2023年廣東省東莞市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測(cè)試題(含答案)

2023年廣東省東莞市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測(cè)試題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。

A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

2.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國______代的著名書法家。

A.漢B.晉C.唐D.宋

3.德國的（）首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。A.康拉德·費(fèi)德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

4._____在文學(xué)上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培B.胡適C.梁啟超D.黃遵憲

5.用文字語言來塑造的形象是()

A.雕塑形象B.繪畫形象C.表情形象D.文學(xué)形象

6.喜劇《欽差大臣》的作者是()

A.雨果B.莫里哀C.博馬舍D.果戈理

7.民族舞劇《絲路花雨》的動(dòng)作設(shè)計(jì)主要來源于（）。

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

8.易卜生表現(xiàn)資產(chǎn)階級(jí)男權(quán)社會(huì)法治的制約下，婦女覺醒的作品是（）。A.《凱蒂琳》B.《社會(huì)支柱》C.《玩偶之家》D.《群鬼》

9.19世紀(jì)法國畫家大衛(wèi)的代表作是（）

A．《馬拉之死》

B．《向日葵》

C．《日出?印象》

D．《夜巡》

10.古希臘悲劇作品《被縛的普羅米修斯》的作者是（）。

A.荷馬B.埃斯庫羅斯C.索?？死账笵.阿里斯托芬

11.（）世紀(jì)下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴爾扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

12.形象思維對(duì)于事物本質(zhì)的認(rèn)識(shí)，是通過______。

A.直覺的感悟認(rèn)識(shí)的方式B.抽象的理性認(rèn)識(shí)的方式C.概念判斷推理等邏輯方式D.形象與概念同時(shí)進(jìn)行的方式

13.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是（）。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

14.藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實(shí)踐中所形成的（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊(yùn)C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗(yàn)

15.柏拉圖在《理想國》中要驅(qū)除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

16.我國______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

17.15.油畫《農(nóng)夫的鞋》的是畫家___的作品。()

A.梵?高

B.高更

C.塞尚

D.羅丹

18.西方繪畫以______為代表。

A.油畫B.版畫C.水彩畫D.水粉畫

19.攝影藝術(shù)是一門現(xiàn)代的（）。

A.視聽藝術(shù)B.造型藝術(shù)C.表現(xiàn)藝術(shù)D.時(shí)間藝術(shù)

20.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

二、填空題(20題)21.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

22.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

23.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

24.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

25.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

26.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評(píng)論家__________提出的。

27.雕塑分為_____雕和_____雕。

28.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

29.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

30.王獻(xiàn)之是我國_____時(shí)期的大書法家。

31.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

32.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

33.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

34.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

35.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

36.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個(gè)階段。

37.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

38.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

39.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

40.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

三、主觀題(10題)41.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

42.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

43.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

44.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

45.藝術(shù)傳播有哪些要素?

46.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

47.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

48.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

四、論述題(10題)49.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

50.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

51.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動(dòng)中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機(jī)也?！鍢蝾}畫

52.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

53.結(jié)合例證闡述藝術(shù)作品的構(gòu)成

54.請(qǐng)闡述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象各自的涵義，并結(jié)合對(duì)一部具體作品的分析，論述藝術(shù)家是如何運(yùn)用特定的藝術(shù)語言完成藝術(shù)形象塑造的

55.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

56.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

57.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

58.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)批評(píng)科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

五、論述題(0題)59.論述藝術(shù)創(chuàng)造過程。

六、(0題)60.被列入世界人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的劇種是（）A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

參考答案

1.C

2.D

3.A

4.C

5.D

6.D

7.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創(chuàng)作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術(shù)形象，描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

8.C三幕話劇《玩偶之家》是易卜生的代表作，主要寫主人公娜拉從愛護(hù)丈夫、信賴丈夫到與丈夫決裂，最后離家出走，擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。

9.A

10.B埃斯庫羅斯是古希臘著名悲劇詩人，與索?？死账购蜌W里庇得斯一起被稱為是古希臘“三大悲劇大師”，有“悲劇之父”、“有強(qiáng)烈傾向的詩人”的美譽(yù)。代表作有《被縛的普羅米修斯》、《阿伽門農(nóng)》等。

11.A

12.D

13.C湯顯祖的代表作《牡丹亭》，洋溢著追求個(gè)人幸福、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想，是我國戲曲史上劃時(shí)代的浪漫主義杰作。

14.C

15.A

16.D

17.A

18.A

19.B造型藝術(shù)是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料(如顏料、紙張、泥石、木料等)，通過塑造靜態(tài)的視覺形象采反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感的一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的視覺藝術(shù)。造型藝術(shù)主要包括繪畫、雕塑、攝影、書法藝術(shù)等。

