西方繪畫藝術流派(最全)課件

西方繪畫流派西方繪畫藝術流派(最全)1、國際哥特主義在美術史上，人們把12世紀后，以建筑樣式的變化而開始的藝術風格稱之為“哥特式風格”?！案缣亍币辉~本源于西歐的一個民族“哥特人”，有野蠻、怪異的意思，但哥特藝術并非哥特人所造，它出現(xiàn)的時候，“哥特人”早已溶化在西歐其他民族之中了。因此哥特式藝術決不能說是“粗野”的。哥特式藝術包括建筑、雕刻，在建筑上體現(xiàn)得尤為明顯。確切的說，哥特式的建筑藝術是指中世紀最后300年——12至14世紀流行的一種新的建筑（包括其中的雕刻繪畫）藝術樣式。法國則是它的故鄉(xiāng)。西方繪畫藝術流派(最全)1、國際哥特主義西方繪畫藝術流派(最全)2、文藝復興文藝復興式藝術風格指發(fā)源于意大利，在14至16世紀影響遍及全歐的一種富有革新精神的人文主義藝術風格。“文藝復興”一詞來自法文，原意為“重新出生”，在此指'古典文化的再生”。文藝復興藝術的開端，可追溯到14世紀初期意大利人比薩諾父子的雕刻、契馬部埃的繪畫及其弟子喬托的繪畫和建筑設計。他們的作品開始突出“人本主義”的思想，在內容上大膽肯定人生與自然，在形式和技巧上注重對人與自然的科學研究，并借“回到古代去”之口號來攝取古希臘羅馬的建筑、雕刻和繪畫經(jīng)驗，在風格上則體現(xiàn)出哥特式藝術與古典藝術的結合及在此基礎上的新突破。西方繪畫藝術流派(最全)2、文藝復興西方繪畫藝術流派(最全)3、巴洛克藝術巴洛克藝術是指17世紀風行于歐洲的一種藝術風格?！鞍吐蹇恕币辉~源于西班牙語及葡萄牙語的“變形的珍珠”。巴洛克藝術潮流對當代藝術設計產(chǎn)生了巨大而深遠的影響。波及到雕刻、繪畫、家具、服裝、音樂等領域。其代表作家作品有普杰的《克羅托那的米羅》、卡拉瓦喬的《埋葬基督》、卡爾德隆的《人生如夢》等。巴洛克藝術的特點主要有：1豪華的特色，它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩；2激情的藝術，它打破理性的寧靜和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，強調藝術家的豐富想象力；3運動與變化是巴洛克藝術的靈魂；4關注作品的空間感和立體感；5綜合性，巴洛克藝術強調藝術形式的綜合手段，例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合，此外，巴洛克藝術也吸收了文學、戲劇、音樂等領域里的一些因素和想象；6濃重的宗教色彩；7大多數(shù)巴洛克的藝術家有遠離生活和時代的傾向，如在一些天頂畫中，人的形象變得微不足道，如同花紋一般。西方繪畫藝術流派(最全)3、巴洛克藝術西方繪畫藝術流派(最全)4、洛可可洛可可藝術，是18世紀產(chǎn)生于法國、遍及歐洲的一種藝術形式或藝術風格，盛行于路易十五統(tǒng)治時期，因而又稱作“路易十五式”，該藝術形式具有輕快、精致、細膩、繁復等特點。洛可可藝術形成過程中受到東亞藝術的影響，有人認為洛可可風格是巴洛克風格的晚期，即頹廢和瓦解的階段。洛可可藝術風格被廣泛應用在建筑、裝潢、繪畫、文學、雕塑、音樂等藝術領域。相較于前期的巴洛克與后期的新古典主義，洛可可反映出當時社會享樂、奢華以及愛欲交織的風氣，此外，此派畫家受到當時外來文化的啟發(fā)，在創(chuàng)作中添加不少富有異國風情的元素。西方繪畫藝術流派(最全)4、洛可可西方繪畫藝術流派(最全)

19世紀

1.新古典主義新古典主義興起于18世紀的羅馬，并迅速在歐美地區(qū)擴展的藝術運動。新古典主義，一方面起于對巴洛克和洛可可藝術的反動，另一方面則是希望以重振古希臘、古羅馬的藝術為信念。新古典主義的藝術家刻意從風格與題材模仿古代藝術，并且知曉所模仿的內容為何。新古典主義作為一個獨立的流派名稱，最早出現(xiàn)于十七世紀中葉歐洲的建筑裝飾設計界，以及與之密切相關的家具設計界。特征：1.創(chuàng)作忠于自然又合乎理想，古典主義強調復古，號召“摹仿自然”，自然不是指的客觀世界，而是經(jīng)過主觀選擇的現(xiàn)象，主要描述對象是人性。2崇尚理性與理智，排斥情感，講求共性與規(guī)則，往往以抽象的共性代替具體的個性，強調克制自我的情感和欲望，服從國家的需要，為君主專制的利益服務。