中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的審美特性研究,音樂(lè)論文

中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的審美特性研究,音樂(lè)論文內(nèi)容摘要：伴隨著全球一體化的進(jìn)程和文化產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，作為20世紀(jì)初興起于西方社會(huì)的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，音樂(lè)劇因富有時(shí)代感、通俗性、群眾性和明快性等藝術(shù)特質(zhì)，已日漸成為中國(guó)現(xiàn)代舞臺(tái)敘事藝術(shù)中的新秀。固然中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的發(fā)展時(shí)間不長(zhǎng)，也存在著較大的進(jìn)步空間，但其以中國(guó)語(yǔ)言和音樂(lè)的話(huà)語(yǔ)形式書(shū)寫(xiě)中國(guó)故事，展現(xiàn)中國(guó)人對(duì)生活的體悟和感受，已經(jīng)構(gòu)成了較為鮮明的中國(guó)化的美學(xué)選擇，豐富了群眾的審美體驗(yàn)，加強(qiáng)了觀眾的審美感受力。本文關(guān)鍵詞語(yǔ)：中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇,審美體驗(yàn),審美接受相比于西方音樂(lè)劇百余年的歷史，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇方才經(jīng)歷了三十多年的探尋求索。從20世紀(jì)八九十年代開(kāi)場(chǎng)的(芳草心〕(新白蛇傳〕(木蘭詩(shī)篇〕等中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇雛形，到2005年以中國(guó)首部原創(chuàng)音樂(lè)劇定位的(金沙〕，及隨后的(蝶〕(愛(ài)上鄧麗君〕(媽媽再愛(ài)我一次〕(鋼的琴〕(虎門(mén)銷(xiāo)煙〕(阿爾茲記憶的愛(ài)情〕等作品的產(chǎn)生，能夠看出中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇創(chuàng)作日益繁盛。2021年，全國(guó)初次音樂(lè)劇展演在哈爾濱舉辦，(火花〕(麥琪的禮物〕(桃花箋〕(情動(dòng)哈爾濱〕(牽魂線〕(黃四姐〕6部作品從全國(guó)36部作品中脫穎而出，華而不實(shí)4部作品獲得國(guó)家藝術(shù)基金的贊助，這也成為中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇創(chuàng)作歷史上的重要節(jié)點(diǎn)，對(duì)將來(lái)催生和孵化出更多更好的原創(chuàng)音樂(lè)劇作品是一個(gè)促動(dòng)。一、中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的美學(xué)選擇固然僅有短短幾十年的發(fā)展，但中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇已經(jīng)具有了較為鮮明的美學(xué)選擇和審美趣味?？v觀當(dāng)前的原創(chuàng)音樂(lè)劇作品，在音樂(lè)敘事內(nèi)容的選擇上，既有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化跨時(shí)空的宏大歷史敘事，又有對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的人性的勾畫(huà)和描繪敘述，表現(xiàn)出以中國(guó)的方式書(shū)寫(xiě)中國(guó)故事。