探討我國新詩發(fā)展?fàn)顩r

探討我國新詩發(fā)展?fàn)顩r

“詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩”孔子也曾說過：“不學(xué)詩，無以言”。詩歌是世界文學(xué)寶庫中的一朵靚麗奇葩，是最靠近心靈的文字，是自由心靈盡情盡性的表達(dá)，是生活感性觸碰的火花，沒有詩，人生將湮失光彩，生命也將失去思想精神和情感智慧的斑斕。中國的詩歌源遠(yuǎn)流長，有著深厚的文化底蘊(yùn)與鮮明的民族精神，從《詩經(jīng)》到《楚辭》，漢魏樂府，至大唐鼎盛之詩，其后宋詞元曲傳承演變……直至新詩的出現(xiàn)，可謂綿延不絕。期間多經(jīng)起伏，時(shí)有輝煌，涌現(xiàn)出眾多耀眼人物和傳世佳作，至今廣為傳誦，深受廣大人民群眾的喜愛。

詩歌發(fā)展到今天，特別是新世紀(jì)以來，隨著經(jīng)濟(jì)大潮的沖擊，大眾消費(fèi)文化風(fēng)起云涌，價(jià)值觀念多元共存，“文化快餐”擠占主流，整個(gè)社會文化向著世俗化方向發(fā)展，文學(xué)創(chuàng)作日趨邊緣化，詩歌更是備受冷落。不少詩人滑向了放棄人文立場、迎合世俗生活趣味的境地，使得詩歌的生存窘境日益凸現(xiàn)。一些詩歌創(chuàng)作急功近利，粗制濫造，無法精益求精，“十年磨一劍”、“板凳要坐十年冷”已經(jīng)成為“老皇歷”，詩歌具有的那種詩意的光輝，那種圣潔與崇高感基本消失殆盡。一些詩人耐不住寂寞想在文化市場上叱咤風(fēng)云，他們不遺余力地制造著流派與概念，對詩歌進(jìn)行商業(yè)炒作；一些“詩人”自我標(biāo)榜，其詩歌作品，沒有韻律，沒有結(jié)構(gòu)，沒有意境，沒有內(nèi)容，雖然表面實(shí)現(xiàn)了“自由”，但卻喪失了詩歌必須具備的藝術(shù)美感和審美價(jià)值；一些人寫詩過于注重寫作“技巧”，過于炫耀“技巧”，讓人琢磨不透，不知所云，難以卒讀；還有一些人以“個(gè)性化”標(biāo)榜，游離于社會和時(shí)代之外，以自我為中心，在象牙塔中無病呻吟；有些所謂的詩人有意無意地作踐了詩歌的圣潔高尚，他們硬把詩歌寫到“下半身”，寫成“口水”和“排泄物”......實(shí)在使人作嘔。不客氣地說這是一種迷失，甚至是墮落。如何適應(yīng)新形勢的需要，怎樣創(chuàng)作出符合時(shí)代和人民需要的詩歌作品，就成了當(dāng)代詩人需要深入思考、認(rèn)真研究的重要課題。

讓詩歌之魂隨時(shí)代的節(jié)律舞蹈

“文章合為時(shí)而著，歌詩合為事而作”。在歷史上,詩歌從來不以晦澀、封閉為主流，都是與時(shí)代同呼吸共命運(yùn)的，無論哪個(gè)歷史時(shí)期,詩歌都具有著鮮明的時(shí)代性。詩歌的主題能否緊扣時(shí)代脈搏，體現(xiàn)濃郁的時(shí)代特色，是關(guān)系詩歌生命力的關(guān)鍵?？v觀世界詩歌發(fā)展史，無論是《詩經(jīng)》、《楚辭》、《漢樂府》，還是《圣經(jīng)》、《神曲》、《荷馬史詩》，無論是唐詩宋詞元曲，還是文藝復(fù)興時(shí)期的詩歌，都是每個(gè)時(shí)代、每個(gè)地區(qū)文明精髓的結(jié)晶，都以其鮮明的時(shí)代特點(diǎn)和時(shí)代精神，在世界文學(xué)史上留下了濃墨重彩的一筆。智利詩人、諾貝爾文學(xué)獎獲得者聶魯達(dá)曾說過“我身為詩人的義務(wù),不只是在散布薔薇花的清香,調(diào)和音律……也歌頌著人類與工作的聯(lián)結(jié)感”。這種“聯(lián)結(jié)感”就是詩人對時(shí)代的把握和對社會的責(zé)任。詩歌要關(guān)注時(shí)代，貼近現(xiàn)實(shí)，要關(guān)注身邊的人和事，要重點(diǎn)反映時(shí)代的變遷、社會的進(jìn)步以及對處在時(shí)代前沿、風(fēng)口浪尖上重大事件等及時(shí)準(zhǔn)確的反映和把握。這種對詩的認(rèn)識,反映了一個(gè)詩人的精神追求和價(jià)值取向。詩人是靠詩來說話的，詩歌所表達(dá)的是人的喜怒哀樂，所以它必須和生活、時(shí)代息息相關(guān)緊密相連，如果在一首詩中看不到必須出現(xiàn)的歷史與時(shí)代痕跡，那就好比是一塊映不出任何影象的鏡子，已經(jīng)失去了存在的必要！

