【藝術(shù)概論考研筆記】藝術(shù)概論筆記

【[藝術(shù)概論]考研筆記彭吉象】藝術(shù)概論彭吉象筆記第一章：藝術(shù)的本質(zhì)與特征第一章：藝術(shù)的本質(zhì)與特征藝術(shù)史上的主__：客觀精神說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)是“理念”或者客觀“宇宙精神”德體現(xiàn)。古希臘哲學(xué)家柏拉圖式最早對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲客觀精神說(shuō)學(xué)探討的學(xué)者。他認(rèn)為，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)僅僅是第三性的。這樣一來(lái)，藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿，而現(xiàn)實(shí)又是對(duì)理式的模仿。德國(guó)古典學(xué)集大成者_(dá)_美學(xué)的核心是他給美下的定義：“美是理念的感性顯現(xiàn)”。主觀精神說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識(shí)的體現(xiàn)”代表人德國(guó)古典學(xué)的開(kāi)山祖康德，把他的美學(xué)體系建立在主觀唯心主主觀精神說(shuō)義的基礎(chǔ)之上。摹仿說(shuō)或再現(xiàn)說(shuō)，摹仿說(shuō)或再現(xiàn)說(shuō)，代表人物亞里士多德，他認(rèn)為藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)的模仿，藝術(shù)應(yīng)該表現(xiàn)出事物的本質(zhì)性質(zhì)來(lái)。藝術(shù)本質(zhì)問(wèn)題的科學(xué)理論基礎(chǔ)人類社會(huì)從總體上可以劃分為物質(zhì)世界和精神世界兩大類。為了滿足這兩種生活所進(jìn)行的生產(chǎn)活動(dòng)，就叫做物質(zhì)生產(chǎn)和精神生產(chǎn)。物質(zhì)生產(chǎn)是為了滿足人們的物質(zhì)需要，它的成果構(gòu)成了人們的物質(zhì)文明。精神生產(chǎn)是為了滿足人們的精神需要，他的成果構(gòu)成了人類的精神文明。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，則是為了滿足人們的審美需要，它的成果構(gòu)成了人類光輝燦爛的藝術(shù)文化寶庫(kù)。尤其需要指出的是，馬克思明確提出“藝術(shù)生產(chǎn)”的概念，將“藝術(shù)”和“生產(chǎn)”聯(lián)系起來(lái)考慮，從生產(chǎn)活動(dòng)出發(fā)，來(lái)考察藝術(shù)問(wèn)題，把藝術(shù)當(dāng)做是一種特殊的精神生產(chǎn)，在美學(xué)史和藝術(shù)史上是一個(gè)前所未有的創(chuàng)舉?！八囆g(shù)生產(chǎn)”理論，對(duì)于揭示藝術(shù)__和藝術(shù)的發(fā)展，揭示藝術(shù)的性質(zhì)和藝術(shù)的特點(diǎn)，以及揭示藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)作品，藝術(shù)鑒賞，這樣一個(gè)完整的藝術(shù)體系的奧秘，都提供了科學(xué)的理論依據(jù)。完全可以這么講，“藝術(shù)生產(chǎn)”理論為藝術(shù)學(xué)研究奠定了科學(xué)的理論基石。藝術(shù)生產(chǎn)理論對(duì)藝術(shù)研究的啟示：藝術(shù)生產(chǎn)理論對(duì)藝術(shù)研究的啟示：1，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)__性質(zhì)和特點(diǎn)。以勞動(dòng)為前提，巫術(shù)為中介，藝術(shù)__離不開(kāi)人類的文化實(shí)踐活動(dòng)。2，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩個(gè)生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”。3，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。藝術(shù)的特征形象性：1藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一；2藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一；3藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。主體性：藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)；2藝術(shù)作品具有主體性特點(diǎn)；3藝術(shù)欣賞具有主體性特點(diǎn)審美性：1藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)；2藝術(shù)的審美性是真善美的結(jié)晶；3藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美與形式美的統(tǒng)一。第二章：第二章：藝術(shù)__藝術(shù)起源的幾種觀點(diǎn)：藝術(shù)起源的幾種觀點(diǎn)：當(dāng)人類進(jìn)入文明社會(huì)以后，隨著物質(zhì)生產(chǎn)和精神生產(chǎn)的不斷發(fā)展，歷代的理論家們對(duì)藝術(shù)__問(wèn)題進(jìn)行了種種探索，產(chǎn)生了許多不同體系，其中影響最大的主要有：1：藝術(shù)起源于摹仿。亞里士多德認(rèn)為，所有的文藝都是摹仿，不管何種樣式的藝術(shù)，這一切實(shí)際上是模仿，只是有三點(diǎn)差別，即摹仿的媒介不同，所取的對(duì)象不同，所采的方式不同。所有的藝術(shù)都起源于對(duì)現(xiàn)實(shí)的摹仿。這一理論具有合理之處，但只觸及了事物的表面，而沒(méi)有揭示事物的本質(zhì)。未能說(shuō)明藝術(shù)產(chǎn)生的__。2：藝術(shù)起源于游戲。主要有席勒和斯賓塞提出，認(rèn)為，藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能，表現(xiàn)為兩方面，一方面，由于人類沒(méi)有過(guò)剩的精力，另一方面，是人把這種過(guò)剩的精力運(yùn)用到?jīng)]有實(shí)際效用，沒(méi)有功利目的的活動(dòng)中，體現(xiàn)為一種自由的“游戲”。席勒進(jìn)一步認(rèn)為，認(rèn)得這種游戲本能和沖動(dòng)，就是藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)。但這種起源于游戲的說(shuō)法，僅僅從生物學(xué)和心理學(xué)角度出發(fā)，脫離了人類的社會(huì)實(shí)踐，未能揭示藝術(shù)產(chǎn)生的__。3：藝術(shù)起源于“巫術(shù)”愛(ài)德華·泰勒在《原始文化》中首先提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認(rèn)為原始人的思維方式同現(xiàn)代人有很大不同，主要特點(diǎn)是萬(wàn)物有靈，認(rèn)為周圍的世界非常陌生和神秘，令人敬畏?？脊虐l(fā)現(xiàn)，早期的造型藝術(shù)和原始歌舞都與巫術(shù)有密切聯(lián)系，但藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的說(shuō)法并不準(zhǔn)確，因?yàn)樵紩r(shí)代的巫術(shù)活動(dòng)是直接和當(dāng)時(shí)原始人類的生產(chǎn)活動(dòng)密切聯(lián)系在一起的。4：藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”意大利美學(xué)家__首次提出。他的美學(xué)思想核心是“直覺(jué)即表現(xiàn)”說(shuō)。__認(rèn)為藝術(shù)的本質(zhì)是直覺(jué)，直覺(jué)的是情感，直覺(jué)即表現(xiàn)，因而藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn)。這種理論在西方美學(xué)界和藝術(shù)界都具有一定影響。毫無(wú)疑問(wèn)，藝術(shù)確實(shí)表現(xiàn)感情，藝術(shù)家確實(shí)是通過(guò)作品向他人，向社會(huì)表達(dá)自己的思想和情感。但把藝術(shù)起源歸結(jié)為“表現(xiàn)”，脫離了社會(huì)實(shí)踐，仍然是把現(xiàn)象當(dāng)本質(zhì)，把結(jié)果當(dāng)原因，不能科學(xué)闡述藝術(shù)__。5：藝術(shù)起源的原因，歸根結(jié)底是由于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。只有從此入手，才能真正揭開(kāi)藝術(shù)誕生的奧秘。藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美，以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程。