如何欣賞一幅書法作品

如何欣賞一幅書法作品一幅書法作品，放在我們的面前，怎么評價、怎么讀懂、怎么欣賞，是我們每個初學(xué)書法的人、甚至是廣大讀者都感到困惑而且很想知道的問題。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”。他所強(qiáng)調(diào)的時以形寫神，形神兼?zhèn)洹Ｗ鳛橐粋€讀者，我認(rèn)為在讀作品之前，心里首先要明確書法欣賞的審美標(biāo)準(zhǔn)，這是正確進(jìn)行書法欣賞的基礎(chǔ)。其次是要掌握書法欣賞的方法，這是進(jìn)行書法欣賞的關(guān)鍵所在。一、書法的審美標(biāo)準(zhǔn)一般地說，“形”包括點畫線條以及由此而產(chǎn)生的書法空間結(jié)構(gòu)；“神”主要指書法的神采意味。（一）書法的點畫線條書法的點畫線條具有無限的表現(xiàn)力，它本身抽象，所構(gòu)成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質(zhì)包容其中。這樣，對書法的點畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節(jié)奏感和立體感。1、力量感點畫線條的力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻，指點畫線條在人心中喚起的力的感覺。早在漢代，蔡邕《九勢》就對點畫線條作出了專門的研究，指出“藏頭護(hù)尾，力在字中”，“令筆心常在點畫中行”，“點畫勢盡，力收之”。要求點畫要深藏圭角，有往必收，有始有終，便于展示力度。需要注意的是，我們強(qiáng)調(diào)藏頭護(hù)尾，不露圭角，并不是說可以忽略中間行筆。中間行筆必須取澀勢中鋒，以使點畫線條渾圓淳和，溫而不柔，力含其中。但是，點畫線條的起止并非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均須藏鋒)。書法中往往根據(jù)需要藏露結(jié)合，尤其在行草書中，千變?nèi)f化。欣賞時，既要注意起止的承接和呼應(yīng)，又要注意中段是否浮滑輕薄。2、節(jié)奏感節(jié)奏本指音樂中音符有規(guī)律的高低、強(qiáng)弱、長短的變化。書法由于在創(chuàng)作過程中運筆用力大小以及速度快慢不同，產(chǎn)生了輕重、粗細(xì)、長短、大小等不同形態(tài)的有規(guī)律的交替變化，使書法的點畫線條產(chǎn)生了節(jié)奏。漢字的筆畫長短、大小不等，更加強(qiáng)了書法中點畫線條的節(jié)奏感。一般而言，靜態(tài)的書體(如篆書、隸書、楷書)節(jié)奏感較弱，動態(tài)的書體(行書、草書)節(jié)奏感較強(qiáng)，變化也較為豐富。3、立體感立體感是中鋒用筆的結(jié)果。中鋒寫出的筆畫，“映日視之，畫之中心，有一縷濃墨，正當(dāng)其中，至于折處，亦當(dāng)中無有偏側(cè)。”這樣，點畫線條才能飽滿圓實，渾厚圓潤。因而，中鋒用筆歷來很受重視。但是，我們不能發(fā)現(xiàn)，在書法創(chuàng)作中側(cè)鋒用筆也隨處可見。除小篆以外，其他書體都離不開側(cè)鋒。尤其是在行草書中，側(cè)鋒作為中鋒的補(bǔ)充和陪襯，更是隨處可見。（二）書法的空間結(jié)構(gòu)書法的點畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合，分割空間，形成書法的空間結(jié)構(gòu)?？臻g結(jié)構(gòu)包括單字的結(jié)體、整行的行氣和整體的布局三部分。1、單字的結(jié)體單字的結(jié)體要求整齊平正，長短合度，疏密均衡。這樣，才能在乎正的基礎(chǔ)上注意正欹朽生，錯綜變化，形象自然，于平正中見險絕，險絕中求趣味。2、整行的行氣書法作品中字與字上下(或前后)相連，形成“連綴”，要求上下承接，呼應(yīng)連貫。楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體雖然字字獨立，但筆斷而意連。行書、草書等動態(tài)書體可字字連貫，游絲牽引。此外，整行的行氣還應(yīng)注意大小變化、欹正呼應(yīng)、虛實對比，以及由此而產(chǎn)生的節(jié)奏感。這樣，才能使行氣自然連貫，血脈暢通。3、整體的布局書法作品中集點成字、連字成行、集行成章，構(gòu)成了點畫線條對空間的切割，并由此構(gòu)咸了書法作品的整體布局。要求字與字、行與行之間疏密得宜，計白當(dāng)黑；平整均衡，欹正相生；參差錯落，變化多姿。其中楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體以平正均衡為主；行書、草書等動態(tài)書體變化錯綜，起伏跌宕。