（音樂學(xué)專業(yè)論文）鋼琴演奏的緊張與放松問題芻議.pdf

摘要 “緊張”與“放松”這一對矛盾是在鋼琴演奏中出現(xiàn)率較高的一組詞匯， 肌肉的不必要的緊張將影確手指的機能從而給各種鋼琴演奏技巧的發(fā)揮設(shè)置了 巨大的障礙；心理的過度緊張無疑是摧毀正常水平發(fā)揮的罪魁禍?zhǔn)祝驗榱己玫?鋼琴演奏是在大腦的指揮下，使全身做協(xié)調(diào)運動而形成的。心理過度緊張狀態(tài)下， 大腦不可能進行j 下常的工作，也就打破了身心的協(xié)調(diào)，好的演奏效果也是不可能 實現(xiàn)的。也就是說這種協(xié)調(diào)不僅是身體上的，更是心理上的。 只有通過對緊張問題的分析，我們才能更好的的清楚，良好的放松狀態(tài)是鋼 琴演奏的最佳身體和心理狀態(tài)，因此也就成為每位鋼琴演奏者克服不必要的緊張 狀態(tài)時所追求的目標(biāo)。當(dāng)然，演奏時手指必要的支撐和心理上的積極注意是必要 的，這和我們所要求避免的緊張問題和所追求的放松目標(biāo)是兩回事，必須區(qū)別開 來探討。這也是我區(qū)分登要的、積極的緊張和不必要的、消極的緊張的原因所在。 本文在對緊張進行分類的基礎(chǔ)上，分成一般演奏狀態(tài)和正式場合演奏狀態(tài)下 兩個方面來研究緊張與放松的有關(guān)問題。前者主要從生理角度談身體各部位所產(chǎn) 生的緊張及如何針對性放松，后者則主要從心理角度談演奏過程中所產(chǎn)生的緊張 及如何針對性放松。通過對不同演奏狀態(tài)下緊張與放松問題的研究得出遵循人體 自身的生理規(guī)律來演奏，心理訓(xùn)練應(yīng)成為鋼琴演奏與教學(xué)的重要環(huán)節(jié)和在高師課 程中開設(shè)“鋼琴表演心理”的必要性等結(jié)論。 關(guān)鍵詞：鋼琴演奏緊張放松肌肉心理 引言 “緊張”與“放松”問題始終是理論家和演奏家們淪及的焦點。隨著音樂理 論與實踐的不斷發(fā)展，鋼霉演奏的緊張與放松問題也論述得越來越深入、具體， 這與音樂美學(xué)、心理學(xué)、舞臺表演等相關(guān)學(xué)科的發(fā)展是緊密相連的。這些學(xué)科為 我們所探討的問題提供了理論的依據(jù)，同時也不時提出新的解決方法和途徑。在 廣泛閱覽了有關(guān)緊張與放松問題的資料后，本人對前輩們的研究成果深表感謝， 正是因為有了前人研究的基礎(chǔ)，我的研究思路才得以展開?？偨Y(jié)我所查閱的資料 可以歸納如下幾個方面： 一、音樂表演領(lǐng)域?qū)o張的研究 前蘇聯(lián)音樂教育家、鋼琴家涅高茲( h e i n r i c hn e u h a u s1 8 8 8 1 9 6 4 ) 所著的 論鋼琴表演藝術(shù)書中就有專門對緊張與放松問題的論述?！酒隆考s瑟夫霍 夫曼( j o s e fh o f l t i a n n1 8 7 61 9 5 7 ) 所著論鋼琴演奏中的“鋼琴問題解答”部 分暈作者從手的位置、手腕、手臂幾方面解答了應(yīng)當(dāng)如何做到放松。【俄】根納 季齊平的演奏者與披術(shù)是集作者4 0 多年的音樂教學(xué)經(jīng)驗的本研究演奏 者如何才能“其心所求，”并能“得心應(yīng)手”，從而完美展現(xiàn)音樂藝術(shù)的技術(shù)的 理論論著，書中對單純技術(shù)觀點的心理一生理學(xué)原理給予了特別關(guān)注。 趙曉生的鋼琴演奏之道是一部比較系統(tǒng)的研究鋼琴演奏的著作l f 如作 者本文所作的自序中說的“本書所闡述的鍘琴演奏之道，構(gòu)筑在被稱為整 體系統(tǒng)演奏 杰的理論框架之上。總結(jié)鋼琴演奏的全過程、總規(guī)律，建立起一套 獨具特色的鋼琴演奏理論系統(tǒng)?！睆埱敖鼛啄晗群缶幾囊魳访缹W(xué)基礎(chǔ)及音 樂美學(xué)教程雖然是美學(xué)性質(zhì)的論著，但其中對“演奏心理”也有所涉獵。 、音樂心理學(xué)領(lǐng)域?qū)o張的研究 徐行效所著聲樂心理學(xué)是一本聲樂藝術(shù)領(lǐng)域比較系統(tǒng)的研究聲樂演唱各 個階段的心理學(xué)著作，在鄒長海的聲樂藝術(shù)心理學(xué)中，作者用整個一章來詳 細(xì)闡述“克服演唱者的緊張心理”等等。 三、近年來對緊張問題的專門研究 有_ 芙如何消除緊張心理方面的書籍有：【德】諾斯拉特佩塞簏基安所著， 社會科學(xué)文獻出版社出版的克服緊張一種積極的方法與途徑【美】c ，f 沃 克著，世界圖書出版社出版的如何消除緊張及劉真編譯，中國農(nóng)業(yè)機械出版 社山版的情緒緊張與疾病等等。對緊張問題的研究、放松問題的研究、演奏 技能方面的研究以及對演奏心理方面研究的有關(guān)論文可謂數(shù)不勝數(shù)，刊登在大大 小小的學(xué)報與刊物上。 在以i 著作和文章的研究基礎(chǔ)上，本文所要闡述的主要問題有：緊張與放松 的辯正關(guān)系是怎樣的? 什么樣的緊張狀態(tài)才是恰當(dāng)?shù)? 在保證必要的緊張狀態(tài) 下，怎樣避免不必要的緊張、恰當(dāng)?shù)陌盐辗潘傻囊I(lǐng)? 在些l e 式場合( 考試、 演出、比賽) 產(chǎn)生的緊張又是如何造成的的? 我們應(yīng)該如何避免? 等等問題咀及 通過劉這些問題的研究而得出的幾點結(jié)論。 