歌唱通道的理念.doc

第一講 歌唱通道的理念一、 怎樣建立歌唱通道歌唱的通道，是指歌唱者本人的歌唱腔體組合，包括頭腔、鼻腔、口腔和胸腔。閉合適度的聲帶（音源），加上氣息的對抗，形成混合聲的全通道共鳴，經(jīng)過氣壓的周邊輻射，再形成全身共鳴（全身歌唱）。用“吸氣狀態(tài)”的提法來解決這個問題，即歌唱時的喉嚨狀態(tài)就是吸氣時的喉嚨狀態(tài)。利用吸氣狀態(tài)進行歌唱發(fā)聲的啟發(fā)誘導(dǎo)時，要提示學(xué)生吸進的氣流要形成上有“哼”、下有“嘆”、中間“開”的狀態(tài)，并且建立在統(tǒng)一的垂直線上?！拔鼩鉅顟B(tài)”的提法，可以保持氣息的的深度和均勻，同時也解決了字的統(tǒng)一問題。在向外唱的同時又向里吸，這就形成了氣息的對抗。吸氣狀態(tài)的保持本身也就打開了腔體，且與橫向阻力形成了對抗。正如金鐵霖教授所言“嘆到哪兒從哪兒吸，吸到哪兒從哪兒唱，保持吸氣狀態(tài)來歌唱?！标P(guān)鍵是“保持”二字。只有上下、左右、里外、縱橫對抗的有機結(jié)合，形成對立統(tǒng)一的一個協(xié)調(diào)的歌唱整體，才能使聲音通暢無阻，字與聲完全統(tǒng)一，各個腔體的共鳴統(tǒng)一就建立在這條柱狀的垂直線上。一般采用“U”母音進行歌唱通道的練習。因為“U”母音最容易獲得高位置、深呼吸和較好的喉頭位置，同時又可以獲得良好的混合聲，把頭腔、鼻腔、口腔和胸腔用一條垂直線把它們從上至下串起來，從而形成歌唱腔體（又名“垂直U通道）。呼吸是歌唱的動力，支點是歌唱的支持力。歌唱時，吸氣肌肉群與呼氣肌肉群合作，將吸進來的氣保持住，即呼氣肌肉群工作的同時，吸氣肌肉群繼續(xù)工作，使呼與吸相互配合形成對抗，在腰部周圍產(chǎn)生壓力，形成上有哼鳴下有嘆氣的歌唱狀態(tài)。歌唱是呼吸的對抗，呼吸的對抗是為了獲得聲帶和共鳴的回應(yīng)。呼吸對抗強，則聲音的力度強，共鳴大；反之亦然。是呼吸的的對抗帶了動腔體的震動，產(chǎn)生帶有動聽音色的共鳴，因此歌唱時，要把力量用于呼吸對抗上，而不是把勁兒用在嗓子上，歌唱是唱共鳴，而不是擂嗓子。歌唱通道中經(jīng)常會出現(xiàn)聲音位置低、喉音、以及氣息淺（提氣）等常見毛病。解決此類問題一般采用“上哼、中開、下嘆”的方法：上哼指哼鳴，即鼻腔打開，哼在假聲的位置上，有大哼鳴、中哼鳴、小哼鳴之分。中開指吸氣狀態(tài)，氣息吸進的方向有上有下：“上”指軟腭抬起，直達哼鳴的位置；“下”指吸到哪兒抵到哪兒，保持吸氣狀態(tài)，即喉嚨的打開。下嘆即氣息嘆得越深越好，保持吸氣狀態(tài)，喉嚨打開嘆著唱，這是歌唱的永恒規(guī)律。第二講 歌唱色彩的調(diào)整良好的歌唱音色可以運用科學(xué)的歌唱訓(xùn)練方法，在很好的歌唱通道中，通過一定的方法和手段而獲得。這個方法和手段就是合理運用“U”通道中的支點，也就是歌唱通道中的作用點、歌唱的平衡點。歌唱通道中的支點按縱向分，有上、中上、中、中下、下支點；按橫向分，有前、后支點；還有大、小、虛、實之分?！爸c“的提法主要是為了解決歌唱者聲音的平衡，達到氣息運用自如、音色漂亮、聲音通暢、吐字清晰、狀態(tài)統(tǒng)一等目的。一般來說，大支點所發(fā)出來的音色相對較暗，小支點所發(fā)出來的音色相對集中明亮。歌唱音色的亮與暗、虛與實的變化就是支點變化的結(jié)果，支點的大小不同、位置不同，所產(chǎn)生的歌唱色彩也會不同。歌唱通道中，支點無處不在。前中支點一般位于中山裝的第二個紐扣處，訓(xùn)練中采用啟發(fā)式的感覺教學(xué)法，要求所有的字吸回到這一點上完成；后中支點一般位于后背與前中支點相對應(yīng)的位置上；前下支點一般位于肚臍以下的位置上；后下支點位于后背與前下支點相對應(yīng)的位置上。大支點可以啟發(fā)想象此支點有碗口那么粗，所產(chǎn)生的音色相對較寬較暗；小支點可以啟發(fā)想象此支點只有圓珠筆尖般大小，所產(chǎn)生的音量雖然沒有大支點所產(chǎn)生的音量大，但音色較集中且具有較強的穿透力。