（三）書法的神采意味神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點畫線條及其結(jié)構(gòu)組合中透出的精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣和意味的統(tǒng)稱?！吧癫蔀樯?，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”。說明神采高于“形質(zhì)”(點畫線條及其結(jié)構(gòu)布局的形態(tài)和外觀)，形質(zhì)是神采賴以存在的前提和基礎(chǔ)；因此，書法藝術(shù)神采的實質(zhì)是點畫線條及其空間組合的總體和諧。追求神采，抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界。書法中神采的獲得，一方面依賴于創(chuàng)作技巧的精熟，這是前提和基礎(chǔ)；另一方面，只有創(chuàng)作心態(tài)恬淡自如，創(chuàng)作中心手雙暢，物我兩忘，才能寫出真情至性，融進(jìn)自己的知識修養(yǎng)和審美趣味。二、書法欣賞的方法書法欣賞同其他藝術(shù)欣賞一致，需要遵循人類認(rèn)識活動的一般規(guī)律。由于書法藝術(shù)的特殊性，又使書法欣賞在方法上表現(xiàn)出獨特性。一般地說，我們可以從以下幾個方面進(jìn)行。1、從整體到局部，再由局部到整體。巧中雖是一個獨立的部分，但又與運筆的節(jié)奏、墨韻的變化、筆力和氣勢、結(jié)構(gòu)和意境等各方面都有著密切的聯(lián)系。一幅作品就是一個整體，它通過字形的大小、長短、伸縮、開合以至用筆的輕重疾徐，墨色的濃淡枯潤變化，在筆勢的管束下，組合成一個均衡統(tǒng)一的整體。如王羲之的《蘭亭序》，終篇筆意顧盼、首尾呼應(yīng)，偃仰起伏、似欹反正。血脈相連、一氣貫注。所以在布局上達(dá)到了上下承接、左右呼應(yīng)、通篇團(tuán)聚不散的藝術(shù)效果。章法的布局美又在于它符合自然美的法則，妙在各得其所。如蘇東坡的《寒食帖》，通篇結(jié)構(gòu)大小、長短、疏密等變化迷離，在有意無意中流露出一種不事雕琢的意趣。反之，過于工整、齊平而無變化，雜亂無章而乏氣韻，以及一些過于拘塞或過于疏散的章法就不會給人一種美的享受。（二）局部分析章法是從整體上看書法作品的印象與效果。它包括了書法作品的正文與落款、分行與布白、落款與印章等多方面的關(guān)系處理。但是，作為整體效果是由局部的、單個的字與線條構(gòu)成的，如果單個的局部的字與線條不美，那么整體的美也就無從談起。應(yīng)該說“單個的線條是美的，組合得好，就達(dá)到了更高的美”。在這里我們把“局部分析”分字法、筆法和墨法三個方面來談：1、字法。字法即字的結(jié)構(gòu)安排，也就是“集點畫成字”。通過違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體，這就是理想的字法。歷來書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。因為章法再美，只是一個形式感的問題，而字的結(jié)體不好，也難稱得上好的作品。唐代孫過庭說:“至若數(shù)畫并施，其形各異；眾點齊列為體互乖。一點成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)，違而不犯，和而不同?！逼渚钐?，指出了每個字都應(yīng)遵循一個規(guī)律：那就是“違”與“和”。“違”即變化，“和”即統(tǒng)一，要在錯綜復(fù)雜的結(jié)體變化中求得整體上的統(tǒng)一。中國漢字幾經(jīng)變革，各種書體也都有自己的結(jié)體規(guī)律，歷代書家都有關(guān)于結(jié)體的論述。作為書法欣賞者應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些規(guī)律，運用這些規(guī)律，才能對書法作品做出正確的評價。如楷書有唐歐陽詢的《大字結(jié)構(gòu)三十六法》，明李淳進(jìn)的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》，清黃自元《楷書間架結(jié)構(gòu)九十二法》等，都是很好的學(xué)習(xí)參考資料。王羲之的《蘭亭序》就是研究行書結(jié)體的優(yōu)秀范本。出自宋人之手的《草訣百韻歌》也為后代所廣為流傳。總的來說，行草書中“違”的成分多些，楷隸篆中“和”的成分多些。但也不能一概而論，現(xiàn)代已有人將篆隸以草法為之，以強(qiáng)調(diào)“抒情達(dá)意”，這樣的篆隸“和”的成分就大大減少，也頗具時代特色。