中國書法的介紹

書法江西農(nóng)業(yè)大學舒志忠歷史上哪些國家有書法

1.韓國（朝鮮）韓國（朝鮮）書法來源韓國的書法有悠久的傳統(tǒng)，可以追溯到三國時代初期。據(jù)了解，從那個時候開始，王室的書院和國家辦的高等學堂里講授中國文學。書法的歷史如此悠久，無數(shù)貴族階層的人和藝術家又在許多世紀里為促進書法藝術作了顯著努力，可惜在經(jīng)過多次外國入侵和內(nèi)部紛爭之后古代書法作品保存到今的極少。特別是16世紀末同日本豐臣秀吉軍隊之間的七年戰(zhàn)爭，造成的人員死亡自不待言，而且還在韓半島各地對具有歷史意義的石碑和文物造成了嚴懲破壞。因此，屬于那場戰(zhàn)爭以前年代的殘存的書法作品現(xiàn)在不到20件。韓國書法欣賞越南國語字書法越南書法作品集的第一頁書法作品越南書法作品集的第一頁書法作品越南國語字是以拉丁字母為基礎的拼音文字，越南國語字書法是指用越南拉丁字母為基礎的拼音文字國語字所書寫的書法，越南國語字書法是越南特有的一門藝術，深受人們的喜愛。自從越南用拼音文字“國語字”代替漢字后，漢字書法也逐漸被國語字書法所代替。在歲晚期間，常有一些寫國語字書法的人在街頭擺攤檔寫春貼，及用國語字寫些祈福的吉祥話。越南各地都有越南國語字書法俱樂部，其中有不少越南書法家國語字寫得很好，作品很有收藏價值。越南國語字書法受漢字書法影響較深其特點如下：1）用毛筆以漢字書法的筆法，用國語字寫成，在世界上用毛筆書寫拉丁字母除越南外是絕無僅有的2）象漢字書法一樣常常書寫一些詩詞3）象漢字書法一樣常常在畫里題詞4）象漢字書法一樣，作品完成后蓋上印章簽上作者的名字，其分別僅僅在于印章上的文字及作者的名字是越南國語字而非漢字5）有些作品其字體形態(tài)跟漢字有幾分相似越南書法梵文書法自悉曇體梵文字母在唐朝時從印度傳到中國再由中國傳到日本后，就被日本人視為“梵天”所創(chuàng)的神圣文字而用于書寫佛經(jīng)、真言密咒等，根據(jù)唐玄奘《大唐西域記》卷二的記載所有“婆羅米系列字母”皆為“梵天”所創(chuàng)造。詳見：唐玄奘《大唐西域記》卷二：“詳其文字，梵天所制，原始垂則，四十七言”（47個字母）。在日本很多佛門高僧的梵文書法造詣都非常高，其中著名的梵文書法家有“空海法師”，空海法師是日本著名的書法家他與嵯峨天皇、橘逸勢共稱三筆。如圖所示，悉曇體梵文其形態(tài)有點象中國的“篆書”“金文”這些象形文字，因為其形態(tài)與“篆書”“金文”這些象形文字有點相似令到國內(nèi)一些不懂梵文的人誤將梵文當成是象形文字，而實際上梵文是表音功能十分準確的“拼音文字梵文書法欣賞阿拉伯書法阿拉伯書法是用阿拉伯字母所書寫的書法是世界最著名的書法藝術體系之一，阿拉伯書法的用途和實用價值極為廣泛，主要有以下幾點：（1）用于書寫《古蘭經(jīng)》和穆斯林先賢的名言佳句。從伊斯蘭教創(chuàng)傳至今的14個世紀，一切版本的《古蘭經(jīng)》字體，均為手抄，這在書法史上是沒有先例的。（2）用于伊斯蘭建筑裝飾，如清真寺凹殿、墻壁、梁柱、門廳等均飾以經(jīng)文書寫藝術，或彩繪，或雕刻，給人以莊嚴、肅穆、華麗之感。此外，錢幣鑄造、墓碑雕刻、拱北修繕，也運用阿拉伯文書法表現(xiàn)其魅力。（3）用于書寫哈里發(fā)、素丹宮廷的敕令、文告、以及重要文獻、契約、慶典賀詞等，一般由書法家專司。（4）用于書寫國家機關、學校、商店、工礦企業(yè)的牌匾，各類書籍、報刊、影視戲劇的標題與廣告，各種藝術性展覽，會場布置，工藝品裝飾等，以美化環(huán)境，美化生活。（5）在現(xiàn)實生活中，阿拉伯書法藝術更是走進了穆斯林的千家萬戶。各種飾有阿拉伯書法的掛氈、銅盤、陶瓷、琺瑯、貝殼備受歡迎。中國穆斯林創(chuàng)造的經(jīng)字畫，用中堂、對聯(lián)等形式裱褙裝幀，甚為中外穆斯林所喜愛，成為中阿文化交匯融合的象征。阿拉伯書法欣賞日本書法在日本，書法相較于繪畫等其他藝術形式更受歡迎。這可以從一種說法得到應證：“棒球是日本一億多國民的體育，而書法則是一億多國民的藝術。”可見其國民研習書法風氣之盛。提起日本的書法，就不能忽略的是日本書法的起源。毋庸置疑的是日本書法源自于中國古代書法，并且隨著中國古代歷朝書法的變革，而不斷變化發(fā)展唐太宗曾下令收藏王羲之的作品，一時間使王羲之作品身價百倍，日本遣唐使回國時帶回了大批王羲之的手跡?，F(xiàn)今的「東大寺獻物帳」內(nèi)收藏的二十卷書法集中，大部分是王羲之的仿跡。唐張懷瓘「書斷.王羲之」，晉王羲之書祝版，工人削之，筆入木三分。孫過庭的「書譜」也有入木之術。古代日本人尊王羲之為書圣，故將書法稱作「入木道」。日本人喜愛王羲之書法風格現(xiàn)于言表，他們親熱地稱王羲之為大王，稱其第七子王獻之叫小王。承繼了二王骨風的，是平安朝的真言宗創(chuàng)始人空海和尚。他與嵯峨天皇、橘逸勢三人被稱為平安「三筆」，空海的「聾瞽指歸」二卷更被指定為國寶。日本書法欣賞