3結構嚴謹，如按照“三一律”創(chuàng)作劇本，即故事必須發(fā)生在同一地點、同一情節(jié)（情節(jié)應構成一個有機整體）、同一時間（限于一晝夜之內）。4采用詩的語言，即把文體和語言分雅俗兩種，粗同俗字不能出現(xiàn)在悲劇中。5古典主義要求簡潔、洗練、明朗、精確的文風，反對繁瑣、枝蔓、含糊、晦澀。古典主義代表家有高乃依、拉辛、莫里哀等。西方繪畫藝術流派(最全)1.新古典主義西方繪畫藝術流派(最全)2.浪漫主義浪漫主義在十九世紀前半，特別是從二十年代到三十年代，不只風靡于法國，也風靡全歐洲。這一畫派擺脫了當時學院派和古典主義的羈絆，偏重于發(fā)揮藝術家自己的想象和創(chuàng)造，創(chuàng)作題材取自現(xiàn)實生活，中世紀傳說和文學名著（如莎士比亞、但丁、歌德、拜倫的作品）等，有一定的進步性。代表作品有戈雅的《查理四世及其家人》、籍里柯的《梅杜薩之筏》、德拉克洛瓦的《自由領導人民》。畫面色彩熱烈，筆觸奔放，富有運動感。浪漫主義創(chuàng)作方法指藝術家以奔放的主觀激情，按照理想的面貌表現(xiàn)生活的創(chuàng)作方法。它的基本特征是：創(chuàng)作的重心是追求理想，創(chuàng)造奇幻型的藝術形象，具有強烈的主觀抒情色彩。在藝術表現(xiàn)上，浪漫主義常常運用強烈的對比、絢麗的色彩、昂揚的節(jié)奏、夸張的語言和離奇的情節(jié)等構成奇幻的特色，浪漫主義創(chuàng)作手法對西方藝術的發(fā)展起到了重要作用，代表作品有湯顯祖的《牡丹亭》、雨果的《巴黎圣母院》等。西方繪畫藝術流派(最全)2.浪漫主義西方繪畫藝術流派(最全)3.批判現(xiàn)實主義批判現(xiàn)實主義特指十九世紀在歐洲形成的一種文藝思潮和創(chuàng)作方法，批判現(xiàn)實主義文學是在繼承以往文學中的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)的基礎上形成的。代表作家有法國的司湯達、巴爾扎克，英國的狄更斯，俄國的托爾斯泰等；代表作品有《紅與黑》、《人間喜劇》、《艱難時世》、《復活》等。十九世紀的批判現(xiàn)實主義文學，是資產(chǎn)階級文學史上燦爛的一頁，也是世界文藝寶庫中一份十分重要的遺產(chǎn)。批判現(xiàn)實主義是屬于資產(chǎn)階級范疇的文學，它的思想武器是以人性論為基礎的人道主義，它的社會政治主張主要是改良主義，它的創(chuàng)作理論的哲學依據(jù)基本上是唯物論的反映論。西方繪畫藝術流派(最全)3.批判現(xiàn)實主義西方繪畫藝術流派(最全)4、巴比松派

巴比松派，是巴比松畫派的簡稱，是1830年到1840年，在法國興起的鄉(xiāng)村風景畫派。因此畫派的主要畫家都住在巴黎南郊約50公里，楓丹白露森林附近的巴比松村，1840年后這些畫家的作品被合稱為“巴比松畫派”。巴比松派是法國浪漫主義畫派轉向寫實與現(xiàn)代主義的一個起點。過去法國藝術界對風景畫的評價都很低，認為畫風景畫的畫家是比較不引人注目，也不值得注意的，但巴比松畫派的作品使世人被鄉(xiāng)村中的優(yōu)雅感動，同時也因當時巴黎和歐洲都飽受戰(zhàn)亂，人心趨向于隱居，所以巴比松畫派成功的為風景畫打下很好的基礎，也替后來1860年開展的印象派奠定了相當好的道路。西方繪畫藝術流派(最全)4、巴比松派西方繪畫藝術流派(最全)5.前拉斐爾派前拉斐爾派，又被譯為拉斐爾前派，是1848年在英國興起的美術改革運動。拉斐爾前派最初是由3名年輕的英國畫家亨特、羅塞蒂和米萊斯所發(fā)起組織的一個藝術團體，目的是為了改變當時的藝術潮流，反對那些在米開朗基羅和拉斐爾的時代之后偏向了機械論的風格主義畫家。拉斐爾前派的作品基本上以寫實的傳統(tǒng)風格為主，畫風審慎而細致，用色較清新。拉斐爾前派反對院派的陳規(guī)，有的作品呈現(xiàn)憂郁的情調。代表人物有：伯恩·瓊斯等。拉斐爾前派對后世產(chǎn)生了難以估量的影響，如：唯美主義、象征主義、維也納分離派、新藝術運動和工藝美術運動等等，甚至20世紀70年代后的一些當代繪畫作品亦受其影響。西方繪畫藝術流派(最全).前拉斐爾派

