàng)性。 二、拓寬知識領域，善用多媒體，娛樂課堂，培養(yǎng)學生的學習興趣 被動的學習遠遠無法與興趣學習達到的學習效果相比，現(xiàn)如今美術課堂上一大問題在于相關教材的匱乏。特別是強調色彩艷麗的欣賞課，價格低廉的課本上的色彩效果差無法引起學生的欣賞興趣和美感激發(fā)，而質量好的紙質價格偏高。通過現(xiàn)代科技達成教學的順利完成，需要畫冊或者是光盤通過廣大的網絡信息資源制作課件，利用視聽刺激學生的興趣，從枯燥的說教式呆板課堂中解脫。只有增強學生對各個領域都有一定的了解，才能為美術作品奠定創(chuàng)作的素材基礎，選取的內容多彩。同時多媒體教學直接表現(xiàn)在學生可直觀、多方角度觀察的完成，解決課本教材以及講說中無法闡明的操作過程。例如：在立體紙工課程中，通過實物投影，細節(jié)全程展示，學生可以更好地完成，節(jié)約了學習時間并提高了學習效率。 而更多時候，許多學生的臨摹能力十分強，基本功扎實，但缺乏原創(chuàng)性。美術課程應作為一種感受美、品味美、創(chuàng)造美的過程。這本身就應脫離課堂的空間和時空的限制，美術是一種抽象的表達，因為它不是具象的物品，而是作為一種藝術的表現(xiàn)。抽象表達本身就與美術有相關性，美術作品缺乏想象力就極容易止步不前。在此提議課堂中可進行一些促進培養(yǎng)抽象的游戲，其目的性在于鍛煉學生的想象力。比如：將學生進行分組比賽，互動交流，在可書寫和繪畫的黑板或者是白紙等載體上，輪流進行對上一位同學所畫的線條等圖案上進行二次創(chuàng)作，使這些本身不具備意義的線條變成具體的畫像，在過程中進行思維和創(chuàng)新的融合，調動了學生學習的積極性，只有對美術保持興趣的熱度才能保證美術作品的原創(chuàng)性。 三、正確評價學生的美術作品 美術課堂開設的目的并不在于將每個學生都培養(yǎng)成一名美術家，而是在于通過創(chuàng)作美術作品中，培養(yǎng)學生對生活二次創(chuàng)作的能力，陶冶情操的作用。許多教師過多強調學生的技藝繪畫，而忽略了年幼的學生的描繪水平無法達到成年人具備的水平。故而應實事求是，建立于四年級學生的本身情況，該群體并沒有過多地接觸社會經歷，所以美術作品的成功與否和評分標準應該投注于反映自身的內心感受和內心映象，以及其作品是否具有獨特性和新穎性。這個階段在于創(chuàng)新、保留了自我原創(chuàng)性。 為保持學生美術作品的原創(chuàng)性，教師必須承擔有目的性地培養(yǎng)學生的藝術素質，增強學生的創(chuàng)作能力和創(chuàng)新意識，充分調動學生對美術的愛好的任務。超脫課堂的狹隘，營造活躍的創(chuàng)作氛圍，增強學生的學習興趣，促使學生有意識地在創(chuàng)作中保持其原創(chuàng)性。 參考文獻： 1張英子.挖