范仲淹說“先天下之憂而憂”，作為一個(gè)詩人，無論是家事、國事，天下事，事事都要關(guān)心，要用心，用真誠去感受這個(gè)世界，去發(fā)現(xiàn)這個(gè)世界和諧或者不和諧的音符，并行之于筆，發(fā)之以聲，呼之以情，動之以性。要站在時(shí)代的高度寫作，風(fēng)花雪月無病呻吟，只能是膚淺的、粗糙的，它無法代表一個(gè)時(shí)代發(fā)言。如果我們對自身所處的時(shí)代都不了解，我們還能代表誰來說話？我們的訴說又有誰來傾聽？通常來說，詩人只有把自己擁有的文化背景，與自己所處的時(shí)代精神結(jié)合起來，才能夠打牢自己真正厚實(shí)的藝術(shù)根基。同時(shí)要想成為一名優(yōu)秀的詩人，就必須能夠用超凡的思想覺悟和洞察社會的慧眼去觀察了解現(xiàn)實(shí)世界，發(fā)掘內(nèi)涵，發(fā)現(xiàn)本真，然后將自身的感受體悟藝術(shù)性地、卓越而超凡地用詩的語言表現(xiàn)出來。屈原“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”，杜甫“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”，鄭板橋“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲”，艾青“為什么我眼里常含淚水，是因?yàn)槲覍@土地愛得深沉……”正是詩人對時(shí)代的關(guān)注，對家國，對人民，對民族的深深憂患，對生活的獨(dú)到發(fā)現(xiàn)，對生命的詩意情懷，使得他們的詩章具有穿越時(shí)空的魅力并能夠永遠(yuǎn)為人民所傳唱！

詩歌的時(shí)代特點(diǎn)與時(shí)代精神是融為一體的，具有高昂格調(diào)的詩歌受到群眾的歡迎，有利于人心的和諧與凝聚；那種萎靡不振、格調(diào)低俗的詩歌往往是靈魂和精神的腐朽劑，以及文化走向沒落的催化劑。我們所鼓勵的優(yōu)秀詩歌應(yīng)該以弘揚(yáng)民族精神為主，關(guān)注時(shí)代與社會進(jìn)步，以優(yōu)秀的作品豐富人們的文化生活，并努力成為中國當(dāng)代先進(jìn)文化的代表者和繼承中華民族傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)者。

詩言志。詩中的抒情主體往往就是自己，但如果詩人抒發(fā)的思想情感僅僅關(guān)注自己個(gè)人的情感，而不能對其所處的時(shí)代有所感悟，不能為人民鼓與呼，就只能是狹隘之情，平庸之情，甚至是消極之情，這種詩歌從某種意義上講是沒有生命的，也很難取得大的成就。因此真正優(yōu)秀的詩人，應(yīng)該是所處時(shí)代人民大眾的代言人，他的聲音應(yīng)該是時(shí)代和人民的呼聲。19世紀(jì)俄國文藝評論家杜波羅留波夫?yàn)檎f過：“公眾要藝術(shù)家喊出他們自己現(xiàn)實(shí)要喊的聲音”。詩，應(yīng)當(dāng)永遠(yuǎn)是人民大眾的。當(dāng)詩歌拋棄人民的時(shí)候，人民也將拋棄詩歌。詩人的生命是有限的，而寫給人民的詩歌則會不朽，可以說詩歌的生命是人民所賦予的，詩人只有將自己融入人民的海洋，才能貼近生命的本真，才能貼近詩歌的真諦。從中國幾千年來的詩歌藝術(shù)發(fā)展史看，中國詩歌發(fā)展傳承的核心就是以人為本的歷史和社會價(jià)值觀。這是我們這個(gè)世界毋庸置疑的終極存在和發(fā)展方向，這也是詩歌發(fā)展和努力的根本方向。不能堅(jiān)持以人為本，詩歌就是無根之木、無源之水。北宋詩人梅堯臣說過“不作浮靡風(fēng)月詩，直辭千載耐沉思。”從古至今，我國的詩歌重視人，強(qiáng)調(diào)社會和諧，重視人與人之間、人與社會之間、人與自然之間的協(xié)調(diào)一致的關(guān)系；強(qiáng)調(diào)寬厚仁愛，崇禮尚義，包容萬物，自愛愛人的理念；承認(rèn)差異性、多樣性，不排斥矛盾甚至沖突，最終實(shí)現(xiàn)多樣性的統(tǒng)一。藝術(shù)只有從不斷變化著的時(shí)代和社會生活中汲取營養(yǎng)和精華，才能找到充實(shí)自身，更新自我的途徑，以適應(yīng)日新月異的時(shí)代發(fā)展和人民審美的需要。