即所謂“用筆千古不易，結(jié)字因時而傳”之理?，F(xiàn)代“流行書風(fēng)”中所謂“丑書”也是以多種藝術(shù)形式和豐富的結(jié)字變化追求一種“從多種矛盾中求統(tǒng)一，又從統(tǒng)一中制造一定的矛盾”的構(gòu)字技巧，使作品呈現(xiàn)一種新的視覺效果。雖至今爭議不絕，但作為一種嘗試，也不妨在爭論中讓欣賞者做出抉擇，大可不必一棍子打死。我們在欣賞時要從多個角度審視和評價它以豐富和提高欣賞技能。2、筆法。從字面上看是用筆的方法。從書法欣賞的角度講，應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點畫。點畫自然因書體的不同而不同。但是古往今來的書評中都認(rèn)為“凡是能給人以美感的用筆（線條或點畫）都應(yīng)是有力度的”。這種力度，在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。判斷點畫有無“筆力”——也就是書法線條的審美條件，主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)的。圓，是一個立體的而不是平面的概念。圓的線條飽滿、結(jié)實，具有浮雕感，能表現(xiàn)出充實圓勁的力度。圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果，即古人所說“令筆心在點畫中行，令筆心自點畫中出”寫出來的筆畫。“映日視之，有一縷濃墨正當(dāng)其中?！币簿褪枪湃恕罢垅O股”、“錐畫沙”、“印印泥”所比喻的效果。如果用筆偏側(cè)（指一偏到底），寫出的線條（點畫）則扁、薄、浮、弱，拋筋露骨，就無美感可言。再談“澀”。澀者，不浮滑，不流暢之謂也。用在書寫中的用筆上，就是線條沖破紙面的阻力，掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果，筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗，而筆遲澀進(jìn)。這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分，線條就越顯示出本身的力感。如前人所提到的“屋漏痕”，不僅是圓的，而且也是澀的。因為屋漏的水沿著墻壁（土墻）下流，不是像在平整光滑的玻璃上面沒有阻力，而是在毛糙的墻面上并有沙粒和土灰的阻力，使下流的水線產(chǎn)生了或左或右、直中見曲、似滯還流的水痕，這正契合了書法線條澀的表現(xiàn)?！皥A”和“澀”也是有內(nèi)在聯(lián)系的。圓是中鋒用筆，澀也是要筆鋒直立，人為地制造逆勢澀行。古人有“橫鱗豎勒”之說，意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣，產(chǎn)生一定的阻力；寫豎像騎馬奮力前行，而又要用韁繩勒馬控制，是一種蓄勢的前進(jìn)。劉熙載說：“筆欲行，如有物拒之，竭力與之爭，斯不期澀而澀矣?！边@樣的線條，不輕滑，不飄弱，而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。另外，書法線條的節(jié)奏感也是評價和欣賞作品的重要條件之一。書法線條的節(jié)奏也像音樂中音的長短、高低、快慢一樣，不能平鋪直敘。體現(xiàn)在書法上，不但表現(xiàn)在線條的長短、輕重上，還表現(xiàn)在行筆的快慢上。無論是何種書體，運筆都不是“勻速”運動，而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運筆的快慢，使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。當(dāng)然，各種書體都有本身的特定的規(guī)律和標(biāo)準(zhǔn)。正如《書譜》中所言“真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)?！睙o論是學(xué)習(xí)還是欣賞書法都應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律，既要分清主次，又要能靈活運用，方能進(jìn)入書法欣賞之堂奧。3、墨法。墨法即用墨的技巧。是書法藝術(shù)形式中一個重要課題?！白直九c筆，而成于墨”“肉生于墨，血生于水”，沒有墨色的變化、配合，用筆效果就難以達(dá)到。字缺乏血肉，也就沒有了生命。所以清包世臣說：“書法字法本于筆成于墨，則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。唐孫過庭說：“帶燥方潤，將濃遂枯”，也點出了用墨的關(guān)鍵處?！