在調(diào)整聲音色彩方面，除了用通道中的支點調(diào)整之外，還經(jīng)常用聲帶閉合的辦法來進行調(diào)整?！奥晭ч]合不良是聲音嘶啞、音色不明亮、多病的主要原因”（加西亞）。所以說，良好的聲帶閉合是連接（胸腔、口腔、鼻咽腔、頭腔）共鳴的紐帶。特別是對于男高音和女高音來說，聲帶閉合是獲得聲音高位置和音區(qū)統(tǒng)一的關(guān)鍵。但值得注意的是，良好的聲帶閉合一定要建立在喉嚨打開的基礎(chǔ)之上，即打開后加閉合，形成對立統(tǒng)一。聲帶閉合不是一朝一夕就能一蹴而的，完全掌握的，這其實也是一種肌肉能力的訓(xùn)練。歌唱訓(xùn)練過程中，結(jié)合“上、下、大、中、小支點”的提法，同時掌握“在歌唱前先放松，后嘆氣，嘆到哪兒從哪兒吸，喉嚨開，嘴巴張，字頭夸張嘴巴松，打開喉嚨往回唱，保持吸氣狀態(tài)來歌唱，所有字支點上”的口訣，最終達到使歌唱者完全能夠掌握所有的字在通道中的支點上完成?？傊?，不管用什么方法手段來調(diào)整音色，首先要遵循的是不能破壞“U”通道的完整性，一切手段只能在通道中完成。只有這樣，混合聲才有保證，聲區(qū)才能統(tǒng)一，個性的音色才能保持不變。只有在科學(xué)的通道里體現(xiàn)出不同的聲音音色，才能使我們進入到色彩斑斕的音響世界中，去享受那一首首具有不同風格特點的藝術(shù)做品。即所謂“個性要存在于共性之中，共性中包括著個性?！钡谌v 歌唱的語言不同的語言表達方式承載著不一樣的情感流露，正所謂“情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，故手之舞之，足之蹈之也”?？梢姡Z言是歌唱的基礎(chǔ)，歌唱是語言是情感在表達上的深化，二者緊密聯(lián)系，不可分割。故有“語言是歌之本”之說。聲樂不同于器樂。它不僅用人聲這個樂器來唱出美好的聲音和旋律，還用語言來表達聲樂作品的內(nèi)容和情感。歌曲中的歌詞是歌唱藝術(shù)中重要的組成部分，是表達作品內(nèi)容和情感的工具。歌唱語言通常是指歌詞的發(fā)音。明代著名戲曲音樂家魏良輔在曲律中提到“曲有三絕：字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕”，字清排列于三絕之首，可見古人對于歌唱吐字的重視。我國漢字基本上都是由聲、韻、調(diào)三個因素組成。首先要學(xué)會分辨“四聲”，即陰平、陽平、上升、去聲。四聲不正，勢必造成吐字不清，甚至造成語義的歪曲。因此歌唱學(xué)習者應(yīng)當學(xué)習正音，咬清五音（唇、齒、牙、喉、舌五個部位的發(fā)音位置），辯明收音歸韻。我國戲曲和曲藝訓(xùn)練非常強調(diào)咬字吐字，提出“以字帶聲”、“字正腔圓”和“吐字歸韻十三轍（一七、發(fā)花、姑蘇、也斜、中東、江陽、人辰、言前、懷來、灰堆、油求、遙條、梭搏），還有吐字行腔中的“五音”、“四呼”和“四聲”等。要做到字正腔圓，吐字清晰，首先，字的發(fā)音要準確。字一般是由字頭、字腹、字尾三部分組成。字頭是字的聲母，字腹、字尾是字的韻母。字的聲母，由唇、齒、牙、舌等部位對歌唱氣流的阻擋而形成；字的韻母，是字在歌唱中的延長部分。字腹與喉嚨打開是統(tǒng)一的，字尾是指字的結(jié)束母音。收音尾有強收和弱收兩種方式。能否收好字尾，對歌唱者在聲音和歌唱通道保持方面，也是一個考驗。在歌唱中，每個字的著力點和部位是不同的。只有按照“開、齊、撮、合”的吐字方法，歌唱咬字才會清楚。歌唱中咬字一定要有力量，一個字咬出來，不能松勁、無力，要保持口型和位置，字又不能咬死。清楚的發(fā)音動作是咬字清晰的重要因素。個性存在于共性之中，歌唱咬字也不例外。除了字頭準確、清晰和有力之外，字腹和字尾明確支點和穩(wěn)定狀態(tài)，必須全部反映在歌唱的通道之中。歌唱中，我們把“字”看作是個性，把通道看作是共性。第四講 歌唱者的藝術(shù)修養(yǎng)好的歌唱者在演唱中能把歌曲中喜、怒、哀、樂之情充分地表現(xiàn)出來，達到“一聲唱到融神處，毛骨悚然六月寒”，一曲唱完，“余音繞梁，三日不絕”。俄國著名男低音歌唱家夏里亞賓說：“你知道什么是歌唱嗎？