藝術(shù)__和可能是多因的而非單因的，尤其是各種形式的原始藝術(shù)的出現(xiàn)更難用單一的原因來(lái)概括，但歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生發(fā)展是由于人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，藝術(shù)是人類文化發(fā)展歷史進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，藝術(shù)__應(yīng)當(dāng)是原始社會(huì)一個(gè)相當(dāng)漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程。第三章：第三章：藝術(shù)的功能和藝術(shù)教育藝術(shù)的社會(huì)功能1：審美認(rèn)識(shí)功能：審美認(rèn)識(shí)功能：主要指人們通過(guò)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以更加深刻的認(rèn)識(shí)自然，認(rèn)識(shí)社會(huì)，認(rèn)識(shí)歷史，認(rèn)識(shí)人生。兩個(gè)方面的審美認(rèn)識(shí)功能，首先，藝術(shù)對(duì)于社會(huì)，歷史，人生具有審美認(rèn)識(shí)功能，其次，對(duì)于大到天體，小到細(xì)胞的自然現(xiàn)象，藝術(shù)也同樣具有審美認(rèn)識(shí)作用。2：審美教育作用：審美教育作用：主要指人們通過(guò)藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真善美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實(shí)踐上找到榜樣，認(rèn)識(shí)上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思想，感情，理想，追求發(fā)生深刻變化，引導(dǎo)人們正確的理解和認(rèn)識(shí)生活，樹(shù)立正確的人生觀和世界觀。藝術(shù)之所以有審美教育作用，是因?yàn)樗囆g(shù)作品不僅可以展示生活的外觀，而且能夠表達(dá)生活的本質(zhì)特征和本質(zhì)規(guī)律，在藝術(shù)作品中又總是飽含著藝術(shù)家的思想感情，蘊(yùn)含著藝術(shù)家對(duì)生活的理解，認(rèn)識(shí)，評(píng)價(jià)和態(tài)度，滲透著藝術(shù)家的社會(huì)理想和審美理想，是欣賞著從中受的啟迪和教育。特點(diǎn)“以情感特點(diǎn)：特點(diǎn)人”“潛移默化”，“寓教于樂(lè)”。3：審美娛樂(lè)作用：審美娛樂(lè)作用：主要指通過(guò)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，使人的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，娛心悅目，暢神益智，通過(guò)閱讀作品和觀賞演出，使身心得到愉快和休息。1，藝術(shù)作品之所以特別受人歡迎，在于，它能給人以精神上的享受，通過(guò)欣賞文藝是人們的審美需要得到滿足，精神上產(chǎn)生一種愉悅，美感。2，使勞動(dòng)者通過(guò)藝術(shù)欣賞得到積極的休息，從而以新的精力投入新的工作。3，還有一個(gè)更重要的作用，就是“寓教于樂(lè)”。美育：由18世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家席勒正式提出，他在《美育書(shū)簡(jiǎn)》中不僅首次提出“美育”這一概念，而且還系統(tǒng)的美育闡述了他的美學(xué)思想。席勒已經(jīng)不僅限于從道德教育特殊方式來(lái)看待美育，而是從自然與人，感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，是人重新獲得自由，和諧，全面的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸，這一更加廣闊的領(lǐng)域來(lái)闡述美育，是西方的美育理論進(jìn)入了一個(gè)新階段。美育的核心是藝術(shù)教育，雖然美學(xué)領(lǐng)域關(guān)于美的形態(tài)有自然美，社會(huì)美，和藝術(shù)美的劃分，實(shí)施美育的途徑有家庭美育的核心教育，學(xué)校教育，社會(huì)教育的區(qū)分，但普遍認(rèn)為，藝術(shù)教育是實(shí)施美育的主要手段。由于藝術(shù)具有審美認(rèn)識(shí)，審美教育，審美娛樂(lè)等獨(dú)特的功能和作用，具有以情感人，潛移默化，寓教于樂(lè)等特點(diǎn)，使得藝術(shù)成為審美教育的主要內(nèi)容和主要方式。藝術(shù)美作為美的集中表現(xiàn)形態(tài)，他對(duì)提高創(chuàng)造美和欣賞美的能力，培養(yǎng)人的審美理想，促進(jìn)人的全面發(fā)展等方面，有著極其重要的意義。藝術(shù)教育的任務(wù)：藝術(shù)教育的任務(wù)：1，普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。2.健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。第四章：文化系統(tǒng)中的藝術(shù)第四章：文化系統(tǒng)中的藝術(shù)藝術(shù)文化學(xué)：作為近年來(lái)出現(xiàn)的一門(mén)新興學(xué)科，主要是一門(mén)從文化角度來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象的綜合性學(xué)科，以整個(gè)人類藝術(shù)文化學(xué)文化作為參考系來(lái)探討藝術(shù)問(wèn)題。藝術(shù)與文化的關(guān)系：藝術(shù)作為一種獨(dú)特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個(gè)人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位。藝藝術(shù)與文化的關(guān)系術(shù)__同人類文化__一樣古老，從那時(shí)起，藝術(shù)作為文化的獨(dú)特組成部分，就始終參與和推動(dòng)著人類文化的歷史發(fā)展進(jìn)程，體現(xiàn)和反映出人類文化的各個(gè)歷史發(fā)展階段。藝術(shù)在人類文化中的地位，首先表現(xiàn)在參與和推動(dòng)，體現(xiàn)和放映出人類文化的歷史發(fā)展。與此同時(shí)，作為文化的獨(dú)特組成部分，從另一方面來(lái)講，藝術(shù)又必然受到文化大系統(tǒng)的制約和影響。哲學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系：主要通過(guò)美學(xué)這一中介對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生影響。首先表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)家的影響。藝術(shù)家在從事創(chuàng)作時(shí)，哲學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系總會(huì)自覺(jué)不自覺(jué)的受到特定哲學(xué)思想的影響，并通過(guò)自己的藝術(shù)作品表現(xiàn)和流露出來(lái)。還表現(xiàn)在，出現(xiàn)一些哲理性的藝術(shù)作品。更表現(xiàn)在，能促進(jìn)藝術(shù)潮流形成的作用。各種藝術(shù)思潮都與一定的哲學(xué)觀相聯(lián)系，具有各自不同的哲學(xué)基礎(chǔ)。同時(shí)，藝術(shù)對(duì)哲學(xué)也產(chǎn)生一定的影響，藝術(shù)可以啟迪哲學(xué)家的思維，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想。尤其是哲學(xué)家對(duì)藝術(shù)的思考，往往成為哲學(xué)體系的重要組成部分。宗教和藝術(shù)的關(guān)系：宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在利用各門(mén)藝術(shù)來(lái)宣傳宗教，為藝術(shù)提供了宗教題材的內(nèi)容。尤其表宗教和藝術(shù)的關(guān)系現(xiàn)在它能促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展和阻礙藝術(shù)發(fā)展兩種相反作用上。與此同時(shí)，宗教又在一定程度上阻礙著藝術(shù)的發(fā)展。藝術(shù)影響宗教，首先表現(xiàn)在參與宗教活動(dòng)。還表現(xiàn)在宣揚(yáng)宗教思想，更表現(xiàn)在強(qiáng)化宗教氛圍上。區(qū)別區(qū)別：宗教是人的自我區(qū)別意識(shí)的喪失，藝術(shù)卻是人的只有創(chuàng)造本質(zhì)的確認(rèn)，宗教勸人去天國(guó)尋求精神安慰，有時(shí)卻鼓勵(lì)人們熱愛(ài)并珍惜現(xiàn)實(shí)生活，宗教作為鴉片麻痹人的精神，藝術(shù)卻是培養(yǎng)全面和諧發(fā)展個(gè)性的必要手段。宗教藝術(shù)：是相對(duì)于世俗藝術(shù)而言的，是指在宗教影響或控制下，為宗教活動(dòng)或宗教宣傳服務(wù)的藝術(shù)。