霸铩薄ⅰ皾櫋?、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。用墨不可太枯，枯筆多了則燥；又不可水分太多，濕度太大會肥濁不清。杜甫詩云：“墨氣淋漓幛猶濕”，就是理想的用墨。即使過許多年，也好像剛寫出來的一樣，精氣神采不可磨滅?！安簧朴媚?，濃則易枯，淡則近薄，不數(shù)年間已淹淹無生氣矣”。墨大致可分為濃、淡、干、濕、焦五種，但也不能過分懸殊，應(yīng)在看似變化不大的墨色中，寫出使人感到變化極為豐富而又保持“潤”的特點，才是理想的用墨。編輯本段書法欣賞中的幾個具體問題作為書法欣賞，除了以上所述之外，還應(yīng)注意幾個具體問題，歸納如下：（一）、穩(wěn)定注意書法欣賞要充分發(fā)揮“注意”的作用?！白⒁狻本褪前岩庵痉诺侥骋环矫妫切睦砘顒訉σ欢ㄊ挛锏闹赶蚝图?。人在“注意”時能清晰地觀察、反映所追求的事物，而遠(yuǎn)離其它事物，這是一種積極的心理活動狀態(tài)。它受人的個性、興趣、信念的制約，在具體欣賞書法時，必須把其感受、思維、理解、想象等一系列心理活動集中到作品中來，保持注意的穩(wěn)定性。任何一幅作品，我們一眼就可以掃過去，甚至也評論一番，但這不能算是真正的欣賞。藝術(shù)欣賞要有一段時間用來感受、思考、理解，從而加速心理活動的運轉(zhuǎn)，尤其是對于有著巨大藝術(shù)容量的作品，更應(yīng)反復(fù)觀賞、玩味，方可有所得。宋《續(xù)書斷》中記載，一次歐陽詢出行看到索靖寫的碑，第一次大體看了一下就過去了，第二次經(jīng)過時，先是坐了下來仔細(xì)的品味，越看感覺越好，干脆就住了下來，在碑旁過了三天三夜才肯離去。這足以說明一件好的作品，只有仔細(xì)觀賞品味才能體會其深刻藝術(shù)內(nèi)涵。此故事也是“穩(wěn)定注意”的絕好范例。（二）、多欣賞原作探索書法美，提高欣賞水平，必須多看原作，因為印刷品多是由大的原作縮小印刷的，一米或幾米的作品縮印成只有十幾厘米或幾厘米大小，往往失真。如同真實的風(fēng)景和風(fēng)景的照相比較一樣，從一張風(fēng)景照片上是無法體驗到走進(jìn)真山實水中那種心曠神怡的感覺的。而我們面對書法原跡，既可遠(yuǎn)觀，又可細(xì)加品賞，用筆技巧墨色變化都可清晰地展現(xiàn)在眼前。（三）、多讀書提高書法欣賞水平，與學(xué)識和閱歷的提高是分不開的。要想提高欣賞水平和層次必須有多方面的學(xué)養(yǎng)的支撐，如哲學(xué)、文學(xué)、歷史、美學(xué)以及音樂、舞蹈、繪畫等多方面的知識，都應(yīng)通曉。因為不但書法內(nèi)容既深又廣，而且與其他藝術(shù)門類的美學(xué)原理是相通的。所謂“字外功”、“畫外功”、“功夫在書外”的說法，其中多讀書是非常重要的。（四）、書法創(chuàng)作實踐要能鑒賞書法，不但要學(xué)習(xí)書法，還應(yīng)親自進(jìn)行書法創(chuàng)作實踐，只有書法家才能敏銳地感覺到書法作品中那些細(xì)微的美妙之處，就像只有詩人才能在詩作中感受到那種難以言狀的、震撼人心的微妙之處一樣。沒有對創(chuàng)作的深刻體驗就難以獲得書作中最深層的意蘊(yùn)。以上只是談了書法欣賞中幾個主要方面的基本規(guī)律和方法，目的是為學(xué)習(xí)書法的老年學(xué)員提供一些參考和借鑒。這些所謂的方法規(guī)律很具體，但實質(zhì)上還是較為抽象的原則。它不像工業(yè)產(chǎn)品的質(zhì)量檢驗標(biāo)準(zhǔn)那樣有具體的工具和手段，這也是書法藝術(shù)的特性所決定的。所以，理解和掌握這一品評欣賞標(biāo)準(zhǔn)的程度如何，與欣賞者對書法這門藝術(shù)的接觸和認(rèn)識的深度有關(guān)，與其書法造詣的高低有關(guān)，還與其字外的知識修養(yǎng)和個性氣質(zhì)有關(guān)。至于書法欣賞更深的層面還有待深入探討和研究。在老年大學(xué)書法教學(xué)中，經(jīng)常遇到學(xué)員提出這樣的問題：“某某是書法大家，他的字怎么看不出怎么好？”，“我們單位有個連小學(xué)都沒畢業(yè)的人，寫得字比某某書法家還好”。像這樣的問題當(dāng)然不會沒有特殊情況，但一般來說，書家的字絕對不會比連小學(xué)都沒畢業(yè)的人寫得差。這里面有“寫字”與“書法”的關(guān)系問題，同時也說明老年學(xué)員對書法作品認(rèn)識的偏差和欣賞能力的問題。為了提高老年大學(xué)書畫班學(xué)員對書法的欣賞水平，筆者不揣淺陋，就如何欣賞書法作品的問題談點淺見，望方家、同道不吝賜教。眾多的書法愛好者面對一幅書法作品或書法展覽，往往都要談?wù)摶蛟u價一番，這談?wù)摵驮u價是否中肯，便代表一個人對書法的認(rèn)識水平，認(rèn)識的深度如何，便反映出一個人對書法藝術(shù)的修養(yǎng)評審書法的好壞，是一件非常困難的事情，評論者的主觀因素往往起決定作用。首先愛好不同，酸甜苦辣各有所好。有的人喜歡纖細(xì)秀美，有的人喜歡厚重粗狂；有的人偏愛端正靜氣的楷書，有的人偏愛生動流暢的行草。其次，文藝修養(yǎng)有深淺，審美趣味有高低。有的人追求寫實，有的人追求寫意；有的人推崇傳統(tǒng)，有的人推崇創(chuàng)新。