你腦子里怎么想，心里怎么感覺，你用感情唱出來。這才是歌唱。”古人云：“凡音之起，由人心生也。必唱者先投身處地，摹仿其人的性情氣象，宛若人之自述其語，然后其形容逼真，使聽者心會神怡，若對親人，而忘其為度曲矣?！边@說明，必須要有較高的藝術(shù)修養(yǎng)、對音樂的深刻理解、較高的歌唱技巧，才能通過表演將自己的心靈感受用具有豐富色彩和獨特風格的美妙聲音表現(xiàn)出來，進而撥動聽眾的心弦，給人留下深刻的印象。第六講 歌唱者心理素質(zhì)的培養(yǎng)歌唱時，人的心理狀態(tài)或心理素質(zhì)對歌唱訓(xùn)練和學(xué)習起著十分重要的作用。聲樂教學(xué)不同于其他學(xué)科的教學(xué)，聲帶和發(fā)生的機能是觸摸不到的，發(fā)生的狀態(tài)也是看不見摸不著的。心理學(xué)告訴我們，人的任何活動都是在心理調(diào)節(jié)下進行的，心理活動直接關(guān)系到人的實踐能力。歌唱中所謂正確的心理狀態(tài)，是指與歌唱有關(guān)的各器官處于協(xié)調(diào)平衡、自然靈活的狀態(tài)下，可以隨我們的意志去調(diào)控和指揮。歌唱中正確的心理狀態(tài)的表現(xiàn)是：全身放松，但不松懈；注意力集中，但不緊張；情緒高亢，態(tài)度積極，但不慌亂。因為只有在精神放松的狀態(tài)下，全身的肌肉與神經(jīng)才不會僵硬，才會使與歌唱有關(guān)的肌肉處于平靜自然的狀態(tài)中，而這是可以根據(jù)訓(xùn)練與歌唱的需要進行自我調(diào)控的。心理調(diào)控功能具體有以下幾個方面：一、感覺和直覺的調(diào)控功能從心理學(xué)角度而言，聲樂技術(shù)訓(xùn)練中的感覺，一方面包括豐富的知覺特征；另一方面著重指感知系統(tǒng)與運動系統(tǒng)的綜合作用感。運用多種感覺技能的互相作用及各種感覺的互相影響，對于提高技術(shù)訓(xùn)練效率有著特殊的意義。二、聯(lián)覺的調(diào)控功能采用“比喻”的方法，是達到聯(lián)覺作用的重要教學(xué)手段。在發(fā)聲訓(xùn)練中，我們可以啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習中通過對生活中各種動作的比喻，憑借自己的思維，展開豐富的想象，使發(fā)聲的原理和機能中各種比較抽象和不易說明的概念變得清晰可辯。心理學(xué)中把這種心理現(xiàn)象稱之為聯(lián)想、類比和通感。盡管比喻有時并不一定符合發(fā)生技能的實際，但這種聯(lián)想能夠不斷喚起生活經(jīng)驗中的形象記憶，并由此獲得鮮明、生動的意象，從而啟發(fā)學(xué)生對自己的聲音所要達到的狀況的理解，進而啟發(fā)學(xué)生的認識能力和理解能力。三、記憶的調(diào)控功能學(xué)習的記憶主要包括感知覺的記憶、情緒和發(fā)聲運動覺的記憶。首先是視覺的記憶，包括旋律、歌詞、節(jié)奏的記憶，也包括把歌唱行為的視覺形象記在腦子里。其次是聽覺的記憶，即在內(nèi)心聚集著的一個完整的聽覺表象，并隨時可能轉(zhuǎn)化為實際的音響。再次是運動覺的記憶。如同任何技能活動一樣，歌唱技巧的而獲得也是一個由有意識向無意識的轉(zhuǎn)換過程。四、想象的調(diào)控功能聲樂藝術(shù)是將音樂和文字結(jié)合起來表現(xiàn)音樂形象的，使語言和音樂融合在一起，使之成為一種“聲音形象”。想象在調(diào)控中的作用，是把語言和思維活動結(jié)合起來，使歌唱藝術(shù)這樣一個不能被直接感知而需要加以思考才能深刻認識的事物，在思想上作為一個形象的實體來理解和掌握它的規(guī)律。想象可以使我們以一個抽象的、可以理解的領(lǐng)域去認識體會一個真實而又觸摸不到的領(lǐng)域，把思維轉(zhuǎn)化物質(zhì)。從正確的想象發(fā)展成一種正確的技能，使人容易接受，便于滲透在行動中。而要想得到優(yōu)美動聽的音色，在內(nèi)心的想象中準確的知道這個聲音