西方繪畫藝術流派(最全)6.學院藝術學院藝術，一種在歐洲藝術學院和大學的影響下所產(chǎn)生的繪畫和雕塑的流派。學院藝術專指那些在新古典主義和浪漫主義運動中，受法蘭西藝術學院訂立的標準所影響的畫家和藝術品，以及跟隨著這兩種運動并試圖融合兩者作為風格的藝術，最具代表性的如威廉·阿道夫·布格羅、湯瑪斯·庫圖爾、漢斯·馬卡特。他們通常也常被稱為“學院派”、“華麗藝術”、“折衷主義”，有時也被人與歷史主義與融合主義相提并論。在這個背景下，學院藝術不斷吸收新的風格，所以一些曾被視為對抗學院藝術的藝術風格，后來也被人稱為學院藝術。西方繪畫藝術流派(最全)6.學院藝術西方繪畫藝術流派(最全)7.印象派印象派，又稱“印象主義”，是19世紀60~90年代西方繪畫史上劃時代的藝術流派。代表作有馬奈的《草地上的午餐》，莫奈的《日出印象》、梵高的《向日葵》等。印象主義畫家追求外光和色彩的表現(xiàn)，主要把身邊的生活瑣事直接見聞作為題材，多描繪現(xiàn)實中的人物和自然風景，在構圖上多截取客觀的某個片段或場景來處理畫面，打破了寫生創(chuàng)作的界限，此外，印象主義的巨大潮流還涉及到音樂、文學、攝影、電影等領域，均取得了巨大的發(fā)展。西方繪畫藝術流派(最全)7.印象派西方繪畫藝術流派(最全)8.新印象派新印象派，或稱新印象主義、點彩派，是繼印象派之后在法國出現(xiàn)的美術流派。19世紀80年代后年期，一群受到印象主義強烈影響的畫家掀起了一場技法革新。他們不用輪廓線劃分形象，而用點狀的小筆觸，通過合乎科學的光色規(guī)律的并置，讓無數(shù)小色點在觀者視覺中混合，從而構成色點組成的形象，被一些藝術評論家稱作“點彩派”。西方繪畫藝術流派(最全)8.新印象派西方繪畫藝術流派(最全)9.后印象派后印象派，從印象派發(fā)展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末，許多曾受到印象主義鼓舞的藝術家開始反對印象派，他們不滿足于刻板片面的追求光色，強調作品要抒發(fā)藝術家的自我感受和主觀感情，于是開始嘗試對色彩及形體表現(xiàn)性因素的自覺運用，后印象派從此誕生。以塞尚、梵高、高更為代表。西方繪畫藝術流派(最全)9.后印象派西方繪畫藝術流派(最全)10.那比派風格那比派起源于對印象主義的反動，畫派具有裝飾性風格，并以帶有強烈情感的色彩運用與扭曲線條等技法為特色。1891年巴黎的朱利安學院成員成立此畫會，這些人受到賽魯西葉的影響而轉向如高更，富于表現(xiàn)的色彩運用及富節(jié)奏感的造型，并視之如宗教般的啟示。此畫派的繪畫具有裝飾特質，畫派風格以帶有強烈情感的色彩運用以及扭曲的線條等技法為其共同的興趣。他們主張藝術無論如何還是要表現(xiàn)人類內在的精神，乃至于理念。誠如那比派的理論家莫里斯?德尼所說：“所謂藝術無論如何還是表現(xiàn)，并且是精神的創(chuàng)造物，自然物不過是藝術的機緣而已”。也就是說，將外界自然當作主題不是為了正確將其再現(xiàn)，而是為了要透過它傳達藝術家的理念，亦即藝術代替摹寫自然，成為自然的主觀變形。西方繪畫藝術流派(最全)10.那比派風格西方繪畫藝術流派(最全)11.綜合主義綜合主義原本是一文學主義，其延伸至美術是因1889年，畫家高更自號為“綜合派畫家”，綜合主義才正式于美術風行。綜合主義發(fā)展初期，與分隔主義有很大關聯(lián)。后來才逐漸變得與象征主義有關。綜合主義多使用特有的“隔色畫法”，并且旨在表達觀念、不同氣氛和起伏情感，為自然主義的對立主義。畫家繪畫技巧多為綜合不同印象和依組合其大腦中的記憶。因隔色畫法的關系，色彩多為明亮并以黑線隔開不同顏色，目的是完成抽象且綜合的作品。西方繪畫藝術流派(最全)11.綜合主義西方繪畫藝術流派(最全)12.象征主義象征主義藝術產(chǎn)生于十九世紀末葉，畫家和作家不再致力于忠實地表現(xiàn)外部世界，而是要通過象征的、隱喻的和裝飾性的畫面來表現(xiàn)虛幻的夢想以啟示于人，是對理想主義傾向的逆反。象征主義的哲學基礎是神秘主義，信仰理想的彼岸。著重反映個人的主觀感覺，從現(xiàn)實中超脫出來，引向虛無縹緲的理念世界。從象征主義作品中感受到的只是形象的抽象性和不穩(wěn)定性，強烈的主觀色彩和含義的朦隴晦澀。象征主義藝術的代表是法國畫家摩羅、夏凡納和雷東。他們的作品大多流露出一種憂郁、頹廢、苦悶、孤獨、彷徨的情緒，這就是所謂的世紀末情調。摩羅的《莎樂美》是象征主義藝術的典范。西方繪畫藝術流派(最全)12.象征主義西方繪畫藝術流派(最全)13.哈德遜河派哈德遜河派是由一批美國浪漫主義風景畫家發(fā)起于19世紀中期的藝術運動。這個畫派的畫家經(jīng)常在洛基山脈、哈德遜河等地描繪自然風光，往往先在戶外寫生，然后回到畫室中加工創(chuàng)作。他們描繪日出、日落、懸崖、瀑布，在畫中點綴牧人或印第安部落，以表達對祖國大自然的熱愛之情。這些風景畫往往是理想化的，帶有舞臺布景式的效果。哈得遜河畫派的主要代表人物是托馬斯·科爾。西方繪畫藝術流派(最全)13.哈德遜河派13.哈德遜河派西方繪畫藝術流派(最全)