20.A

21.敦煌云岡龍門

22.電視劇文藝專題片文藝訪談

23.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

24.共鳴凈化領(lǐng)悟

25.人體動(dòng)作表情構(gòu)圖造型

26.布封

27.圓浮

28.線條與組合具象與抽象情感與象征

29.國立音樂院

30.東晉

31.典型人物典型環(huán)境

32.皇家私家

33.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

34.時(shí)間空間時(shí)空

35.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

36.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

37.拙政園留園豫園

38.劇本演員觀眾

39.人們的精神生活消費(fèi)品

40.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

41.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

42.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

43.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

44.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

45.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

46.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

47.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

48.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

49.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會(huì)條件下由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮分別針對(duì)個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是一個(gè)藝術(shù)家創(chuàng)造個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會(huì)條件下，由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響、藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨(dú)特個(gè)性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個(gè)或多個(gè)藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮，分別針對(duì)個(gè)體、群體以及在一定歷史時(shí)期內(nèi)具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體而言。

50.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆]有色彩的感受而覺得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會(huì)滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

51.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三個(gè)部分:①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定藝術(shù)思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動(dòng)于竹子的疏枝密葉之間，這種獨(dú)特的審美體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動(dòng)，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實(shí)的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時(shí)，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

52.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時(shí)代的藝術(shù)對(duì)于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時(shí)代的藝術(shù)注定要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

53.藝術(shù)作品的構(gòu)成是:(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變換，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。(2)感性與理性的統(tǒng)一。在藝術(shù)作品中，感性更多的是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。例:老舍的話劇名作《茶館》完美地體現(xiàn)了藝術(shù)作品的構(gòu)成因素。首先，《茶館》的內(nèi)容反映的是中國清末到中華人民共和國成立前的社會(huì)生活，表達(dá)批判的主題;形式上，老舍設(shè)置了不同年代的三幕來集中表現(xiàn)最黑暗的三個(gè)時(shí)期，非常自然地展開事件，實(shí)現(xiàn)了內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。其次，老舍創(chuàng)作了一系列生動(dòng)鮮明的形象，寄托了不同的情感傾向，同時(shí)通過這些形象，揭示了社會(huì)各階層的生活和思想狀況，體現(xiàn)出作者的理性分析判斷能力，這正是感性與理性統(tǒng)一的結(jié)果。老舍一方面逼真地再現(xiàn)了社會(huì)生活的一幕幕情景，另一方面也在全劇中滲透了自己的思想和情感，強(qiáng)烈地表現(xiàn)出對(duì)舊社會(huì)的控訴和對(duì)光明的向往，實(shí)現(xiàn)了再現(xiàn)和表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

54.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。（8分）(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(7分)結(jié)合具體作品分析，要求舉例恰當(dāng)，論述嚴(yán)謹(jǐn)，邏輯清楚，表達(dá)流暢。（10分）

55.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

56.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個(gè)學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動(dòng)說，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

57.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

58.藝術(shù)批評(píng)具有二重性的特點(diǎn)，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評(píng)具有科學(xué)性。藝術(shù)批評(píng)家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對(duì)藝術(shù)作品和藝術(shù)進(jìn)行分析與研究，并且作出判斷與評(píng)價(jià)，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識(shí)。由于藝術(shù)批評(píng)是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動(dòng)，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評(píng)則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個(gè)人主觀性的特點(diǎn)，藝術(shù)批評(píng)則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評(píng)的意味，但批評(píng)卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個(gè)階段。一個(gè)藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進(jìn)一步的批評(píng)，因?yàn)橹挥信u(píng)，才能認(rèn)識(shí)藝術(shù)的真面目，才能對(duì)于藝術(shù)有正確的批評(píng)?！彼囆g(shù)批評(píng)的這種科學(xué)性特點(diǎn)，使得它必然要從社會(huì)科學(xué)和自然科學(xué)的各學(xué)科中吸取觀點(diǎn)、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢(shì)。尤其是20世紀(jì)以來，隨著現(xiàn)代科學(xué)的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評(píng)從心理學(xué)、語言學(xué)、社會(huì)學(xué)、文化人類學(xué)、民俗學(xué)等許多學(xué)科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評(píng)方法和流派。其中影響較大的包括心理批評(píng)、原型批評(píng)、英國新批評(píng)學(xué)派、社會(huì)批評(píng)、語義學(xué)派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學(xué)批評(píng)、分解主義、闡釋學(xué)等等。形形色色的批評(píng)方法與流派，使藝術(shù)批評(píng)成為一門獨(dú)立的學(xué)科。

(2)藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評(píng)作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強(qiáng)烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評(píng)必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點(diǎn)，因而優(yōu)秀的批評(píng)家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，才能真正認(rèn)