通過劉這些問題的研 三、緊張與放松的辯證關(guān)系 我認(rèn)為，在鋼琴演奏過程中出現(xiàn)的緊張是絕對性的，這是因為只要人體運動， 肌肉就必然是緊張的，在絕對放松的情況下是無法進行鋼琴演奏的，這是從生理 角度看的。從心理角度來看，在某種程度上緊張也是必要的，當(dāng)然這種必要的緊 張主要指的是注意力的高度集中等方面而言的。而放松則是相對性的，因為無論 是從生理還是心理方面來說，在鋼琴演奏過程中的放松都不可能做到絕對性的， 相反卻是相對的。這也就會必然引出一個問題，那就是既然緊張是絕對的，放松 是相對的，那么，在怎樣的狀況下才能找到緊張與放松的“恰當(dāng)點”呢? 簡單說 也就是多大的緊張才是恰當(dāng)?shù)? 怎樣的放松才是恰到好處的? 哲學(xué)中有關(guān)度的問題，給了我們一個很好的答復(fù)。也就是說不論緊張與放松 都要做到適度。這個觀點在生理和心理方面均受用。雖然緊張是絕對的，但也需 要掌握一個度，否則，過度的緊張就會成為危害，因為哲學(xué)觀告訴我們，量變會 導(dǎo)致質(zhì)變，必要的緊張是適量的，過了這個量的緊張就會導(dǎo)致錯誤。相應(yīng)的，放 松也需要掌握度的規(guī)律，過度的放松也會破壞應(yīng)有的平衡。過度放松如同不加任 何限制的自由，而一點也不加限制的自由，它的害處在鋼琴演奏中是可想而知的。 如此看來，在某種程度上，在鋼琴演奏中的緊張是離不開放松的，而放松也 同樣離不開緊張的。我之所以這樣說，是套用了哲學(xué)中的對立統(tǒng)一規(guī)律。我認(rèn)為， 鋼琴演奏過程中的緊張與放松的問題，二者本質(zhì)的關(guān)系就是對立統(tǒng)一的。因為， 緊張與放松本身就是一對矛盾，對立，是矛盾著的兩個方面的彼此排斥、彼此沖 突和彼此斗爭。統(tǒng)一，是矛盾著的兩個方面的互相制約、互相滲透和相互轉(zhuǎn)化。 仔細(xì)想想，鋼琴演奏中的緊張與放松問題不正是這個規(guī)律的鮮明體現(xiàn)嗎? 鋼琴演 奏中的緊張與放松，他們既是彼此排斥、沖突、斗爭的，又是相互制約、滲透、 轉(zhuǎn)化的。我們不能忽視任何一個方面來孤立地研究其中之一，因為那樣做本身就 是不符合哲學(xué)規(guī)律的，而哲學(xué)恰恰是一切學(xué)科的基礎(chǔ)。只有我們用哲學(xué)的觀點來 看問題才不會走上歧途。最后引用網(wǎng)上一段松緊感悟歌訣來結(jié)束對緊張與放松的 闡述。“松緊本是一根繩，緊在兩頭松在中，不松不緊不緊不松，松緊緊松自然 功，功成似松又非松，不緊不松日日精，剛?cè)崽搶嵥删o變，輕重緩急緊與松，不 動聲色不動形，漸瞬松緊鬼神驚! ，【3 j 第二章一般演奏狀態(tài)下的緊張與放松問題的研究 即從生理角度談身體各部位所產(chǎn)生的 緊張及如何針對性放松 在這里要說明的是，這一節(jié)和下一節(jié)的內(nèi)容之所以分為般演奏狀態(tài)和正式 演奏狀態(tài)，是因為我想通過這樣的劃分來把對鋼琴演奏過程中的緊張與放松問題 分成從生理和心理兩個角度來談。我認(rèn)為，在一般演奏狀態(tài)下( 這是與正式演奏 狀態(tài)相區(qū)分來說的) 的緊張與放松問題與正式演奏狀念下的是不盡相同的，所以 想分開來研究一下，并且在這一節(jié)里主要從生理角度來探討。 鋼琴演奏是一門科學(xué)性很強的表演藝術(shù)，它的演奏過程都要受大腦中樞神經(jīng) 系統(tǒng)的支配，通過身體機能的活動來完成的，而實質(zhì)上鋼琴演奏就是人體生理活 動的一種表現(xiàn)形式。人體的活動是一個復(fù)雜的生理過程，這個過程是在機體各個 系統(tǒng)的協(xié)調(diào)配合下實現(xiàn)的。從宏觀上來看，雖然人體是個有機的整體，是一個完 美的協(xié)調(diào)的系統(tǒng)，然，我認(rèn)為從微觀的角度來看，從局部入手更容易來看清問題， 比較容易掌握問題，“當(dāng)我們分別訓(xùn)練、加強各個局部的動作機能的時候，是在 做分解動作的練習(xí)”“分解的意義就在于明確哪里是動作的主導(dǎo)部位。這既是訓(xùn) 練技術(shù)的需要，也是演奏中的需要?！薄安欢梅纸?，就不能有效地訓(xùn)練技術(shù)?！薄? 所以我在這里為了針對性的研究鋼琴演奏過程中身體的主要部位所產(chǎn)生的緊張 與放松問題，特分以下幾個方面來探討，并且其中探討的主要問題是肌肉的緊張 與放松問題。 1 、手 從生理角度來看，“手的彎曲和伸展是借助于指肌完成的在指肌這組肌 肉中，排列在下臂上半部的有：深層屈指肌、潛層屈指肌、總展肌以及拇指、食 指和小指本身固有的肌肉。潛層屈肌的末端是附著在第二指骨上的四根腱。深層 屈肌腱附著在第三指骨上。這個屈肌完成手指的彈奏，而潛層屈肌則使二指骨彎 曲，從而使手指呈現(xiàn)適合彈奏的姿勢?！薄霸谑植勘旧淼募∪庵校钪匾氖?骨問肌1 。骨間肌生于掌骨的兩側(cè)，骨間肌腱與總展肌腱在第一指骨上部連接。 他們完成手指的側(cè)向動作，使第一和第三指骨彎曲和伸直。骨間肌的部位接近手 指，因此它們在流暢技巧中就起著比較重要的作用?！眓 ， 骨問肌：分骨間背側(cè)肌( 4 塊，使第2 t4 指離開中指) 及骨問掌側(cè)肌( 3 塊，使2 、4 、5 指向中指靠擾) 。 節(jié)為樞紐。手腕的t f 常姿勢是自然下垂，一方面可以使臂力順利下到指尖，另一 方面也可以保持手腕的屈伸靈活，以便帶動手指進行彈奏。由于前臂屈肌群的緊 張( 即收縮) 使手腕彎曲，屈肌群緊張度越大，手腕彎曲就越大，這是必要的緊 張。 