20世紀

西方藝術流派整理西方繪畫藝術流派(最全)1.現(xiàn)代藝術現(xiàn)代藝術，又稱現(xiàn)代派藝術，很難有一個準確的定義。大致來說，被稱為“現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的藝術，是指20世紀以來，區(qū)別于傳統(tǒng)的，帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術思潮和流派的總稱?，F(xiàn)代藝術起源于古代地中海沿岸（埃及、希臘、西亞）的西方藝術，到19世紀后期出現(xiàn)了轉變的苗頭，這個苗頭進入20世紀后，成為西方藝術的主流，這就是西方的現(xiàn)代藝術。西方現(xiàn)代藝術由各種不同類型的視覺風格組合而成，是基于科學和理性基礎上建立的，是西方數(shù)百年來的思想文化核心?，F(xiàn)代藝術主要包括了野獸主義、立體主義、未來主義、表現(xiàn)主義、俄國的至上主義與構成主義、荷蘭的風格派、達達主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義、波普藝術等?，F(xiàn)代藝術的特點在于打破藝術家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術干預人類生活。深受現(xiàn)代社會文化影響又立足批判現(xiàn)實社會對人性的壓抑。西方繪畫藝術流派(最全)1.現(xiàn)代藝術西方繪畫藝術流派(最全)2.立體主義立體主義是西方現(xiàn)代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面，以許多組合的碎片型態(tài)為藝術家們所要展現(xiàn)的目標。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。立體主義畫家的探索起源于塞尚的理論和創(chuàng)作實踐，他們把塞尚的“要用圓柱體、圓球體、圓椎體來表現(xiàn)自然”這句話當著自己藝術追求的理想。實質上這是20世紀初工業(yè)文明、機器時代的社會現(xiàn)實在畫家精神中的折射反映。立體主義在二十世紀時期有兩個派別。一個是洗衣船派，也就是正統(tǒng)派。這個派別的代表是畢加索和布拉克。另一個派別是蜂窩派，是以一群后起的立體主義畫家為代表的。立體主義的出名也是由這些蜂窩畫家所催化的。西方繪畫藝術流派(最全)2.立體主義西方繪畫藝術流派(最全)3.表現(xiàn)主義表現(xiàn)主義，現(xiàn)代重要藝術流派之一。20世紀初流行于德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學藝術流派。1901年法國畫家朱利安·奧古斯特·埃爾韋為表明自己繪畫有別于印象派而首次使用此詞。后德國畫家也在章法、技巧、線條、色彩等諸多方面進行了大膽地“創(chuàng)新”，逐漸形成了派別。后來發(fā)展到音樂、電影、建筑、詩歌、小說、戲劇等領域。表現(xiàn)主義是藝術家通過作品著重表現(xiàn)內心的情感，而忽視對描寫對象形式的摹寫，因此往往表現(xiàn)為對現(xiàn)實扭曲和抽象化的這個做法尤其用來表達恐懼的情感，因此，主題歡快的表現(xiàn)主義作品很少見。從這個定義上來說馬蒂斯·格呂內瓦爾德與格雷考的作品也可以說是表現(xiàn)主義的，但是一般來說表現(xiàn)主義僅限于20世紀的作品。西方繪畫藝術流派(最全)3.表現(xiàn)主義西方繪畫藝術流派(最全)

