【馬遠(yuǎn)踏歌圖意境賞析4400字（論文）】

馬遠(yuǎn)《踏歌圖》意境賞析22503一、引言 113513二、馬遠(yuǎn)與《踏歌圖》 15075（一）馬遠(yuǎn) 123898（二）《踏歌圖》基本信息 113764（三）《踏歌圖》創(chuàng)作的歷史背景 24792三、《踏歌圖》的意境之美分析 331160（一）“靜”與“動”的節(jié)奏美 331188（二）氣韻之美和張力之美 33609（三）畫面的詩境之美 414250四、《踏歌圖》構(gòu)圖形式分析 423373五、結(jié)語 521779參考文獻(xiàn) 7一、引言《踏歌圖》作為馬遠(yuǎn)杰作，不僅在誕生后的千年時光里一直流傳，不曾中斷，也跟是近些年來各種美術(shù)史著作中不可或缺的元素。自21世紀(jì)初以來，有許多的學(xué)者從不同角度結(jié)合當(dāng)時歷史背景和史料對《踏歌圖》內(nèi)容、主旨、題跋以及繪畫技藝等方面進(jìn)行了詳盡的分析與討論，但是從目前的研究現(xiàn)狀來看，學(xué)界還是缺少對《踏歌圖》的深層次的專題研究。本文以馬遠(yuǎn)創(chuàng)作《踏歌圖》的歷史背景為基礎(chǔ)，結(jié)合畫幅的內(nèi)容、手法以等方面解析馬遠(yuǎn)《踏歌圖》的意境之美，以此來探究作品別具一格的表現(xiàn)手法以及背后深層次的原因。二、馬遠(yuǎn)與《踏歌圖》（一）馬遠(yuǎn)馬遠(yuǎn)，號欽山，祖籍河中（今山西永濟(jì)縣），南宋四大家之一。從祖父及父輩至同輩均有人在南宋畫院任職，可以以繪畫世家形容。其人官職待詔，但是畫院畫家一職無法讓他名列宋史，因此馬遠(yuǎn)個人生平僅能從其他文人撰寫的書籍探索，如《武林舊事》、《齊東野語》等。從馬遠(yuǎn)生前所繪圖畫來看，他活躍與于光宗、寧宗兩朝，因此學(xué)界主要對他個人的出身與故去的時間頗有爭議，出生時間有1140、1170、1190等，死亡時間有1124、1125、1160等，袁有根和溫建嬌通過對馬遠(yuǎn)史料的梳理認(rèn)為其生平時間應(yīng)為1165-1124年左右[1]。（二）《踏歌圖》基本信息目前收錄在北京故宮博物院中的畫界珍寶——《踏歌圖》，被學(xué)界普遍認(rèn)為是馬遠(yuǎn)真跡（圖1），全長1.925米，寬1.11米。圖中以云霧深山為底，在底部近端的蜿蜒小路上，有6位乘興而歸的“小人”，左側(cè)有婦抱兒嬉戲玩鬧，右側(cè)有老者持仗掛酒彎腰似凝視似深思，中間三位載歌載舞一幅歡快愉悅的場景撲面而來。宋朝時期或者說歷朝歷代，各個畫院的畫家在繪畫時都不太可能即興而作，更多的是需要結(jié)合不同雇主的需求，甚至還要考慮皇帝的喜好，因此馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》也不能幸免，從這幅畫的創(chuàng)作形式來看，明顯的偏向于“題詩畫”，因為畫面頂端有當(dāng)時皇帝宋寧宗借王安石的詩句所做的題跋，而且在以皇權(quán)為主的封建年代不會存在畫家先作畫，后面皇帝根據(jù)情境再做題跋的情況。其頂部的詩句為“宿雨清畿甸，朝陽麗帝城。豐年人樂業(yè)，垅上踏歌行?！