評審書法的一般方法是，先看整體布局、色澤等外形式是否統(tǒng)一協(xié)調(diào)，是否吸引人。書法本身最先入目的是總體布局（章法），整幅楷、隸、篆有些類似團(tuán)體操，要求整齊；行書象列隊便步走，要行氣貫通；草書則是騰躍蹁躚的舞蹈，要求渾然一體，雜而不亂。一幅作品，使人首先受到感染的是它的色澤，紙墨、印泥、印章的質(zhì)量不好，雖不決定字的好壞，但影響作品的效果。再看局部細(xì)節(jié)（筆畫、結(jié)構(gòu)、筆力、節(jié)奏等）是否有功力有變化，是否生動。點畫是字的建筑材料，質(zhì)量必須優(yōu)良，寫字不講究基本筆畫，等于隨便撿些樹枝石塊，用爛泥堆房子一樣。書法作品由單個漢字組成，單字由多種筆畫構(gòu)成，每一種筆畫又有多種形狀，組合幾十種不同形狀的線條，可以構(gòu)成各種各樣的畫面。外形上有長短、粗細(xì)、方圓、曲直等，構(gòu)成上有橫豎、正斜、縱橫、轉(zhuǎn)折等，硬直而剛，軟曲而柔，豐厚而腴，纖細(xì)而秀，圓潤而溫文，粗糙而狂放。每一筆畫的完成，都分起、行、收三步，起筆有方圓尖和藏露變化，行筆的軌跡最好厚實而有立體感，收筆宜干凈利落。結(jié)體的基本要求是：楷、行、隸、篆平中求險，不能寫得過于平板，草書險不失正，不能寫得于過于狂怪。同樣一種字體，同樣一個字，同樣的筆畫配合，一人寫出來有一人的面貌，好比五官軀體都有一定的形狀和一定的部位，并不妨礙人各有其獨特的容貌和體態(tài)一樣?？磫蝹€字是不是寫得好，除筆畫和間架外，還有一個重要的因素就是筆力，筆力強(qiáng)如人精力旺盛，筆力弱如人萎靡不振，力的表現(xiàn)有外露和含蓄兩種，外露適宜表現(xiàn)開朗的內(nèi)容，含蓄適宜表現(xiàn)深沉的內(nèi)容。書寫時，筆或提或按，或行或止，行筆速度時快時慢，由此而形成節(jié)奏，一個字有一個字的節(jié)奏，一幅字有一幅字的節(jié)奏，形態(tài)美不美由筆畫、間架、布局決定，神情如何由力度和節(jié)奏決定。

評審書法，還可以從其它不同的角度去評。任何藝術(shù)要講究難度，書法作為藝術(shù)也要講究難度。沒有難度或難度不高的書法其實不能稱為書法，只能說是寫字。筆畫一劃而過，軟弱無力，沒有提按起伏變化，沒有粗細(xì)、曲直、方圓、長短等對比，就不能說有難度。所以從某種角度來說，評價書法的好壞，只要看有沒有難度。有難度的書法一般是好的，反之是壞的。任何藝術(shù)要講究基本功，書法作為藝術(shù)也要講究基本功。如果某件書法連基本筆畫也沒有過關(guān)，結(jié)構(gòu)均稱也做不到，章法落款也有問題，那肯定是壞的。所以我們評定書法的好壞，可以先看其基本功有沒有過關(guān)，然后再看其創(chuàng)新力度如何。-

具體評審書法的好壞，要視書法作品數(shù)量的多少而采用不同的方法：一是評定一大批人的書法好壞，一般只用比較法來評定，優(yōu)勝劣汰，矮中取長。如書法大賽的評審，由于受名額限制，一般只有少數(shù)好一些的入選入展獲獎，大批相對差一些的要落選，這些入選入展獲獎的好是相對較好，但也可能是不太好的書法；這些落選的書法是相對較差，但也可能是蠻好的書法。二是評定一個人的多幅書法作品好壞，一般用比較法和分析法結(jié)合來評。如某人搞個人書法展覽，人們就會評其哪幾件書法好，那幾件書法壞，哪一種書體寫的好，哪一種書體寫的壞,還要仔細(xì)分析某件書法的哪些地方好，哪些地方壞。三是評定一個人的某一件書法好壞，一般只用分析法來評。-

不懂書法的人經(jīng)常問我，怎樣的書法算好？那我只好用淺近易懂的方式來回答這個大問題。一般只要看其筆畫有沒有象圓柱體，如果其筆畫扁、薄、毛糙，連基本的中鋒用筆也寫不好，那其書法肯定不行。篆、隸、楷書只要看其結(jié)構(gòu)有沒有均稱，如果連結(jié)構(gòu)也寫不均稱，那其他方面肯定有問題。行草書只要看其筆畫有沒有粗細(xì)變化，如果連筆畫粗細(xì)意識也沒有，那其肯定不會寫行草書。

