2022年四川省雅安市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022年四川省雅安市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.唐代著名詩人李賀被稱為（）。A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

2.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是()

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

3.《灰姑娘》是著名童話作家______。A.A.安徒生的作品B.夏爾·貝洛的作品C.魯迅的作品D.格林兄弟的作品

4.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。A.A.清B.宋C.元D.明

5.______是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

A.藝術(shù)教育B.藝術(shù)家C.藝術(shù)接受者D.藝術(shù)傳播者

6.______在《文心雕龍》里把文學(xué)風(fēng)格分為典雅、遠(yuǎn)奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

7.帕提農(nóng)神廟是______建筑風(fēng)格的典型代表。()

A.古羅馬B.拜占庭C.古希臘D.哥特式

8.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的（）。A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.傳播受眾

9.《C小調(diào)第五交響曲（命運(yùn)）》的作者是（）。

A.海頓B.莫扎特C.貝多芬D.瓦格納

10.《最后的晚餐》是意大利畫家______的作品。()

A.拉斐爾B.達(dá).芬奇C.魯本斯D.喬爾喬內(nèi)

11.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

12.《羊脂球》是法國作家_____的作品。

A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

13.立體派的人物是_____。

A.畢加索

B.馬蒂斯

C.梵·高

D.高更

14.《游魂》是一幅具有象征意義的作品，它的作者是()

A.畢加索B.莫奈C.高更D.梵·高

15.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。A.A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

16.認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)的是______。

A.克羅齊B.普列漢諾夫C.馬克思D.愛德華·泰勒

17.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為圓雕、透雕和()

A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕

18.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是（）。A.《詩品》B.《詩學(xué)》C.《詩藝》D.《美學(xué)》

19.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。A.A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

20.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

21.影片《遠(yuǎn)山的呼喚》是______的重要作品。

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

22.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

23.喜劇《欽差大臣》的作者是______。

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

24.戲劇的基礎(chǔ)是（）。

A.劇本B.導(dǎo)演C.演員行動(dòng)D.觀眾

25.情感是人所特有的，它是在人類社會(huì)發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級(jí)的選擇性B.個(gè)人的表現(xiàn)性C.社會(huì)歷史性D.不可抗拒性

26.6.《等待戈多》、《禿頭歌女》是___戲劇的代表作品。()

A.表現(xiàn)主義

B.存在主義

C.象征主義

D.荒誕派

27.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

28.京劇藝術(shù)家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于（）

A．生行

B．旦行

C．凈行

D．丑行

29.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸》D.《竇娥冤》

30.19世紀(jì)末，主張將藝術(shù)與美學(xué)區(qū)分開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的是（）。A.席勒B.柏拉圖C.費(fèi)德勒D.亞里士多德

二、填空題(30題)31.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

32.王獻(xiàn)之是我國_____時(shí)期的大書法家。

33.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

34.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

35.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

36.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

37.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

38.形象思維具有突出的___________功能。

39.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

40.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

41.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

42.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

43.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

44.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

45.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊(yùn)的凝結(jié)等。

46.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

47.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

48.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

49.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

50.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

51.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺(tái)攝影等。

52.雕塑分為_____雕和_____雕。

53.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

54.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

55.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

56.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

57.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

58.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

59.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

60.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

62.簡(jiǎn)述建筑藝術(shù)的定義和分類。

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)起源的多元說。

64.簡(jiǎn)述書法藝術(shù)的基本特征。

65.簡(jiǎn)述三種藝術(shù)分類的方法。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的內(nèi)涵和功能。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)的社會(huì)功能。

68.簡(jiǎn)要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

69.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

70.試簡(jiǎn)要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.論述藝術(shù)活動(dòng)的功能。

80.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)活動(dòng)的基本性質(zhì)。

81.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

82.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

83.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

84.請(qǐng)結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓?duì)鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。

85.論述藝術(shù)作品中的內(nèi)容與形式。

86.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

87.試論藝術(shù)創(chuàng)造的主要心理因素。

88.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

六、(0題)89.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。A.A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

參考答案

1.C

2.C

3.D

4.A

5.A

6.C

7.C

8.D

9.C命運(yùn)交響曲是德國作曲家貝多芬最為著名的作品之一，創(chuàng)作于1807年末至1808年初。

10.B

11.A

12.D

13.A

14.C

15.C

16.D

17.B按表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕，又稱“渾雕”;浮雕，又稱“凸雕”;透雕，則介乎圓雕和浮雕之間。

18.C

19.B

20.A

21.C

22.C

23.D

24.C戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基礎(chǔ)，以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。

25.C

26.D

27.B

28.B

29.A

30.C

31.間接性廣闊性想像性

32.東晉

33.散文小說

34.胸中之竹手中之竹

35.戲劇電影

36.男聲女聲童聲

37.敦煌云岡龍門

38.審美創(chuàng)造

39.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

40.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

41.劇本演員觀眾

42.視覺藝術(shù)雕塑

43.間接性廣闊性情感性

44.共鳴凈化領(lǐng)悟

45.整合變形移情

46.劇本戲劇演出

47.人們的精神生活消費(fèi)品

48.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長(zhǎng)鏡頭

49.雕塑

50.審美理想審美情趣

51.新聞攝影人像攝影

52.圓浮

53.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

54.審美感受

55.時(shí)間空間時(shí)空

56.表現(xiàn)性節(jié)奏性

57.科學(xué)畫面聲音

58.敘事詩抒情詩

59.中國畫油畫

60.骨哨陶塤河姆渡

61.藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對(duì)象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界，具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對(duì)象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒

62.(1)建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

63.多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人類來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

64.(1)書法是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術(shù)形式它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進(jìn)行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。(2)書法藝術(shù)的基本特征是：①線條與組合；②具象與抽象；③情感與象征。(1)書法是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術(shù)形式，它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進(jìn)行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。(2)書法藝術(shù)的基本特征是：①線條與組合；②具象與抽象；③情感與象征。

65.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時(shí)空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對(duì)藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

66.藝術(shù)批評(píng)是是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。藝術(shù)批評(píng)主要有四種功能：

①通過對(duì)藝術(shù)作品的分析和闡釋，評(píng)判其審美價(jià)值；

②通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家，對(duì)其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評(píng)的展開，對(duì)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。

④通過藝術(shù)批評(píng)，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。

67.(1)審美認(rèn)知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂功能。(1)審美認(rèn)知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂功能。

68.游戲說認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。

69.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注意對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

70.園林是自然因素和人文因素的有機(jī)融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實(shí)體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

71.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

79.藝術(shù)活動(dòng)的功能在人類藝術(shù)史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術(shù)活動(dòng)的功能主要表現(xiàn)在以審美價(jià)值為中心的審美認(rèn)識(shí)、審美教育和審美娛樂三個(gè)方面。①審美認(rèn)知功能，指人通過藝術(shù)活動(dòng)能夠獲得關(guān)于自然和社會(huì)的知識(shí)和信息。②審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動(dòng)受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動(dòng)中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術(shù)的審美認(rèn)知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯(lián)系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術(shù)最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認(rèn)知和審美教育也就失去了立足之地。藝術(shù)的本性在于其審美特征，失去了審美價(jià)值也就失去了藝術(shù)存在的支點(diǎn)。所以，藝術(shù)的社會(huì)功能必須尊重藝術(shù)的審美特性。藝術(shù)只有具備了審美價(jià)值和審美特性，它的社會(huì)功能才有可能得以實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)的這三種功能是一個(gè)有機(jī)整體，不可分割。

80.(1)藝術(shù)活動(dòng)的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對(duì)于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志，但同時(shí)藝術(shù)又具有意識(shí)形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象。

81.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無二，不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征，他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性，即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，又體現(xiàn)出了中國農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個(gè)時(shí)代人物性格的特征，又是不同時(shí)代、階層人物性格的典型，表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。(4)藝術(shù)典型在個(gè)性中體現(xiàn)出了共性，在特殊中體現(xiàn)出了普遍性，在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

82.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力，而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊(yùn))的能力。因此，作為藝術(shù)家來說，審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的，因?yàn)檫@是他的專長(zhǎng)，他必須努力使自己具備下面幾點(diǎn)獨(dú)特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì)，這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗(yàn)與感知生活的能力，應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實(shí)生活中對(duì)各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對(duì)不能離開想象，想象是人的創(chuàng)造活動(dòng)的一個(gè)必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動(dòng)真正創(chuàng)造性的活動(dòng)，絕不能產(chǎn)生價(jià)值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮，藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識(shí)領(lǐng)域里來，達(dá)到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運(yùn)用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對(duì)工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個(gè)方面，是藝術(shù)家進(jìn)行獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件，也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進(jìn)行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進(jìn)、相互提高和相互完善化的，因而也是有機(jī)地渾然一體地結(jié)合在一起的，表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

83.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對(duì)于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對(duì)畢加索的杰作《格爾尼卡》時(shí)，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個(gè)大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個(gè)懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗(yàn)與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗(yàn)他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗(yàn)到她的絕望與無助。體驗(yàn)使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對(duì)作品時(shí)代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對(duì)作品有一個(gè)整體的理解與把握，對(duì)看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對(duì)它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個(gè)階段并不是清晰地三段式前進(jìn)，而是各個(gè)階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

84.答案要點(diǎn)：鄭板橋的這三個(gè)詞非常形象、恰當(dāng)?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個(gè)階段，回答時(shí)須用具體藝術(shù)實(shí)踐對(duì)此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗(yàn)。是創(chuàng)造主體在長(zhǎng)期積淀的審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動(dòng)和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊(yùn)，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。

（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號(hào)，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)一步深化，主體在物化過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊(yùn)，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

85.(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值而且藝術(shù)形式的擇取與變化可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的簡(jiǎn)陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對(duì)客觀存在的一定社會(huì)生活的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會(huì)使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象，從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點(diǎn)同樣是片面的，簡(jiǎn)陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達(dá)，失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點(diǎn)正確地表明，藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的，這樣的作品才能得到人們的認(rèn)可。

86.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

87.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺是人