但是，如果前臂屈肌群的過分緊張，造成手腕過于彎曲，從而使手指缺乏力 度和彈性，手指的運動就會發(fā)生困難，就會影響彈奏。另外手腕的不必要的緊張 還表現(xiàn)在手腕塌陷、手腕過于扳平、手腕歪扭及手腕僵硬上。一般正確的手形， 手與前臂基本保持同一直線，手腕略向右斜一點，但不應(yīng)達到歪扭的程度，因為 手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉的不必要的緊張，如果長時間采用這種不正確 姿勢，不但影響手指彈奏的靈活性，而且腕部肌肉也容易勞損。 此外，對正在學(xué)習(xí)演奏的我們來說，手腕的僵硬最容易出現(xiàn)在演奏八度震音 或其他雙音時，霍夫曼( j o s e fh o f m a n n1 8 7 6 一1 9 5 7 ) 在談到這個問題時說：“手腕 僵硬是由于使用不當(dāng)。練習(xí)八度及雙音時，要永遠(yuǎn)記著使手臂及其關(guān)節(jié)處于放松 及柔軟的狀態(tài)，當(dāng)感到疲勞時，應(yīng)立即停止，直到解除了肌肉的收縮。”n m 這里 的柔軟我想應(yīng)該是因為翻譯的原因，似乎并不恰當(dāng)，說成柔韌更為貼切。 魏延格在3 8 8 問里，對怎樣改變手腕的僵硬狀態(tài)提出對于年齡較小的孩 子和年齡較大的初學(xué)者可以采取不同的練習(xí)方法。作者認(rèn)為手指不主動而又要彈 出較大的音量才造成的腕部僵硬，所以建議強調(diào)手指的積極主動和開始不要強調(diào) 音量的方法。而對年齡較大一些的可以“不在琴鍵上，先提起小臂、在懸空中將 手腕持平、穩(wěn)定不動，然后利用腕關(guān)節(jié)的作用，控制手部做向上、向下、向左、 向右以及劃圓的動作將中指按在鍵盤上并掛在那里，肘關(guān)節(jié)穩(wěn)定不動，然后 用腕關(guān)節(jié)的活動力，做手腕本身的向上、向下、向左、向右以及劃圓的動作?！?“”在鋼琴演奏過程中，我認(rèn)為手腕猶如高速公路上的收費站，就像必須打開閥 門，車輛才能通過一樣，力量經(jīng)過手腕時，如果手腕緊張，力量就不能通暢地傳 到手指。這個比喻也許并不恰當(dāng)，但我認(rèn)為，在某種層次上是可以這樣理解的。 在我的鋼琴課上，我的導(dǎo)師經(jīng)常會提到手腕“不要用力”，意思就是不能做過多 地動作，讓從上面?zhèn)飨聛淼牧α孔璧K在了“收費站”手腕上。正確的要求是手腕 自然的跟隨手指的跑動，不做另外的動作，讓力量順利地貫通到指尖。 當(dāng)然，對于手腕的放松也不是絕對的，霍夫曼在其所著的論鋼琴演奏中 問題解答罩有對放松的手腕的論述：“音階與琶音的延長經(jīng)過旬很容易引起手腕 僵化。因此，手腕偶爾的上下動作將有助于抵消這種傾向。此外，這還可以作為 檢驗手腕放松程度的一個很好的方法”?！啊薄扒氨蹜?yīng)該與手腕保持成直線，而不 彎曲，集中思想努力使力量轉(zhuǎn)移到指尖上去而不是使用于支持繃緊的前臂。因為 如果力量用于支持繃緊的前臂就會產(chǎn)生疲勞，而我建議的方法會引導(dǎo)你只依靠手 和手指發(fā)展相當(dāng)大的力度”“ 趙曉生在其所著的鋼琴演奏之道里，對腕闡述了三個動作方式：“左右、 上下、周旋”“”而且對每種方向動作的練習(xí)都給予了詳細(xì)的介紹，這里就不一一 細(xì)作。結(jié)合學(xué)習(xí)演奏的實踐，更好的運用好手腕需要我們在彈性上下功夫，我覺 得手腕的放松就像“搖頭娃娃”一樣，因為搖頭娃娃里安裝了彈簧所以輕輕按一 下頭就會晃個不停，我們也要找到手腕里像按了彈簧一樣的感覺?？傊?，手腕在 鋼琴演奏過程中是個非常重要的“中轉(zhuǎn)站”，起著承上啟下的重大作用，并且還 需要我們學(xué)會具有彈性的控制才能既避免“交通堵塞”又能做到游刃有余。 胸部的胸大肌、胸小??；背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌。肩部的三角肌等肌肉 作。只有在火腦的支配下，這些部位的肌肉緊張、放松適度時，也就是肌肉必要 的緊張恰到好處時，才能使演奏動作疏松自然，協(xié)調(diào)一致。 還有，我們在演奏中，無論是在彈奏音量大而宏亮的和弦還是演奏最微弱的 音符時，還有在連貫處都需要運用大臂。這是因為“只有領(lǐng)會到連貫是由大臂巍瓢霍塑?！眎 指出鼉功崩秘天靜的鵜不i 過程 有；塵凄擎晷搞留螭孺靠澎揍臻慳穗：癸封乳靶駐j 高糾燮薷囂雀蘭爸饈鬟 麗瑚1 渡酗涮到咿型i 為箍一鯉 蚊麗二悟壅荔鼻紹烈；碥縶鞋黼鼗茛羹瞢尚 # 薇錯囂勰臻弱國，“。酉湃弘贏髂強弱滿經(jīng)孰讎娟警倒j 蓋岔裂蠢互。晨 方法做呼吸，對盡快放松入靜并專心 投入音樂，乃至具體的演奏處理等會產(chǎn)生極佳的效果”。掣 最后就是培養(yǎng)冷靜的應(yīng)變能力和全神貫注專心演奏的問題了。發(fā)生意外，要 靈敏的作出反應(yīng)，以便能夠處理演奏中的突發(fā)現(xiàn)象如，臺下人的走動、電話鈴聲、 燈光出現(xiàn)問題以及錯音的出現(xiàn)等等?！白罴逊磻?yīng)是不為任何意外事件所動，繼續(xù) 跟著音樂的進行彈下去。”“” ( 三) 演奏后 通常情況下，雖然正式演奏已結(jié)束，但是緊張的心理往往不能平靜下來，有 時甚至比臨場前還要嚴(yán)重，這是由于演出的成功或失敗，都會使演奏者在結(jié)束后 產(chǎn)生各種各樣的心理活動，并伴隨著各種情緒體驗! 這種復(fù)雜的心理狀態(tài)特點取 決于許多因素：取得的成績?nèi)绾?