書法圈外的人們往往以是否好看來評價書法的好壞：筆畫光滑清爽、結(jié)構(gòu)站穩(wěn)不斜、字體秀美漂亮又能讀懂叫啥字的書法，就說好。反之，筆畫毛澀，結(jié)構(gòu)險絕，字體質(zhì)樸厚重，如篆書、草書等讀不懂叫啥字時，就說不好。這就缺乏對書法傳統(tǒng)的深入了解，缺乏必要的書法審美知識。其實，對學(xué)書法的人來說，做到筆畫清爽、結(jié)構(gòu)端正、字體漂亮等是最起碼的要求，此時還是屬于書法初學(xué)者，還是屬于寫字狀態(tài)。如果再深學(xué)下去，就要追求枯濕、濃淡、正斜、粗細(xì)、方圓、曲直、斷連、虛實等對比變化，要把書法看作一種文化，當(dāng)成一種哲學(xué)，要悟出其中的陰陽之道，講究“和而不同、違而不犯”，以至達(dá)到“天人合一”的境界。評篆書要有古文字學(xué)知識，評草書則要具備相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)修養(yǎng)。只以好看難看為標(biāo)準(zhǔn)來評價書法，是非常初級、非常膚淺的。-

評審書法的好壞不能與人劃等號。書法的好壞與作者的名氣、身份、地位、學(xué)識、職務(wù)、級別等確實有聯(lián)系，但不是絕對的。評定書法的好壞是評藝術(shù)，而不是評人。省書協(xié)會員比中國書協(xié)會員的書法好也是存在的，市書協(xié)會員的書法比省書協(xié)會員好也是有的。書協(xié)主席副主席的書法不一定最好，書協(xié)會員非會員的書法也不一定最壞。-

評審書法的好壞不能以片概全。某件作品寫得好不能代表其所有的作品都好，有人楷書寫得很好，就認(rèn)為他的行草書也肯定很好，有人行草書很出名，就認(rèn)為他的篆隸書法等肯定也很厲害，那就不對了。我們知道，每種書體都寫得很好的人是極少極少的，大多數(shù)書法家一般只有一二種特長書體寫得好一些，一種書體寫得很好只說明他在這種書體上達(dá)到了較高的水平，而不能代表他的其它書體都寫的很好，再說，即使他最擅長的書體也不一定每幅都寫得很好。

評審書法的好壞不能單純以比賽成績來決定。某某人的書法在全國書法大賽中入選、入展、獲獎，就認(rèn)為他的書法好，沒有入選、入展、獲獎，就認(rèn)為他的書法不好。任何書法大賽所評出的入選、入展、獲獎等，只能是相對的公正，不能做到絕對的公正，不同的評委班子、不同的評審角度就會出現(xiàn)不同的評審結(jié)果，其中還有運氣、人情等不良因素。這種壞風(fēng)氣在當(dāng)今書展非常普遍，可以說90%的獲獎作品都有內(nèi)幕，所以說用是否獲獎來評判書法的優(yōu)劣更是有大問題。怎樣寫好毛筆大楷

劉月忠中國書法藝術(shù)，歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，猶如發(fā)源于唐古拉山脈的長江，生機(jī)勃勃，奔流不息。歷代書法名家好象春夏清朗夜空的群星，爭相輝映，把祖國的藝術(shù)天地裝點得燦爛輝煌。書法藝術(shù)是中國最早出現(xiàn)，西方國家所沒有的一門帶有獨特民族特色的藝術(shù)，是以我國漢字為書寫對象，以毛筆為書寫工具，以線條為表現(xiàn)形式的一種造型藝術(shù)。它與漢字的產(chǎn)生和發(fā)展密切相關(guān)，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，是世界文化的一顆耀眼明珠。和其它藝術(shù)相比，書法的地位一向是很高的。在祖國的藝苑里乃至世界藝壇上，書法藝術(shù)理直氣壯、毫無愧色地占有一席之地。書法，是指漢字書寫的法則。學(xué)習(xí)書法首先由練字開始，要熟練掌握寫字的方法、規(guī)律和技巧。漢字的書體種類繁多，練字的方法異彩紛呈，為了基礎(chǔ)，不仿先從楷書練起。所謂楷書即書法楷模之意（亦稱真書和正書），楷書字形規(guī)范、筆畫完美，結(jié)構(gòu)端莊而富有法度，有利于書法入門，為以后的書法藝術(shù)創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。古人云：“學(xué)書宜先工楷，次作行草。”楷書分為微楷、小楷、中楷、大楷、榜書巨楷等?？瑫男纬山?jīng)過了一段曲折而又漫長的歷史，對于學(xué)習(xí)書法的人們來說，怎樣更便捷有效地掌握書寫技能也同樣經(jīng)過了若干代書家的探索、研究與實踐。有的開始選擇寫小字，有的選擇寫大字，有的愛碑文，有的喜墨跡。先學(xué)那一種好呢？人們在學(xué)書實踐中終于體驗到：從大楷入手效果最好，臨寫墨跡文字比臨寫碑文刻字更直觀、更現(xiàn)實。鋒跡因其墨韻靈動、墨跡清晰、容易模仿而受到廣大書法愛好者的喜愛。因此，前人總結(jié)出了“初學(xué)先大書，不得從小”。字過小筆畫難以舒展，筆力不易擴(kuò)張，一般從大楷入手比較合適。有書家說：“寫大字方知其功力不足?！贝罂P勢穩(wěn)健、點畫清秀，氣象壯觀、懸落得意，易培養(yǎng)灑脫大氣、自然豪放的書風(fēng)，練熟后可小可大、易于全面發(fā)展。