道德：道德：指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的關(guān)于善與惡、是與非、正義與非正義等倫理觀念和行為規(guī)范的總和，它包括道德意識(shí)、道德關(guān)系、道德活動(dòng)等內(nèi)容。道德與藝術(shù)的緊密聯(lián)系表現(xiàn)在兩個(gè)方面：道德與藝術(shù)的緊密聯(lián)系表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一方面是道德影響藝術(shù)。這種影響首先表現(xiàn)在，一定時(shí)代和一定社會(huì)的倫理道德思想總是要通過(guò)藝術(shù)作品的主題、題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內(nèi)在意蘊(yùn)等體現(xiàn)出來(lái)。其次，道德對(duì)藝術(shù)的影響，尤其表現(xiàn)在作家、藝術(shù)家的世界觀和道德觀對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作有重大的影響。另一方面是藝術(shù)影響道德。主要表現(xiàn)在藝術(shù)作品對(duì)人民群眾的道德教育作用上。由于藝術(shù)具有生動(dòng)、感人的形象和特殊的魅力，因此，它對(duì)道德觀念的評(píng)價(jià)和道德行為的選擇都具有很大的影響。藝術(shù)與道德之間有著有著本質(zhì)的區(qū)別：藝術(shù)與道德之間有著有著本質(zhì)的區(qū)別：從范圍來(lái)看，藝術(shù)不僅可以反映人們的道德關(guān)系，而且可以表現(xiàn)人們的政治關(guān)系、經(jīng)濟(jì)關(guān)系、法律關(guān)系等等，所以，藝術(shù)是從更廣泛的范圍來(lái)反映人們的社會(huì)生活。從方式來(lái)看，道德是以概念、原則和規(guī)范來(lái)反映人與人之間的關(guān)系，藝術(shù)卻是以形象來(lái)具體地描寫(xiě)、刻畫(huà)或表現(xiàn)這種關(guān)系。從評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)來(lái)看，道德評(píng)價(jià)和審美評(píng)價(jià)之間也存在著差異，前者常常以“善”為唯一標(biāo)準(zhǔn)，后者往往以“真善美”的統(tǒng)一作為標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系藝術(shù)與科學(xué)的聯(lián)系和區(qū)別。從總體上講，藝術(shù)與科學(xué)二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別。并且在一定程度上存在著對(duì)立的現(xiàn)象。對(duì)立現(xiàn)象：從實(shí)質(zhì)上講，科學(xué)是人類認(rèn)識(shí)客觀世界的知識(shí)總和；藝術(shù)是人類進(jìn)行審美創(chuàng)造的最高形式。從目的上講，對(duì)立現(xiàn)象：科學(xué)求真，揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)求美，滿足人們精神文化生活方面的審美需要。從思維方式上講，科學(xué)主要運(yùn)用抽象思維，強(qiáng)調(diào)理性因素；藝術(shù)主要運(yùn)用形象思維，強(qiáng)調(diào)情感因素。從具體操作上講，科學(xué)客觀冷靜地對(duì)待事物，準(zhǔn)確地揭示事物的本來(lái)面目；藝術(shù)則是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動(dòng)，除了反映生活外還應(yīng)當(dāng)評(píng)價(jià)生活與表現(xiàn)情感。從成果上講，科學(xué)理論具有普遍性，放之四海而皆準(zhǔn)；藝術(shù)作品必須具有獨(dú)創(chuàng)性，前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者。現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響第一，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。第二，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。第三，表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合與相互滲透，對(duì)人類生活產(chǎn)生了深刻影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身的發(fā)展。第四，表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學(xué)等觀點(diǎn)和方法，已經(jīng)被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀點(diǎn)和方法。第五章藝術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)家：是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。藝術(shù)家是專門(mén)從事藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者的總稱。藝術(shù)家特征：特征：第一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。第二，真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。第三，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象能力。第四，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。第五，藝術(shù)家必須具有專門(mén)的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語(yǔ)言和專業(yè)技巧。一次性藝術(shù)生產(chǎn)：多次性藝術(shù)生產(chǎn)：一次性藝術(shù)生產(chǎn)：藝術(shù)家通過(guò)創(chuàng)造性勞動(dòng)能夠一次性全部完成創(chuàng)作，拿出自己的藝術(shù)作品來(lái)。多次性藝術(shù)生產(chǎn)：是多次性藝術(shù)生產(chǎn)指需要通過(guò)演員在舞臺(tái)上的表演來(lái)多次完成的藝術(shù)形式。藝術(shù)家與社會(huì)生活的關(guān)系的關(guān)系：藝術(shù)家與社會(huì)生活的關(guān)系：一方面，社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)?！巴鈳熢旎?，中的心源”藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的這種觀察與感受又分為直接體驗(yàn)與間接體驗(yàn)兩種情況。另一方面，藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代，他與社會(huì)生活有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。直接體驗(yàn)：直接體驗(yàn)：是指藝術(shù)家在生活中親身的所見(jiàn)、所聞、所感、所遇，這些親身經(jīng)歷往往成為藝術(shù)家創(chuàng)作的原料，往往激發(fā)起藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望，激發(fā)起藝術(shù)家生動(dòng)的想象和豐富的情感。間接體驗(yàn)：間接體驗(yàn)：是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中所吸取的生活經(jīng)驗(yàn)，這些間接的生活體驗(yàn)常?？梢詳U(kuò)大藝術(shù)家的視野，拓展藝術(shù)家的生活積累，誘發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感?！安芤鲁鏊瑓菐М?dāng)風(fēng)”，就是講曹仲達(dá)的人物畫(huà)，挺進(jìn)有力，畫(huà)中人物衣衫緊窄貼肉。而吳道子的畫(huà)，神采飛揚(yáng)，畫(huà)中人物衣帶寬松、裙帶飄舉，富有運(yùn)動(dòng)感，真可以說(shuō)是栩栩如生。“十八描”，就是指中國(guó)古代人物畫(huà)中衣服褶紋的各種描法。除了“曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)”兩種描發(fā)外還有游絲描、柳葉描、減筆描等等。藝術(shù)創(chuàng)作：藝術(shù)創(chuàng)作：指藝術(shù)家在創(chuàng)作欲望的推動(dòng)下，運(yùn)用一定的藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)手法技巧，通過(guò)藝術(shù)的加工和創(chuàng)造，將自己的生活體驗(yàn)與思想情感轉(zhuǎn)化為具體、生動(dòng)、可感的藝術(shù)形象，將自己的審美意識(shí)物態(tài)化為藝術(shù)作品。藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程：藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程：分為藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)、藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)和藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)三方面或三個(gè)階段藝術(shù)體驗(yàn)：藝術(shù)體驗(yàn)：是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。藝術(shù)構(gòu)思：藝術(shù)構(gòu)思：就是在藝術(shù)家頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。審美意象：審美意象：是指在對(duì)客觀世界審美感知與體驗(yàn)的基礎(chǔ)上融會(huì)了主觀的思想、感情、愿望、理想在藝術(shù)家頭腦中經(jīng)過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作形成的意象。這種主客體統(tǒng)一的審美意象，一旦經(jīng)過(guò)藝術(shù)媒介藝術(shù)語(yǔ)言等物質(zhì)手段表達(dá)出來(lái)，就成為藝術(shù)作品的藝術(shù)形象。因此，藝術(shù)構(gòu)思階段的主要任務(wù)就是形成或產(chǎn)生這種審美意象。藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)：藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)：作為創(chuàng)作過(guò)程的最后一個(gè)階段，它是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。藝術(shù)傳達(dá)又不僅僅是一個(gè)技巧問(wèn)題，藝術(shù)傳達(dá)更需要藝術(shù)家調(diào)動(dòng)自己的聯(lián)想、想象、情感等多種心理功能，融入創(chuàng)作的生命和心靈，尋找到獨(dú)特的藝術(shù)傳達(dá)方式，才能創(chuàng)作出可以放置于世界藝術(shù)寶庫(kù)的作品來(lái)?！耙砸膺\(yùn)筆”“意在筆先”“以心運(yùn)手”。形象思維：是人類能動(dòng)地認(rèn)識(shí)和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。是運(yùn)用一定的形象來(lái)感形象思維知、把握和認(rèn)識(shí)事物，也就是通過(guò)具體、感性的形象來(lái)達(dá)到對(duì)事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識(shí)的一種思維形式。形象思維的特點(diǎn)：形象思維的特點(diǎn)：第一，形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。第二，形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理，而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。第三，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先，始終離不開(kāi)具體可感的形象。其次，藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終依賴想象、情感等多種心理功能。再次，藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終具有整體性的特點(diǎn)，這也是形象思維的一個(gè)基本特點(diǎn)。靈感思維：靈感思維：是指在創(chuàng)造活動(dòng)中，人的大腦皮質(zhì)高度興奮時(shí)的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來(lái)地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。無(wú)意識(shí)：無(wú)意識(shí)：指人的不知不覺(jué)、沒(méi)有意識(shí)的心理活動(dòng)。藝術(shù)風(fēng)格：是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。藝術(shù)風(fēng)格：藝術(shù)風(fēng)格的形成，有著多方面的原因，主要以下幾個(gè)方面：藝術(shù)風(fēng)格的形成，有著多方面的原因，主要以下幾個(gè)方面：第一，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，必然要在藝術(shù)作品上留下藝術(shù)家個(gè)人的印記。藝術(shù)家作為藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)作主體，他的性格、氣質(zhì)、稟賦、才能、心理等各方面的種種特點(diǎn)，都很自然地會(huì)投射和熔鑄到他所創(chuàng)作的藝術(shù)品之中，通過(guò)創(chuàng)造性勞動(dòng)使主體對(duì)象化到精神產(chǎn)品之中。第二，藝術(shù)風(fēng)格的形成更離不開(kāi)藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。正因?yàn)槿绱耍囆g(shù)在創(chuàng)作過(guò)程中，從題材的選擇到主題的提煉，從藝術(shù)結(jié)構(gòu)到藝術(shù)語(yǔ)言，都體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。也正因?yàn)槿绱?，藝術(shù)家從藝術(shù)體驗(yàn)到藝術(shù)構(gòu)思，直到藝術(shù)傳達(dá)和表現(xiàn)，始終具有自己獨(dú)特的審美體驗(yàn)、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度，從而形成自己的藝術(shù)風(fēng)格。所以說(shuō)，藝術(shù)風(fēng)格的形成，雖然是由于藝術(shù)家的性格、氣質(zhì)等內(nèi)在的心理特征和獨(dú)特的人生道路、生活閱歷等主觀方面的原因，但是其中有蘊(yùn)含著深刻的客觀社會(huì)原因。藝術(shù)家總是處在一定的時(shí)代、民族、文化、地域之中，使得藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性不能不受到他所在的社會(huì)環(huán)境的制約。對(duì)于藝術(shù)風(fēng)格來(lái)講，他是在個(gè)體性中體現(xiàn)出社會(huì)性，在主觀性中蘊(yùn)含著客觀性。在偶然性中存在著必然性。因此我們說(shuō)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家在創(chuàng)作中表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性，他藝術(shù)家主體精神的獨(dú)特性，同時(shí)凝聚著文化特色、時(shí)代精神、民族特性等多方面的客觀社會(huì)因素。藝術(shù)風(fēng)格的時(shí)代特色：是指同一時(shí)代的藝術(shù)作品常常具有某些共同的特征，體現(xiàn)出這個(gè)時(shí)代占主導(dǎo)地位的審美理想藝術(shù)風(fēng)格的時(shí)代特色很審美追求。形成藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格。藝術(shù)流派：是指在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)流派藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派有以下三種類型：藝術(shù)流派有以下三種類型：1：是由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺(jué)結(jié)合而形成的藝術(shù)流派。他們有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術(shù)宣言，甚至與其它藝術(shù)流派展開(kāi)論爭(zhēng)，以宣傳自己的藝術(shù)主張。2：是由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們，不自覺(jué)而形成的藝術(shù)流派。3：是藝術(shù)家們本身并沒(méi)有形成流派的計(jì)劃或意愿，甚至自己并不意識(shí)到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相似或相近，被后世人們?cè)谒囆g(shù)鑒賞或藝術(shù)批評(píng)中，將其歸納為特定的流派?！把不卣褂[畫(huà)派”藝術(shù)思潮：藝術(shù)思潮：指在一定社會(huì)歷史條件下，特別是在一定的社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)作品第六章藝術(shù)作品藝術(shù)語(yǔ)言：藝術(shù)語(yǔ)言：是指任何一門(mén)藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方式和手段，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門(mén)藝術(shù)具有自己獨(dú)具的美學(xué)特性和藝術(shù)特征。