我們國(guó)家優(yōu)秀的歷史文化是音樂(lè)劇藝術(shù)工作者取之不盡用之不竭的資源，只要本土的才是唯一無(wú)二的。音樂(lè)劇(金沙〕就以四川金沙遺址的發(fā)現(xiàn)為創(chuàng)作背景，以一場(chǎng)跨越三千年的愛(ài)情抒寫(xiě)了一個(gè)宏大的歷史敘事，將中國(guó)深切厚重的歷史文化底蘊(yùn)和審美元素貫穿于全劇始終，對(duì)中國(guó)文化和中國(guó)元素的深切進(jìn)入開(kāi)發(fā)，加強(qiáng)了其原創(chuàng)性和獨(dú)創(chuàng)性；再如(木蘭詩(shī)篇〕取材于花木蘭女扮男裝替父參軍的經(jīng)典故事，以交響樂(lè)和情境音樂(lè)劇的嶄新形式進(jìn)行了重新創(chuàng)作，展現(xiàn)了中華民族巾幗英雄的氣質(zhì)風(fēng)貌；還有(蝶〕(虎門(mén)銷(xiāo)煙〕(詩(shī)經(jīng)采薇〕等，均以中國(guó)傳統(tǒng)文化為主要題材，或是中國(guó)古代悠遠(yuǎn)文明的千古絕唱，或是民族英宏偉人的再現(xiàn)，這些題材的選擇都具體表現(xiàn)出了中國(guó)音樂(lè)劇人對(duì)中國(guó)古老文明和優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和當(dāng)代彰顯。在關(guān)注宏大歷史敘事的同時(shí)，當(dāng)下的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇也注重具有人民性的題材的選擇。人民是歷史的創(chuàng)造者，書(shū)寫(xiě)人民的情感訴求是我們國(guó)家文藝創(chuàng)作的傳統(tǒng)?，F(xiàn)代的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇創(chuàng)作也緊緊捉住了人民性這一文藝創(chuàng)作的重要方向。比方首屆全國(guó)優(yōu)秀音樂(lè)劇展演中的(黃四姐〕，是以土家族生活為背景的原創(chuàng)鄉(xiāng)村音樂(lè)劇，講述了美麗的土家族姑娘黃四姐與漢族貨郎同舟共濟(jì)、克制困難、共同追求美妙生活的故事；(牽魂線〕講述了改革開(kāi)放40年來(lái)，準(zhǔn)格爾旗人在新農(nóng)村建設(shè)上求新求變、努力奮進(jìn)的創(chuàng)業(yè)精神，以準(zhǔn)格爾旗國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)漫瀚調(diào)展現(xiàn)了蒙漢人民攜手奔小康的壯志豪情。這些都反映了我們國(guó)家勞動(dòng)人民的本色和人民群眾追求幸福生活的奮斗歷程。不僅如此，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇也重點(diǎn)關(guān)注現(xiàn)實(shí)的、個(gè)體的普通人物的生活和命運(yùn)，將目光聚焦到那些具有個(gè)別性的小人物的日常生活之中，進(jìn)而反映出作為個(gè)體的人的真實(shí)的情感、現(xiàn)實(shí)的需要和本我的需求。比方音樂(lè)劇(媽媽再愛(ài)我一次〕(酒干倘賣(mài)無(wú)〕(鋼的琴〕(阿爾茲記憶的愛(ài)情〕等，選材貼近生活、現(xiàn)實(shí)和人生，是對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活中不同于家國(guó)大愛(ài)的各種情感的描寫(xiě)和刻畫(huà)，那質(zhì)樸簡(jiǎn)單的親情，那真誠(chéng)的愛(ài)情，都是對(duì)人的感性的情感的真實(shí)抒寫(xiě)，即使沒(méi)有那么偉大，不用多么震撼，但都是在真誠(chéng)地對(duì)待人、真誠(chéng)地深切進(jìn)入生活，是站在時(shí)代變革的浪潮之中對(duì)當(dāng)代人各種生活境遇的流露，有理想的、希望的，也有孤單的、彷徨的。