走近音樂編創(chuàng)

第一單元走近音樂編創(chuàng)【教學目標】了解音樂的起源，懂得音樂起源于人類的日常生活、勞作以及各類社會活動。了解觀察力對音樂創(chuàng)作的重要作用。懂得繼承與創(chuàng)新都是音樂的編創(chuàng)的形式。了解深入民間、學習民間，多學唱民歌、戲曲和曲藝是每個人學習音樂創(chuàng)作的必經(jīng)之路。懂得記譜法及相關(guān)樂理知識。【教學過程】模塊一：基礎(chǔ)知識一、生活是創(chuàng)作的源泉音樂的起源：介紹音樂的起源與發(fā)展的基本情況音樂起源于人類的日常生活、勞作以及各類社會活動。出于個人抒發(fā)情感、娛樂消遣，或集體為了統(tǒng)一步調(diào)、鼓舞士氣，或慶典祭祀等不同的需要，人們即興地或有目的地創(chuàng)造出不同形式的原生態(tài)音樂，并隨著時代變遷和技術(shù)進步，形成了不同民族音樂文化的精髓。音樂的起源與發(fā)展：起源—記錄—傳播展示圖片：抒發(fā)情感、娛樂消遣、慶典祭祀創(chuàng)作感悟創(chuàng)作感悟主要來自作曲者對生活、對一切事物的藝術(shù)觀察力一一悟性、聚焦和對音樂形象的捕捉能力。作品欣賞：《嘀哩嘀哩》20世紀80年代，由望安作詞、潘振聲作曲的兒童歌曲《嘀哩嘀哩》，充滿了孩子們對美好事物的好奇和探尋，恰到好處地表達了春雨潤物細無聲的意境。當萬物復蘇時，春天給少年兒童帶來了無限的喜悅和憧憬。創(chuàng)作動力藝術(shù)創(chuàng)作需要動力。其來自于作者的情不自禁、有感而發(fā)，體現(xiàn)個人意志；或受社會環(huán)境影響，體現(xiàn)群體意志。作品欣賞：《鐵蹄下的歌女》《鐵蹄下的歌女》是由許幸之作詞，聶耳譜曲，創(chuàng)作于1935年，是電影《風云兒女》的插曲。全曲旋律悲痛、深情，但又富于強烈的戲劇性。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典范之作。二、 音樂編創(chuàng)的繼承與創(chuàng)新繼承：主要指在原作基礎(chǔ)之上的改編、借鑒與發(fā)展，如保留原曲旋律重新填詞，或?qū)Y(jié)構(gòu)稍加改編，或選取某些名曲的主題或動機作為素材進行重新構(gòu)建、重新編曲。創(chuàng)新：指對新內(nèi)容、新形式和新技法的追求與探索。繼承一一原曲填詞歌曲由詩詞加曲調(diào)而構(gòu)成，詩詞即歌，曲調(diào)即旋律。從歷史上看，作者將新寫的詩歌或辭令，由本人或他人現(xiàn)場即興吟誦或詠唱，或填入已有的曲牌（旋律）以便他人演唱，便完成了歌曲的創(chuàng)作。這樣的創(chuàng)作形式容易被人們接受、便于人們記憶和傳播。為曲填詞是最為常見和較為初級的歌曲創(chuàng)作與傳承方式。作品欣賞：《送別》《送別》曲調(diào)取自約翰?龐德?奧特威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作的《送別》，則取調(diào)于犬童球溪的《旅愁》。繼承——重新編曲重新編曲是指對原有經(jīng)典歌曲或旋律進行較大幅度的改編，并加入一定含量的原創(chuàng)因素，或?qū)Ω柙~、音樂結(jié)構(gòu)及配器進行重新編排處理，如將單一變復合、將簡潔變復雜、將舒緩變激烈等，使其以嶄新的面貌重新出現(xiàn)在聽眾面前。盡管這類作品的原創(chuàng)性受到不同程度的限制，但也或多或少地體現(xiàn)出改編者對所處時代作出的觀察和思考。作品欣賞：《第五交響曲》、《命運》創(chuàng)新一原創(chuàng)音樂原創(chuàng)音樂指作曲者獨立創(chuàng)作的作品。真正意義的作曲就是指原創(chuàng)性音樂的寫作，作曲家應發(fā)揮廣闊的想象空間，突破模式化思維，創(chuàng)造出獨樹一幟的原創(chuàng)作品。三、 熟記民歌與名曲熱愛唱歌學習作曲，首先要學會歌唱。只有熱愛歌唱，才能廣泛積累各種類型的旋律素材。只有作曲者會歌唱，具備駕馭音樂的能力，才能寫出動聽的音樂。學習民間