這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，就叫作藝術(shù)語(yǔ)言。各門(mén)藝術(shù)都有自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。藝術(shù)形象可以分為視覺(jué)形象、聽(tīng)覺(jué)形象、綜合形象與文學(xué)形象。視覺(jué)形象：視覺(jué)形象：是指由人的眼睛直接感受到的藝術(shù)形象，視覺(jué)形象的構(gòu)成材料都是空間性的。例如，一幅繪畫(huà)，一件雕塑，一幅書(shū)法作品，一座建筑物，一幅攝影作品，或者一件實(shí)用工藝品，聽(tīng)覺(jué)形象：聽(tīng)覺(jué)形象：是指由人的耳朵直接感受到的藝術(shù)形象，聽(tīng)覺(jué)形象的構(gòu)成材料是時(shí)間性的。藝術(shù)中的聽(tīng)覺(jué)形象主要是指音樂(lè)作品的形象。文學(xué)形象：文學(xué)形象：是指詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、報(bào)告文學(xué)等，依靠語(yǔ)言作為媒介來(lái)塑造的形象。文學(xué)形象最鮮明的特征是間接性。綜合形象：綜合形象：是指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，其中既有視覺(jué)形象、聽(tīng)覺(jué)形象，還有文學(xué)形象。它們綜合成為一個(gè)有機(jī)的整體，因此，這些門(mén)類中的藝術(shù)形象，可以統(tǒng)稱為綜合形象。藝術(shù)意蘊(yùn)：藝術(shù)意蘊(yùn)：是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味。常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩(shī)情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。藝術(shù)作品的內(nèi)容內(nèi)容：藝術(shù)作品的內(nèi)容：主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。主題：主題：又叫主旨，題旨或主題思想。藝術(shù)作品的主題是指通過(guò)藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來(lái)的主要思想內(nèi)涵。主題既有題材本身的意義更有藝術(shù)家主體情思的移入，它是作家藝術(shù)家對(duì)于豐富生活現(xiàn)象的理解和思考。是藝術(shù)作品的靈魂。藝術(shù)作品的形式：藝術(shù)作品的形式：主要是指結(jié)構(gòu)、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類型體裁等，它是作品內(nèi)容的存在方式。結(jié)構(gòu)：結(jié)構(gòu)：是指藝術(shù)作品內(nèi)在的組織和構(gòu)造。結(jié)構(gòu)作用：是通過(guò)一定的組織方式和安排構(gòu)造，將藝術(shù)作品中的各個(gè)部分結(jié)合成完美統(tǒng)一的整體。結(jié)構(gòu)在造型藝術(shù)結(jié)構(gòu)作用：中主要是指構(gòu)圖和形體設(shè)計(jì)，在敘事藝術(shù)中主要指情節(jié)的安排，在抒情藝術(shù)中主要指情感節(jié)奏的安排等等。再現(xiàn)：再現(xiàn)：將客觀社會(huì)生活中的人物呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。表現(xiàn)：表現(xiàn)：表達(dá)藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的思考和評(píng)價(jià)、愿望和情感。典型：又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。典型藝術(shù)典型的個(gè)性：是指作品中人物形象非常獨(dú)特，不僅有獨(dú)特的外表、獨(dú)特的行為，獨(dú)特的生活習(xí)慣，而且有獨(dú)特藝術(shù)典型的個(gè)性的性格、獨(dú)特的感情、獨(dú)特的內(nèi)心世界，也就是說(shuō)，這個(gè)人物形象應(yīng)當(dāng)是獨(dú)一無(wú)二，不可重復(fù)。意境：意境：是中國(guó)古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有藝術(shù)家主觀的“情”，又有客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”，這種“情”和“境”不是分離的，而是有機(jī)地融合在一起，境中有情，情中有境。意境是主觀情感與客觀景物相熔鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。藝術(shù)意境與藝術(shù)典型二者之間既有區(qū)別，又有聯(lián)系。如果說(shuō)典型是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于客體，那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側(cè)重于主體；前者側(cè)重于塑造人物形象，后者側(cè)重于抒發(fā)藝術(shù)家自己的情感。藝術(shù)鑒賞第七章藝術(shù)鑒賞藝術(shù)鑒賞，是指讀者、觀眾、聽(tīng)眾憑借藝術(shù)作品而展開(kāi)的一種積極的、主動(dòng)的審美再創(chuàng)造活動(dòng)。鑒賞的本身便是一種審美的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞作為一種審美再創(chuàng)造活動(dòng)，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：藝術(shù)鑒賞作為一種審美再創(chuàng)造活動(dòng)，主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：第一，藝術(shù)家創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)品，必須通過(guò)鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，才能發(fā)揮它的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值。第二，鑒賞主體在藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，并不是被動(dòng)、消極地接受，而是積極主動(dòng)地進(jìn)行著審美再創(chuàng)造。第三，從最根本的意義上講，藝術(shù)鑒賞同藝術(shù)創(chuàng)作一樣，也是人類自身主體力量在審美活動(dòng)中的自我肯定與自我實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)修養(yǎng)與鑒賞力的培養(yǎng)與提高，涉及許多方面，尤其表現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：藝術(shù)修養(yǎng)與鑒賞力的培養(yǎng)與提高，涉及許多方面，尤其表現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：第一，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)大量鑒賞作品的實(shí)踐。第二，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識(shí)和規(guī)律。第三，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)一定的歷史、文化知識(shí)。第四，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)相應(yīng)的生活經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷。第五，美育與藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高藝術(shù)鑒賞力方面，具有特別重要的地位與作用。鑒賞心理的保守性：鑒賞心理的保守性：就是鑒賞主體審美經(jīng)驗(yàn)中的定向期待視野，是指人們的鑒賞趣味習(xí)慣于按照某種傳統(tǒng)的趨向進(jìn)行，具體表現(xiàn)為鑒賞活動(dòng)中，人們的種種偏好與選擇，以及各種不同的欣賞方式與欣賞習(xí)慣，常常具有某種定勢(shì)或趨向。鑒賞心理的變異性：就是鑒賞主體審美經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)新期待視野，是指隨著時(shí)代的前進(jìn)和社會(huì)生活的變化，以及國(guó)際文鑒賞心理的變異性：化交流的發(fā)展和大眾審美水平的提高，從而使得人們的欣賞習(xí)慣與審美趣味也隨之發(fā)生變化。審美心理包含：審美心理包含：注意、感知、聯(lián)想、想象、情感、理解等。