詩歌教案鑒賞結(jié)構特點

1/1詩歌教案鑒賞結(jié)構特點

※1、把握詩歌所塑造的形象詩歌鑒賞是由感知文學形象開始的，然后才能進行審美判斷，詩歌鑒賞教案一。

而文學形象又是由語言來塑造的，那么正確地感知詩歌的形象就必須從語言的理解與分析人手，通過對語言的感悟，經(jīng)過形象思維，從形式到內(nèi)涵，由感知到評判，也即是說要判定一個審美判斷的正誤，必須從分析語言條件(語音、詞匯、語法、修辭、表現(xiàn)手法與表達技巧等)開始，由表及里來判定。

和小說、戲劇一樣，詩歌也塑造形象。

但詩歌的形象，與散文、小說中的形象不完全是一回事。

詩歌的形象以景物為主，比如湖光山色、田園桑麻、大漠孤城之類的，都是詩中的形象。

如杜牧的《山行》，詩中寫山中景色，有山路、人家、白云、紅葉等景物，都構成了形象，且以楓林中經(jīng)霜的紅葉最具神韻。

詩歌中的形象傾注著詩人的思想，包孕著詩人的感情。

因而詩歌形象往往具有象征意義、泛化意義、諷喻意義，要注意理解。

詩歌的形象對語言的形象性要求很高。

我們不妨把語言中的詞匯分為兩類，一類有具體可感的形象性，如“流水”“飛鳥”“白云”“青松”;另一類是不具形象性的詞語，如“思想”“定律”“法則”等等。

詩歌中的形象一般越具體越好。

說食物，可寫“紅糕”“金饌”“肴核”，說房子，也要寫成“白屋”“荊扉”“朱門”等等。

因為抽象、籠統(tǒng)的詞語，在篇幅短小的詩歌中，一般難以成為審美的對象。

詩歌中的藝術形象，主要有這么幾類：事象。

即在詩歌中不直接地描景寫物，而是直敘其事，或借助前人的作品或典故，使藝術形象蘊藏其后。

如李商隱的《夜雨寄北》詩：君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。

何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。

前一聯(lián)中的“巴山夜雨”，是詩人寫詩的當時之景，后一聯(lián)的“巴山夜雨”則是詩人懸想日后與所念之人相遇之后的情景，其中蘊涵著濃郁的情思。

物象。

即是具體事物鮮明的形象或景象。

摹寫物象不僅有外在的形似，更有內(nèi)在的神似。

例如李白的《渡荊門》：山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天鏡，云生結(jié)海樓。

一般來說，物象在作品中要與其他形式的形象結(jié)合起來才能形成篇章，因為物象與直接陳述的事象比，表現(xiàn)情思總是還隔了一層，需要讀者去揣摩、提煉。

故而以物象為主的作品就顯得含蓄曲折，特別是那些帶有某種思想寄托的作品更是如此。

意象。

事象與物象都溶入了詩人的主觀情意，如果某種形象與特定的情意構成了固定的關系，比如說到“明月”，就與思鄉(xiāng)、思人相聯(lián)系，說到“清秋”，就與感傷、悲愁相聯(lián)系，那么這里的“明月”、“清秋”，就成了一種具有特定意味的形象，這種含有特定意味的藝術形象，就是詩歌中的意象。

意象一般不能獨立運用，它要與事象、物象結(jié)合在一起組成篇章，而具有意象的作品往往更含蓄蘊藉，耐人尋味。

比如王昌齡的《從軍行(其一)》：琵琶起舞換新聲，總是《關山》舊別情。

撩亂邊愁彈不盡，高高秋月照長城。

此詩的前三句在敘述中帶出事象。

我們可以想像：在邊關的軍營中，戰(zhàn)士們在秋日的夜晚，彈起琵琶跳起舞，以排遣心中的思鄉(xiāng)之情，然而曲子彈了一曲曲，音樂的主題卻總離不開《關山月》，這類表現(xiàn)思鄉(xiāng)的調(diào)子，這就足以看出戰(zhàn)士們思鄉(xiāng)之情的深切了。

第三句一轉(zhuǎn)，說這樣的鄉(xiāng)情實在是彈不完的，語意也似說不盡，第四句忽然宕開，以一輪秋月的“靜”與撩亂心緒的“動”相呼應，將激越的情懷推向舒緩，是最佳意象的生動體現(xiàn)。

