鋼琴藝術(shù)史課件

關(guān)于鋼琴藝術(shù)史第1頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三（二）早期鍵盤(pán)音樂(lè)一.中世紀(jì)的鍵盤(pán)音樂(lè)（1300-1500）二.文藝復(fù)興時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)（1500-1600）三.巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)（1600-1750）四.洛可可時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)（1725-1775）

五.巴赫與同時(shí)代的主要作曲家第2頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三一.中世紀(jì)的鍵盤(pán)音樂(lè)

（1300-1500）了解西方音樂(lè)史，我們知道記譜法產(chǎn)生與11世紀(jì)，且被教會(huì)壟斷，管風(fēng)琴雖在公元前250年早已誕生，但即使11世紀(jì)時(shí)也只是用于宮廷而非教堂，因此，對(duì)早期鍵盤(pán)音樂(lè)的了解只能從中世紀(jì)后期（1300—1500年）開(kāi)始。西方音樂(lè)最初是從聲樂(lè)開(kāi)始的，9世紀(jì)的奧爾加農(nóng)（Organum），一直推動(dòng)著復(fù)調(diào)音樂(lè)的發(fā)展，而到了14世紀(jì)，鍵盤(pán)音樂(lè)還沒(méi)有自己獨(dú)立的語(yǔ)匯，只是依附于聲樂(lè)，為聲樂(lè)伴奏或移植改編聲樂(lè)曲。到了15世紀(jì)，管風(fēng)琴音樂(lè)家們終于創(chuàng)造出了一種獨(dú)立的鍵盤(pán)音樂(lè)形式——前奏曲（Prelude），即興、短小、快速。而這個(gè)時(shí)期，和弦只是多聲部對(duì)位的“副產(chǎn)品”，不具有獨(dú)立的和聲意義。第3頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三圣瑪?shù)铝纸烫弥械罘▏?guó)1104-1132第4頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三窩牧斯主教堂西側(cè)鐘樓德國(guó)11-13世紀(jì)第5頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三意大利比薩大教堂與斜塔11世紀(jì)第6頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三米蘭主教教堂世界最大哥特建筑之一第7頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三二.文藝復(fù)興時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)（1500-1600）這一時(shí)期，印刷術(shù)推廣應(yīng)用使得樂(lè)譜得以保存和流傳，出現(xiàn)了很多新的音樂(lè)體裁，管風(fēng)琴音樂(lè)的發(fā)展以宗教復(fù)調(diào)器樂(lè)為主，而古鋼琴則更多的表現(xiàn)了世俗音樂(lè)。新的體裁——托卡塔不斷完善，使和弦具有了獨(dú)立的和聲功能，和弦連接中錯(cuò)落有致的聲部進(jìn)行及持續(xù)低音，如梁柱（和弦）、墻面（對(duì)位）、線條（音階走向）以及氣息寬廣的長(zhǎng)持續(xù)音構(gòu)成的管風(fēng)琴音響建筑。管風(fēng)琴音樂(lè)受到哥特式教堂建筑風(fēng)格的影響，動(dòng)靜結(jié)合、對(duì)比統(tǒng)一。古鋼琴音樂(lè)沒(méi)有象管風(fēng)琴音樂(lè)那樣模仿聲樂(lè)的復(fù)調(diào)因素，而是發(fā)展了自身的語(yǔ)匯：分解八度、分解和弦、華彩樂(lè)句、平行三六度音階等。適宜表現(xiàn)世俗情感，較多使用舞曲和變奏曲，為阿列曼德、庫(kù)朗特、帕凡舞等為后世的舞曲組曲奠定了基礎(chǔ)。第8頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第9頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三三.巴洛克時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)

（1600-1750）巴洛克這一風(fēng)格最早在建筑和繪畫(huà)中形成，追求波浪墻面盤(pán)旋起伏的運(yùn)動(dòng)感和強(qiáng)烈的明暗對(duì)比造成的戲劇性效果。在音樂(lè)上，則用流利酣暢的多聲部旋律，鮮明的強(qiáng)弱對(duì)比和裝飾性取得與建筑和繪畫(huà)同樣的輝煌效果。管風(fēng)琴音樂(lè)主要是托卡塔、變奏曲等主題模仿對(duì)位曲；古鋼琴則在這時(shí)確立了巴洛克組曲（帕蒂塔），由固定的排列的阿勒芒德、庫(kù)朗特、薩拉班德和吉格組成，具有明顯的國(guó)際化和不同民族的鮮明特點(diǎn)。巴洛克后期，德國(guó)進(jìn)入管風(fēng)琴音樂(lè)的黃金時(shí)代，意大利則在歌劇和小提琴藝術(shù)上大為發(fā)展，法國(guó)對(duì)宮廷歌劇和芭蕾舞劇更為青睞。巴洛克音樂(lè)主要在德國(guó)、法國(guó)、意大利發(fā)展。第10頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三巴洛克時(shí)期的音樂(lè)特征1.通奏低音；2.情感類(lèi)型說(shuō)；3.大小調(diào)體系趨于成熟，取代中世紀(jì)教會(huì)調(diào)式；4.聲樂(lè)和器樂(lè)并行發(fā)展；5.世俗音樂(lè)與宗教音樂(lè)共存；6.十二平均律付諸于實(shí)踐；7.節(jié)奏單純統(tǒng)一，旋律連續(xù)流動(dòng)，力度對(duì)比不大，是音樂(lè)史上承前啟后的時(shí)代。第11頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第12頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第13頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第14頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第15頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第16頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第17頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第18頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第19頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第20頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第21頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第22頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第23頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三