，成功或失敗及其社會意義，此次演出的個性持 征、意志品質(zhì)以及道德和情緒的穩(wěn)定性怎樣等。一般說來，無論是演出的成功或 失敗，演奏者無非會產(chǎn)生兩種心理，一種是積極的，另一種就是消極的。積極的 心理不論成功與否都會對自己充滿自信。以平常心總結(jié)這次的經(jīng)驗與教訓(xùn)為以后 的練習(xí)做好總結(jié)。而消極的心理只會使自己對演奏中的失敗而不滿、懊惱從而喪 失信心，這種情緒體驗發(fā)展到嚴(yán)重程度，就會產(chǎn)生停止甚至放棄演奏的想法。總 之，在正式場合演奏結(jié)束后，無論是成功或失敗，我們都要以積極心理來使自己 慢慢的平靜下來，并且要防止消極情緒的發(fā)生。同時，要及時進行總結(jié)，利用積 極的心態(tài)鼓勵自己繼續(xù)努力前進，總結(jié)出有益的教訓(xùn)從而更加刻苦努力，勤奮練 習(xí)，積極提高自己的演奏水平。詵芰習(xí)，積極提高自己的演奏水平。 x 會阻礙“發(fā)力源”的力量集中。也就會使聲音僵硬了。出現(xiàn)這種情況只要我們輕 松的活動一卜肩膀、聳聳肩，或是把雙臂向后或向前旋轉(zhuǎn)就會緩解肩部肌肉的不 必要的緊張。中央音樂學(xué)院的一位名叫孫小春的體育老師曾在中央音樂學(xué)院的學(xué) 報上發(fā)表一篇名為演奏職業(yè)操與演奏生理機制的調(diào)諧的文章，文中闡述了樂 器演奏的生理基礎(chǔ)和音樂演奏中生理機制失調(diào)，更重要的是作者結(jié)合多年的教學(xué) 經(jīng)驗總結(jié)了一套為了有效預(yù)防和克服演奏者肌肉勞損及由此而造成的職業(yè)病的 職業(yè)操。作者提到，“本操首先用于訓(xùn)練中樞神經(jīng)系統(tǒng)支配動作。其二，主要發(fā) 展演奏者的拮抗肌，而達到調(diào)節(jié)、放松的目的，糾正各局部因僵緊而引起的有關(guān) 部位動作欠協(xié)調(diào)等錯誤的演奏習(xí)慣?！薄? 1 如果對此感興趣不妨一試，這里就不詳 細(xì)介紹。 7 、身 趙曉生在其所著的鋼琴演奏之道中，對于身說到：“鋼琴演奏是個名副 其實的從頭到腳的全身運動，是全身各部位的高度配合，協(xié)調(diào)與統(tǒng)一。”“” 并且把全身分成控制、操作和支持三個大系統(tǒng)，這里主要介紹一下前兩個系統(tǒng)。 其中大腦是控制系統(tǒng)的核心相當(dāng)于c p u ，而手指、手腕和手臂則是操作系統(tǒng)的主 要身體部位。其作者認(rèn)為這三大系統(tǒng)又構(gòu)成一個大系統(tǒng)，在演奏鋼琴時三個系統(tǒng) 的運動狀態(tài)是一種氣功狀態(tài)。不懂氣功的同學(xué)可能很難理解，簡單的概括就可以 理解成“極度放松中的能量高度集中。”1 近年來，有關(guān)氣功理論在鋼琴演奏領(lǐng) 域應(yīng)用的研究也越來越多，由于氣功主要從意念上，或說成是心理上的調(diào)節(jié)，所 以我將在下一節(jié)中再作詳細(xì)介紹，這里就一帶而過。 我們都知道，人體是個有機的整體，任何一個動作都是由很多器官神經(jīng)等組 織共同完成的。因此不能割裂開任何一個部分，也不能忽略任何一個方面。魏延 格在鋼琴學(xué)習(xí)指南答鋼琴學(xué)習(xí)3 8 8 中也有對此問題的解釋：“從這個意義上， 彈奏動作的任何分解都是相對的，而綜合則是絕對的。任何一個局部動作都與整 體關(guān)聯(lián)著。在技術(shù)訓(xùn)練中，我們強調(diào)局部的獨立性，但實際上不可能是絕對獨立 的?！边@種“綜合”表現(xiàn)在“比如手指原位練習(xí)時，肩關(guān)節(jié)就幾乎沒有動作，它 是用自然下垂、平靜無事的狀態(tài)去配合的。但是，表頑看來是手指孤立地觸鍵， 實則又與肩關(guān)節(jié)乃至全身息息相關(guān)著。比如，音階、琶音的彈奏，觸鍵主力仍 是手指，但必須有腕、肘關(guān)節(jié)積極、適度的動作，為手指方便、舒服地觸鍵創(chuàng)造 條件?！薄！?第三章正式場合演奏狀態(tài)下緊張與放松問題的研究 即從心理角度談演奏過程中所產(chǎn)生的 緊張及如何針對性放松 首先，先把“正式場合”作以界定，這里我所說的e 式場合演奏狀態(tài)下其實 就是指一些鋼琴比賽、演出、考試時等場合下所產(chǎn)生的緊張與放松問題。與上一 節(jié)介紹的般演奏狀態(tài)下相比，正式場合演奏狀態(tài)下的緊張與放松問題主要指的 是針對心理方面而言的。在心理方面，人們不易控制積極的緊張，所以讓消極的 緊張往往占上風(fēng)，所以能夠適度控制自己緊張情緒的人，爿司以自由的馳騁在鋼 琴演奏的浩瀚海洋里，而在鋼琴演出過程中的心理緊張問題又主要表現(xiàn)在怯場 上，也就是輕度的焦慮上。 從心理學(xué)角度來看，焦慮( a n x i e t y ) ：2 指個體由于不能達到目標(biāo)或不能克服 障礙的威脅，致使自尊心與自信心受挫、或使失敗感和內(nèi)疚感增加，形成一種緊 張不安、帶有恐懼的情緒狀態(tài)。在正式場合狀態(tài)下產(chǎn)生的焦慮屬于現(xiàn)實性或客觀 性焦慮、是由客觀上對自尊心的威脅引起的。弗洛伊德甚至認(rèn)為人的焦慮始于生 命之初。3 緊張、焦慮在心理學(xué)上都是屬于情感范疇的( 其他還有感知覺、思維、 記憶、注意、動機、意志等) ，更確切的說就是情緒了。