4、抽象表現(xiàn)派繪畫抽象表現(xiàn)主義是第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的、以紐約為中心的一場廣泛的藝術運動。抽象表現(xiàn)派并不能稱做是一種主義或運動，而是指在抽象主義的大前提下，從事創(chuàng)作，每個人走自己獨創(chuàng)的道路，缺乏有形的組織。此畫派的共通性是：畫幅大，追求二次元性，打破立體影像的描繪，進一步表現(xiàn)內在的真實。他們的畫面都是非具象的，以立體派及超現(xiàn)實主義系統(tǒng)為基本，運用抽象的表現(xiàn)方法，追求內在和心理的表現(xiàn)，以最簡單的手法，表現(xiàn)最深刻的思想。西方繪畫藝術流派(最全)4、抽象表現(xiàn)派

西方繪畫藝術流派(最全)5、抽象藝術抽象藝術是指藝術形象較大程度偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術表現(xiàn)形式。抽象藝術一般被認為是一種不描述自然世界的藝術，它透過形狀和顏色，以主觀方式來表達。在很多時候，抽象藝術的概念指的就是抽象畫。當然，除了抽象畫以外，抽象藝術還應該包括更多的藝術領域、抽象雕塑、抽象裝置、音樂、抽象詩歌、抽象攝影、建筑、抽象舞蹈等。抽象是外來語，在藝術中的抽象最初只是對具象的概括和提煉，使得畫面消解了具體的輪廓和細節(jié)，變得高度象征性。我們可以從畢加索的《?！泛兔傻吕锇驳摹稑洹返难葑儊砝斫馕鞣饺说某橄蟾拍钭畛醯暮x。后來，抽象走向了極端，徹底擺脫了具體的形象和物象，畫面必須沒有任何我們的視覺所熟悉的物體，純粹由色彩、構成、符號、點線面、肌理構成的畫面，才稱為抽象畫。西方繪畫藝術流派(最全)5.抽象藝術西方繪畫藝術流派(最全)6.藍騎士藍騎士亦譯青騎士，是畫家瓦西里·康定斯基和弗蘭茨·馬爾克對于他們的展覽作品及公開活動的稱呼。藍騎士既不是一個運動，也不是一個學派，沒有明確的綱領，只是一個由眾多藝術家組成的松散的團體，在1911～1914年間一起展出他們的作品。與德國藝術團體橋社一樣以表現(xiàn)主義為方向；但與橋社不同的是他們的表現(xiàn)主義采用抒情抽象的形式，而且也不像橋社那樣表現(xiàn)出許多共同的風格特征。他們對不可見的世界比對可見的世界更感興趣，希望賦予神秘的感情以形式，把藝術同深刻的精神內容融於一體。藍騎士的畫家們不同程度地受到青年派、立體主義和未來主義繪畫風格以及純樸的民間藝術的影響。西方繪畫藝術流派(最全)6.藍騎士西方繪畫藝術流派(最全)7.達達主義達達主義藝術運動是1916年至1923年間出現(xiàn)于藝術流派的一種。達達主義是一種無政府主義的藝術運動，它試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實。達達主義由一群年輕的藝術家和反戰(zhàn)人士領導，他們通過反美學的作品和抗議活動表達了他們對資產(chǎn)階級價值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。達達主義的主要特征包括：追求清醒的非理性狀態(tài)、拒絕約定俗成的藝術標準、幻滅感、憤世嫉俗、追求無意、偶然和隨興而做的境界等等。這場運動的誕生是對野蠻的第一次世界大戰(zhàn)的一種抗議。達達主義者們堅信是中產(chǎn)階級的價值觀催生了第一次世界大戰(zhàn)，而這種價值觀是一種僵化、呆板的壓抑性力量，不僅僅體現(xiàn)在藝術上，還遍及日常生活的方方面面。達達主義運動影響了后來的一些文藝流派，包括超現(xiàn)實主義和激浪派。西方繪畫藝術流派(最全)7.達達主義西方繪畫藝術流派(最全)8.野獸派野獸主義是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現(xiàn)代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現(xiàn)主義傾向。野獸主義繼續(xù)著后印象主義梵高﹑高更﹑塞尚等人的探索，追求更為主觀和強烈的藝術表現(xiàn)。畫風不再特別講究透視和明暗、放棄傳統(tǒng)的透視與明暗關系，采用更加平面化的構圖、暗面與亮面的強烈對比，純粹的寫實，加入了自己的情感。