四.洛可可時(shí)期的鍵盤(pán)音樂(lè)

（1725-1775）18世紀(jì)20年代，巴洛克風(fēng)格在法國(guó)開(kāi)始解體，音樂(lè)與其他藝術(shù)一起演變?yōu)槁蹇丝孙L(fēng)格。巴洛克給人莊嚴(yán)宏偉的印象，洛克克則以賞心悅目的嫵媚秀麗吸引著人們。在建筑和繪畫(huà)上，它則表現(xiàn)為崇尚纖細(xì)、奇巧，富于華麗的裝飾，喜歡用旋渦形曲線和貝殼形花樣。洛克克藝術(shù)家們追求外表華美勝過(guò)挖掘思想感情的深度，題材多是田園、歡宴、舞會(huì)及柔媚的愛(ài)情。洛克克風(fēng)格的法國(guó)古鋼琴音樂(lè)以標(biāo)題性小品和小品套曲為主，純粹的主調(diào)手法，富有裝飾性，多為世俗性生活場(chǎng)景。第24頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三五.巴赫與同時(shí)代的主要作曲家1.約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685—1750）2.喬治·弗里德里克·亨德?tīng)枺?685—1759）3.弗里梭瓦·庫(kù)普蘭（1668—1733）4.讓·菲利普·拉莫（1683—1764）5.多米尼科·斯卡拉蒂（1685—1757）第25頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三1.約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685—1750）“音樂(lè)之父”、“復(fù)調(diào)音樂(lè)大師”?！鞍秃沾碇I盤(pán)復(fù)調(diào)音樂(lè)長(zhǎng)期演進(jìn)的終點(diǎn)。他是一位集大成者，深深地扎根于前人的傳統(tǒng)。但他越過(guò)前人筑起的豐碑，將復(fù)調(diào)音樂(lè)推向最高峰，成為巴洛克時(shí)期最偉大的復(fù)調(diào)音響建筑師。這不僅表現(xiàn)在他將前人所奠定的幾乎每一種復(fù)調(diào)鍵盤(pán)樂(lè)體裁都發(fā)展到頂峰，并在創(chuàng)作形式上表現(xiàn)出對(duì)于音響材料的高超的駕御能力，更重要的是他賦予這些復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问揭陨羁痰乃枷肭楦袃?nèi)容。用嚴(yán)密工致的外部形式來(lái)表現(xiàn)人的豐富的內(nèi)心世界，這是鋼琴藝術(shù)史上的重大突破，也正是巴赫的偉大之處。”第26頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三巴赫的主要鍵盤(pán)音樂(lè)作品一.《創(chuàng)意曲集》二.《英國(guó)組曲》：基本情緒剛強(qiáng)而富有生氣，形式較大，運(yùn)用復(fù)調(diào)對(duì)位手法，織體豐滿。巴赫時(shí)代，象阿勒芒德、庫(kù)朗特、薩拉班德和吉格這樣的舞曲實(shí)際已經(jīng)不存在，只是一種程式化的舞曲，而布列舞、加伏特、小步舞則在法國(guó)宮廷盛行，具有較強(qiáng)的舞蹈性。三.《法國(guó)組曲》：形式較小，以主調(diào)寫(xiě)法為主，織體疏松，旋律優(yōu)美，節(jié)奏生動(dòng)，最適宜用楔槌鍵琴演奏。四.《德國(guó)組曲》即《帕蒂塔（意大利語(yǔ)“組曲”的意思）》，大膽的突破傳統(tǒng)，減少了復(fù)雜的聲部交叉，應(yīng)用較透明的二聲部織體，增強(qiáng)了主調(diào)和聲因素，舞曲固有的節(jié)奏逐漸減少，形式趨于自由。第27頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三巴赫的主要鍵盤(pán)音樂(lè)作品五.《十二平均律曲集》：首次在創(chuàng)作上完整地運(yùn)用了十二平均律，成為后世音樂(lè)家不可企及的典范，預(yù)示了鍵盤(pán)樂(lè)器的遠(yuǎn)大前程。六.《d小調(diào)半音階幻想曲與賦格》七.《意大利協(xié)奏曲》：不是用樂(lè)隊(duì)來(lái)協(xié)奏的，而是在雙層鍵盤(pán)的羽管鍵琴的第一層上模仿樂(lè)隊(duì)，第二層上模仿獨(dú)奏樂(lè)器。八.《歌德堡變奏曲》：標(biāo)志著巴洛克時(shí)代變奏曲的頂峰，在整個(gè)鋼琴變奏曲史上，除貝多芬的《狄亞貝里變奏曲》和勃拉姆斯的《亨德?tīng)栔黝}變奏曲》外，沒(méi)有能與之匹敵的變奏曲。九.《賦格的藝術(shù)》第28頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第29頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三意大利協(xié)奏曲第一樂(lè)章第二樂(lè)章第三樂(lè)章第30頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三賦格的藝術(shù)第31頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三2.喬治·弗里德里克·亨德?tīng)枺?685—1759）