深入民間、學習民間，盡可能多地瀏覽和學唱民歌、戲曲和曲藝，是每個人學習音樂創(chuàng)作的必經(jīng)之路。傳承經(jīng)典只有強化對民族精神的認同、對民族文化的自信，經(jīng)典文化的傳承才有可能發(fā)揚光大，才能創(chuàng)造出更具生命力的民族文化。四、具備樂理知識和記譜能力樂理知識狹義:狹義的樂理知識僅指基本樂理，主要內(nèi)容包括讀譜、記譜和樂思呈現(xiàn)時所需的符號、技巧及規(guī)范等信息。廣義：廣義的樂理知識則包括下表中所列舉的學科內(nèi)容：樂理知識基本樂理作曲技術(shù)理論基本樂理作曲技術(shù)理論音樂編創(chuàng)還需要一定的視唱、練耳訓練，并形成一定的內(nèi)心聽覺能力。五、記譜法1.常用記譜法（1） 簡譜（2） 五線譜力度及表情標記：課件□常用的力度標記:固定類強（何怡t/）、中強（成心￡＞拓臉,可）■極強（fwiisSMQ3"）v弱C ?p）%中弱（快wpi"% 十極弱誑pp）漸強（crescendoTcrcsc.）、漸弱（dimimtendQ,漸變類沾附）i逐漸加強（pacaapacacrescendo）、逐漸減弱gcoqpaco 『也加）節(jié)拍與速度（1） 節(jié)拍：小節(jié)內(nèi)節(jié)奏強弱周期變化的基本單位，用拍號表示。拍號是節(jié)拍的計量單位，以分數(shù)的形式來標記。（2） 速度：即音樂進行的快慢，指一分鐘內(nèi)拍點的平均分割數(shù)一一速率。模塊二：創(chuàng)作示例作品賞析：《烏蘇里船歌》《烏蘇里船歌》是黑龍江省民間的一首民歌，在赫哲族傳統(tǒng)民歌曲調(diào)基礎(chǔ)上改編創(chuàng)作的歌曲，反映赫哲族人過上幸福生活，歡快，甜美，心情格外開朗的革命歌曲。這首歌主體部分依據(jù)的赫哲族民歌“嫁令闊”調(diào)，在赫哲族中家喻戶曉，流傳十分廣泛。它是一首一曲多用的民間曲調(diào)，有多種內(nèi)容的歌詞。多首名稱不同的赫哲族民歌都用這首曲調(diào)演唱一一如在1959年第12期《歌曲》上發(fā)表的赫哲族民歌《狩獵的哥哥回來了》，以及《想情郎》、《我的家鄉(xiāng)多美好》、《等阿哥》等，都是同一首曲調(diào)。也是最具代表性的赫哲族傳統(tǒng)民間曲調(diào)?！稙跆K里船歌》包括序唱、主體部分和尾聲等三個部分：第一部分序唱是根據(jù)赫哲族的說唱音樂“伊瑪堪”改編的散板性引子，只用虛詞；第二部分是歌曲主體部分，也是唱曲中心部分和主要唱詞部分，是根據(jù)赫哲族民歌改編的行板，它包括了三段歌詞；第三部分是用“伊瑪堪”改編的散板性的尾聲，仍只用虛詞，與第一段相呼應。第一段序唱與第三段尾聲篇幅短小，且只用虛詞，很明顯，整首歌中最重要的是中間的主體部分。作品賞析：《我的家鄉(xiāng)多美好》赫哲族是中國少數(shù)民族之一，分布在黑龍江省東北部同江、饒河等地；與漢族雜居，以捕魚和狩獵為生。根據(jù)赫哲族民歌《我的家鄉(xiāng)多美好》改編創(chuàng)作的歌曲《烏蘇里船歌》，其主題旋律保持了原民歌的基本材料和結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)的創(chuàng)作因素主要是調(diào)式的變化，增加的尾聲體現(xiàn)了山歌和船歌的綜合特點，以及勞動號子的特色。民歌中有許多質(zhì)樸、隨意和即興的成分，經(jīng)過作曲家對