第24課《五彩繽紛的現(xiàn)代文化》

第24課五彩繽紛的現(xiàn)代文化一、現(xiàn)代文學(xué)1、德萊塞和《美國的悲劇》他既是二十世紀(jì)美國文學(xué)中第一位杰出的作家，也是美國現(xiàn)代小說的先驅(qū)2、海明威和《老人與?！?、羅曼?羅蘭和《約翰?克利斯朵夫》《永別了，武器》西奧多·德萊塞(1871—1945)，20世紀(jì)美國著名的現(xiàn)實(shí)主義作家。生于印第安那州一貧苦移民家庭。中學(xué)未畢業(yè)，12歲便自謀生計(jì)。當(dāng)過報(bào)童、農(nóng)場雜工、洗碗工、收賬員、挖煤工，對(duì)美國下層社會(huì)狀況十分熟悉。1888年，得到小時(shí)候的女老師的資助，讀了一年大學(xué)。1892年，當(dāng)了新聞?dòng)浾摺?897年開始從事文學(xué)創(chuàng)作。1925年，長篇小說《美國的悲劇》問世，使作者一躍而成為全美最有名的作家。這部小說是德萊塞最優(yōu)秀的作品，小說描寫了一個(gè)普通的美國青年在腐敗的社會(huì)風(fēng)氣影響下，追求“上等人”的生活，墮落成為殺人犯的故事。1927年，德萊塞訪問了蘇聯(lián)，1941年被選為美國作家協(xié)會(huì)主席，1944年獲美國文學(xué)藝術(shù)學(xué)會(huì)榮譽(yù)獎(jiǎng)。1945年8月，德萊塞以74歲的高齡，加入了美國共產(chǎn)黨。同年12月28日病逝。德萊塞《美國的悲劇》中描寫了主人公克萊德·格里菲思受到社會(huì)上邪惡影響，逐漸蛻變、墮落為兇殺犯、最后自我毀滅的全過程。小說共分三卷。第一卷描寫克萊德這個(gè)天真幼稚的青年人怎樣受到外部世界腐蝕與毒害，逐漸演變成為一個(gè)玩世不恭、怙惡不悛的人，一直到汽車碾死女孩，逃離堪薩斯城為止，這是小說故事的準(zhǔn)備階段；第二卷描寫克萊德與富商伯父薩繆爾·格里菲思邂逅后，以窮親戚的關(guān)系來到萊柯格斯廠內(nèi)充當(dāng)工頭助手，隨后陷入與窮女工洛蓓達(dá)、闊小姐桑德拉的三角戀情。為了高攀桑德拉，克萊德甘愿違悖自幼接受的基本道德準(zhǔn)則，犧牲洛蓓達(dá)，于是，他就通過翻船陰謀干掉了這個(gè)懷孕的年輕女工。事后，克萊德卻落荒出逃，逍遙法外；第三卷主要描寫案發(fā)之后，克萊德如何被捕入獄，受審和定罪，其間還穿插著美國兩黨和司法機(jī)構(gòu)利用克萊德一案大搞政治投機(jī)的丑聞。最后經(jīng)過終審判決，克萊德被送上了電椅。《美國的悲劇》不僅揭示了利己主義惡性膨脹的嚴(yán)重后果，同時(shí)更揭露了金錢至上的美國生活方式對(duì)人的普遍的罪惡性腐蝕毒害作用。作品具有豐滿的現(xiàn)實(shí)主義內(nèi)容和巨大藝術(shù)感染力。小說問世的二十年代，美國社會(huì)崇尚偽善的侈談，并沒有好好地去培養(yǎng)青年一代。美國的實(shí)利主義，使青年人認(rèn)為，有了金錢便能占有一切，包括美色在內(nèi)。因此，《美國的悲劇》就是對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的一個(gè)嚴(yán)厲的控訴。

海明威，美國富有傳奇色彩和獨(dú)特個(gè)性的著名作家。代表作有《老人與?！贰ⅰ短栒諛由稹?、《永別了，武器》、《喪鐘為誰而鳴》等，憑借《老人與?！帆@得1953年普利策獎(jiǎng)及1954年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)。海明威被譽(yù)為美利堅(jiān)民族的精神豐碑，并且是“新聞體”小說的創(chuàng)始人。他的反戰(zhàn)小說與“硬漢”作品為美國文壇吹進(jìn)一股清新空氣，對(duì)美國文學(xué)及20世紀(jì)文學(xué)的發(fā)展有極深遠(yuǎn)的影響。

海明威“生活總是讓我們遍體鱗傷，但到后來，那些受傷的地方一定會(huì)變成我們最強(qiáng)壯的地方?！薄耙粋€(gè)人并不是生來要給打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他。”羅曼?羅蘭和《約翰?克利斯朵夫》羅曼·羅蘭

本書主人公以貝多芬為原型，描寫了主人公從兒時(shí)音樂才能的覺醒、青年時(shí)代對(duì)權(quán)貴的蔑視和反抗、成年后事業(yè)上的成功、最后達(dá)到精神寧靜的崇高境界。頌揚(yáng)了人道主義和英雄主義，榮獲1915年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)?！兜却甓唷?/p>