德國(guó)著名的作曲家，他的音樂(lè)風(fēng)格同巴赫一樣，具有巴洛克復(fù)調(diào)音樂(lè)的宏偉、巨大、深刻和宗教性。相異的是他愛(ài)好社交，喜歡游歷，追求功名，開(kāi)朗豁達(dá)；更多地為宮廷、劇院和公眾創(chuàng)作。他把鍵盤(pán)樂(lè)器當(dāng)作一件公開(kāi)演奏的樂(lè)器和進(jìn)行即興演奏、創(chuàng)作構(gòu)思的樂(lè)器，而不用以寄托自己內(nèi)心深沉的情感，也沒(méi)有用以進(jìn)行創(chuàng)作上的探索和試驗(yàn)。他是一個(gè)聲樂(lè)構(gòu)思的作曲家，音樂(lè)創(chuàng)作以歌劇和清唱?jiǎng)橹?。他在鍵盤(pán)音樂(lè)創(chuàng)作中將德國(guó)的莊重、意大利的嫵媚、法國(guó)的華麗和英國(guó)的樸素融于一體。他往往以氣勢(shì)雄偉、雄辯滔滔的粗獷主題取代宗教音樂(lè)中常見(jiàn)的哀婉動(dòng)人的苦難呻吟。他對(duì)光明自由的追求和勇往直前的樂(lè)觀精神深深地影響了后世古典主義音樂(lè)大師貝多芬的創(chuàng)作。他的古鋼琴作品主要有：組曲、賦格、變奏曲等體裁，收入四冊(cè)<<亨德?tīng)柟配撉僮髌芳?gt;>第32頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三第33頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三管風(fēng)琴協(xié)奏曲布稻鳥(niǎo)與夜鶯6號(hào)大協(xié)奏曲G小調(diào)第34頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三3.弗里梭瓦·庫(kù)普蘭（1668—1733）

法國(guó)著名作曲家，他擅長(zhǎng)鍵盤(pán)樂(lè)曲、器樂(lè)重奏曲、世俗歌曲及教堂音樂(lè)的創(chuàng)作。由于長(zhǎng)期擔(dān)任法國(guó)凡爾賽宮的宮廷樂(lè)師，他的作品沒(méi)有重大的社會(huì)性題材，也沒(méi)有嚴(yán)肅的宗教內(nèi)容，純粹屬于愉悅性音樂(lè)，其古鋼琴作品多半充滿貴族氣息。他開(kāi)創(chuàng)了古鋼琴標(biāo)題小品的體裁，為19世紀(jì)鋼琴小品和創(chuàng)作打下了基礎(chǔ)，庫(kù)普蘭曾說(shuō)：“我在寫(xiě)作古鋼琴作品時(shí)，心目中總有一個(gè)具體的描述對(duì)象?！钡?，他以描寫(xiě)客觀形象為主，與浪漫時(shí)期抒發(fā)個(gè)人主觀情感不同。他作有27套組曲，包括230首小型樂(lè)曲。還著有歷史上有關(guān)鍵盤(pán)樂(lè)器演奏藝術(shù)最早的一部系統(tǒng)性的理論著作——《羽管鍵琴的演奏藝術(shù)》。他對(duì)裝飾音的應(yīng)用達(dá)到了登峰造極的地步，也對(duì)巴赫和亨德?tīng)柈a(chǎn)生過(guò)很大影響。他總是從樂(lè)器性能出發(fā)，注意發(fā)揮羽管鍵琴表現(xiàn)輕巧精致和純凈明晰的音色的功能，而表現(xiàn)一種內(nèi)在的神韻。直至今日，人們研究德彪西、拉威爾和肖邦的鋼琴音樂(lè)風(fēng)格時(shí)還總是追尋與庫(kù)普蘭的鍵盤(pán)音樂(lè)風(fēng)格的淵源關(guān)系。第35頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三4.讓·菲利普·拉莫（1683—1764）18世紀(jì)法國(guó)杰出的音樂(lè)家，其主要成就在歌劇和和聲學(xué)理論上，被譽(yù)為近代功能和聲理論體系的奠基人。與庫(kù)普蘭不同的是，在拉莫的作品里洛克克風(fēng)格中的裝飾性和娛樂(lè)性減少，卻出現(xiàn)了富有激情的戲劇性片斷，也顯示出較宏大的織體和較強(qiáng)的和聲表現(xiàn)力。他著有《羽管鍵琴曲集》，共三卷。庫(kù)普蘭和拉莫是法國(guó)音樂(lè)風(fēng)格的奠基人，也是歐洲古典時(shí)期主調(diào)音樂(lè)的先驅(qū)。第36頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三5.多米尼科·斯卡拉蒂（1685—1757）