蓖醢彩鞔嗽娫瓉硭枥L的場景是：經(jīng)過一晚上秋雨的洗滌，整個京城地區(qū)空氣都變得格外清香，晨陽初露配合著清早的露水映照整座城都分外明亮；由于今年谷物的豐收，所有百姓連上都露出了欣喜的笑容，高興的在田埂上踏歌而行，借此來著展現(xiàn)其自身心憂天下，時刻關(guān)注民生的情懷。但這首詩被皇帝借用，明顯就有著不同的或者說更深的含義，宋寧宗可能更多的是想表達(dá)整個國家經(jīng)過自己的治會讓百姓富足、局勢安穩(wěn)、一切欣欣向榮的愿景。圖1踏歌圖（三）《踏歌圖》創(chuàng)作的歷史背景根據(jù)前人對史料的研究，《踏歌圖》的創(chuàng)作時間可能在紹熙五年左右，在當(dāng)年的六月份開創(chuàng)乾淳之治的宋孝宗崩逝，在位時間共計27年[2]。在孝宗逝去后，身為人子的光宗卻因后宮與父不和，而拒絕為其發(fā)喪，弄得當(dāng)時朝野人聲鼎沸，因此一些大臣趁機(jī)與皇后勾結(jié)擁立新帝趙擴(kuò)處理喪事。此舉雖有僭越之嫌但還是穩(wěn)定了局勢，符合朝野一致追求穩(wěn)定發(fā)展度日的期望。寧宗趙擴(kuò)雖然是趁亂上臺，但還是能分清主次，沒有繼續(xù)聽信讒臣對付其父，反而是清理了一批搗亂父子親情的人；并通過政治手段廢除了光宗皇后對朝政與后宮的干預(yù)。他所做的這一切都緊緊貼合了百姓的需求，給正在走下坡路的南宋打上了一劑強(qiáng)心針，正因如此才有馬遠(yuǎn)據(jù)寧宗題跋而繪出傳世巨作，此畫包含了寧宗的政治感情和抱負(fù)[3]，也兼有馬遠(yuǎn)對未來百姓安居樂業(yè)的想象。三、《踏歌圖》的意境之美分析（一）“靜”與“動”的節(jié)奏美作品首先突出了“靜”與“動”的節(jié)奏美以及不同景物對比所產(chǎn)生的美感[4]。畫家以動態(tài)的“踏歌人”與靜態(tài)的景物作了鮮明的對比，在畫面中，我們仿佛聽到了日落西山后悠揚的歌聲及其在山澗的回音，也感受到老農(nóng)邊唱邊歌、腳踏節(jié)拍的歡樂氣氛。畫家以修長的筆墨線條，把上部的奇峰和下部巨石概括得極為簡練，在造型上產(chǎn)生粗細(xì)對比，使奇峰更加瘦峭。畫家采用大斧劈敏，尤其近處巨石用筆更粗放，表達(dá)出雨后濕潤和光潔的感覺。近景的描繪和山峰的刻畫，與遠(yuǎn)近叢林的點染，也形成遠(yuǎn)近對比，遠(yuǎn)景亦因此而更為迷蒙。而柳葉和枝條筆鋒細(xì)膩有力，持筆走勢沉穩(wěn)，使得線條悠長勻稱得當(dāng)；青翠的瘦竹僅用筆鋒輕輕勾勒，就顯得蒼勁有力，左方稻田長勢喜人，嫩嫩綠綠，一派隨風(fēng)搖曳的歡快之感；至于山林小溪，筆法柔和委婉，仿佛有流水潺潺而來。（二）氣韻之美和張力之美其次是氣韻之美和張力之美。所謂氣韻之美就是指繪畫除筆、墨、色、紙之外，能借畫引人，體現(xiàn)出作者神情、風(fēng)骨、韻味等，一幅優(yōu)秀的作品必然是有其獨特的氣韻之美，能升華整幅畫作。鐘峰在《詩品》中提出：“氣之動物，物之感人，固搖蕩性情，形諸舞詠。”謝赫將“氣韻生動”置于六法之首，都是強(qiáng)調(diào)了意境要有生氣灌注?？偠灾瑲忭嵕褪峭ㄟ^對靜物的描繪達(dá)到動物的效果，而動物又能迎合人的心神，使人心神搖曳沉浸其中。