這些都展現(xiàn)了中國(guó)音樂(lè)劇創(chuàng)作者在大寫(xiě)的時(shí)代對(duì)小寫(xiě)的人性的理解和關(guān)心、對(duì)生命的尊重和渴望，以及對(duì)人的存在的哲學(xué)和審美的關(guān)心照顧。如阿多諾所講，藝術(shù)領(lǐng)域的構(gòu)造類(lèi)似于個(gè)體身上內(nèi)在思想空間的構(gòu)造1，審美經(jīng)歷體驗(yàn)務(wù)必轉(zhuǎn)入哲學(xué)，否則就不是真正的審美經(jīng)歷體驗(yàn)1。二、中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的審美特性美國(guó)學(xué)者斯坦利格林曾講過(guò)：音樂(lè)劇從根本上講是漂亮的服裝、快樂(lè)的舞蹈和輕松的富于情趣的音樂(lè)與臺(tái)詞組成的戲劇。2但與古典的戲劇、歌劇、話(huà)劇、京劇等藝術(shù)形式不同，音樂(lè)劇是以音樂(lè)為主要載體和敘事媒介的當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)。所以，其帶給觀眾的審美體驗(yàn)既不同于傳統(tǒng)戲劇，也不同于以電影為代表的數(shù)字化媒介藝術(shù)。音樂(lè)劇所具有的當(dāng)代性和現(xiàn)實(shí)性，是當(dāng)代社會(huì)中人對(duì)在場(chǎng)性的一種尋求和感性體驗(yàn)；音樂(lè)劇所具有的交互性和融合性，是當(dāng)代社會(huì)中人們對(duì)于情感的溝通與交往的一種達(dá)成。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇也正以此類(lèi)特性豐富著中國(guó)觀眾的審美體驗(yàn)。〔一〕融合性時(shí)代性音樂(lè)劇融合音樂(lè)、舞蹈、舞美、表演、燈光設(shè)計(jì)等藝術(shù)表現(xiàn)形式為一體，是一種多形態(tài)、多樣式、多手段的融合。從音樂(lè)劇的整體設(shè)計(jì)上來(lái)講，其融合了各種裝置的背景、舞美的形式、舞蹈的動(dòng)作和不同風(fēng)格的音樂(lè)，以及各種多媒體的、數(shù)字化的技術(shù)手段的運(yùn)用，增加了舞臺(tái)的空間立體維度，拓寬了藝術(shù)展現(xiàn)的空間效果，更好地服務(wù)于觀眾的藝術(shù)想象；舞美形式和舞蹈動(dòng)作的融入，增加了音樂(lè)劇敘事的身體敘事功能，舞蹈成為一種身體的語(yǔ)言，配合音樂(lè)語(yǔ)言協(xié)調(diào)運(yùn)作，成為敘事的重要元素，進(jìn)而給觀眾更立體、更豐富、更全面的視聽(tīng)體驗(yàn)。從音樂(lè)的選擇上來(lái)講也是如此。音樂(lè)劇融合多種風(fēng)格形態(tài)的音樂(lè)于劇作之中，如流行的、電子的、節(jié)拍藍(lán)調(diào)的、搖滾的、講唱的等各種曲風(fēng)，還有部分民族唱法或美聲唱法的運(yùn)用。多樣的音樂(lè)形態(tài)和形式能夠?qū)∽髦胁煌那楦畜w驗(yàn)起到推波助瀾的作用，將不同的情感以不同的樂(lè)感形式表現(xiàn)出來(lái)。如蘇珊朗格所講：藝術(shù)就是將人類(lèi)情感呈現(xiàn)出來(lái)供人觀賞，把人類(lèi)情感轉(zhuǎn)變?yōu)榭梢?jiàn)或可聽(tīng)的形式的一種符號(hào)手段。3中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的創(chuàng)作也應(yīng)融合古典與當(dāng)代、民族與世界的藝術(shù)元素，創(chuàng)造出靈敏多樣的審美樣式，以貼近群眾的審美趣味。既要有古典藝術(shù)美學(xué)的典雅、崇高、壯闊，又要有當(dāng)代美學(xué)的輕松、自由、靈敏，使其獲得全新的審美體驗(yàn)。