注意：注意：注意就是心理活動(dòng)對(duì)一定對(duì)象的指向和集中。它是心理過(guò)程最重要的特點(diǎn)，也是審美心理中最重要的因素之一。指向性和集中性是注意的兩個(gè)特點(diǎn)。感覺(jué)：感覺(jué)：是指客觀事物直接作用于人的感覺(jué)器官，在人腦中所產(chǎn)生的對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。感覺(jué)是一切認(rèn)識(shí)活動(dòng)的基礎(chǔ)，也是審美感受的心理基礎(chǔ)。知覺(jué)：知覺(jué)：則是在感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)事物的綜合、整體性的把握。知覺(jué)具有整體性、選擇性、理解性和恒常性等基本特征，它是一種更加積極主動(dòng)的心理活動(dòng)。聯(lián)想：聯(lián)想可以分為接近聯(lián)想、相似聯(lián)想、對(duì)比聯(lián)想、因果聯(lián)想、自由聯(lián)想和控制聯(lián)想等。聯(lián)想：蒙太奇：就是通過(guò)鏡頭與鏡頭場(chǎng)面與場(chǎng)面的剪輯和組接來(lái)形成完整的電影形象。想象：想象：是指人腦中對(duì)已有表象進(jìn)行加工改造而創(chuàng)造新形象的過(guò)程。想象可以分為創(chuàng)造想象和再造想象兩種類型。情情感：是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的反應(yīng)形式，是對(duì)客觀事物的是否符合人的需要一種復(fù)雜的心理反應(yīng)，是主體對(duì)待客體的一種態(tài)度。審美心理中的理解因素至少有以下三層含義：審美心理中的理解因素至少有以下三層含義：首先，對(duì)于藝術(shù)作品內(nèi)容的鑒賞離不開(kāi)理解因素。其次，對(duì)于藝術(shù)作品形式的鑒賞離不開(kāi)理解因素。最后，對(duì)于每一部藝術(shù)作品內(nèi)在意蘊(yùn)和深刻哲理的認(rèn)識(shí)，更不能脫離理解因素。（藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第一階段）藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第一階段）審美直覺(jué)：審美直覺(jué)：是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)或藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，對(duì)于審美對(duì)象或藝術(shù)形象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力，使人剎那間暫時(shí)忘卻一節(jié)，聚精會(huì)神地觀賞它，全部身心沉浸在審美愉悅之中。審美直覺(jué)的特點(diǎn)就是直觀性和直接性。審美直覺(jué)的特點(diǎn)就是直觀性和直接性。直觀性：就是我們欣賞藝術(shù)作品必須親身去感受，聽(tīng)音樂(lè)必須親自去聽(tīng)，看電影必須親自去看，讀小說(shuō)必須親自去閱讀，在感性直觀的藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，才能得到藝術(shù)的享受和審美的愉悅。這也是藝術(shù)與科學(xué)等其它人類實(shí)踐活動(dòng)的重要區(qū)別之一，它不能通過(guò)間接經(jīng)驗(yàn)而獲得審美感受，必須鑒賞主體親身參與和直接感受。直接性：這種直接性常常表現(xiàn)為一種不假思索地直接把握或領(lǐng)悟，這種把握或領(lǐng)悟又常常是在一瞬間完成，無(wú)須通過(guò)邏輯判斷或理性思維。通感：通感：是指在藝術(shù)創(chuàng)作與鑒賞活動(dòng)中，各種感覺(jué)相互滲透或挪移，從而大大豐富和擴(kuò)展了審美感受。（藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第二階段）藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第二階段）審美體驗(yàn)：審美體驗(yàn)：作為整個(gè)審美過(guò)程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺(jué)的基礎(chǔ)上，達(dá)到藝術(shù)審美活動(dòng)的高潮階段，調(diào)動(dòng)再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設(shè)身處地地生活到藝術(shù)作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化為鑒賞者自身的生命活動(dòng)。（藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第三階段）藝術(shù)鑒賞活動(dòng)第三階段）審美升華（審美升華（藝術(shù)鑒賞活動(dòng)的最高境界）是指鑒賞主體在審美直覺(jué)和審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)上達(dá)到一種精神的自由境界，：通過(guò)藝術(shù)鑒賞的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象中直觀自身，實(shí)現(xiàn)本質(zhì)力量的對(duì)象化。共鳴：是指在藝術(shù)鑒賞過(guò)程中鑒賞主體在審美直覺(jué)和審美體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，進(jìn)而深深地被藝術(shù)品所感動(dòng)、所吸引以至于達(dá)到忘我的境界，使鑒賞主體育藝術(shù)形象之間契合一致，物我統(tǒng)一，物我兩忘。藝術(shù)批評(píng)的作用：藝術(shù)批評(píng)的作用：的作用1，就是幫助人們更好地鑒賞藝術(shù)作品，提高鑒賞能力和鑒賞水平。2，就是通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的評(píng)價(jià)，形成對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的反饋。3，就是豐富和發(fā)展藝術(shù)理論，推動(dòng)藝術(shù)科學(xué)的繁榮發(fā)展。藝術(shù)批評(píng)的特征：（試論述藝術(shù)批評(píng)具有二重性特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一）藝術(shù)批評(píng)的特征：一方面，藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評(píng)價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。另一方面，藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門(mén)特殊的科學(xué)，與其它的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開(kāi)理性的分析，更離不開(kāi)藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，才能真正認(rèn)識(shí)和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評(píng)文章也應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動(dòng)讀者，說(shuō)服讀者，真正發(fā)揮批評(píng)的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評(píng)是一門(mén)科學(xué)，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評(píng)文章不僅應(yīng)當(dāng)邏輯清晰、論證嚴(yán)謹(jǐn)，而且應(yīng)當(dāng)文字優(yōu)美、生動(dòng)感人，給人們一種特殊的美感享受。藝術(shù)批評(píng)的二重性特點(diǎn)，還決定了藝術(shù)批評(píng)既帶有強(qiáng)烈的個(gè)人色彩，又具有客觀的共同標(biāo)準(zhǔn)。實(shí)用藝術(shù)第八章實(shí)用藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)：實(shí)用藝術(shù)：指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。實(shí)用藝術(shù)最基本的特征就是實(shí)用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實(shí)用價(jià)值，又有審美價(jià)值。建筑藝術(shù)：是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有象征性建筑藝術(shù)：和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。建筑藝術(shù)是一種立體作品，屬于空間造型藝術(shù)，建筑的審美特點(diǎn)主要表現(xiàn)為它的造型美。