法國現(xiàn)代主義劇作家貝克特的荒誕派戲劇作品。以兩個(gè)流浪漢苦等“戈多”，而“戈多”不來的情節(jié)，喻示人生是一場無盡無望的等待，也反映出二戰(zhàn)后資本主義世界普遍空虛絕望的精神狀態(tài)。蘇聯(lián)文學(xué) 特點(diǎn)

繼承和發(fā)揚(yáng)了俄國現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，反映了蘇聯(lián)社會(huì)的巨大變化。代表作高爾基的《母親》

肖洛霍夫的《靜靜的頓河》奧斯特洛夫斯基的《鋼鐵是怎樣煉成的》肖洛霍夫插圖

《靜靜的頓河》是肖洛霍夫的代表作。小說的背景是兩次戰(zhàn)爭（第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)和蘇聯(lián)的國內(nèi)革命戰(zhàn)爭）和兩次革命（二月革命和十月革命），小說的情節(jié)基礎(chǔ)是哥薩克青年葛利高里的悲劇命運(yùn)以及哥薩克群體（尤其是葛利高里一家）在動(dòng)蕩的歷史年代中的變遷?！鹅o靜的頓河》封面奧斯特洛夫斯基

《鋼鐵是怎樣煉成的》是一部閃爍著崇高理想光芒、洋溢著熾熱的革命激情的長篇小說。小說通過描寫主人公保爾·柯察金在革命斗爭中的成長歷程，真實(shí)而藝術(shù)地反映了從俄國十月革命、國內(nèi)戰(zhàn)爭到蘇聯(lián)恢復(fù)國民經(jīng)濟(jì)各個(gè)時(shí)期的社會(huì)特點(diǎn)和時(shí)代氣氛，熱情歌頌了為祖國而戰(zhàn)的蘇聯(lián)年輕一代，展示了他的成長歷程和精神風(fēng)貌?！朵撹F是怎樣煉成的》封面

《鋼鐵是怎樣煉成的》主人公保爾·柯察金說：“人的一生應(yīng)當(dāng)是這樣度過：當(dāng)回首往事的時(shí)候，他不至于因?yàn)樘摱饶耆A而痛悔，也不至于因?yàn)檫^去的碌碌無為而羞愧。在臨死的時(shí)候，他能夠說：我的整個(gè)生命和全部精力，都已獻(xiàn)給了世界上最壯麗的事業(yè)——為人類的解放而奮斗?！蹦阕x了這段話之后，有什么感想？

《鋼鐵是怎樣煉成的》劇照保爾·柯察金二、現(xiàn)代美術(shù)1、畢加索和《格爾尼卡》當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家

畢加索及立體派畫派

畢加索在1907年創(chuàng)作了第一幅立體派繪畫《亞威農(nóng)少女》，呈幾何形分割的扁平人體丑陋而野蠻但不失和諧和統(tǒng)一。畫家將畫的對(duì)象分解成方形、三角和圓形等平面幾何形體，色彩較簡單，多用灰綠色、灰褐色。評(píng)論家說他的作品使“一切物體、風(fēng)景、人物和房子變成了幾何形和方塊塊”。立體派由此成為此類繪畫的名稱。

《亞維農(nóng)的女郎》在最右側(cè)，一個(gè)女人高舉雙手，顯然她是從一座著火的房子上跌下來。另一婦女向畫面中央奔跑，驚恐與狂怒布于全身；左邊有一母親，她手托被炸死的嬰兒，在啼哭呼號(hào)。右角一婦人的頭從窗戶里探出，她舉著一盞油燈，向前平舉，象征揭露，她把這一切展示在光照之下，讓世人看個(gè)分曉。在畫面的中央，高處有一眼睛似的燈光，可是眼睛的瞳仁卻是個(gè)燈炮。地上倒臥著戰(zhàn)士們殘缺的肢體。斷臂上還握著被折斷了的劍。劍旁有一朵鮮花，這可能是對(duì)英雄的哀悼?？恐醒肷戏剑幸灰蚴軅圾Q著的馬頭，它張裂著口，由于爆炸聲而受到驚嚇。有幾枝箭自上落下，刺在痛苦地掙扎著的動(dòng)物和人身上。靠左側(cè)上方，有一眼睛已移位了的牛頭，形象十分猙獰。

1937年4月26日發(fā)生了法西斯空軍轟炸西班牙北部重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。這一罪行激起了國際輿論的強(qiáng)烈譴責(zé)。鎮(zhèn)上的1600多無辜居民慘遭屠殺，而全鎮(zhèn)居民只有7000多人。畢加索義憤填膺，隨即拿起畫筆，進(jìn)行構(gòu)思，終于以此事件為題，畫了這一幅震撼畫壇的《格爾尼卡》。

畢加索采用分解立體構(gòu)成法，僅用黑、白、灰三色來畫成。調(diào)子陰郁，情景恐怖，全畫充滿著悲劇氣氛。這是畫家對(duì)戰(zhàn)爭暴行的控訴，對(duì)人類災(zāi)難的同情。所有形象是超越時(shí)空的，并蘊(yùn)含著憤懣的抗議聲。當(dāng)《格爾尼卡》公展以后，世界愛好和平的人民奔走相告，人們首先感到畫家在嚴(yán)酷的政治現(xiàn)實(shí)面前所表現(xiàn)的覺醒。