寫大楷首先要練好基本點畫，點畫是構(gòu)成書法作品優(yōu)劣的基礎(chǔ)條件。練成之后，進(jìn)而研究組合結(jié)字，以達(dá)到自然大氣和靈動秀美的要求。無自然大氣不上品味，無靈動秀美不稱其為藝術(shù)。自然大氣和靈動秀美是書法藝術(shù)創(chuàng)作中的一種最高境界，這種境界是人的智慧、激情、文化底蘊(yùn)、創(chuàng)作靈感、工具與材料、藝術(shù)功底和自然環(huán)境默契和諧、融匯貫通的結(jié)果。在順應(yīng)自然規(guī)律中實現(xiàn)道法自然，達(dá)到有意中創(chuàng)作，無意中書寫的境界。在書法訓(xùn)練時，既要熱情奔放、暢懷豁達(dá)、松靜自然、富有休閑玩耍之意；又要凝神靜思、精力集中、全神貫注、認(rèn)真對待，天長日久自出心得。不要把練書法看得高不可攀、深不可測，在心理上自設(shè)障礙。只要抓住重點和方法，認(rèn)真思考，會心領(lǐng)悟，遵序漸進(jìn)，持之以恒，定能練出一手形神兼?zhèn)涞臅ā＿@里的重點和方法主要是執(zhí)筆、用筆、用墨、臨帖等，在寫好書法基本點畫的基礎(chǔ)上精研間架結(jié)構(gòu)，熟練掌握書寫方法和結(jié)字規(guī)律。

一、正確執(zhí)筆寫字必先學(xué)會執(zhí)筆。重視執(zhí)筆是為了掌握指實腕活之法。自古以來有“執(zhí)筆無定法”之說，這可以理解為，怎樣執(zhí)筆輕松自然，順手又方便，能達(dá)到理想的創(chuàng)作目的，就可以怎樣執(zhí)筆。執(zhí)筆要松緊適度，過松則運筆無力，過緊則運轉(zhuǎn)不靈。執(zhí)筆的要領(lǐng)在于使全身之力，始于足、發(fā)于腹，經(jīng)于肩，垂于肘，凝于腕，達(dá)于指，傾注于筆穎。字寫得好壞與執(zhí)筆和運腕的方法有一定關(guān)系，但關(guān)鍵的因素是人，人的天資、悟性、勤奮和智慧是練好書法的基本條件。有不少古今名家，執(zhí)筆并不統(tǒng)一，個人條件也不相同，但在書法藝術(shù)領(lǐng)域卻達(dá)到了高深的藝術(shù)境界，證實了不同的執(zhí)筆方法可達(dá)到相同的藝術(shù)效果。不過也有些人在學(xué)習(xí)書法的過程中因執(zhí)筆方法不正確，影響了書法的進(jìn)步。對初學(xué)書法的人來說，掌握正確的執(zhí)筆方法可以達(dá)到事半功倍的效果。在中國書法史上，歷代書法名家輩出，前人給我們提供了許多寶貴的經(jīng)驗。傳統(tǒng)執(zhí)筆方法，大多采用四指觸管、五指用力之法。即用拇指、食指、中指的指肚前部捏住筆管，無名指背面頂住筆管，小指緊靠無名指助力，使筆管垂直。寫字時便于捻轉(zhuǎn)變化，達(dá)到指緊、掌虛、腕活，運轉(zhuǎn)自如。如果是立姿書寫，要兩腳踏實、直腰拔背，肘高于腕，頭略前俯。執(zhí)筆對手的定位有不同的說法，東晉女書家衛(wèi)夫人談到執(zhí)筆時說：“凡學(xué)書字，先學(xué)執(zhí)筆，若真書，去筆頭二寸一分，若行草書去筆頭三寸一分，執(zhí)之”。也有“真書去毫端二寸、行三寸、草四寸”之說，前人的習(xí)慣執(zhí)筆方法，都是從書寫實踐中得來的，可以效仿其一，也可以根據(jù)自己的書寫習(xí)慣來選擇執(zhí)筆方法。執(zhí)筆的高低體驗一下，就會各得其法。常見的執(zhí)筆方法還有“撥燈執(zhí)筆法”、“三指執(zhí)筆法”等。總之，執(zhí)筆在指，用筆在腕，筆要執(zhí)得穩(wěn)，腕要用得活，無論怎樣執(zhí)筆，都要從書寫效果出發(fā)。二、熟練用筆筆、墨、紙張用筆為上。縱觀古今，凡有作為的書法家都十分重視用筆，而在用筆方面又各有其法。因其形式、風(fēng)格、情感、個性不同，在用筆上各具特色。毛筆是用獸毫制成的一種柔軟而具彈性的書寫工具，使用它要順其性、合其勢。以中鋒運筆為主、側(cè)鋒、逆鋒運筆交替轉(zhuǎn)換互補(bǔ)。紙墨滲透至妙，提按頓挫、順逆轉(zhuǎn)折、輕重緩急混然一體方能筆到書成。寫字必須能夠駕馭手中的毛筆，熟練掌握筆鋒的運行規(guī)律和漢字點畫的完美寫法。學(xué)會用筆目的是為了通過毛筆表達(dá)出欲寫點畫的理想形狀。基本點畫寫的是否規(guī)范，直接影響到漢字的面貌和結(jié)構(gòu)變化。用筆不同，寫出的點畫形態(tài)就不同，用筆時的輕重、曲直、方圓、轉(zhuǎn)折、提按、連斷等運用不同，寫出的字結(jié)構(gòu)特點就截然不同，這些因素會引起書法作品風(fēng)格上的差異。就歷代名家書法作品看，他們之間都有著鮮明的書法個性，這都是由于他們用筆不同所至。另外，由于筆毫的質(zhì)地、長短、大小、制做方式不同，性能就不一樣，毛筆在書寫中，萬毫齊力，出現(xiàn)的跡象就千變?nèi)f化。這正是其它書寫工具而不能的地方。