現(xiàn)代，我們既應(yīng)該回眸品讀經(jīng)典，接受古典美學(xué)的沉淀，也應(yīng)該去接受和感悟時(shí)代性和現(xiàn)代性，接受當(dāng)代美學(xué)的激發(fā)，聆聽(tīng)時(shí)代的聲音，追逐時(shí)代的步伐，更多地歌唱和體悟現(xiàn)代?！捕痴鎸?shí)性在場(chǎng)性音樂(lè)劇作為一種舞臺(tái)藝術(shù)，與電影、電視、廣播等新媒介藝術(shù)的不同之處還在于其真實(shí)性和在場(chǎng)性。經(jīng)過(guò)了數(shù)字化、平面化處理的各種新媒介藝術(shù)，失去了舞臺(tái)藝術(shù)所具有的現(xiàn)實(shí)的立體感和空間感，加大了藝術(shù)與觀眾之間的距離感。如本雅明講到當(dāng)代藝術(shù)在機(jī)械復(fù)制的時(shí)代時(shí)所指出的：即便在最完美的藝術(shù)復(fù)制品中也會(huì)缺少一種成分：藝術(shù)品的即時(shí)即地性，即它在問(wèn)世地點(diǎn)的唯一無(wú)二性。4本雅明所言的復(fù)制已經(jīng)泛化到如今一切以影像形式傳播的新媒介藝術(shù)之中。音樂(lè)劇將有血有肉的、真實(shí)的人的身體、語(yǔ)言、動(dòng)作作為其藝術(shù)的媒介本身，其現(xiàn)實(shí)感和立體感讓觀眾具有了在場(chǎng)性的審美體驗(yàn)。這種真實(shí)的審美體驗(yàn)來(lái)自于媒介的真實(shí)與觀眾的在場(chǎng)相融合。而且，這種在場(chǎng)并不只是空間意義上的在場(chǎng)，更是一種情感上的內(nèi)在成認(rèn)。不同于對(duì)各種電子、數(shù)字、影像等后當(dāng)代賽博空間中的藝術(shù)形式，音樂(lè)劇使得觀眾的審美體驗(yàn)和審美感受更強(qiáng)烈、更真切。誠(chéng)如巴迪歐所以為的，戲劇最終指向的是觀眾的在場(chǎng)。與戲劇相比，電影沒(méi)有直接的觀眾，華而不實(shí)的演員無(wú)須直接面對(duì)現(xiàn)場(chǎng)觀眾的反響。而在音樂(lè)劇藝術(shù)中觀眾卻不是被動(dòng)的，而是劇中極為重要的一部分，戲劇需要它的觀眾，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)他們坐在座位上難以抑制自個(gè)的躁動(dòng)，傾向于去發(fā)展戲中所缺少的意義，他們反過(guò)來(lái)成為了解釋的解釋者5。比方，音樂(lè)劇(蝶〕在劇情接近尾聲處，成百上千只美麗的真蝴蝶在舞臺(tái)上方翩翩起舞，伴隨著優(yōu)美的旋律和意味無(wú)窮的劇情的變化，觀眾的這種現(xiàn)實(shí)性和在場(chǎng)性再一次被確認(rèn)和強(qiáng)化。在梁祝二人共赴火海后，觀眾還沉浸在梁祝所經(jīng)歷的生死之戀之中，這些彩蝶是真是幻，一時(shí)間難以分辨，配合以結(jié)尾劇烈壯懷的片尾合唱，將二人悲慘命運(yùn)的壯美之感發(fā)揮到了極致，也使得觀眾的審美體驗(yàn)在亦真亦幻之間到達(dá)頂峰，品味著或悲壯、或同情、或亮堂、或幽靜的藝術(shù)之美，產(chǎn)生了回味無(wú)窮的審美體驗(yàn)和效果?！踩辰换バ怨残砸魳?lè)劇之所以成為當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)的新種類(lèi)，還有一方面的原因在于其符合了后工業(yè)化時(shí)代、信息化時(shí)代人們對(duì)于快節(jié)拍、緊張生活的一種釋放，符合了公共交往空間中群眾的交互性社會(huì)認(rèn)同，也即劇場(chǎng)文化所具有的公共性。因舞臺(tái)上人物的在場(chǎng)性，觀眾不僅會(huì)對(duì)音樂(lè)劇舞臺(tái)上人物的命運(yùn)、情感產(chǎn)生共鳴，并且能夠完成情感的交互性轉(zhuǎn)移，仿fo自個(gè)也是舞臺(tái)上的人物一樣。這種審美體驗(yàn)類(lèi)似于利普斯的審美移情講，以及康德的審美的共通性原則，在那里我們把感覺(jué)理解為愉快的情感。