《格爾尼卡》后來在挪威、英國、美國各地巡回展出，反響十分強(qiáng)烈。至本世紀(jì)40年代，經(jīng)畢加索同意，借給了紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，同時(shí)他向公眾表示：一個(gè)重獲民主和自由的西班牙，當(dāng)是這幅畫的當(dāng)然故鄉(xiāng)。1981年初，此畫按照畢加索生前的遺愿，終于回到了馬德里普拉多博物館。

三、爵士樂與好萊塢爵士樂簡介：爵士樂（Jazz），于19世紀(jì)末20世紀(jì)初源于美國，誕生于南部港口城市新奧爾良。爵士樂講究即興，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。20世紀(jì)前十幾年爵士樂主要集中在新奧爾良發(fā)展，1917年后轉(zhuǎn)向芝加哥，30年代又轉(zhuǎn)移至紐約，直至今天，爵士樂風(fēng)靡全球。爵士樂的主要風(fēng)格有：新奧爾良爵士、搖擺樂、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。爵士樂先驅(qū)——薩奇莫

搖滾樂，英文全稱為Rock'N'Roll'，興起于20世紀(jì)50年代中期，主要受到節(jié)奏布魯斯、鄉(xiāng)村音樂和叮砰巷音樂的影響發(fā)展而來。早期搖滾樂很多都是黑人節(jié)奏布魯斯的翻唱版，因而節(jié)奏布魯斯是其主要根基。搖滾樂分支眾多，形態(tài)復(fù)雜，主要風(fēng)格有：民謠搖滾、藝術(shù)搖滾、迷幻搖滾、鄉(xiāng)村搖滾、重金屬、朋克等，代表人物有：埃爾維斯·普萊斯利（貓王）、鮑勃·迪倫、披頭士樂隊(duì)、滾石樂隊(duì)等，是20世紀(jì)美國大眾音樂走向成熟的重要標(biāo)志。貓王好萊塢簡介

好萊塢（Hollywood），位于美國加利福尼亞州洛杉磯市的西北郊區(qū)。原為一僻靜村莊，因具備拍攝電影外景的各種條件，1908年后美國各地的制片商陸續(xù)向此處集中。美國八大影片公司均創(chuàng)辦于此。遂逐漸成為美國電影制片業(yè)的中心，因此，習(xí)慣上把“好萊塢”作為“美國電影業(yè)”的同義語。好萊塢譜寫了世界電影史上的最重要部分，電影真正成為影響世界的藝術(shù)是從好萊塢開始的。電影“夢工廠”卓別林卓別林（1889-1977）英國電影演員，導(dǎo)演，制片人。一生共拍攝80余部喜劇片，其中在電影史上著名的影片有《淘金記》《城市之光》《摩登時(shí)代》《大獨(dú)裁者》《凡爾杜先生》《舞臺(tái)生涯》等。這些影片反映了卓別林從一個(gè)普通的人道主義者到一位偉大的批判現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)大師的過程。卓別林以其精湛的表演藝術(shù)，對(duì)下層勞動(dòng)者寄予深切同情，對(duì)資本主義社會(huì)的種種弊端進(jìn)行辛辣的諷刺，對(duì)法西斯頭子希特勒進(jìn)行了無情的鞭笞。1972年，美國隆重邀請(qǐng)卓別林回到好萊塢，授予他奧斯卡終身成就獎(jiǎng)，稱他“在本世紀(jì)為電影藝術(shù)作出不可估量的貢獻(xiàn)”。

《埃及艷后》《星球大戰(zhàn)》好萊塢電影《侏羅紀(jì)公園》《辛德勒名單》好萊塢電影《泰坦尼克號(hào)》好萊塢電影（2007河南中招）17.1937年，著名畫家畢加索在展出自己下面的畫作時(shí)，一位德國軍官問他：“先生，這是您的杰作嗎？”畢加索反譏道：“不！先生，這是你們的“杰作”。”這幅畫作揭露的是德國法西斯的哪項(xiàng)罪行（

）A、制造國會(huì)縱火案

B、策劃實(shí)施“慕尼黑陰謀”C、屠殺西班牙無辜居民

D、在波蘭設(shè)集中營大規(guī)模屠殺猶太人C中招鏈接：《格爾尼卡》（2008河南中招）20.右下圖是世界著名的娛樂業(yè)中心，它位于美國洛杉磯北部，總是以獨(dú)特的方式反映社會(huì)與時(shí)代的變遷。它被稱為（

）A、電影“夢工廠”

B、音樂之都C、美術(shù)天堂D、體育王國A中招鏈接：（2009河南中招）20.文學(xué)藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)生活的反映。下列作品與其反映的現(xiàn)實(shí)不一致的是一項(xiàng)是（

）A、《美國的悲劇》與美國的生活方式 B、《戰(zhàn)爭與和平》和世界多極化C、《格爾尼卡》和法西斯暴行