通過了解情緒的特性和 情感規(guī)律我們可以用來指導(dǎo)實踐。例如，消除緊張情緒就是運用情感規(guī)律，提高 情緒修養(yǎng)水平的集體體現(xiàn)。 著名的鋼琴家約翰布朗寧( j o h nb r o w n i n g ) 曾說過“我想，臨場前總會 有些緊張。往往每次演奏都會出現(xiàn)一些事情有時會從早上就開始緊張，到了 下午簡直達到了緊張的高峰，這是最壞的情況。我從來沒有這么糟過，但我常常 早上醒來，胸中就感到有個結(jié)，而這個結(jié)隨著時間的推移。愈來愈緊?！?著名的鋼琴演奏家羅莎琳- 圖雷克( r o s a l y nt u r e c k ) 也說過這樣的話“有的 時候，匆忙和壓力會導(dǎo)致你緊張。這也是公開演出生涯的一個組成部分?！? 由此看來，無論是對鋼琴大家，還是對正在學(xué)習(xí)演奏的我們來說，出現(xiàn)消極 的緊張狀況都是正常的，越是逃避它，我們只會離我們的目標(biāo)越來越遠(yuǎn)，反之， 我們應(yīng)該正視它，并且逐漸領(lǐng)會、把握好演出狀態(tài)下的“緊張度”，以便順利地 完成我們的鋼琴演出活動。 一、正式場合演奏狀態(tài)下的必要的緊張與不必要的緊張 必要( 積極) 的緊張：指的是注意力高度集中方面的緊張。也指必要的一種 心理興奮狀態(tài)。 2 朱智賢，心理學(xué)大詞典，北京師范大學(xué)出版社1 9 8 9 ，p 3 1 7 。 3 轉(zhuǎn)引自【英】特里薩弗朗西斯一張著不爵焦慮，中信出版社，2 0 0 4 ，p 7 。 道通常，緊張度會隨著演奏前時間差的縮小而逐漸加強也就是說兩者成反比。由 于時間差的不同，產(chǎn)生的緊張狀態(tài)也是不一致的所以這里我們也分開來論述。 1 、練習(xí)準(zhǔn)備階段 鋼琴演奏的練習(xí)準(zhǔn)備階段包括讀譜、視奏、針對性的技術(shù)練習(xí)、對作品的理 解和處理以及背譜等一系列的準(zhǔn)備過程，無論哪個環(huán)節(jié)出現(xiàn)問題都會導(dǎo)致正式場 合下演奏的不完美及消極緊張的產(chǎn)生。只有把樂曲彈得越熟練，精神負(fù)擔(dān)也就越 少，如果感到在技術(shù)上還有難點沒有解決，或是背譜還存在著問題的話，精神上 就會不由自主地產(chǎn)生消極被動的緊張。 那么，我們就應(yīng)該從讀譜開始來認(rèn)真的對待，視奏水平的高低對于學(xué)習(xí)演奏 的我們來說起著不可忽視的作用，好的視奏可以準(zhǔn)確無誤的傳達樂譜的內(nèi)容并可 以縮短練習(xí)的時間，在周海宏的對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究中，指 出“演奏者應(yīng)該形成按單元化方式讀取音樂信息的習(xí)慣，并提高代碼提取的速度。 鋼琴演奏中的心理操作技能即使；最大限度地提取音樂特征，將音樂信息轉(zhuǎn)換成 特征代碼存儲與提取，以最少的知覺單元操作最大的音樂信息量。如果將學(xué)習(xí)作 為特性代碼的存儲過程，演奏作為特征代碼的提取過程，那么按單元化讀取音樂 信息的方式對于這二者都非常重要。”1 有關(guān)單元化的讀取信息在這里就不過多 加以介紹，感興趣的可以研讀一下這篇文章會很有裨益。 針對性的練習(xí)這個環(huán)節(jié)對于我們來說是一件習(xí)以為常的事，但是更有效率的 練習(xí)則是我們?nèi)菀缀鲆暤?，放慢練?xí)是老師們對我們的忠告。對難點部分作單獨 的訓(xùn)練也是我們可以做到的，但是指法混亂卻是我們?nèi)菀缀鲆暤闹匾h(huán)節(jié)。麥美 生在其發(fā)表的鋼琴演奏怯場的心理剖析文章中指出：“指法混亂也是造成演 奏卡殼中斷的重要原因。學(xué)生常會因為平時指法訓(xùn)練不嚴(yán)格，不固定，順手 溜，上臺稍一疏忽就會出錯，錯一個指法就接不下去，心一慌菰會出現(xiàn)連鎖反應(yīng)、 惡性循環(huán)”。”我是對此問題深有同感的，我的導(dǎo)師也給我指出過類似的問題， 再此敬告學(xué)習(xí)演奏的同胞，一定要對指法予以重視，否則釀成不良后果真是會后 悔莫及。 對鋼琴演奏的背譜這個環(huán)節(jié)的研究，理論界也有不少如忻雅芳發(fā)表的如何 克服鋼琴演奏中的“拋錨”的文章中指出：“在諸多造成拋錨的因素中，主 要是不能準(zhǔn)確背譜所致，而背譜是學(xué)習(xí)彈奏過程中的一個重要環(huán)節(jié)必須在練 習(xí)過程中自始至終注意背譜、眼、腦、手、耳融合一體，通過眼、手、耳讓腦子 牢牢記住，又通過腦指揮手乃至身體各部位，完美地表現(xiàn)音樂?！眑 段學(xué)軍在其 發(fā)表的鋼琴教學(xué)中良性心理技能形成分析里提出了“動力定型譜形記憶” 和“分析記憶”1 3 1 j 三種方法來背譜，另外，陸永靈發(fā)表的師范生在鋼琴演奏 中的“怯場”現(xiàn)象及克服方法一文中提出：“平時練琴時養(yǎng)成背譜的好習(xí)慣是 鋼琴演奏成功的重要前提。在背譜的過程中理解樂曲的內(nèi)涵，注意演奏時的難點、 重點，根據(jù)樂譜的提示把握好節(jié)奏、速度、升、降記號，連線等音樂要素。要 想把樂譜背得很熟，要通過幾重的記譜方法訓(xùn)練。一般有四種記譜方法，即反復(fù) 記憶法、分句記憶法、理解記憶法、立體記憶法?！薄? 2 j 趙曉生在鋼琴演奏之 道里介紹了八個訣竅：分別是“1 、掌握關(guān)節(jié)2 、重復(fù)之中的不同之處3 、 思在前4 、心記默背5 、哼唱樂譜6 、i 臨睡前聽錄音7 、運用缺一錄像帶8 、 假想演奏”，并且告誡我們“依靠干百遍從頭至尾反復(fù)彈奏。