我們甚至能夠把鑒賞定義為對(duì)于那樣一種東西的評(píng)判能力，它使我們對(duì)一個(gè)給予的表象的情感不借助于概念而能夠普遍傳達(dá)6。也就是講，音樂(lè)劇藝術(shù)的舞臺(tái)更具有這種審美的共通感，由于美感的共通性原則的實(shí)現(xiàn)，必定保證審美主體之間在一個(gè)可分享的公共空間之中。比方，經(jīng)典作品(三毛漂泊記〕以音樂(lè)劇形態(tài)再次被搬上舞臺(tái)的時(shí)候，觀眾產(chǎn)生了不同于漫畫(huà)作品和影視作品中的審美體驗(yàn)。漫畫(huà)是無(wú)聲的，而音樂(lè)劇是有聲的，并且是有節(jié)拍、有情感的。當(dāng)與觀眾僅僅相隔數(shù)米遠(yuǎn)的舞臺(tái)上的三毛出現(xiàn)時(shí)，霎時(shí)拉近了其與觀眾的距離。整部劇沒(méi)有震撼的舞美和燈光，延續(xù)了簡(jiǎn)單簡(jiǎn)潔的漫畫(huà)風(fēng)，試圖通過(guò)簡(jiǎn)單的物件、場(chǎng)景、人物復(fù)原出真實(shí)的時(shí)代和故事，但其所構(gòu)成的這種公共性和交互性體驗(yàn)，卻讓當(dāng)下無(wú)數(shù)為生計(jì)而奔波繁忙的觀眾，感同身受地體味到了城市的擁擠、生活的不易、心的迷茫和當(dāng)代人的孤單。由此，這種情感分享和傳到達(dá)了每一個(gè)觀賞者的內(nèi)心世界，產(chǎn)生了一種共鳴，尤其伴隨著心若沒(méi)有棲息的地方，到哪里都是在漂泊歌曲的催化，更是如此。所以，這也構(gòu)成了當(dāng)下后工業(yè)時(shí)代和信息化時(shí)代，音樂(lè)劇藝術(shù)較好的社會(huì)時(shí)代背景和群眾審美基礎(chǔ)。三、中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的審美接受盡管中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇已經(jīng)產(chǎn)生了一些優(yōu)秀的作品，但與(歌劇魅影〕(貓〕等西方經(jīng)典之作相比，還有很大的提升空間。怎樣更好地發(fā)展，怎樣積淀出傳世之作，怎樣做好市場(chǎng)化、走向國(guó)際化等，都是需要深切進(jìn)入考慮的問(wèn)題。這些問(wèn)題都離不開(kāi)一個(gè)核心，就是要?jiǎng)?chuàng)作出既具有美學(xué)思想內(nèi)容，又具有被觀眾所喜歡的美學(xué)形式的作品。正如杜夫海納所講：藝術(shù)的責(zé)任是自我超越，走向?qū)徝缹?duì)象。只要成為審美對(duì)象，它才能被觀眾接受，到達(dá)完全的存在。7因而，藝術(shù)作品要成為優(yōu)秀的審美對(duì)象，必需要構(gòu)成較好的審美接受，這就要捉住下面兩個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)。首先，要進(jìn)一步捉住音樂(lè)劇是一門(mén)敘事藝術(shù)這一重要本質(zhì)，將故事性視為音樂(lè)劇的靈魂，處理好講故事和做音樂(lè)之間的關(guān)系。敘事藝術(shù)的靈魂和核心就是講故事，正如音樂(lè)劇在美國(guó)被稱(chēng)為bookmusical一樣，欣賞一部音樂(lè)劇就像閱讀一個(gè)故事，所有的情節(jié)設(shè)計(jì)、起承轉(zhuǎn)合都要為講好故事而服務(wù)，音樂(lè)無(wú)疑在華而不實(shí)起到了重要的作用。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇的創(chuàng)作更要在對(duì)音樂(lè)的理解和處理上下功夫，怎樣讓音樂(lè)服務(wù)于情節(jié)發(fā)展，怎樣能夠在故事敘事線索的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上，有機(jī)地穿插有效的音樂(lè)，而不是機(jī)械地去安插音樂(lè)等，需要音樂(lè)劇的作曲和編劇具有較強(qiáng)的音樂(lè)思維。