詩歌應(yīng)該關(guān)注政治，關(guān)注民生，關(guān)注生活，好的詩作會因其濃烈的人民性而倍受讀者歡迎。匈牙利著名詩人裴多菲說過，“假如人民在詩歌當(dāng)中起著統(tǒng)治的作用，那么人民在政治方面取得統(tǒng)治的日子就也更加靠近了。”我理解這句話有兩個(gè)層面的含義，一是指詩歌要堅(jiān)持大眾化創(chuàng)作，二是指詩歌要為大眾創(chuàng)作。詩歌必須根植于人民性這一深厚的生活土壤，從而遨游于廣闊的理想天空，即“神于天，圣于地”。詩人離不開實(shí)踐，真正的好詩也不會脫離時(shí)代、遠(yuǎn)離生活、遠(yuǎn)離群眾，詩人應(yīng)該走出自我封閉的小圈子，反映時(shí)代、貼近生活、服務(wù)大眾，只有貼近大眾的藝術(shù)才是具有生命力的藝術(shù)?，F(xiàn)在我們?nèi)鐣趯W(xué)習(xí)實(shí)踐科學(xué)發(fā)展觀，科學(xué)發(fā)展觀的核心是以人為本，詩歌也一樣。以人為本，體現(xiàn)了一個(gè)詩人的精神追求和價(jià)值取向，我國歷史上流傳下來的許多優(yōu)秀詩歌，不論李白、杜甫、白居易，不論是浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義還是其它主義，都是貼近生活、貼近時(shí)代、貼近民生，反映民生疾苦，謳歌公平正義，正因如此才能流傳千古，歷久彌新。因之，我以為中國新詩的發(fā)展亟待確立真正的“科學(xué)發(fā)展觀”。因?yàn)樵姼璧母谌嗣癞?dāng)中，詩歌的未來也在人民當(dāng)中，詩歌之魂就在于其人民性。詩人不能沒有責(zé)任感，責(zé)任感會讓詩人走進(jìn)人民、走進(jìn)讀者；也只有融入人民的詩作，才可能成為經(jīng)典。這樣，詩歌的讀者才會越來越多，從詩歌的長遠(yuǎn)發(fā)展來看，人民性這種看似沉寂然則鮮活的特征，必將迸發(fā)出推動詩歌走向振興、走向輝煌的無窮力量。

讓詩歌之神在藝術(shù)創(chuàng)造中迸發(fā)生機(jī)