書法是中國的國粹，博大精深，源遠流長，是東方藝術的代表。從古到今，世界上數(shù)千種文字僅止于記事傳言，雖有寫得美觀、帶有藝術意味的文字，但是只有漢字的書寫上升為一門特別高深的藝術，它產(chǎn)生了別具一格的形式意味和筆法體系，有嚴格的技藝規(guī)范和品評標準，其審美意味所表現(xiàn)的創(chuàng)造主體的心靈世界，是書法藝術的精神構成，成為世界藝術史上的瑰寶。商周帝王由于迷信，凡事都要用龜甲或獸骨進行占卜，然后把占卜的有關事情刻在甲骨上，作為檔案材料由王室史官保存。這是中國最古老的成熟的文字，因為刻在龜甲和獸骨上，人們稱之為甲骨文。這片甲骨上記載了商王祭祀、乘車狩獵等活動，所刻的文字在書法上有很高的造詣。甲骨文（商周早期）

金

文

與甲骨文幾乎同時興起的書體是金文，因鑄刻在青銅器上而得名。在商周，一個人如果為王朝策立了功勛，君王就大量地予以賞賜。立功的人常常要鑄造青銅器，并鑄刻上自己的功勛，以顯耀于后世。這些記錄功勛的文字流傳到現(xiàn)在，也成為書法藝術的瑰寶。小篆又稱秦篆——它的筆畫首尾勻圓，結構對稱；給人以剛柔并濟，圓渾挺健的感覺，對漢字的規(guī)范化起了很大的作用。泰山刻石