對西方繪畫的發(fā)展，產(chǎn)生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現(xiàn)手法，在繪畫中注意創(chuàng)造一種有別于西方古典繪畫的疏﹑簡的意境，有明顯的寫意傾向。野獸派的出現(xiàn)把歐洲從幾百年的傳統(tǒng)的自然色彩概念中釋放了出來，野獸派的產(chǎn)生意義，就在于色彩不必依附于任何自然形態(tài)以及他們的真實性，就可以擁有屬于自己的品格特征。西方繪畫藝術流派(最全)8.野獸派西方繪畫藝術流派(最全)9.新野獸派野獸派又稱為“德國新表現(xiàn)主義”，最早的一批畫家出現(xiàn)在60年代末的國際藝術界，70年代末得到充分發(fā)展。到了上世紀70年代德國畫家更多的關注繪畫之外的藝術媒介，新表現(xiàn)主義繪畫作為戰(zhàn)后崛起的德國充滿生機新藝術已漸漸退為“博物館藝術”。1980年，瓦爾特·丹等六位年輕藝術家在科隆以藝術團體“MuelheimerFreiheit”舉辦展覽，藝術界評論界開始重新審視和關注繪畫，該展覽被藝術界稱為“對繪畫的再饑餓”。瓦爾特·丹和JiriDokupil等人作為德國八十年代新野獸繪畫的代表，1982年被邀請參加了卡塞爾文獻展。“新野獸派”恣意直覺的畫圖風格，直接的表明了他們的精神形態(tài)和對真理的追求。西方繪畫藝術流派(最全)9.新野獸派西方繪畫藝術流派(最全)10.新藝術運動新藝術運動，是19世紀末20世紀初在歐洲和美國產(chǎn)生并發(fā)展的一次影響面相當大的“裝飾藝術”的運動，是一次內容廣泛的、設計上的形式主義運動，涉及十多個國家，從建筑、家具、產(chǎn)品、首飾、服裝、平面設計、書籍插畫一直到雕塑和繪畫藝術都受到影響，延續(xù)長達十余年，是設計史上一次非常重要的形式主義運動。這場運動實質上是英國“工藝美術運動”在歐洲大陸的延續(xù)與傳播，在思想理論上并沒有超越“工藝美術運動”。新藝術運動主張藝術家從事產(chǎn)品設計，以此實現(xiàn)技術與藝術的統(tǒng)一。西方繪畫藝術流派(最全)10.新藝術運動西方繪畫藝術流派(最全)11.包豪斯學派包豪斯學派是主張適應現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)和生活需要，以講求建筑功能、技術和經(jīng)濟效益為特征的學派。格羅皮烏斯是包豪斯的核心人物，他與包豪斯其他成員共同創(chuàng)造了一套新的、以功能、技術和經(jīng)濟為主的建筑觀、創(chuàng)作方法和教學觀。他們重視空間設計；強調功能與結構的效能；把建筑美學同建筑的目的性、材料性能和建造方式聯(lián)系起來；提倡以新的技術來經(jīng)濟地解決好新的功能問題。包豪斯提倡客觀地對待現(xiàn)實世界，在創(chuàng)作中強調以認識活動為主,并且猛烈批判復古主義。它主張新的教育方針以培養(yǎng)學生全面認識生活，意識到自己所處的時代并具有表現(xiàn)這個時代的能力為原則。西方繪畫藝術流派(最全)11.包豪斯學派西方繪畫藝術流派(最全)12.荷蘭風格派荷蘭風格派又稱新造型主義畫派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷蘭創(chuàng)立。其繪畫宗旨是完全拒絕使用任何的具象元素，只用單純的色彩和幾何形象來表現(xiàn)純粹的精神。代表人物還有奧特·凡杜斯堡、巴特·凡·德·萊克等。風格派從一開始就追求藝術的“抽象和簡化”。它反對個性，排除一切表現(xiàn)成分而致力探索一種人類共通的純精神性表達，即純粹抽象。蒙德里安更喜歡用“新造型主義”一詞來表達。他把新造型主義解釋為一種手段，“通過這種手段，自然的豐富多彩就可以壓縮為有一定關系的造型表現(xiàn)。藝術成為一種如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段?！彼囆g的最終目的“不是通過消除可辨別的主題，去創(chuàng)造抽象結構”，而是“表現(xiàn)他在人類和宇宙里所感覺到的高度神秘?！蔽鞣嚼L畫藝術流派(最全)12.荷蘭風格派12.荷蘭風格派西方繪畫藝術流派(最全)13.波普藝術波普藝術也叫流行藝術，又稱新寫實主義，它代表著一種流行文化。在美國現(xiàn)代文明的影響下而產(chǎn)生的一種國際性藝術運動，多以社會上流的形象或戲劇中的偶然事件作為表現(xiàn)內容。