最后依賴全自動 的手指動作慣性般地記憶這種方式，是最有害、最不牢靠、最容易出紕漏的。” 1 3 3 ) 我們可以運用這些方法來幫助記憶，使我們更準(zhǔn)確有效的完成背譜。 總之，只有在演奏前長期的堅持不懈的努力，才能夠在正式場合狀態(tài)下保證 順利的把演奏進行到底。無論是在讀譜、視奏、針對性的練習(xí)還是背譜階段，任 何一個階段出現(xiàn)問題都會造成演奏中不必要的緊張的產(chǎn)生。著名的鋼琴演奏家、 指揮家弗拉基米爾阿什肯那奇( v l a d j m i r a s h k e n a z y ) 曾說過“我認(rèn)為對于開 音樂會前膽怯的人來說，最好的一種預(yù)防辦法是：練琴時認(rèn)真努力?！? 2 、臨場階段 在正式場合狀態(tài)下的臨場階段我這里指的是臨近正式演奏前的4 8 小時左 右，在這一段時問內(nèi)的必要的準(zhǔn)備工作主要有對場地的熟悉，對正式場合下與當(dāng) 時鋼琴的適應(yīng)，技術(shù)上的準(zhǔn)備以及保證足夠的睡眠和注意飲食、候場時的心理調(diào) 節(jié)等等。由于臨場前的4 8 小時是最容易產(chǎn)生心理消極緊張的時段，所以在這個 環(huán)節(jié)所作的努力對演奏過程中的順利進行則起著決定性的作用。 臨場階段首先應(yīng)該準(zhǔn)備的就是對場地的熟悉，因為場地的轉(zhuǎn)變和燈光等因素 的變化會給身體帶來不適，而生理的不適通常又會導(dǎo)致心理的不適，所以一定要 再演出前對場地和鋼琴有個適應(yīng)的過程，并且我認(rèn)為，這項準(zhǔn)備應(yīng)該本著少量多 次的原則進行。再就是要注意保持充足的睡眠和注意飲食的調(diào)理了，這個道理大 家都懂這里就不多言了。我想強調(diào)的是候場時的心理調(diào)節(jié)，這時往往是腦子一片 空白的時刻，此時需要的就是要樹立堅定的信心了。涅高茲也很早就說過“信心 是放松的基礎(chǔ)”1 鄒長海所著的聲樂藝術(shù)心理學(xué)一書中，用了一章的內(nèi)容來闡述如何克服 演出時的緊張心理，我認(rèn)為，書中很多解決緊張問題的方式、方法對我們鋼琴演 奏也是適用的。例如書中提到“信心是放松的基礎(chǔ)。沒有信心，或信心不足都會 產(chǎn)生緊張心理因此，建立成功和獲勝的信心是克服緊張心理的先決條件?！?“”書中介紹了很多控制緊張以及放松的訓(xùn)練，這里不詳細(xì)介紹，但向正為演奏前 心理過度緊張而苦惱的同胞推薦可以參閱此書，并結(jié)合我們的演奏實際而為我所 用。 ( 二) 演奏中 演奏中最重要的是要處理好必要緊張和不必要緊張的關(guān)系。必要的緊張指的 是對注意心理的必要控制，周海宏的對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究中 指出“彈奏控制的核心問題是與注意的心理相關(guān)的”，并經(jīng)過試驗研究得出“彈 奏控制中的心理操作技能的核心是控制注意的分配與轉(zhuǎn)移，最終達到對鋼琴演奏 全過程中的每一個方面的良好控制，以使彈奏穩(wěn)定、流暢、輕松、自如?！眓 ” 孫翩發(fā)表的關(guān)于上臺演奏一給初登舞臺的同學(xué)一文中，講到信心是對于 建立必要的積極緊張，克服消極緊張最重要的。還闡述了有關(guān)如何處理好“忘我” 和“有我”的關(guān)系。指出“忘我就是要體驗角色，有我就是要以正確的技術(shù)手段 表現(xiàn)角色，又體驗又表現(xiàn)才能成功地進行藝術(shù)創(chuàng)作。”o ”早在2 0 世紀(jì)5 0 年代敬 愛的周總理在送給高盛麟2 的話中，就曾教導(dǎo)我們演員在臺上要“目中無人，心 1 轉(zhuǎn)引自曹克恩譯當(dāng)代大鍘琴家言論選，天津音樂學(xué)院學(xué)報，1 9 8 9 年第4 期p 6 l 2 高盛麟，京劇武生演員，出生r 伯1 5 年，卒于1 9 8 9 年，原名仲麟，祖籍山西榆次。祖父高四保為光 緒年問著名京劇丑角演員，父親高慶奎足老生表演藝術(shù)家。 結(jié)論 一、在鋼琴演奏與教學(xué)中要遵循人體自身的生理規(guī)律 通過對第二章“一般演奏狀態(tài)下的緊張與放松問題的研究”我們不難總結(jié)出 一點規(guī)律，那就是不管是從宏觀的角度還是從微觀的角度來看，在鋼琴演奏中我 們始終要尊重的是自然規(guī)律，例如，在闡述“手”那一部分里提到的“最自然的 手型就是最正確的手型”等規(guī)律。要時刻遵循人體自身的生理規(guī)律來進行演奏， 那些在鋼琴演奏中出現(xiàn)的非必要的、消極的肌肉緊張，都是因為違反了生理活動 的規(guī)律而造成的，由此也可看出任何一門學(xué)科都是開放的都是與其他學(xué)科有著緊 密聯(lián)系的，例如生理學(xué)。所以學(xué)習(xí)演奏鋼琴的學(xué)生也應(yīng)該認(rèn)真學(xué)習(xí)生理學(xué)的有關(guān) 知識，使我們對演奏的生理過程有個正確的認(rèn)識，才不會導(dǎo)致有背生理規(guī)律的現(xiàn) 象發(fā)生。 我們必須掌握科學(xué)的練習(xí)方法才不會走彎路。因為知道了“在鋼琴演奏過程 中任何一個動作都會引起不同部位的肌肉緊張。