第一單元第二課營造藝術的情趣和意境

欣賞音樂通過欣賞音樂作品所體會到的情景和感受，那么美術作品是否也會有如此魅力呢？讓我們一起進入本課內(nèi)容，領會美術作品的情趣和意境吧！思考：如果以《深山藏古寺》為題畫一幅畫，你會怎么來表現(xiàn)呢？《深山藏古寺》登臨古寺前，小草何芊芊。云霧山間繞，孤峰聳碧天。野花紅爛漫，茫茫樹生煙。日落余暉后，聲聲響杜鵑。宋徽宗喜愛書畫，創(chuàng)建并主管了世界上最早的皇家畫院。這位昏君兼杰出書畫家開設畫學，親自授課，建立考試制度，親自出題批卷，培養(yǎng)繪畫人才，開創(chuàng)了一代畫風。當時畫院的考試標準是：筆意俱全。有一次考試，他出的題目便是“深山藏古寺”。這個題目要畫好并不容易，有的在山腰間畫座古寺，有的把古寺畫在叢林深處。廟，有的畫的完整，有的只畫出了廟的一角或廟的一段殘墻斷壁······他看了很多幅，都不滿意。就在他感到失望的時候，有一幅畫深深的吸引了他，他再仔細端詳了一番，便連連點頭稱贊，說：“好，好，這才是‘魁選’之作呀！”那幅畫好在哪里呢？好就好在構思巧妙，那位高明的畫家，根本就沒有畫廟。畫的是崇山峻嶺之中，一股清泉飛流直下，泉邊有個老態(tài)龍鐘的和尚，一瓢一瓢地舀了泉水倒進桶里。就這么一個挑水的和尚，就把“深山藏古寺”這個題目表現(xiàn)得含蓄深邃極了。和尚挑水，當然是用來燒茶煮飯，洗衣漿衫，這就叫人想到附近一定有廟；和尚年邁，還得自己來挑水，可以想象到那廟是座破敗的古廟了。廟一定是在深山中，畫面上看不見，這就把“藏”字表現(xiàn)出來了。這幅畫比起那些畫廟的一角或廟的一段墻垣的，更切合“深山藏古寺”的題意。這位聰明的畫家過人之處未見得是繪畫技術，但由于他巧于構思，選擇了老和尚挑水的角度，就是畫面含蓄，能啟發(fā)別人的聯(lián)想。深山藏古寺

人教七年級下第一單元第2課

營造藝術的情趣和意境學習目標體驗感受美術作品情景交融的藝術感染力——意境美。欣賞美體悟美評述美崔白《禽兔圖》《禽兔圖》局部這是南宋畫家陳居中創(chuàng)作的一幅極為生動的動物畫。在很小的尺幅上，畫家選取了一個日常的景象，在村郊野外的小土坡上，牧羊人正在小憩，兩只白色的小山羊打鬧嬉戲，一只似是占到了便宜，惹得另一只發(fā)火地低頭撞來，另一只毛色略重的老羊似欲走來制止，又一只則立于土坡之上，沉靜地俯視著下面所發(fā)生的一切。四只羊的組合仿佛是一個家庭，母親正在看管著孩子，父親則高高在上，保持著一家之主的威嚴，畫家將動物之間的情愛描寫得十分真實，又富有人世的生活意趣。在置景上力求簡單明快，土坡只以墨筆勾出輪廓，略加擦染，幾株小草與荊棘也安排得很疏闊，畫面左上角畫一株老干，側生一棵新枝。畫家亦注重細節(jié)的刻畫，如立于樹干上的兩只小山雀，俯首觀看，形態(tài)生動。全圖無論是寫物、寫景，皆突出了一個“動”字，生活氣息極為濃厚。此圖繪四只山羊在枯樹下打斗、觀望的不同動態(tài)，形象生動，逗人喜愛。全圖用筆簡練樸實，色調(diào)柔和中又有對比。以大面積淡墨渲染出坡地，將天地區(qū)分開來，并很好地襯托了畫面的主體。圖中景物高低錯落，畫面富于變化。

采用南宋院體山水的邊角式布局法，畫面以斜對角式區(qū)分，左下為全部景物，右上角全部留白，增加空間感，增加畫面吸引力，古代羊和祥、陽相通，有祈盼吉祥如意的美好愿望。注重寫實，觀察精微，風格“俊俏明媚”，富于生趣，人謂其作“不亞黃宗道”。傳世作品有《文姬歸漢圖》、《四羊圖》。意境