隸書（漢）

字形扁方，左右伸展；左波右磔，蠶頭燕尾。曹全碑

在書體演變過程中，由隸書向楷書、行書、草書同時演變，大概在魏晉時期均已出現(xiàn)了。歐陽詢（唐）柳公權（唐）顏真卿（唐）趙孟頫（元）《九成宮醴泉銘》《玄秘塔碑》《顏勤禮碑》《三門記》（局部）（局部）（局部）（局部）1、《蘭亭序》王羲之（晉）2、《祭侄文稿》顏真卿（唐）3、《黃州寒食帖》蘇軾（宋）漢代書法漢代從公元前二零六年到公元二二零年的四百二十六年間，是漢字書法發(fā)展史上關鍵性的晉·王羲之手札晉·王羲之手札一代。漢代分為西漢和東漢，兩漢三百余年間，書法由籀篆變隸分，由隸分變?yōu)檎虏荨⒄鏁?、行書，至漢末，中國漢字書體已基本齊備。因此，兩漢是書法史上繼往開來，由不斷變革而趨于定型的關鍵時期。隸書是漢代普遍使用的書體。漢代隸書又稱分書或八分，筆法不但日臻純熟，而且書體風格多樣。劉勰《文心雕龍·碑》說：“自后漢以來，碑碣云起?！币虼?，東漢隸書進入了型體嫻熟，流派紛呈的階段，目前所留下的百余種漢碑中，表現(xiàn)出琳瑯滿目，輝煌競秀的風貌。在隸書成熟的同時，又出現(xiàn)了破體的隸變，發(fā)展而成為章草，行書，真書也已萌芽。書法藝術的不斷變化發(fā)展，為以后晉代流暢的行草及筆勢飛動的狂草開辟了道路。另外，金文、小篆因為實用面越來越小而漸趨衰微，但在兩漢璽印、瓦當和嘉量上還使用，并使篆書別開生面。康有為曾說：“秦漢瓦當文，皆廉勁方折，體亦稍扁，學者得其筆意，亦足成家。”漢代書法欣賞魏晉書法從曹魏開始，對文學藝術的關注進入了一個新階段，“惟才是舉”等選人制度的實施，使“才能”有可能越過道德而成為人們的首要追求，其中就包含文學藝術，如原來被視作小道的文學，被曹丕譽為“經(jīng)國之大業(yè)，不朽之盛事”；書法在東晉時期成為世家大族爭能斗勝的方式之一，上層貴族大量進入這個領域。魏晉書法在這一背景下，取得了突出的成就。首先，是楷、行、草等字體在廣泛的應用中得到迅速完善；其次，出現(xiàn)了多位在歷史上極具影響力的大書家，在風格的開創(chuàng)和典范的樹立上有無可取代的意義，深刻地影響了中國書法史的發(fā)展；最后，也是最重要的是，書法作為藝術的許多基本觀念被揭示出來，不僅形成理論，而且被貫徹到實踐中，從而使書法的藝術性質(zhì)得到了強化。魏晉書法欣賞唐代書法在書法發(fā)展史上，唐代是晉代以后的又一高峰，此時，在真、行、草、篆、隸各體書中都出現(xiàn)了影響深遠的書家，真書、草書的影響最甚。真書的書家大多脫胎于王羲之，但又兼魏晉以來的墨跡與碑帖的雙重傳統(tǒng)，漸王家書派中脫穎而出，風格轉呈嚴謹雄健、法度森整。行草書家特別是草書家的風格走向飛動飄逸。隸篆雖無大發(fā)展，但能承秦漢之遺法，形成或嚴整緊勁或遒勁圓活的信風。唐代書法可劃分為三個階段：初唐、盛唐、晚唐。這一時代新風格的形式，在初唐時尚處于漸變中，至盛、中唐之際，單是從草書領域中出現(xiàn)了新風，隨后真諸體亦別開生面，取得的發(fā)展。晚唐書法較少發(fā)展。唐代書法欣賞清朝書法國清代書法在近300年的發(fā)展歷史上，經(jīng)歷了一場艱難的蛻變，它突破了宋、元、明以來帖學的樊籠，開創(chuàng)了碑學，特別是在篆書、隸書和北魏碑體書法方面的成就，可以與唐代楷書、宋代行書、明代草書相媲美，形成了雄渾淵懿的書風。尤其是碑學書法家借古開今的精神和表現(xiàn)個性的書法創(chuàng)作，使得書壇顯得十分活躍，流派紛呈，一派興盛局面。清朝書法欣賞中日書法比較日本書法藝術家可貴之處還在于他們在學習傳統(tǒng)經(jīng)典時，并沒有成為古代碑帖的書奴。