在對整幅畫作的意境深深體會，以及對繪畫技巧細(xì)細(xì)品位之后，我們就能觸碰到它的氣韻之美。同樣在氣韻之外，畫作的張力也是另一重要因素。泰特曾在它的詩集中說過，張力就是能表現(xiàn)出詩的意義的詞匯，是聯(lián)系外延和內(nèi)涵的橋梁；它既是藝術(shù)內(nèi)在的結(jié)構(gòu)，也是藝術(shù)本身所要追求的；作品的意境能夠通過張力而廣泛的外延稱為一個富麗多彩的世界。其實馬遠(yuǎn)在《踏歌圖》時，就已經(jīng)將它的意境、它的思想、它的韻味整合在一起，我們能通過“張力”這個詞匯，深刻的體會畫作本身所蘊含的世界；從第一眼望去，它就深深的吸引著我們，使我們沉醉陶迷無法自拔，那么的難以忘懷回味無窮。（三）畫面的詩境之美最后是畫作的詩境之美。詩意一直是宋朝時期畫師不倦不怠所追求的，不僅是因為唐詩宋詞對文學(xué)界深刻的影響，更多的是詩意配合畫作意境才是中國畫的靈魂。宋朝著名畫家郭熙曾言“詩是無形畫，畫是有形詩”，就是這個道理。在圖中的右下方有四名載歌載舞的農(nóng)夫，幾人神態(tài)各異有問有答，最后一位掛著酒壺醉醉醺醺，一幅輕巧歡快的輕松之感油然而起；順路而下另一邊，一位婦女抱著兒童帶著笑意回首望，似乎是在等待著眾人跟上。此情此景顯得多么的悠閑自然合情合理，有股田園詩意之感躍然涌出。配合上宋寧宗借用王安石詩句所做的題跋，成功的表現(xiàn)出一副豐收喜慶、農(nóng)家歡樂的畫面；與此同時，也更是說明了這是一幅題詩畫。畫面中山峰巍然聳立雖突兀但不突出，借用小斧辟皴法體現(xiàn)出了山峰的古樸、陡峭形象；近端人物與遠(yuǎn)方山峰以中間留白形成的云霧銜接，其中還有皇宮若隱若現(xiàn)，輔以山溪流水、翹竹勁柳，給人以神秘空靈、莊嚴(yán)肅穆之感。所有單純的景物形象結(jié)合在一起時，似乎都脫離它的原貌，使得畫作富有一種難以言語的詩韻：青竹寒梅隨風(fēng)舞動，老枝在春冬交接的春風(fēng)中枯木逢春發(fā)新芽，從山澗緩緩流出的細(xì)水與聳峻山峰互相交映，使各位觀眾仿佛置身其地。正因如此，在《踏歌圖》的風(fēng)景與人物中，充分表達(dá)馬遠(yuǎn)創(chuàng)作時的意象，出色的展示了畫作如詩般的意境。四、《踏歌圖》構(gòu)圖形式分析但是只從上述角度探討作品的意境美似乎還不夠。我們還可以從構(gòu)圖上來補充分析之[5-6]。事實上，《踏歌圖》的構(gòu)圖也存在令人疑惑之處，在讀解《踏歌圖》過程中，一些學(xué)者們敏感地注意到了，此畫近、中、遠(yuǎn)景三個不同部分之間存在的不協(xié)調(diào)感，即這三個部分并不構(gòu)成統(tǒng)一的視角，近景的田壟和遠(yuǎn)景的建筑只以中段云霧相互結(jié)合，略顯生硬，仿佛有割裂之感。在這幅巨大的作品中很難找到一個明確的視覺中心。畫面中央是一片虛無，并無具體可見的形象。而高聳的山峰、巨大的石塊以及粗壯的柳樹分列于位于畫面兩側(cè)，占據(jù)著差不多等量的面積，沒有哪一個部分可以成為畫面重心，因而在欣賞作品時觀者的視線總是有些游移不定，顯得無所適從。