世界拳術(shù)史新編模擬試卷答案

《世界美術(shù)史新編》配套教學(xué)資料周利明主編人民郵電出版社出版模擬試卷答案4一、填空題1．黃河2．曹不興3．陸探微4．昭陵5．改琦、費(fèi)丹旭6．希臘化7．古戎8．列維坦9．瑪雅10．粉紅色二、單項(xiàng)選擇題題號(hào)12345678910答案CBDBADCDAB三、判斷分析題題號(hào)12345678910答案√××√×√√×√√四、名詞解釋1．三遠(yuǎn)山水畫(huà)傳統(tǒng)的觀察和創(chuàng)作方法，山水畫(huà)的三種取景法，是中國(guó)畫(huà)特有的透視法。由北宋郭熙在其山水畫(huà)論《林泉高致》中提出，“山有三遠(yuǎn)”即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)，通過(guò)這三種方式表現(xiàn)的分別是高度、前后縱深和遠(yuǎn)景。2．《韓熙載夜宴圖》《韓熙載夜宴圖》作者顧閎中以畫(huà)人物肖像著稱(chēng)，他的《韓熙載夜宴圖》表現(xiàn)了南唐大臣韓熙載放縱不羈的夜生活，刻畫(huà)了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌。全圖以長(zhǎng)卷形式共分：夜宴、觀舞、休息、清吹、賓客應(yīng)酬等五個(gè)既互相聯(lián)系又相對(duì)獨(dú)立的部分，畫(huà)中人物形象傳神，不同的身姿容貌都處理得十分成功，特別是韓熙載的形象刻畫(huà)有肖像畫(huà)特點(diǎn)，衣冠穿著反映了他的放縱。家具器皿、樂(lè)器等描繪細(xì)致精微，線條勁健洗練，色澤勻凈富麗，起到烘托主題的作用，同時(shí)也是研究中國(guó)工藝美術(shù)史和音樂(lè)、舞蹈史及繪畫(huà)史的重要形象史料。全畫(huà)筆致細(xì)勁，明麗的色彩與床案及男性衣冠的沉著色彩相協(xié)調(diào)，取得很好效果，其中對(duì)主人韓熙載抑郁苦悶的心情刻畫(huà)尤為成功。3．安格爾安格爾是達(dá)維特的學(xué)生，新古典主義的最后一位大師。他追求“絕對(duì)的美”，認(rèn)為古希臘和拉斐爾的藝術(shù)是“完美無(wú)瑕”的典范，并認(rèn)為造型的形式美才是繪畫(huà)的根本，“一切決定于形式”。從思想傾向看，他是比較保守的。作為與浪漫主義論戰(zhàn)的主將，他推重歷史畫(huà)，推崇古典的藝術(shù)法則，指責(zé)德拉克洛瓦用藝術(shù)表現(xiàn)政治斗爭(zhēng)；強(qiáng)調(diào)理性原則，重視素描和線條的作用，忽視色彩的表現(xiàn)作用，并反對(duì)直接表達(dá)感情和想象。重要的作品有歷史畫(huà)《路易十三的誓言》、《荷馬的禮贊》等，肖像畫(huà)《利維爾夫人像》、《貝爾丹先生像》等，以及最能體現(xiàn)安格爾追求古典理想美的女人體作品《大宮女》、《土耳其浴室》和《泉》等。4．至上主義至上主義是1915一1922年出現(xiàn)于俄國(guó)的帶有玄學(xué)特色的幾何抽象主義畫(huà)派。該畫(huà)派放棄對(duì)具體客觀物象和視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的描繪，主張通過(guò)方形、三角形、圓形等純粹幾何形體的組合以及單純黑白等色彩的平涂表達(dá)感覺(jué)和感情的至高無(wú)上。創(chuàng)始人是馬列維奇，代表作品有《白底上的黑色方塊》、《白底上的白色方塊》等。5．風(fēng)格派風(fēng)格派是1917年誕生于荷蘭的幾何抽象主義畫(huà)派，因以《風(fēng)格》雜志為中心而得名，亦稱(chēng)“新造型主義”，創(chuàng)始人是蒙德里安和杜斯柏格。該畫(huà)派拒絕使用任何的具象元素，主張以理性和邏輯為原則，用純粹抽象的繪畫(huà)元素表達(dá)宇宙的和諧精神。