波普藝術20世紀50年代初萌發(fā)于英國，50年代中期鼎盛于美國。美國波普藝術的出現(xiàn)略晚于英國，在藝術追求上繼承了達達主義精神，作品中大量運用廢棄物、商品招貼電影廣告、各種報刊圖片作拼帖組合，故又有新達達主義的稱號。集合藝術和偶發(fā)藝術一般也認為是波普藝術的兩個支系。波普藝術其創(chuàng)作特征是直接借用產(chǎn)生于商業(yè)社會的文化符號，進而從中升華出藝術的主題。它的出現(xiàn)不但破壞了藝術一向遵循的高雅與低俗之分，還使藝術創(chuàng)作的走向發(fā)生了質的變化。九十年代的波普藝術家主要分布在湖北與上海，比較有影響的藝術家有魏光慶、楊國辛、袁小舫、李山、余友涵、劉大鴻等。西方繪畫藝術流派(最全)13.波普藝術西方繪畫藝術流派(最全)14.未來主義未來主義是發(fā)端于20世紀的藝術思潮。未來主義的濫觴最早出現(xiàn)于1907年，意大利作曲家弗魯奇奧·布索尼的著作《新音樂審美概論》被看作未來主義的雛形。未來主義思潮主要產(chǎn)生和發(fā)展于意大利一國，卻也對其他國家產(chǎn)生了影響，俄羅斯尤為明顯。新科技革命的出現(xiàn)，使人類社會的發(fā)展尤其是發(fā)達國家的社會發(fā)展自20世紀60年代以來出現(xiàn)了一系列深刻而廣泛的變化。了解和把握這些變化及其發(fā)展趨勢，以對人類社會的前途和命運作出預測，就成為人們的迫切愿望。對全球性環(huán)境和發(fā)展關系問題的反思：環(huán)境問題在20世紀60年代以后上升為全球性問題，它要求人們必須從總體上思考和解決科技發(fā)展對于社會發(fā)展的正反效應的問題，未來主義就是由此應運而生的。未來主義有四個理論來源分別是未來學、科技決定論、趨同論和生態(tài)學。西方繪畫藝術流派(最全)14.未來主義西方繪畫藝術流派(最全)15.至上主義至上主義，或譯作絕對主義，是現(xiàn)代主義藝術流派之一，二十世紀初俄羅斯抽象繪畫的主要流派。創(chuàng)始人為卡濟米爾·謝韋里諾維奇·馬列維奇。19世紀末20世紀初，西方一些新的藝術流派像野獸派、立體派、未來派等諸多支流交錯起伏，這些流派的發(fā)展促使俄國前衛(wèi)藝術的產(chǎn)生。于此同時，俄國境內即將爆發(fā)1917年十月革命，在這個動蕩不安的年代，俄國人民對于推翻傳統(tǒng)舊制度的急切心理，也進一步加快了俄國前衛(wèi)藝術流派的孵出。俄國前衛(wèi)藝術家們否定傳統(tǒng)藝術，強調精神世界和內心的體驗，正是符合了當時的反傳統(tǒng)的政治革命精神，得到了政府的積極認可。在這其中，卡西米爾·馬列維奇是俄國前衛(wèi)藝術的重要領銜人物之一，他的“至上主義”抽象繪畫的創(chuàng)立，預示了西方抽象藝術的發(fā)展趨勢，對構成主義、極少主義以及后來的達達主義都產(chǎn)生了一定的影響。西方繪畫藝術流派(最全)15.至上主義西方繪畫藝術流派(最全)16.超現(xiàn)實主義超現(xiàn)實主義是在法國開始的文學藝術流派，與達達主義產(chǎn)生于同一時期，并且對于視覺藝術的影響力深遠。于1920年至1930年間盛行于歐洲文學及藝術界中。它的主要特征，是以所謂“超現(xiàn)實”、“超理智”的夢境、幻覺等作為藝術創(chuàng)作的源泉，認為只有這種超越現(xiàn)實的“無意識”世界才能擺脫一切束縛，最真實地顯示客觀事實的真面目。超現(xiàn)實主義給傳統(tǒng)對藝術的看法有了巨大的影響。也常被稱為超現(xiàn)實主義運動?；蚝喎Q為超現(xiàn)實。超現(xiàn)實主義電影(surrealistfilm)把文學上的超現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法運用于電影創(chuàng)作的電影流派。承襲了這一創(chuàng)作主張的倡導者安德烈-布菜東的原則，強調無理性行為的真實性、夢境的重要意義、不協(xié)調的形象對列的情緒力量和對個人快感的執(zhí)著追求。一度成為二十年代法國先鋒派電影的主要傾向，后來又成為美國實驗電影和地下電影的重要一翼。西方繪畫藝術流派(最全)16.超現(xiàn)實主義西方繪畫藝術流派(最全)17.