建筑的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段：建筑的藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段：包括空間、形體、比例、均衡、節(jié)奏、色彩、裝飾等許多因素，正是它們共同構(gòu)成了建筑藝術(shù)的造型美。形體：形體：主要指建筑物的總體輪廓，通過(guò)線條和形體、空間和實(shí)體的不同組合方式，以及建筑與環(huán)境的和諧統(tǒng)一，突出建筑獨(dú)特的個(gè)性色彩和特有的藝術(shù)感染力。園林藝術(shù)：園林藝術(shù)：是在一定的地域運(yùn)用工程技術(shù)和藝術(shù)手段，通過(guò)改造地形、種植花草、營(yíng)造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的美自然環(huán)境和游憩境域。從廣義來(lái)講，園林藝術(shù)也是建筑藝術(shù)中的一種類型。世界三大園林體系：包括東方園林(以中國(guó)園林為代表)、歐洲園林（以法國(guó)園林為代表）世界三大園林體系，以及阿拉伯式園林，都具有極高的藝術(shù)性和觀賞性。中國(guó)園林：中國(guó)園林：分為北方大型皇家園林與江南小型私家園林兩大體系。中國(guó)園林真正的精華與核心是它的文化美。尤其需要指出的是，中國(guó)園林藝術(shù)深深植根于民族文化沃土，因而具有濃郁的民族風(fēng)格和民族色彩。為什么說(shuō)在欣賞園林藝術(shù)時(shí)，不但要欣賞自然美和建筑美，更應(yīng)該欣賞所蘊(yùn)含的文化美？為什么說(shuō)在欣賞園林藝術(shù)時(shí)，不但要欣賞自然美和建筑美，更應(yīng)該欣賞所蘊(yùn)含的文化美？作為實(shí)用藝術(shù)之一，毫無(wú)疑問(wèn)，園林藝術(shù)的基本特征同樣是實(shí)用性與審美性、技術(shù)性與藝術(shù)性相結(jié)合。但是，一般來(lái)講，園林的實(shí)用功能主要就是供人們游憩玩賞，這種特殊的使用功能要求園林更加側(cè)重于審美性和藝術(shù)性。特別是中國(guó)傳統(tǒng)的園林藝術(shù)，更是成為我們民族文化寶庫(kù)中的一個(gè)重要組成部分。中華民族文學(xué)藝術(shù)史上，古代許多動(dòng)人的詩(shī)詞歌賦，往往是憑借著園林景物抒發(fā)出來(lái)的；許多流傳至今的繪畫(huà)，也是描繪園林的美景；許多文學(xué)作品同園林分不開(kāi)，如《紅樓夢(mèng)》中的大觀園等；甚至一些戲劇故事也是在園林中發(fā)生的，如明代湯顯祖的代表作《牡丹亭》，女主人公杜麗娘正是在后花園觀賞春色時(shí)，觸景生情，感夢(mèng)傷懷的。可見(jiàn)，中國(guó)的園林藝術(shù)同中國(guó)繪畫(huà)、中國(guó)詩(shī)詞、中國(guó)戲劇、中國(guó)文學(xué)等都有著緊密的聯(lián)系，具有文化、歷史、美學(xué)和藝術(shù)等多方面的價(jià)值。工藝美術(shù)，又可稱為實(shí)用工藝，一般是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值，與人類的生活用品或生活環(huán)境相關(guān)的一類工藝美術(shù)工藝美術(shù)品的總稱。實(shí)用工藝美術(shù)品應(yīng)當(dāng)適用、經(jīng)濟(jì)、美觀。工藝美術(shù)品的審美特性與建筑藝術(shù)相仿，集中體現(xiàn)為造型美。金銀錯(cuò)，是指一種金屬工藝，它是用金銀或其他金屬絲、片嵌入銅器表面，構(gòu)成花紋，然后用錯(cuò)石錯(cuò)平磨光而成。金銀錯(cuò)現(xiàn)代設(shè)計(jì)或工業(yè)設(shè)計(jì)的范圍大致包括：現(xiàn)代設(shè)計(jì)或工業(yè)設(shè)計(jì)的范圍大致包括：一是產(chǎn)品設(shè)計(jì)，從家俱、餐具、服裝等日常生活用品到汽車、飛機(jī)、電腦等高新技術(shù)產(chǎn)品，都屬于產(chǎn)品設(shè)計(jì)的范疇。二是環(huán)境設(shè)計(jì)，是指人類對(duì)一各種自然環(huán)境因素和人工環(huán)境因素加以改造和組織，對(duì)物質(zhì)環(huán)境進(jìn)行空間設(shè)計(jì)，使之符合人的行為需要和審美需要。三是視覺(jué)設(shè)計(jì)，是指人們?yōu)榱藗鬟f或使用標(biāo)記所進(jìn)行的視覺(jué)形象設(shè)計(jì)。從狹義上講，視覺(jué)設(shè)計(jì)又被稱作平面設(shè)計(jì)。視覺(jué)設(shè)計(jì)范圍十分廣泛，包括裝幀設(shè)計(jì)、印刷設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、展示陳列設(shè)計(jì)、視覺(jué)形象設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)等等。實(shí)用藝術(shù)的審美特征：實(shí)用藝術(shù)的審美特征：1，實(shí)用性與審美性。實(shí)用性應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：（1），應(yīng)當(dāng)對(duì)實(shí)用性作比較寬泛的理解。（2），實(shí)用藝術(shù)以實(shí)用性與審美性相結(jié)合為基本特點(diǎn)，但對(duì)于大多數(shù)實(shí)用藝術(shù)品來(lái)講，實(shí)用是為主的，審美應(yīng)當(dāng)從屬于實(shí)用，服務(wù)于實(shí)用。（3），實(shí)用藝術(shù)與生產(chǎn)具有緊密的聯(lián)系，物質(zhì)對(duì)實(shí)用藝術(shù)有直接的制約和影響。（4），由于實(shí)用藝術(shù)往往需要耗費(fèi)大量的物質(zhì)材料和人工勞力，所以它的實(shí)用性也應(yīng)當(dāng)考慮產(chǎn)品的用料、費(fèi)時(shí)、加工和成本等經(jīng)濟(jì)方面的問(wèn)題，盡量做到省工省料和降低成本，使其具有較低的消耗和較高的使用價(jià)值。實(shí)用藝術(shù)中，實(shí)用性與審美性二者是有機(jī)統(tǒng)一的。實(shí)用性是審美性的前提和基礎(chǔ)，審美性反過(guò)來(lái)也可以增強(qiáng)實(shí)用性。所以，實(shí)用性和審美性二者相互促進(jìn)，缺一不可，密不可分，它們構(gòu)成了實(shí)用藝術(shù)最基本的原則和特征。2，表現(xiàn)性與形式美。筆意：筆意：就是書(shū)法家精神氣質(zhì)的表現(xiàn)和外化，也就是書(shū)法家通過(guò)筆畫(huà)運(yùn)轉(zhuǎn)所表現(xiàn)出來(lái)的風(fēng)格情趣。筆法：筆法：是指用筆的方法，包括正確的執(zhí)筆和運(yùn)筆的方法，尤其是表現(xiàn)筆意的具體手法。形式美，形式美，主要指各種形式因素的有規(guī)律的組合，從而形成了某些共同的特征和法則，它包括色彩、線條、形體等因素，也包括對(duì)均衡、多樣統(tǒng)一等形式法則?？傊?，在實(shí)用藝術(shù)中，表現(xiàn)性與形式美密不可分。形式美是表現(xiàn)性的外部體現(xiàn)，表現(xiàn)性是形式美的內(nèi)在靈魂。3，民族性與時(shí)代性。書(shū)法藝術(shù)：書(shū)法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過(guò)漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)、行次章法等造書(shū)法藝術(shù)型美，來(lái)表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。漢字書(shū)法可分為五種書(shū)體，即：篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)。其基本技法和表現(xiàn)形式，主要是用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律、風(fēng)格等幾個(gè)方面。書(shū)法的“韻律”書(shū)法的“韻律”主要指筆畫(huà)和線條的動(dòng)靜、起伏、枯潤(rùn)等變化，這種韻律于書(shū)法作品中線條整體形勢(shì)的生動(dòng)：氣韻。書(shū)法的“風(fēng)格”：是指作品的整體的藝術(shù)特征，以及由此而表現(xiàn)出來(lái)的書(shū)法家不同的藝術(shù)追求。它是由用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律等共同形成的藝術(shù)效果。造型藝術(shù)第九章造型藝術(shù)“造型藝術(shù)造型藝術(shù)”：是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過(guò)塑造靜態(tài)的視覺(jué)形象來(lái)反映社會(huì)生造型藝術(shù)活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺(jué)藝術(shù)。它主要包括繪畫(huà)、雕塑、攝影藝術(shù)、書(shū)法藝術(shù)等。造型藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別。