意境是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇。中國古典詩、詞、畫、賦、書法、音樂、建筑、戲劇都十分重視意境。

意境就是藝術中一種情景交融的境界，既有來自藝術家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，境中有情，情中有境，是主觀情感與客觀景物相熔鑄的產(chǎn)物，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。

司空圖的《二十四詩品》提出“象外之象，景外之景”、“韻外之致”、“味外之旨”的美學范疇。

象外之象、言外之意、味外之味、韻外之致、景外之景等,都是我國道家和佛家詩學傳統(tǒng)的一些概念,其來源是老子對“道”的闡釋,即“大音希聲,大象無形”的思想。文人便將“言外之意”、“韻外之致”、“象外之象”當作自己最高的審美標準,以求達到“言有盡而意無窮”的效果。作者的意愿，透過實景巧妙地傳達出來，虛實相間。讀者通過感受意境的美來感受詩人的思想意境。這個意境美是自然流露出來的，草、豆苗、布衣的人、衣上的露水、鋤頭，營造出的是最為普通的鄉(xiāng)間生活，但這種普通的鄉(xiāng)間生活卻蘊涵著淡泊名利的大志向。《歸園田居》陶淵明種豆南山下，草盛豆苗稀。晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。道狹草木長，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿無違。唐代詩人王昌齡，在《詩格》中提出了“物境”、“情境”、“意境”的“三境”概念，認為：一境“故得形似”，二境“深得其情”，三境“則得其真矣”?？梢娨饩呈菍η榫暗奶嵘饩硿唸A是比情景交融更具超然的格趣。

現(xiàn)實主義版畫中意境追求達到《蒲公英》的程度者寥寥?！镀压ⅰ分?意境"可用五字說：簡、情、遠、靜、玄。

《蒲公英》筆法十分簡潔，畫面只有一個吹蒲公英的鄉(xiāng)間女孩，身邊一個草籃一把鐮刀。這種單純凝練而不駁雜的意象，是吸引觀者入境的前提條件。意境體驗較之情景體驗，需要更加單純凝練的意象?！胺薄毙枞f取一收，“簡”需一以總萬。吳凡傾向于一以總萬的簡體。

情，就是情景交融，它是意境的基礎要素。《蒲公英》中女孩動態(tài)和細節(jié)描繪，甚至飄向天空的小小蒲絨，都十分自然、恰到好處，充滿了藝術家對田園生活眷戀之情，可以說是情真景愜。

這樣一個境界，被稱為“天趣”“天然”“天真”《李白詩意圖》石濤《靜夜思》李白床前明月光，疑是地上霜。舉頭望山月，低頭思故鄉(xiāng)。

馬遠因常只畫一個角落而得名“馬一角”，剩下的空白是海，是天空，卻并不感到空，空白處更有意味?！督妨谠进B飛絕，萬徑人蹤滅.孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪.

馬克·夏加爾

Marc

Chagall

(1887-1985年)

俄國著名的油畫家、版畫家和設計師，

1887年7月7日出生于俄羅斯西部距離波蘭國境不遠的維捷布斯克一個貧窮的猶太人大家庭。夏加爾對生活的愛很大一部分源于他對妻子貝拉的愛?！渡⒉健肥墙Y婚三年后畫的。此時的夏加爾沉浸在無比幸福之中，他高高揚起手臂，拉著飄在空中的愛妻貝拉，在平原上愉快地散著步。因此畫中色彩明亮，特別是那左下角紅色的花布，充分體現(xiàn)了喜慶的情緒。

“情不虛景，情皆可景，景非滯景，景總含情”的境地。在情景無跡妙然天成之中，也就誕生了詩的意境。

清華巖《桃潭浴鴨圖》

華巖作這幅畫時，已六十一歲，畫技無疑達到了完美之境。觀賞畫中筆法，極為純熟，有恰如其分之妙。上半幅的沒骨桃花，倒垂柳枝，不免有點俗艷；但下半幅的水墨碎石小草，卻頗見文人之心。而以淡顏色染出的水波，以墨筆勾勒出的鴨子，其神態(tài)狀貌，不知為什么，總令人生出一股融融暖意。整個畫面簡潔，貫穿著喜氣洋