將音樂(lè)的時(shí)間性與舞臺(tái)劇的敘事性完美結(jié)合，讓音樂(lè)配合情節(jié)線索呈現(xiàn)出交織錯(cuò)落、事件分明的節(jié)拍感和立體感，把握敘事的構(gòu)造、節(jié)拍、線索和重點(diǎn)，在提高敘事邏輯的復(fù)雜性的同時(shí)，更要展現(xiàn)敘事效果的自然性，使得故事能夠情節(jié)飽滿(mǎn)，讓觀眾從中獲得情感和理性的雙重體驗(yàn)和收獲，獲得較高的審美格調(diào)和視聽(tīng)享受，觸動(dòng)觀眾的心靈。比方，(詩(shī)經(jīng)采薇〕在音樂(lè)的創(chuàng)作和設(shè)計(jì)上，融合了對(duì)古典文學(xué)、古典音樂(lè)的理解。開(kāi)始以(我該何去何從〕的合唱，將觀眾拉入三千年前詩(shī)經(jīng)所吟唱的那個(gè)年代；面對(duì)著戰(zhàn)亂、瘟疫，一首(我愿做一棵薇草〕唱出了人性的美妙；面對(duì)生死離別，一首(去吧去吧，好在還有活著的希望〕唱出了人生的無(wú)常；兵士合唱的(采薇〕更是讓人肝腸寸斷；尤其是主題曲(生命〕在全劇的最后出場(chǎng)，為了家，為了國(guó)，為了你，為了我。愿將理想的種子世間飄揚(yáng)，愿為這世界進(jìn)獻(xiàn)所有氣力，感染、啟發(fā)著觀眾對(duì)個(gè)體生命和家國(guó)情懷產(chǎn)生更深入的理解與感悟。其次，在藝術(shù)效果的呈現(xiàn)和表示出上，既要有時(shí)間敘事藝術(shù)對(duì)于節(jié)拍、旋律、情感的建構(gòu)，又要有空間敘事藝術(shù)對(duì)于造型、比例、構(gòu)造的強(qiáng)調(diào)。將音樂(lè)劇的舞臺(tái)敘事藝術(shù)的特點(diǎn)充分展現(xiàn)出來(lái)，表現(xiàn)出作為視聽(tīng)結(jié)合藝術(shù)的舞臺(tái)感染力、音樂(lè)震撼力和審美感受力。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇固然起步較晚，但隨著科技的進(jìn)步和視野的開(kāi)闊，從創(chuàng)作的技術(shù)層面來(lái)講，無(wú)論從舞美設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)、布景設(shè)計(jì)，還是從其主要載體舞蹈和音樂(lè)的設(shè)計(jì)上來(lái)講，都在努力實(shí)現(xiàn)著這種時(shí)空敘事藝術(shù)的獨(dú)特性。相較于傳統(tǒng)的戲劇和話(huà)劇的形式來(lái)講，現(xiàn)代音樂(lè)劇正是由于有了高科技的燈光、LED屏幕等當(dāng)代化、數(shù)字化的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，能夠更好地實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)空間的轉(zhuǎn)換和立體感。比方(阿爾茲記憶的愛(ài)情〕，通過(guò)數(shù)字化的特效將人腦中的記憶以可視化的時(shí)空感官進(jìn)行呈現(xiàn)，運(yùn)用大量的幾何裝置的變幻和設(shè)計(jì)呈現(xiàn)出時(shí)空倒錯(cuò)的奇幻的空間感，這是空間敘事藝術(shù)對(duì)造型、比例和構(gòu)造的運(yùn)用和詮釋?zhuān)辉谇L(fēng)的選擇上，28首音樂(lè)作品基本涵蓋了流行、電子、節(jié)拍藍(lán)調(diào)、搖滾、講唱等多種當(dāng)代風(fēng)格的曲風(fēng)，對(duì)故事情節(jié)的發(fā)展起到了促進(jìn)作用，能夠在渲染氣氛、營(yíng)造情境、激發(fā)情感等方面加強(qiáng)觀眾的審美接受效果，外在的音樂(lè)節(jié)拍和旋律與人的內(nèi)在的情感在