其典型風(fēng)格是以黑色直線分割紅黃藍(lán)三原色和黑白灰三非色構(gòu)成理性化、秩序化的幾何抽象作品，是“冷抽象”的代表風(fēng)格。風(fēng)格派對(duì)西方現(xiàn)代抽象藝術(shù)和建筑設(shè)計(jì)藝術(shù)均有很大影響。1928年《風(fēng)格》雜志?？?，風(fēng)格派解散。五、簡(jiǎn)答題1．秦漢美術(shù)發(fā)展的概況。答題要點(diǎn)：秦漢美術(shù)包括了秦朝、西漢（含新莽）、東漢三個(gè)朝代，這一時(shí)期是中國(guó)統(tǒng)一的多民族封建國(guó)家建立與鞏固發(fā)展時(shí)期，也是我國(guó)民族藝術(shù)風(fēng)格確立與發(fā)展的重要時(shí)期。這一時(shí)期的美術(shù)門(mén)類(lèi)主要有繪畫(huà)、雕塑、書(shū)法篆刻、建筑及工藝美術(shù)等。就像秦漢王朝在中國(guó)歷史中的位置一樣，秦漢美術(shù)在中國(guó)美術(shù)史上具有承前啟后的重要地位。帛畫(huà)是現(xiàn)存秦漢繪畫(huà)的一種主要形式，現(xiàn)存漢代帛畫(huà)是漢代“T”字形帛畫(huà)。秦漢時(shí)期的宮殿，普遍都繪有壁畫(huà)。秦咸陽(yáng)三號(hào)宮遺址發(fā)現(xiàn)了《車(chē)馬圖》、《儀仗圖》、《建筑圖》和《麥穗圖》壁畫(huà)。瓦當(dāng)始見(jiàn)于周代，秦漢已趨流行。秦漢時(shí)期的瓦當(dāng)都是圓瓦當(dāng)。西漢最流行卷云紋瓦當(dāng)和吉祥文字瓦當(dāng)。畫(huà)像石是雕刻著不同的畫(huà)面，用于構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石材材，盛行于東漢，具有繪畫(huà)性、雕塑性和建筑性。代表作有武梁祠畫(huà)像、沂南石墓畫(huà)像等。被譽(yù)為“世界第八大奇觀”的秦始皇兵馬俑是秦代陶塑藝術(shù)最輝煌的成就。東漢最有代表性的陶塑是成都天回山出上的“說(shuō)唱俑”。漢代石刻最有代表性的作品是西漢霍去病墓石刻。西漢大型石雕風(fēng)格上的共同點(diǎn)是循石造型，即因材施藝，較多地保留原石的形狀和表面質(zhì)感，稍作加工，取其意似，不作細(xì)致刻畫(huà)。它是一定美學(xué)趣味的產(chǎn)物，因?yàn)楫?dāng)時(shí)就有很多種手段可以制造出較為精細(xì)的雕像，而花崗巖的特殊質(zhì)感與這種古拙樸厚的風(fēng)格結(jié)合在一起形成的陽(yáng)剛之美，表現(xiàn)了西漢帝國(guó)朝氣蓬勃的時(shí)代風(fēng)貌。青銅雕塑以東漢“馬踏飛燕”、河北滿(mǎn)城中山王墓出土的長(zhǎng)信宮燈為代表。2．趙孟頫的繪畫(huà)理論藝術(shù)主張。答題要點(diǎn)：趙孟頫為元代杰出書(shū)畫(huà)家、繪畫(huà)理論家。在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)，提出了自己的藝術(shù)主張。（l）標(biāo)榜“古意”，“若無(wú)古意，雖工無(wú)益”，從文人的審美情趣出發(fā)，提倡繼承唐與北宋繪畫(huà)，重視神韻，追求清雅樸素的畫(huà)風(fēng)，反對(duì)南宋“院體”中柔媚纖巧的畫(huà)風(fēng)。（2）強(qiáng)調(diào)書(shū)畫(huà)同源，強(qiáng)調(diào)將書(shū)法用筆進(jìn)一步引進(jìn)繪畫(huà)之中，加強(qiáng)其藝術(shù)表現(xiàn)力。其代表作《秀石疏林圖》就體現(xiàn)了他的“書(shū)畫(huà)本來(lái)同”的理論主旨。趙孟頫的繪畫(huà)實(shí)踐和藝術(shù)主張集中體現(xiàn)了元代文人畫(huà)在繼承宋金基礎(chǔ)上的新發(fā)展，對(duì)當(dāng)時(shí)和后世繪畫(huà)產(chǎn)生了巨大影響。