詩歌對藝術形象的處理與散文等敘事文學相比顯然是不同的。

它通過事象、物象、意象的融合，創(chuàng)造出情、理、形、神四者統(tǒng)一的詩歌意境，并以此激活讀者的想像和聯(lián)想，從而達到言有盡而意無窮的藝術效果。

鑒賞詩歌，首先得把握詩歌塑造的形象，把握住了形象，就能把握詩人所抒發(fā)的感情;就能理解詩歌所營造的意境，就能體味詩中的相關哲理，就能對詩歌做出客觀公正的評價，對詩歌作出合乎情理鑒賞。

詩歌塑造形象的手法很多，可以對形象直接描寫，也可以間接描寫;可以粗線條白描，也可以濃墨重彩，精雕細刻;可以鋪墊、襯托，也可以借助想像、聯(lián)想。

詩歌中塑造形象的常見方法有：(1)鋪陳手法。

多見于敘事詩中。

如杜甫的《兵車行》：“車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰。

耶娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋。

牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干云霄。

”這里用鋪陳手法，直敘其事，勾勒出鮮明生動的藝術形象。

(2)通過描寫語言、動作、神態(tài)來刻畫人物的形象，教案《詩歌鑒賞教案一》。

如崔顥《長干曲四首(其一、其二)》“君家何處住?妾住在橫塘。

停船暫借問，或恐是同鄉(xiāng)。

”“家臨九江水，來去九江側(cè)。

同是長干人，生小不相識。

”上首詩是女方問，下首詩是男子答。

問者問后不待回答，又自我介紹，表現(xiàn)出急切的心情;答者的解釋包含著歉意。

進一層想想，問答間又微露出彼此的歡悅之情。

詩人通過人物對話，就把人物形象描寫得活靈活現(xiàn)。

再如李端的《拜新月》：“開簾見新月，即便下階拜。

細語人不聞，北風吹裙帶。

”古代有婦女拜月、傾聽心曲的古老風俗。

詩中的這位少女，見月下階便拜，急切切要將藏在內(nèi)心深處的話對月訴說。

但只能月聽到，所以只能“細語”了。

“細語人不聞”五個字，便刻畫出她那顆激動的不安的心，顯得多么生動傳神。

(3)以個別來反映一般。

詩歌的形象有個體和群體之分。

優(yōu)秀的詩歌，能透過獨具特點的個性，顯示出蘊含在內(nèi)中的共性。

如劉禹錫的《烏衣巷》：“朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。

舊時王謝堂前燕，飛人尋常百姓家。

”詩歌極寫人世的滄桑巨變，對豪門權貴進行辛辣諷刺(這是一般)。

但它描繪的，卻只是南京城中烏衣巷的一段景色，而且只著力地刻畫了燕子這一細節(jié)(這是個別)，巧妙地用燕子不識盛衰、不辨貴賤，仍在已經(jīng)換了主人堂前筑巢，抒發(fā)了作者獨具個性的感受(用個別來反映一般)。

(4)多側(cè)面描寫。

如李白的《望天門山》：“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。

兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。

”詩中多側(cè)面描寫天門山：有高有低，錯落有致;青山、碧水、藍天、紅日，還有耀眼的白帆，這幾個景色，交相輝映，而且水是流動的，山卻巍然不動，靜的山屹立在動的波濤中，更加顯示了自然景象的雄偉氣勢。

(5)多種感覺綜合。

如柳宗元的《漁翁》：“漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。

煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠。

”詩的第二句，寫漁翁清早從清清的湘江汲起水來又點燃起江邊的竹子，其中就包孕了手漾在綠水中的觸覺、視覺意象和人處在煙火中的嗅覺、視覺形象。

詩的第四句，棹歌一聲，青山頓時呈現(xiàn)出原貌——上半句是聽覺感受，下半句則是視覺感受。

眼前的景色，似乎山更青了，水也更綠了，好像這山水之美恰是剛才那“欸乃一聲”從仙境召喚降落到人間來的。

多種感覺綜合的形象描寫，把人們帶到一種飄逸超然得帶點神秘味道的審美境界之中。

(6)背景氛圍的交代。

如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，在描寫人物形象之前，先寫了赤壁的奇?zhèn)邀悾骸皝y石穿空”，是仰視所見山峰的奇峭高峻;“驚