極簡主義極簡主義風格的居室設計極簡主義，并不是現(xiàn)今所稱的簡約主義，是第二次世界大戰(zhàn)之后60年代所興起的一個藝術派系。作為對抽象表現(xiàn)主義的反動而走向極至，以最原初的物自身或形式展示于觀者面前為表現(xiàn)方式，意圖消彌作者借著作品對觀者意識的壓迫性，極少化作品作為文本或符號形式出現(xiàn)時的暴力感，開放作品自身在藝術概念上的意象空間，讓觀者自主參與對作品的建構，最終成為作品在不特定限制下的作者。極簡主義并不局限于藝術或設計，它是極簡主義者奉行的一種哲學思想，價值觀以及生活方式--“極簡主義”生活方式。西方繪畫藝術流派(最全)17.極簡主義西方繪畫藝術流派(最全)18.裝置藝術裝置藝術，裝置藝術始于60年代，也稱為“環(huán)境藝術”，是指藝術家在特定的時空環(huán)境里，將人類日常生活中的已消費或未消費過的物質文化實體、進行藝術性地有效選擇、利用、改造、組合，以令其演繹出新的展示個體或群體豐富的精神文化意蘊的藝術形態(tài)。簡單地講，裝置藝術，就是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術。裝置藝術首先是一個能使觀眾置身其中的、三度空間的“環(huán)境”，這種“環(huán)境”包括室內和室外，但主要是室內。裝置藝術是藝術家根據(jù)特定展覽地點的室內外的地點、空間特地設計和創(chuàng)作的藝術整體。就像在一個電影場里不能同時放映兩部電影一樣，裝置的整體性要求相應獨立的空間，在視覺、聽覺等方面，不受其它作品的影響和干擾。觀眾介入和參與是裝置藝術不可分割的一部分。裝置藝術是人們生活經(jīng)驗的延伸。西方繪畫藝術流派(最全)18.裝置藝術西方繪畫藝術流派(最全)19.后現(xiàn)代主義后現(xiàn)代主義是一場發(fā)生于歐美60年代，并于70與80年代流行于西方的藝術、社會文化與哲學思潮。其要旨在于放棄現(xiàn)代性的基本前提及其規(guī)范內容。在后現(xiàn)代主義藝術中，這種放棄表現(xiàn)在拒絕現(xiàn)代主義藝術作為一個分化了文化領域的自主價值，并且拒絕現(xiàn)代主義的形式限定原則與黨派原則。其本質是一種知性上的反理性主義、道德上的犬儒主義和感性上的快樂主義。后現(xiàn)代主義是一個處于不斷變動的難以把握的概念，滲透到當代社會的方方面面，如自然科學、文學、建筑、藝術、社會學、哲學、教育科學等廣泛的領域。后現(xiàn)代主義不是一種意識形態(tài)而是一種“狀態(tài)”。特征：（1）企圖突破審美范疇，打破藝術與生活的界限（2）從傳統(tǒng)藝術、現(xiàn)代主義藝術的形態(tài)學范疇轉向方法論，用藝術表達多種思維方式。（3）從強調主觀感情到轉向客觀世界（4）對個性和風格的漠視或敵視。（5）從對工業(yè)、機械社會的反感到與工業(yè)機械的結合（6）主張藝術平民化，廣泛運用大眾傳播媒介分類：（1）超級寫實主義（2）概念藝術（3）裝置藝術（4）大地藝術（生態(tài)/環(huán)保)（5）新表現(xiàn)主義（6）行為藝術西方繪畫藝術流派(最全)19.后現(xiàn)代主義

西方繪畫藝術流派(最全)20.概念藝術概念藝術，又稱“觀念藝術”，在20世紀60年代中后期出現(xiàn)。指藝術家對“藝術”一詞所蘊涵的內容和意義標幟再作理論上的審查，并企圖提出更新的關于“藝術”概念界定的一種現(xiàn)代藝術形態(tài)。其基本概念源于馬塞爾·杜尚的思想：一件藝術品從根本上說是藝術家的思想，而不是有形的實物，即繪畫和雕塑；有形的實物出自那種思想。這種藝術導致以觀念取代實物、是藝術擺脫物質的藝術品。西方繪畫藝術流派(最全)20.概念藝術

西方繪畫藝術流派(最全)21.地景藝術地景藝術，又名大地作品或大地藝術。它是從環(huán)境藝術演進而來，廣義地說，即環(huán)境藝術的一種。地景藝術始于1960年地大物博的美國，到了1970年代有許多畫家和雕刻家紛紛跑到戶外，從事地景藝術的創(chuàng)作。雖然是藝術創(chuàng)作和大自然的結合，并不意味著用藝術作品把自然改觀，而是把自然稍加施工或潤飾，在不失大自然原來面目之下，使人們對他所處的環(huán)境重新予以評價。換句話說，把大自然稍加施工或修飾，使人們重新注意大自然，從中得到與平常不同的藝術感受。西方繪畫藝術流派(最全)21.地景藝術西方繪畫藝