3．史前繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征。答題要點(diǎn)：史前繪主要包括洞窟壁畫(huà)和巖畫(huà)。（1）洞窟壁畫(huà)最突出的代表是法國(guó)的拉斯科洞窟壁畫(huà)和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫(huà)，其表現(xiàn)內(nèi)容皆以動(dòng)物為主，手法寫(xiě)實(shí)而生動(dòng)。其中，拉斯科洞窟壁畫(huà)：畫(huà)家用粗壯簡(jiǎn)練的黑線勾畫(huà)出輪廓；用紅、褐、黑色渲染出動(dòng)物的體積和結(jié)構(gòu)；氣勢(shì)雄壯，富有動(dòng)感，充滿(mǎn)粗獷的原始?xì)庀⒑鸵靶缘纳?。阿爾塔米拉洞窟壁?huà)：輪廓線比較細(xì)，有明暗、粗細(xì)、濃淡變化；與色彩渲染結(jié)合緊密，表現(xiàn)動(dòng)物身體的結(jié)構(gòu)；明暗起伏更為豐富，富有感情色彩。（2）巖畫(huà)則主要分布在北歐和西班牙的拉文特地區(qū)，其中以拉文特巖畫(huà)尤為突出。拉文特巖畫(huà)主要表現(xiàn)：人類(lèi)狩獵活動(dòng)的情節(jié)性繪畫(huà)；以人物、動(dòng)物的運(yùn)動(dòng)和速度為特點(diǎn)，把運(yùn)動(dòng)中的形象加以拉長(zhǎng)和夸張動(dòng)作，強(qiáng)調(diào)動(dòng)勢(shì)；狩獵場(chǎng)面緊張而富有活力。構(gòu)圖具有濃厚的情節(jié)性和生活氣息，但忽略細(xì)節(jié)刻畫(huà)，用色單純。4．卡拉瓦喬的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。答題要點(diǎn)：卡拉瓦喬是17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的杰出代表，也是一位具有獨(dú)特個(gè)性和風(fēng)格的藝術(shù)家，被稱(chēng)為“推開(kāi)17世紀(jì)歐洲現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)大門(mén)的人”。（1）卡拉瓦喬的藝術(shù)風(fēng)格特征為：從不遵循古典模式，不承認(rèn)任何既定的法則，其藝術(shù)旨趣是描寫(xiě)親眼所見(jiàn)的真實(shí)，描繪生活中平凡的或下層生活中的普通形象。作品雖大多冠以宗教的標(biāo)題，但將下層平民的形象引入宗教畫(huà)中，把神圣的宗教題材當(dāng)作日常生活風(fēng)俗畫(huà)來(lái)加以表現(xiàn)，作品具有一定的民主色彩和社會(huì)批判因素。在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，卡拉瓦喬大膽革新，創(chuàng)造出一種強(qiáng)調(diào)明暗對(duì)比的“暗繪手法”，用光作為塑造形象、構(gòu)圖布局、突出戲劇性主題的重要手段，一般具有樸素寫(xiě)實(shí)、嚴(yán)峻深沉的特征。（2）卡拉瓦喬是17世紀(jì)意大利現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的開(kāi)創(chuàng)者，影響了整個(gè)歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的發(fā)展?？ɡ邌滩粌H將17世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)推向了一個(gè)新的階段，而且還對(duì)18世紀(jì)的市民寫(xiě)實(shí)藝術(shù)、19世紀(jì)的批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。