完全的放松只有在不做任何 動作的情況下出現(xiàn)”的道理，所以我們才不會一味追求過度的放松，因為過度放 松如同不加任何限制的自由，而一點也不加限制的自由，它的害處在鋼琴演奏中 是可想而知的。所以我們必須掌握鋼琴演奏中緊張與放松的平衡。 我們要向大 師學(xué)習(xí)的技藝訣竅首先就是要消除演奏過程中出現(xiàn)的消極的肌肉緊張。 在演奏過程中，學(xué)會找出“忙里偷閑”的地方，例如樂曲停頓的地方、或是 我們刻意稍稍減慢一點速度、樂句之間的短暫的句讀以及持續(xù)音、大的跳躍手臂 需要轉(zhuǎn)換位置的時候等等來進行放松，從而不至于因小失大，使全身一起跟著某 一部位肌肉的消極緊張而緊張。就像著名的鋼琴家、教育家法因貝格闡述那樣： “這是運動過程中的一種特殊休息方式，它可以比作鳥在空中飛行期間的休息。 應(yīng)當(dāng)在經(jīng)過長時間的訓(xùn)練之后，才能掌握象鳥一樣的飛行休息法”?！?綜上所述，鋼琴演奏時身體各個部位的肌肉是協(xié)調(diào)運動的，從肩部大臂 小臂手指的彈奏，我們可以把它們分作四段杠桿：手指、手掌、小臂、 大臂。五個關(guān)節(jié)：指關(guān)節(jié)、掌指關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)、肩關(guān)節(jié)。四段杠桿使支 點穩(wěn)定。肌肉把關(guān)節(jié)和杠桿連接起來。只有我們掌握好演奏的要領(lǐng)才能使手臂靈 活、指力集中，力量也就才能從肩部一直下到指尖，運用自如。在演奏中，大臂 既放松又要保持對手臂各環(huán)節(jié)間的支撐，即必要的緊張，同時，也要時刻注意大 臂、小臂、手腕、手指各個環(huán)節(jié)間的密切配合。只有大臂肌肉群放松，小臂爿4 能 靈活自如：只有小臂肌肉群放松，腕和手指動作才能運動得輕快有力。所以在演 奏中，以肩部為總樞紐，由大臂支撐小臂并帶動小臂，小臂帶動手腕和手指。而 手的動作，主要以掌關(guān)節(jié)帶動指關(guān)節(jié)的運動。這樣使手臂各個環(huán)節(jié)協(xié)調(diào)配合，有 機的聯(lián)成一個對立統(tǒng)一的彈奏系統(tǒng)。 二、心理訓(xùn)練應(yīng)成為鋼琴演奏與教學(xué)中的重要環(huán)節(jié) 1 、什么是心理訓(xùn)練 心理訓(xùn)練對于我們來說并不是一個陌生的名詞，理論界也有很多這方面的研 究，借鑒前人的研究基礎(chǔ)，我認(rèn)為，心理訓(xùn)練就是利用心理學(xué)的有關(guān)原理，遵循 生理、心理的基本規(guī)律，有意識、有目的地培養(yǎng)和發(fā)展鋼琴演奏者所需要的心理 品質(zhì)，培養(yǎng)善于控制和調(diào)節(jié)自己心理狀態(tài)的能力。 2 、為什么要進行心理訓(xùn)練 隨著時代的前進，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，音樂交流的頻繁，今天，鋼琴演奏藝術(shù) 已經(jīng)發(fā)展到了前所未有的高度。而心理訓(xùn)練也愈加顯現(xiàn)出它的重要性，主要表現(xiàn) 在：首先是學(xué)習(xí)演奏隊伍的規(guī)模逐漸在擴大。日前的鋼琴熱使越來越多的人接觸 到了鋼琴，在前所未有的群眾基礎(chǔ)上，許多有志之士加入到鋼琴教育領(lǐng)域中來， 但大多數(shù)的學(xué)生心理素質(zhì)往往很差，自我控制能力也很缺乏，很少有舞臺實踐經(jīng) 驗，i 司此有必要對他們進行心理訓(xùn)練。其次，近幾年來，從中央到地方普遍舉行 各種大大小小的比賽，在國際上也一直有許多的鋼琴大賽。從總的趨勢來看，這 種形式還將繼續(xù)發(fā)展下去。比賽時選手能否控制情緒進入良好的心理狀態(tài)，發(fā)揮 平時的水平往往是取勝的關(guān)鍵，這也正是心理訓(xùn)練要解決的問題。第三，心理訓(xùn) 練是建立完整、系統(tǒng)、科學(xué)的鋼琴演奏教學(xué)體系的需要。我國目前鋼琴教學(xué)所采 納的教學(xué)方法，基本上是技巧與生理相結(jié)合進行訓(xùn)練的教學(xué)方法，它有著自己的 系統(tǒng)性和科學(xué)性。但是，隨著心理學(xué)逐漸滲透到鋼琴演奏藝術(shù)教學(xué)中來，僅僅只 重視生理要求顯然是不能適應(yīng)時代的要求了。心理訓(xùn)練是一種科學(xué)的教學(xué)訓(xùn)練方 法，是音樂心理學(xué)的重要內(nèi)容之一。鋼琴教師只有把技術(shù)技巧訓(xùn)練和生理、心理 訓(xùn)練三者有機的結(jié)合起來進行教學(xué)，才有可能達到較為完善的地步。由此可見， 心理訓(xùn)練在鋼琴演奏教學(xué)中的重要作用是十分明顯的了。 綜上所述，心理訓(xùn)練是鋼琴演奏藝術(shù)實踐的需要和時代的要求，是鋼琴教學(xué) 的重要組成部分。雖然鋼琴演奏先要依靠刻苦的練習(xí)，提高自身的演奏技能，但 是經(jīng)過心理訓(xùn)練而獲得的良好的心理狀態(tài)能使演奏者的演奏技能得到充分發(fā)揮。 這就如同我們在中學(xué)化學(xué)課上高錳酸鉀起的催化劑的作用是類似的。 3 、怎樣進行心理訓(xùn)練 鄒長海的聲樂藝術(shù)心理學(xué)中有一章專門解決演出時的緊張問題的，其中 除了對聲樂演唱方法的針對性的訓(xùn)練方法外，大部分是可以應(yīng)用到我們這個領(lǐng)域 中來的，如在控制緊張這部分。