從畫面結(jié)構(gòu)來看，《踏歌圖》明顯分為上下兩個部分，畫面下方繪有人結(jié)伴在田間行走的場景，上部則是若隱若現(xiàn)的叢林與建筑，兩個部分被中間的云霧截然斷開，如果不是右邊大樹的枝丫直插天空將兩個部分聯(lián)系起來，整件作品仿佛就是就是兩幅畫的拼接，無不充斥著“生硬”之感。身為一名國畫家，馬遠(yuǎn)尤其擅長山水畫，喜愛采用劈皴法體現(xiàn)天山峰雄渾險翹的壯觀，筆鋒添淡墨微側(cè)而下，似鬼斧神工般的砍斫使得山峰渾濁素樸、剛勁有力。在一般的時候，馬遠(yuǎn)常喜以邊角襯全貌，畫風(fēng)奇特富想象，因此也被人稱為“馬一角”。但這幅《踏歌圖》一反常態(tài)，全然不是以前的畫風(fēng)，其中緣由我們不得而知，但從畫作全貌來觀，可以看出馬遠(yuǎn)對全景畫的掌控，纖毫之間見其功力。潺水從林間幽深處曲折而來，盡顯其自然之態(tài)，有一種陰柔之美；沿山石縫隙順流而下，在橋下匯聚成一灘，似有咚咚作響聲，正是行人載歌載舞的音樂源泉；順路望去，有青翠欲滴搖搖曳曳的濃密稻田，好像在為行人鼓掌，側(cè)面體現(xiàn)了農(nóng)人與自然的和諧之美。山，高不見頂，低不見根，好似幾把巨刃沖天而起直入云端不知所蹤，給人以遐想；山與霧的嬉鬧隱露出藏于其中的皇家宮殿，似如天上寶殿照映人間，完美切合了宋寧宗想要恩澤百姓、天下和平安定的政治理想?！短じ鑸D》作為一幅南宋時期的作品，如果將它放回到馬遠(yuǎn)的繪畫生涯來看，可以發(fā)現(xiàn)，其中拉近的觀看方式與邊角之景的特點均為馬遠(yuǎn)本人常用的畫面安排方法，也是南宋中期流行于畫院中的處理方法[7]。所以《踏歌圖》仍是主要遵循南宋構(gòu)圖的基本法則，只能說此畫構(gòu)圖相比于馬遠(yuǎn)其他表現(xiàn)一角半邊的小幅作品，更具有全景的成分，據(jù)此認(rèn)為其中的三段式全景構(gòu)圖應(yīng)是馬遠(yuǎn)刻意改造的。五、結(jié)語《踏歌圖》作為馬遠(yuǎn)最有名的作品之一，在近千年的流傳中不斷為人津津樂道，馬遠(yuǎn)巧妙地倒轉(zhuǎn)了北宋時期旅人的艱苦形象，轉(zhuǎn)化成為安居樂業(yè)的行人；通過雨霧中的皇宮暗示出皇權(quán)的威嚴(yán)及恩澤。更加有趣的是，他通過對北宋全景式山水構(gòu)圖的回歸，暗示出天下一統(tǒng)的概念。最后，聯(lián)系題詩背景，本文提出《踏歌圖》表達(dá)了寧宗戰(zhàn)勝金國，統(tǒng)一北方，實現(xiàn)太平盛世的愿望。作為一張院畫，《踏歌圖》是帝王意志的體現(xiàn)。但在繪制的過程中，馬遠(yuǎn)打破了一般的院體畫程式，通過取像、構(gòu)圖等一系列方式，有機(jī)地把自己對傳統(tǒng)的理解融入畫中，不僅巧妙的表達(dá)了主題思想，也形成了自己的風(fēng)格特色。馬遠(yuǎn)作為南宋時宮廷畫家，在后世記載中享有盛譽，多有評論家贊其技巧“獨步畫院”，與其個人對藝術(shù)的不斷追求和探索分不開，風(fēng)格不無關(guān)系。保山學(xué)院本科畢業(yè)論文(設(shè)計)參考文獻(xiàn)[1]邵天逸.《踏歌圖》研究[D].浙江師范大學(xué),2018.[2]李路路.馬遠(yuǎn)《踏歌圖》探析[J].美與時代(中),2019(10):37-38.[3]張麗華.久遠(yuǎn)的“踢踏”舞影豐