一支好的毛筆，筆毫有主副之分，主毫顯立骨抱筋之勢，副毫得肌膚之麗。充分利用毛筆的作用力和反作用力，八面鋪毫，時而柔潤含蓄，時而鋒芒畢露，時而曲而復(fù)直，時而臥而復(fù)立，運之精熟便可揮灑自如，獲得“凜之以風(fēng)神，溫之以妍潤、鼓之以枯勁，和之以閑雅”的效果。中鋒如錐，曲直挺勁，秀美含神，如俠女舞劍，剛?cè)釈山?，遲則沉氣力集，速則風(fēng)馳電掣，震則驚天動地。古人云“書法以用筆為上，而結(jié)字也須用工，蓋結(jié)字因時而傳，用筆千古不易。”用筆的一般規(guī)律是由輕到重，再由重到輕，提、按、轉(zhuǎn)、折、頓、挫、疾、緩互變，找出感覺，因需要而為之。這樣就可以出現(xiàn)提則輕、按則重、頓挫轉(zhuǎn)折出造形，疾而浮、緩而刻、轉(zhuǎn)而圓、折而方的效果。用筆的關(guān)鍵是調(diào)鋒，做到時而逆入平出，回鋒轉(zhuǎn)向，時而方圓兼施，明折暗轉(zhuǎn)，順其毫鋒，有效運作。有不少人學(xué)習(xí)書法只重視字的間架結(jié)構(gòu)，不注意用筆調(diào)鋒，結(jié)果走了彎路。正確的做法是：苦練基本點畫，精研間架結(jié)構(gòu)，巧妙運用筆墨，達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?。三、巧妙用墨毛筆書法是通過筆墨紙張表現(xiàn)的一種線條藝術(shù)，要使三者結(jié)合恰到好處。在具備了合適的書寫工具和紙張之后，調(diào)墨和用墨也是不可忽視的因素。調(diào)墨要依宣紙性能而定。一般在較厚而吸水性強(qiáng)的宣紙上書寫時，墨可以適當(dāng)調(diào)稀一些，用較薄而吸水性差或不吸水的宣紙時，墨汁中可少量加水或直接使用。如果墨汁中膠性大，較為粘稠，可兌適量溫水，調(diào)勻后使用。在特定環(huán)境中無調(diào)墨條件時，書寫時要注意調(diào)整書寫速度。如紙張吸水性強(qiáng)，而墨又比較稀，除少許蘸墨外，書寫速度要適當(dāng)加快。如墨較濃而又無水稀釋，書寫速度應(yīng)放慢，行筆要先快后慢。在正常情況下用焦墨寫字，點畫濃重蒼健、飽滿厚實。用淡墨寫字，點畫活潑秀潤，灑脫靜雅。用焦墨易生躁氣，欠流暢，用淡墨易淺薄飄浮，傷神采。墨借助于水方有變化，用墨時注意適當(dāng)出些飛白更有韻味，這就是枯潤交溶，剛?cè)嵯酀?jì)，陰陽合一的道理。再者，字體的變化、筆畫的多少，也與用墨相關(guān)，寫楷書調(diào)墨稠些，寫行草書調(diào)墨稀些，書寫筆畫少的字著墨可以重一些?？傊媚豢伤腊逵蔡祝鶕?jù)筆墨紙張的質(zhì)量和創(chuàng)作者的個人經(jīng)驗而定。字寫千遍，其理自見，時間長了，寫的多了，用墨自有規(guī)律，只要留心體驗與不斷總結(jié)，總會達(dá)到得心應(yīng)手和隨心所欲的境界。四、精心臨帖在掌握了以上執(zhí)筆、用筆、用墨之后，既可在老師行家的指導(dǎo)下進(jìn)行臨帖。通過臨帖來學(xué)習(xí)他人的點畫、筆法和結(jié)構(gòu)；臨帖是為了借助他人的成果來提高自己。一本好的字帖不僅能正確引導(dǎo)我們學(xué)習(xí)書法、激發(fā)學(xué)習(xí)熱情和靈感。而且對今后的發(fā)展和深造能起到重要影響。開始要選定一種字帖，集中精力臨寫，長期堅持，掌握規(guī)律，抓住特點，吃透精神，打下基礎(chǔ)，也就順理成章了。臨帖是學(xué)習(xí)書法的一種手段，而不是目的。在臨帖前要養(yǎng)成讀帖習(xí)慣，讀帖是為了練眼，重點領(lǐng)會字內(nèi)的藝術(shù)韻味，把自己的工作、學(xué)習(xí)、生活、經(jīng)歷、情操、修養(yǎng)和認(rèn)識等綜合運用到書法創(chuàng)作中，賦予書法以時代意義。讀帖要“精悟細(xì)出”，反復(fù)觀察和分析帖中漢字的筆意，仔細(xì)揣摩帖中漢字的筆畫特征、布白關(guān)系和結(jié)字規(guī)律。把帖讀懂，領(lǐng)會其中的奧妙，才能臨的形象。臨帖要先取其形似，后得其神似。在讀帖和臨帖的基礎(chǔ)上進(jìn)行背帖訓(xùn)練。背帖是對字帖仔細(xì)揣摩，全神在目，離開范本后能逐字追憶，邊憶邊寫，寫完再認(rèn)真對照糾正失形之筆?？傊程菍⒆x帖和臨帖過程中理解了的東西存于眼、記于心、達(dá)于手的練習(xí)過程。把體察到的筆意、墨韻、風(fēng)格、面貌、氣勢、神態(tài)等直接寫出來，然后再將自己寫的字和字帖進(jìn)行比較，從細(xì)微之處著眼，認(rèn)真糾正相悖之處，使自己達(dá)到一動筆則能入帖的能力。各種字帖，其中都能分出好、中、差三種字，要選好的字去臨寫，有了功底之后，再將其中較差的字寫好。臨帖重在入帖，入帖的目的是為了出帖，臨