本人斷章取義，借鑒其方式結(jié)合鋼琴演奏的實際 總結(jié)如下： 首先是要進行預(yù)防緊張的訓(xùn)練。準(zhǔn)備演奏前要調(diào)整好自己的呼吸，可以深吸 一口氣作為準(zhǔn)備。對自己容易產(chǎn)生消極緊張?zhí)?，要有意識地運用集中注意力放松。 養(yǎng)成檢查自己身體出現(xiàn)的“緊張信號”的習(xí)慣，隨時注意是否開始聳起雙肩，是 否信心發(fā)生動搖等等。并隨時隨地預(yù)防緊張信號的出現(xiàn)，要使自己大腦時刻處于 放松狀態(tài)。 第二，是控制緊張的訓(xùn)j 練。一經(jīng)發(fā)觀消極緊張出現(xiàn)，要立即采取放松措施， 控制緊張的加劇。通?？刹扇∠铝写胧? 緩和身體狀態(tài)。如通過慢步走或 做緩慢的腹式呼吸運動，或緩慢做伸展運動、擴胸運動等，說話要緩慢，避免激 動。2 獨自集中思想和注意力，少與別人接觸交談，排除干擾。在候場時，可 以做樣微小的事情來轉(zhuǎn)移自己的緊張，比如打丌鞋帶結(jié)重新系一番，或照照鏡 子，欣賞一下自己的尊容和去衛(wèi)生間。3 重復(fù)意守練習(xí)。意守丹田，吐氣放松。 心里暗示：放松放松4 讓雙于放松，雙肩自然下垂，尚可做輕微的甩 手運動等等。 第三，自我調(diào)解訓(xùn)練。自我調(diào)解有助于提高興奮程度和演奏的欲望，它既能 促成良好的心理狀態(tài)，又能使演奏者獲得體力能量。l 、氣功調(diào)整法。前面已經(jīng) 對氣功調(diào)整呼吸有所介紹，這里就不重復(fù)。2 、心理疏導(dǎo)法。心理疏導(dǎo)法是中醫(yī) 心理治療的方法。這種治療法的理論基礎(chǔ)是根據(jù)我國醫(yī)學(xué)古籍靈樞師篇關(guān)于 “人之情，莫不惡死而樂生，告之以其敗，語之以其善，導(dǎo)之以其所便，開之以 其所苦，雖有元首之人，惡有不聽者乎! ”的觀點。心理疏導(dǎo)法的基本功是“語 詞”，根據(jù)演奏者不同心理障礙，主要以親切、靈活、適當(dāng)?shù)难哉Z，激勵自我領(lǐng) 悟，增強克服心理障礙的信心，促進自身的心理和生理的轉(zhuǎn)化，培養(yǎng)主動積極的 應(yīng)變能力。 第四，自我暗示圳練。自我暗示的目的是通過暗示調(diào)整自己的心境，情緒和 意志過程及增強演奏能力。在演奏前把自我暗示與放松訓(xùn)練結(jié)合使用，會成為調(diào) 節(jié)演奏臨場發(fā)揮的行之有效的方法。自我暗示訓(xùn)練就是通過語詞，即運用第二信 號系統(tǒng)的作用來調(diào)解演奏者的的興奮水平，從而調(diào)節(jié)人體內(nèi)部心理過程。如調(diào)節(jié) 人的心境、情緒、意志和信心，改變心臟活動等。 第五，心理演練訓(xùn)練。在考試、演出、比賽前要進行心理演練，這也是平時 練習(xí)時極好的一種方法。通過心理演練能集中注意，克服緊張心理。在考試、演 出、比賽前，要定時進行心理演練，最多每天可演練二次，上午、下午、晚間各 一次，一般至少每天進行一次。餓國鋼琴家馬克哈姆布爾格( m a r kha i i l b o u r g ) 曾深有體會的說：“問題不在于一個人花了多少時間在鍵盤上，而是動了多少腦 筋在鍵盤上。我的最好練習(xí)都不是在鍵盤上做的，我用思考去直接解決問題?！?4 2 第六，放松訓(xùn)練。平時可以通過體會自己肌肉緊張的感覺來學(xué)習(xí)放松。首先 體會肌肉群收縮的感覺，然而再去體會其相反( 即放松肌肉群) 的感覺。這個反復(fù) 練習(xí)要持續(xù)1 0 2 0 分鐘。練習(xí)時要平穩(wěn)、緩慢、不能慌。這個練習(xí)每天3 次， 時間可選擇早起床前、晚睡前，姿勢可仰臥、直立，閉目凝神。把注意力集中于 收縮肌肉群，此時便可以感覺出肌肉產(chǎn)生的緊張，并體會肌肉緊張的感覺；然 后再去慢慢把肌肉放松，并體會肌肉放松的感覺。在放松過程中可以規(guī)定一些 自我暗示語例如我手的肌肉在放松等等。在臨場前的放松練習(xí)是最重要的， 在演出之前，等待開始的時候，找一個自己感到放松的場地，或站立、或坐勢均 可。最初可用閉目來進行集中注意力的練習(xí)，然后逐漸地睜開眼來進行練習(xí)，但 不能把注意力分散到別的事情上去，更不能有種種雜念。 我認(rèn)為，針對每個人的不同情況，訓(xùn)練方式不是絕對一致的，而是一個開放 的卻有著相同目的的方法。個人可以根據(jù)自己的實際情況，編排訓(xùn)練方案。以上 所述僅針對自身的心理訓(xùn)練方式，沒有涉及到教師的指導(dǎo)培養(yǎng)方式。研究內(nèi)容有 限，以后有機會將繼續(xù)對此問題進行進一步的研究探討。 三、本研究在實踐領(lǐng)域中的意義與應(yīng)用 l 、對演奏實踐領(lǐng)域的意義與應(yīng)用 在此項研究中，為了讓我們能更清晰的把握鋼琴演奏過程中緊張與放松的問 題，我把鋼琴的演奏過程分為一般狀態(tài)下的想正式場合狀念下的演奏。首先是在 一般狀態(tài)下的演奏，如果我們掌握了緊張、放松的要領(lǐng)，才不會養(yǎng)成在演奏中的 一些常犯的錯誤，甚至造成不可挽救的損失，因為自古至今以來，由于不了解鋼 琴演奏的基本演奏技能要領(lǐng)，更不注重演奏中緊張與放松問題的研究以致造成傷 病的例子不只幾個而是時常出現(xiàn)，最后不得不采取治療手段甚至最后只能放棄演 奏。為了避免這些悲劇的造成，我們束研究和掌握在鋼琴演奏過程中緊張