六、論述題1．試論述南宋四家的藝術(shù)特色。答題要點(diǎn)：南宋政權(quán)穩(wěn)定后，繪畫(huà)藝術(shù)開(kāi)始受到重視，南宋特定的社會(huì)環(huán)境和畫(huà)家的藝術(shù)創(chuàng)作心態(tài)使得山水畫(huà)從北宋法度森嚴(yán)和濃重的復(fù)古精神中解脫出來(lái)，形成了以李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭為代表的具有創(chuàng)造精神的簡(jiǎn)練灑脫的水墨剛勁派山水，出現(xiàn)了南宋院體山水的新風(fēng)格。畫(huà)家們更致力于塑造秀麗的江南山水形象，畫(huà)風(fēng)由北宋的雄壯渾厚轉(zhuǎn)化為空靈雅秀，號(hào)稱(chēng)南宋四家的李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭以青奇峭拔的形象和簡(jiǎn)括的筆墨章法、截景式構(gòu)圖開(kāi)創(chuàng)了山水畫(huà)藝術(shù)的新天地。南宋四家特點(diǎn)表現(xiàn)為:（1）景物造型多大斧劈，筆力剛健，形象明確，對(duì)比強(qiáng)烈，水墨淋漓，豐富了山水畫(huà)的表現(xiàn)技法。以李唐為例，李唐靖康之變后逃奔江南，受宋高宗賞識(shí)。其山水嚴(yán)謹(jǐn)質(zhì)樸，氣象雄偉，尤存北宋風(fēng)范，但造型與筆墨上均明顯趨于簡(jiǎn)括，開(kāi)創(chuàng)了南宋山水畫(huà)之新風(fēng)。就用筆而言，筆鋒尖銳，惜墨如金，其蟹爪式樹(shù)枝畫(huà)法對(duì)后世影響很大。山石的皴法上可見(jiàn)范寬的痕跡，但更注重景物的剪裁，山水形象也更鮮明突出，令人印象深刻。其在南宋時(shí)期創(chuàng)作的《清溪漁隱圖》，以截景的章法，恣肆的大斧劈皴表現(xiàn)坡石，濃淡水墨染出遠(yuǎn)近空間和林蔭光影，具有鮮明的形象和詩(shī)的意境，休現(xiàn)了李唐晚年對(duì)山水畫(huà)技法的創(chuàng)新。馬遠(yuǎn)繼承井發(fā)展了李唐的畫(huà)風(fēng)，以雄健的大斧劈皴畫(huà)奇峭堅(jiān)實(shí)的山石峰巒，其《踏歌圖》即為一例。（2）題材多為小景或局部，追求詩(shī)意，“狀難言之景列于目前，含不盡之意溢出畫(huà)面”。傳為馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣》表現(xiàn)浩渺大江中的一葉扁舟，即為典型代表。（3）截景式構(gòu)圖。以少見(jiàn)多，剪裁大膽，取舍得當(dāng)，用空白來(lái)襯托氣氛。“馬一角，夏半邊”即為一例。馬夏擅長(zhǎng)在章法上取舍剪裁，描繪山之一角、水之一涯的局部，畫(huà)面上留出大幅空白以凸顯出景觀，表現(xiàn)空間和濃郁的詩(shī)意。馬、夏山水由于大膽剪裁，突破全景式而畫(huà)邊角之景，因而被稱(chēng)為“馬一角，夏半邊”。馬、夏的邊角之景是藝術(shù)上的高度提煉，把富有感情色彩的景物加以突出，使畫(huà)面情景交融富有詩(shī)意，是對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)的發(fā)展和豐富。2．試論述中世紀(jì)哥特式美術(shù)的藝術(shù)特色。答題要點(diǎn)：（1）意大利文藝復(fù)興學(xué)者把12世紀(jì)到15世紀(jì)之間的藝術(shù)稱(chēng)為“哥特式”。他們認(rèn)為那都是“蠻族”哥特人所作，事實(shí)上，這種藝術(shù)可以說(shuō)與哥特人沒(méi)有多少關(guān)系。但是，哥特式藝術(shù)卻無(wú)疑是整個(gè)中世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)頂點(diǎn)。