詩歌是美妙語言的結(jié)晶，是律動文字的精靈。當(dāng)代詩歌必須適應(yīng)當(dāng)代經(jīng)濟(jì)社會文化發(fā)展的潮流和形態(tài)，努力提高詩歌的影響力和生命力，詩歌應(yīng)該永遠(yuǎn)是最新鮮的東西。但要看到文字語言是不可能把詩人的全部想法都表達(dá)清楚的，“言不盡意”即為此意。長期以來，一個(gè)不爭的事實(shí)是，我們過于片面追求詩歌的書面表達(dá)，而忽視了詩歌的本質(zhì)要求和時(shí)代要求,特別是詩歌傳播方式的日益單一，傳播渠道日漸狹窄，僅僅依靠傳統(tǒng)的紙質(zhì)媒介傳播和閱讀，使詩歌的存在處境蕭條到了空前的境地，昔日詩歌“振臂一呼，應(yīng)者云集”的影響力逐漸弱化，詩歌的創(chuàng)作和欣賞逐步退化為小圈子自娛自樂的方式，長此以往，詩歌的發(fā)展必將走向一條死胡同。這就需要我們大力倡導(dǎo)立體的詩歌表現(xiàn)形式，其中最主要的就是要將詩歌推向舞臺，變成群眾口口相傳的藝術(shù)形式，以這種大眾熟悉的、易于接受、適合溝通的渠道拓展詩歌的生存空間。而詩歌一旦變成聲音，其中的韻律、節(jié)奏就必不可少了，在不間斷的誦讀中，詩人會對詩歌語言的質(zhì)地、節(jié)律、意蘊(yùn)拿捏得更準(zhǔn)，把握得更加細(xì)致，聽眾會通過有聲語言的表達(dá)來接受文學(xué)作品的思想內(nèi)涵、了解藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)、欣賞文學(xué)作品的藝術(shù)魅力，我覺得這是詩歌走向大眾、走向輝煌的一條必由之路，同時(shí)也是當(dāng)代詩人所缺失的一項(xiàng)最基本的創(chuàng)作技能?；仡欀袊姼璋l(fā)展史，可以看出凡是貼近群眾、能夠在民間傳唱的詩歌，就會繁榮并流傳下來；凡是束之于宮閣殿堂的詩歌，其結(jié)局必然是走向衰亡。正因如此，中共中央政治局委員、中宣部部長劉云山指出“詩歌的繁榮要重視傳播”。當(dāng)今的時(shí)代是高科技廣泛應(yīng)用的時(shí)代，是信息化的時(shí)代，在網(wǎng)絡(luò)媒體廣泛普及和應(yīng)用的現(xiàn)代，平面媒體越來越少，電視、網(wǎng)絡(luò)等的影響越來越大。在新媒體的沖擊下，詩歌絕不能僅僅停留在書面上，要能夠走上舞臺、走進(jìn)熒屏、走入網(wǎng)絡(luò)，甚至還應(yīng)創(chuàng)作成群眾喜聞樂見的影視、動漫等作品，這樣才能為人民群眾所接受并保持長久的生命力。歷史上流傳下來的一些優(yōu)秀詩歌作品本身具有較高的藝術(shù)性，在走向舞臺的藝術(shù)創(chuàng)作過程中又融入了表演者的理解和感受，對詩歌進(jìn)行了“第二次藝術(shù)創(chuàng)作”，同時(shí)輔以聲、光、電等多種現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式，極大地提升了詩歌的欣賞性和觀賞性。作為近年來自己比較滿意的一部作品，我在《一棵樹，高高站著》中對詩歌的創(chuàng)新進(jìn)行了大膽嘗試。全詩無論題材結(jié)構(gòu)、詩歌語言，還是精神境界、表現(xiàn)手法，較之過去都有了創(chuàng)新和突破，特別是語言、結(jié)構(gòu)、旋律、氣勢等突破了過去傳統(tǒng)的書面語寫作方法，特別適合舞臺朗誦和拍攝MTV。2005年在北京保利大劇院，著名朗誦家殷之光先生深情朗誦了《一棵樹，高高站著》，全場觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)烈的共鳴，整場晚會的氣氛達(dá)到了高潮。詩人寓真曾撰文感言：“年過古稀的殷之光先生，朗誦《一棵樹，高高站著》，那是一種整個(gè)身體和全部靈魂的徹底的投入，我在臺下望著臺上這位朗誦家，忽然覺得他就是那棵樹，在他的頭頂和身周正在澎湃著風(fēng)云，正在沖蕩著雷霆，正在凝聚著歷史。我寫了多年的詩歌，然而，是在這一天晚上我才真正發(fā)現(xiàn)了詩歌的震撼力度和能量?！蔽覀兂珜?dǎo)詩歌的全方位發(fā)展，就是要使詩歌貼近人民的心靈，就是要讓詩歌插上節(jié)奏和韻律的翅膀，在心靈與心靈之間飛翔，就是讓更多的聽眾體味文字之外的美妙，享受審美的愉悅，感受漢語言的優(yōu)美和詩歌的魅力。

奧地利著名詩人保羅·策蘭曾說過“詩歌是孤獨(dú)的，它孤獨(dú)地走在路上，誰寫詩歌就應(yīng)該與它一樣?！币氤蔀橐幻麅?yōu)秀的詩人，就必須承受這種甘于對繆斯奉獻(xiàn)的孤獨(dú)。幸運(yùn)的是，近年來中國當(dāng)代詩壇涌現(xiàn)出一大批勇于探索和開拓的詩歌創(chuàng)作者隊(duì)伍，他們扎根于生活的厚土熱壤，以真誠質(zhì)樸的情感面對藝術(shù)和詩歌，于忍耐與堅(jiān)持中長期而默然地鎮(zhèn)守著繆斯的陣地，潛心創(chuàng)作，默默努力，用詩歌的震撼力和沖擊力為中國當(dāng)代的文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作注