造型藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別聯(lián)系：聯(lián)系：它們都屬于空間藝術(shù)，并且都是以平面或立體的方式，用物質(zhì)材料創(chuàng)造出靜態(tài)的藝術(shù)形象，使人們憑借視覺(jué)感就可以直接感受到。由于二者的聯(lián)系如此緊密，有時(shí)人們又常把它們歸為一類，干脆將它們統(tǒng)統(tǒng)稱之為美術(shù)，或者稱之為視覺(jué)藝術(shù)。區(qū)別：區(qū)別：造型藝術(shù)(繪畫(huà)、雕塑、攝影、書(shū)法)的基本特征是造型性，通過(guò)再現(xiàn)和塑造外部形象來(lái)體現(xiàn)內(nèi)在的精神世界，它的表現(xiàn)性潛藏于再現(xiàn)性之中，因而，這類藝術(shù)屬于再現(xiàn)性空間藝術(shù)。實(shí)用藝術(shù)(建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì))的基本特征卻是表現(xiàn)性，通過(guò)美的形式來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感和豐富的文化內(nèi)涵，它并不直接模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，因而，這類藝術(shù)屬于表現(xiàn)性空間藝術(shù)。除此之外，二者之間還有一個(gè)重要區(qū)別，即造型藝術(shù)主要具有審美功能，滿足觀賞者的精神需要；實(shí)用藝術(shù)兼有實(shí)用功能與審美功能，同時(shí)滿足人們的物質(zhì)需要和精神需要。繪畫(huà)藝術(shù)。繪畫(huà)是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是一門(mén)運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言、通過(guò)構(gòu)圖、造繪畫(huà)藝術(shù)型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺(jué)形象的藝術(shù)。從體系來(lái)劃分，繪畫(huà)分為東方繪畫(huà)和西方繪畫(huà)兩大體系。從使用的材料、工具和技法來(lái)劃分，則分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)、粉筆畫(huà)等等。從題材內(nèi)容來(lái)劃分，又可以分為肖像畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、靜物畫(huà)、歷史畫(huà)、宗教畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)等體裁。從作品形式的不同來(lái)劃分，還可以分為壁畫(huà)、年畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、宣傳畫(huà)、漫畫(huà)等樣式。中國(guó)畫(huà)，中國(guó)畫(huà)，簡(jiǎn)稱國(guó)畫(huà)，在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系，獨(dú)具特色，成為東方繪畫(huà)體系的主流。中國(guó)畫(huà)特點(diǎn)：1，表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國(guó)特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫(huà)。因此，中國(guó)畫(huà)中國(guó)畫(huà)特點(diǎn)又可稱之為“水墨畫(huà)”或“彩墨畫(huà)”。在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，2，多采用散點(diǎn)透視法(即可移動(dòng)的遠(yuǎn)近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫(huà)中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。中國(guó)畫(huà)營(yíng)造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。3，繪畫(huà)與詩(shī)文、書(shū)法、篆刻四者有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。4，中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)畫(huà)法有工筆畫(huà)，也有寫(xiě)意畫(huà)。前者用筆細(xì)致工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，無(wú)論或景物都刻畫(huà)得十分具體入微；后者筆墨簡(jiǎn)練，高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情。不管是工筆畫(huà)，還是寫(xiě)意畫(huà)，在處理形神關(guān)系時(shí)都要求“神形兼?zhèn)洹?，在造型和意境的表達(dá)上都要求“氣韻生動(dòng)”。中國(guó)畫(huà)總體上的美學(xué)追求，不在于將物象畫(huà)得逼真、肖似，而是通過(guò)筆墨情趣抒發(fā)胸臆、寄托情思。油畫(huà)是西洋畫(huà)的主要畫(huà)種，它是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫(huà)成，其特點(diǎn)是油畫(huà)顏料色彩豐富鮮艷，能夠充油畫(huà)分表現(xiàn)物體的質(zhì)感，使描繪對(duì)象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)的不同之處：中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)的不同之處：西方繪畫(huà)的審美趣味，在于真和美。西洋畫(huà)追求對(duì)象的真實(shí)和環(huán)境的真實(shí)。為了達(dá)到逼真的藝術(shù)效果，十分講究比例、明暗、透視、解剖、色度、色性等科學(xué)法則，運(yùn)用光學(xué)、幾何學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)等作為科學(xué)依據(jù)。概括地講，如果中國(guó)繪畫(huà)尚意，那么西方繪畫(huà)則尚形；中國(guó)繪畫(huà)重表現(xiàn)、重情感，西方繪畫(huà)則重再現(xiàn)、重理性；中國(guó)繪畫(huà)以線條作為主要造型手段，西方繪畫(huà)則主要是由光和色來(lái)表現(xiàn)物象；中國(guó)繪畫(huà)不受空間和時(shí)間的局限，西方繪畫(huà)則嚴(yán)格遵守空間和時(shí)間的界限?？傊鞣嚼L畫(huà)注重再現(xiàn)與寫(xiě)實(shí)，同中國(guó)繪畫(huà)注重表現(xiàn)與寫(xiě)意，形成鮮明差異，成為世界美術(shù)領(lǐng)域中的兩大體系。雕塑藝術(shù)：雕塑藝術(shù)：雕塑是一種重要的造型藝術(shù)。雕塑是立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺(jué)藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料制作出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，故被稱為雕塑。雕塑的種類：雕塑的種類：從制作工藝來(lái)看，它可以分為雕和塑兩大類。從體裁來(lái)區(qū)分，雕塑又可以分為紀(jì)念性雕塑，如著名的巴黎歌劇院周圍有三十多座雕塑；有城市園林雕塑，如北京市街道和公園里均有不少美化城市景觀的雕塑；有宗教雕塑，如敦煌、麥積山等處的大量彩塑；有陵墓雕塑，如陜西興平霍去病墓前的著名大型石刻《馬踏匈奴》；還有陳列性雕塑，如室內(nèi)架上雕塑、展覽館室內(nèi)雕塑等。從樣式區(qū)分，雕塑還可以分為頭像、胸像、半身像、全身像、群像等。從表現(xiàn)手法和形式來(lái)區(qū)分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。西方雕塑史的發(fā)展的四個(gè)時(shí)期的發(fā)展的四個(gè)時(shí)期：西方雕塑史的發(fā)展的四個(gè)時(shí)期西方雕塑史上第一個(gè)高峰是古希臘羅馬時(shí)期，米隆、菲狄亞斯等一批杰出的雕塑家。米隆的代表作《擲鐵餅者》和菲狄亞斯的名作《命運(yùn)三女神》。西方雕塑藝術(shù)的第二高峰是歐洲文藝復(fù)興時(shí)期。文藝復(fù)興“三杰”之一的米開(kāi)朗基羅，就是成就斐然的雕塑家、畫(huà)家和師，米開(kāi)朗基羅《哀悼基督》《大衛(wèi)》、。西方雕塑藝術(shù)史上的第三個(gè)高峰，當(dāng)屬19世紀(jì)法國(guó)雕塑。其代表人物為呂德，為巴黎凱旋門(mén)創(chuàng)作了巨形浮雕《馬賽曲》；現(xiàn)實(shí)主義流派大師羅丹更是以《巴爾扎克像》《思想者》《地獄之門(mén)》、、。西方雕塑藝術(shù)史上的第四個(gè)高峰，是20世紀(jì)西方雕塑，代表人物有法國(guó)著名雕塑家馬約爾，以及現(xiàn)代主義雕塑家、法國(guó)的阿爾普和英國(guó)的亨利.摩爾等為代表，他們拓展了雕塑的觀念，探索新的雕塑語(yǔ)言。攝影藝術(shù)。攝影藝術(shù)是一種現(xiàn)代的造型藝術(shù)。它是攝影師運(yùn)