哥特式藝術(shù)起源于法國(guó)，開(kāi)始于建筑領(lǐng)域，而后才逐漸波及雕刻和繪畫(huà)。（2）哥特式建筑追求平面裝飾的效果，其特征是門(mén)窗向上突出、高聳云天的細(xì)長(zhǎng)的尖塔、刻有想象的怪物等，其局部裝飾均富有強(qiáng)大的表現(xiàn)力，這種形式在這一時(shí)代的教會(huì)建筑中占有統(tǒng)治地位。哥特建筑的結(jié)構(gòu)體系是把羅馬教堂的十字交叉拱、骨架券以及7世紀(jì)阿拉伯人所用的尖頂券加以發(fā)展而來(lái)，并成熟地應(yīng)用了飛扶壁。它把羅馬建筑中支承拱頂重量的堅(jiān)實(shí)厚壁極巧妙地運(yùn)用垂直于屋頂?shù)臉?gòu)柱、飛扶壁、尖券以及肋料拱共同承擔(dān)，從而大大減小了墻垣的厚度，并又賦予極精美的藝術(shù)處理。①例如法國(guó)的圣德尼教堂，就表明了一種新的建筑風(fēng)格：輕盈、纖細(xì)的建筑結(jié)構(gòu)。它采用尖券和肋穹，窗戶(hù)尺寸大大增加，平面遵循后堂回廊式形制，體現(xiàn)了一種不同以往的思想和精神。同時(shí)它強(qiáng)調(diào)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膸缀涡卧煨秃蛯?duì)于明亮光線的追求。②再如法國(guó)的巴黎圣母院教堂，它作為最著名的哥特式建筑，大氣窗上的窗戶(hù)、室內(nèi)的采光和所有形體瘦長(zhǎng)的造型等共同創(chuàng)造了一種顯著的哥特式風(fēng)格。教堂的內(nèi)部所有細(xì)節(jié)都充滿(mǎn)著上升的直線，有種“向上高升”的感覺(jué)。（3）12世紀(jì)到15世紀(jì)是經(jīng)院哲學(xué)高度理性化的時(shí)期，它要求對(duì)教義的解釋和形象必須遵循嚴(yán)格的規(guī)則秩序，表現(xiàn)手法也自覺(jué)模仿自然形象、追求感情表現(xiàn)，形成所謂“哥特式現(xiàn)實(shí)主義”。而這一時(shí)期的雕刻也逐漸脫離建筑而走向獨(dú)立。最能反映哥特式藝術(shù)雕刻成就的是法國(guó)的夏特爾教堂。①在教堂的人口兩側(cè)排列著的柱像是從建筑結(jié)構(gòu)演變出來(lái)的雕刻裝飾形式，這種柱像日益脫離建筑而成為獨(dú)立的雕刻作品。人物形象不但從僵直而緊貼柱子變?yōu)楦吒〉竦男问?，而且還表現(xiàn)出身體動(dòng)態(tài)的左顧右盼，突破了建筑結(jié)構(gòu)的限制，同時(shí)每個(gè)人物都有其獨(dú)立性，它們甚至是可以脫離支柱的。②它們代表著一種革命性的變化，那就是開(kāi)始重新恢復(fù)古典時(shí)代以來(lái)的三度空間的圓雕。③教堂外部側(cè)柱上的雕像將三個(gè)大門(mén)的景象連在一起，它們分別代表例如在頭部所表現(xiàn)出的溫和的特質(zhì)中，它們分別代表圣經(jīng)中的先知、一皇帝和皇后，以強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)和宗教精神的統(tǒng)一。（4）哥特式的建筑和雕刻在圣德尼和夏特爾大教堂分別產(chǎn)生了，而繪畫(huà)卻一直發(fā)展得比較緩慢，但其繪畫(huà)種類(lèi)繁多，主要包括彩色玻璃鑲嵌畫(huà)、抄本繪畫(huà)、祭壇畫(huà)和圣像畫(huà)等。這時(shí)的繪畫(huà)成就除了體現(xiàn)在手抄本的圣經(jīng)插圖中，還體現(xiàn)在大批的彩染玻璃上。哥特美術(shù)發(fā)展時(shí)期，當(dāng)時(shí)的設(shè)計(jì)們吸收了建筑和雕刻的特點(diǎn)，逐漸形成了哥特式玻璃畫(huà)風(fēng)格。這時(shí)玻璃畫(huà)的代表是法國(guó)布杰大教堂中一系列舊約先