洛克克風(fēng)格對(duì)意大利的影響較小，但是在意大利卻出現(xiàn)了一位在鋼琴音樂(lè)史上極為重要的，帶有洛克克風(fēng)格的音樂(lè)家——多米尼科·斯卡拉蒂。他與巴赫、亨德?tīng)柕膹?fù)調(diào)風(fēng)格和洛克克風(fēng)格都不盡相同，力求擺脫巴洛克時(shí)代的束縛，要求新的自由處理，獨(dú)樹(shù)一幟，表現(xiàn)出極大的創(chuàng)新性。在鍵盤(pán)作品的創(chuàng)作上，堪與肖邦相媲美，這些都體現(xiàn)在他的555首古鋼琴奏鳴曲中。斯卡拉蒂奏鳴曲都是二部曲式單樂(lè)章的作品，它對(duì)古典奏鳴曲式的形成，對(duì)鋼琴技巧的發(fā)展，乃至對(duì)整個(gè)鋼琴音樂(lè)史的發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響。它的第一部分一般有兩個(gè)不同性質(zhì)的素材，可以明顯看出對(duì)比的主部和副部以及奏鳴曲的調(diào)性關(guān)系。第二部分往往是第一部分的素材在近關(guān)系調(diào)上的模仿、發(fā)展，或派生出新的曲調(diào)。第一部分通常從主調(diào)走向?qū)僬{(diào)或關(guān)系大調(diào)，第二部分則從屬調(diào)或關(guān)系大調(diào)回歸到主調(diào)。已有了奏鳴曲式展開(kāi)部和再現(xiàn)部的雛型。但有時(shí)也大膽的運(yùn)用突然轉(zhuǎn)調(diào)、平行大小調(diào)間的變化、奇特的音域轉(zhuǎn)移、短倚音的裝飾音、連續(xù)遞升半音的摸進(jìn)等手法。第37頁(yè)，講稿共41頁(yè)，2023年5月2日，星期三多米尼科·斯卡拉蒂（1685—1757）斯卡拉蒂大膽的通過(guò)織體寫(xiě)作、音型變化、音區(qū)對(duì)比來(lái)擴(kuò)大鍵盤(pán)語(yǔ)匯，沖破了樂(lè)器的局限性，大大發(fā)揮了鍵盤(pán)樂(lè)器的模擬功能。他是當(dāng)之無(wú)愧的演奏技巧的革新者和鍵盤(pán)演奏新技法的奠基人。他的作品中的很多技巧在當(dāng)時(shí)“手指學(xué)派”的歷史背景下冠世當(dāng)絕，某些難度堪與李斯特的技術(shù)匹配，如雙手交叉、手臂大幅度跳躍、快速同音反復(fù)、快速平行三、六度、左手連續(xù)快速大跳、雙手同時(shí)反向大跳、刮奏、雙三度顫音、在一個(gè)和弦內(nèi)演奏一個(gè)長(zhǎng)顫音以及超過(guò)八度的伸展等。這種結(jié)合身體律動(dòng)的演奏，同時(shí)給聽(tīng)眾以聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)上的快感。如今，在國(guó)際鋼琴樂(lè)壇上，斯卡拉蒂奏鳴曲的地位與日俱增，很多國(guó)