所謂的書奴是放棄自身的靈魂，原樣得跟隨傳統(tǒng)不敢背離傳統(tǒng)一步。他們知道要做一位著名書家，最高目標當然是創(chuàng)作具有獨特個人風格的出色作品。所以他們在學習中國傳統(tǒng)碑帖的基礎上形成了具有自己明顯特征的假名書法,漢字書法，墨像派等書法類型。日本書法家中即使是古典的漢字書法家，由于是站在異國的立場上對中國書法作出獨特的詮釋，因此其點畫處理之間已經(jīng)具備了某種現(xiàn)代的痕跡。手島右卿是少字數(shù)派的代表人物之一，1957年他的“崩壞”（圖一）在巴黎圣保羅的比拿萊美術展上首展時，曾引起轟動，并獲得國際美術評論家聯(lián)盟副會長彼德洛薩欣賞?！氨缐摹倍?，創(chuàng)作效果、感受與形象、含義和形象都獲得了完美的統(tǒng)一。少字數(shù)派的典型特點是：一是造型和語匯決定一切；二是字義和形式和諧統(tǒng)一，而中國現(xiàn)在書法分為現(xiàn)代派書法和傳統(tǒng)派書法為何出現(xiàn)中日書風不同的現(xiàn)象？日本人怎樣理解中國的碑帖文化的,他們的理解方式和中國人的理解有不同？我概括有這三個方面：文化背景的差異；教育體制的差異；受西方文化影響的不同。首先，文化背景的差異。雖然中國現(xiàn)代的文化和古代的文化有質(zhì)的變化，但在許多方面畢竟保持著一定深層次的聯(lián)系，這是的中國的少數(shù)執(zhí)著的書家和理論家仍有可能找到深入傳統(tǒng)的線索，而日本書法家則缺少這種大的文化背景。雖然他們?nèi)鄙龠@種大的文化背景，但是他們特別注意傳統(tǒng)文化，并不將其看成阻擾現(xiàn)代化的包袱而是將其看作當代文化中的一種新的生長點。日本文化同時還注意傳統(tǒng)文化思想和現(xiàn)代方法之間的關系，注意即進入傳統(tǒng)之中有充分運用現(xiàn)代新方法，因為傳統(tǒng)在現(xiàn)代之中，現(xiàn)代是流動的傳統(tǒng)，不變或全變，都不利于傳統(tǒng)的弘揚和現(xiàn)代的發(fā)展。中國書法現(xiàn)狀八十年代初中國結束混亂狀況重新轉入經(jīng)濟和文化建設，一大批書法家涌現(xiàn)出來。一些經(jīng)過文化大革命幸存下來的老一輩書法家重新獲得藝術青春，得到人們的尊重。在文革中堅持藝術追求的年青書家也如一顆顆新星升起。這兩類書家在當時主要處于兩個年齡層次；60至80歲和30至40歲。老一代書法家有林散之，陸維釗，沙孟海，劉海粟，蕭嫻，陶博吾，高二適，蕭勞，費新我，啟功，孫其峰，武中奇，謝稚柳，王學仲等。年青一代書法家有沈鵬，謝冰巖，李鐸，孫伯翔，尉天池，劉云泉，何應輝，王鏞，周慧珺（女）等。老一代書家現(xiàn)在大多已經(jīng)過世。有些老書法家，如陶博吾的經(jīng)歷很神奇，他年近九十才被世人發(fā)現(xiàn)。有點類似畫界的陳子莊和黃秋園。后一批書法家現(xiàn)已成為當代中國書壇的骨干。因其書法大多傳統(tǒng)功力較深,且加入較多時代特色,研究者通常將他們歸入新古典主義流派。他們的作品最主要的特點是碑帖結合、雄強厚重與細膩流暢兼而有之，走的是前輩書家于右任、沙孟海、陸維釗等人開辟的道路。中國書壇最大的特色就是出現(xiàn)了一個多元而豐富的格局。各種新的流派和平共處。傳統(tǒng)書法界逐漸認同和接受了現(xiàn)代書法。一些以前純粹從事傳統(tǒng)風格書法創(chuàng)作的書家也開始改變其作品面目，摻入現(xiàn)代因素。象邵巖等現(xiàn)代書法家的作品還在官方藝術機構中國書法家協(xié)會組織的全國展覽中獲獎近年來現(xiàn)代書法的重要探索者當中有